2025台灣設計展怎麼逛？彰化、鹿港、田尾&田中展區亮點一次看，同場加映市集活動、台鐵限定便當

2025台灣設計展在彰化，本屆以「彰化行」為主題，橫跨彰化市、鹿港及彰南（田尾、田中）3大展區，展期自10月10日至10月26日，期間適逢雙十、光復連假，歡迎人們來一趟彰化行。本文將帶你一探3大展區亮點，同時盤點還有哪些不可錯過的活動！

逛展前，先下載「彰化行」APP！

台灣設計展首次在彰化舉行，展區號稱是歷屆規模最大，而在這場為期17天的盛會，若你暫時還沒有頭緒，非常推薦下載「彰化行」APP，目前已正式於App Store及Google Play雙平台上架，開放民眾免費下載使用。彰化行APP集結場館導覽、展覽資訊、交通接駁、路線規劃、熱門活動與市集資訊等實用內容，讓人們一鍵就能查詢最新消息。

2025台灣設計展「彰化百寶圖鑑」線上遊戲開跑！蒐集100張特色卡牌，解鎖在地小吃、節慶與都市傳說

            ⭣𝟤𝟢𝟤𝟧 台灣設計展 ((( 彰化行 —— 週末活動大總表 ​ )))

2025台灣設計展怎麼去？

由於3大展區之間距離都算遠，若非自駕或怕塞車，建議搭乘免費接駁車。若要去彰化展區，可選擇在高鐵台中站或台鐵彰化站轉搭接駁車；鹿港展區可於台鐵彰化站轉搭接駁車，或從高鐵台中站⭢台鐵新烏日站⭢台鐵彰化站，再轉搭接駁車；彰南展區則可在高鐵彰化站或台鐵田中站轉搭接駁車。更多完整交通與接駁資訊可點此參考官網資訊，或者下載「彰化行」APP，裡頭也有標示循環接駁車或自行開車如何抵達的訊息。另外，建議可以多安排停留彰化1～2天，基本上1天是逛不完3大展區，彰化行APP中也貼心規劃一日遊、二日遊、三日遊的行程建議，可以直接照著行程走！

❬❬❬ 3大展區亮點一次看 ❭❭❭

((( ​彰化​ )))

以彰化縣立圖書館、彰化藝術館、彰化縣立美術館及彰化市武德殿為核心，同時串聯中興莊眷村文化園區、高賓閣＋小西商圈，展現彰化的製造實力與設計能量。更多彰化展區資訊請點此

彰化行｜彰化縣立圖書館

由「光癮嗜艷科技藝術」、「叁式」策劃的彰化行，打造一座「彰化AI智庫多維模型」，收納所有彰化的資料與記憶，包含26個鄉鎮的人文風景、在地產業的資料等，而這些影像也以詩文為引，觸發你我關於這片土地的記憶。最後，人們可透過「彰畫詩景」選一段最觸動你的彰化詩文中的文字，生成一段你和彰化的記憶。

是，彰化｜彰化藝術館

由光癮嗜艷科技藝術策劃的「是，彰化」，帶領大家從彰化的角度看設計，並以彰化設計的6大核心特質，展現「彰化行(((CHANGHUA)))」括號向內凝聚向外連結的設計力量。

八角產業學｜彰化縣立美術館1F、3F

你知道每天用到的東西，其實很多都是「彰化製造」嗎？比如來自彰化社頭的襪子、彰化的汽車零件、鹿港的水龍頭⋯⋯。而這次，策展團隊「中間研究室」以「八角產業學」作為觀看視角，提煉出八個製造精神，帶領大家走進猶如工廠的展場，從中了解彰化製造的黃金年代、彰化產業的現況，以及家族代代接力、新世代接班的產業故事，感受彰化獨有的人情味製造浪漫。

設計創新擴大器｜彰化縣立美術館5F

策展團隊「天晴設計」以「擴大器」為展覽核心概念，展示臺灣中小企業在 2023 至 2025 年間，透過設計導入與創新思維所激發的卓越成果。

厚製生活BOLD｜彰化縣立美術館5F

周育潤設計工作室策劃的「厚製生活 BOLD」，聚焦台灣彰化與日本兵庫製造業，9組產業與設計師、通路的誇域合作，將傳統技術轉化為貼近現代生活的創新提案。

未來《行》｜彰化縣立美術館5F

策展團隊「Co-Assembly」、「ES Design」從彰化的在地場景出發，透過遊戲化的互動平台，讓每個人都能依據不同的城市模塊，成為城市的設計者，視覺化呈現自己對於城市的願景與想像。

未來習武所｜彰化市武德殿

由「築點設計」策劃的「未來習武所」，將古蹟彰化武德殿化為一座當代的練習場，藉由展示循環設計與科技應用，帶領人們理解如何從材料的再思考、製程的革新，到系統思維的建立，習得面向永續的未來心法。值得一提的是，整個展場百分之百可以回收，就連腳踩的榻榻米也是，十足展現循環的可能。

靈感選物店｜中興莊眷村文化園區1F

「靈感選物店」策展團隊「Plan b 第二計劃」將策展融入選品店概念，以「青年共創」為核心理念，邀請各領域的彰化在地青年一同規劃展場內容、空間規劃與品牌選品等，也引領人們了解設計如何解決問題、創造未來。

探索青樂園｜中興莊眷村文化園區2F

由Plan b 第二計劃、日目視覺藝術策劃的「探索青樂園」，以沉浸式互動體驗帶領大家登入中興莊眷村文化園區限定的新奇冒險，展場設有多種互動關卡，沒有固定路線，每一次選擇與嘗試，都是邁向未知與成長的契機，同時看見彰化的多元與創新。

spot! spot!走遊圈｜高賓閣 + 小西商圈

由「黑生起司」策劃的「spot! spot!走遊圈」，帶領大家走訪全台7個設計改造商圈，一窺設計加值的商圈進行式，一探這些店家的改造與蛻變。

還有這些演出活動別錯過！

開彰大戲院｜中興莊眷村文化園區

活動時間：10/10-10/12 、10/18-10/19、10/25-10/26，特定時段30分鐘展演

阮劇團以《開彰田徑隊》為展演主題，將彰化人精神化為多則人生故事，讓人們在場景中感受在地獨有的溫度。

誇彰未來市｜中興莊眷村文化園區

活動時間： 10/10-10/12、10/18-10/19、10/24-10/26。週五、週六 13:00-20:00，週日 13:00-18:00

「誇彰未來市」為以青年為主角、以創造為主張的主題市集，邀請在地品牌參與，橫跨工藝、文創、農產、餐飲、設計、選物等類別，展現在地青年百業齊放的設計力。

彰化行好呷市｜卦山村、參佛道、N型未來學院、孔廟草皮、美術館​

活動時間：10/10-10/12、10/18-10/19、10/24-10/26

這是一個讓你「吃盡彰化」的市集企劃，從卦山區的「新經典」到美術館區的「新發現」，再到孔廟區的「新交流」，把經典老牌、跨界新風味和多樣派輕食MENU一網打盡。

天地味｜卦山村遊客中心

集結名師與地方店家的跨界聯名商品，將名師的技藝、地方人情味的情感與風格，化為天地味可打包帶走的風味禮品。

彰化控｜卦山村3F

《彰化控Changhua khòng 》從食物出發，探訪產地到餐桌的風土故事。在這裡，人們將能聆聽風土故事，漫遊風味小食，了解10道風味記憶的小食盛典。讓大家更認識，彰化不只是炕（控）肉飯，而是投注熱情於食物的彰化控。

((( ​鹿港​ )))

以鹿港深厚文化為核心，3大主題分別坐落於鹿江國際中小學、亞太鹿港渡假村集會堂與鹿港公會堂，串連地方文化、信仰與生活記憶，形塑專屬鹿港的精神場域。更多鹿港展區資訊請點此

圓未來之行｜鹿江國際中小學

由奧圖碼股份有限公司策劃的「圓未來之行」，以「用設計建設未來」為核心，透過科技藝術、影像與美學的交織，描繪彰化三百年城市紋理，並以交通、建設、生活三大軸線串聯過去、現在與未來，探索「城市如何與人共同生成長」。

殿氣現場｜亞太鹿港渡假村集會堂

由INCEPTION啟藝、StreetVoice街聲、究方社與林強四個不同領域的團隊共同策劃的「殿氣現場」，打造一座融合設計 × 音樂 × 表演藝術的文化能量場，串起彰化的歷史、工藝與日常生活，讓觀眾在聲光、物件與記憶之間遊走，體驗文化持續流動的力量。另外，由協同策展人林強策劃的「殿氣 LIVE」跨界演出，則融合北管、民謠、電子與古典樂，讓聲音在傳統與當代之間激盪出全新火花。

平安行｜鹿港公會堂

由創意團隊「平凡製作 studio ordinary」、在地文史團隊「發落文化」、空間團隊「三分之三設計 3/3 TRIO DESIGN」攜手打造的「平安行」，從彰化人生活中最熟悉的歲時節慶與民俗文化出發，引領觀者循著信仰的軌跡，感受有形與無形的各種「平安」。展覽也將鹿港傳統童玩「葫蘆問」化為造型討喜的「平安行葫蘆問」遊戲，歡迎人們在遊戲後，抽取共26款獨家平安小卡，蓋上平安行限定集章。

2025台灣設計展「平安行」展區：走進古蹟「鹿港公會堂」，看見彰化人熟悉的歲時節慶與民俗文化

還有這些演出活動別錯過！

潮派鹿港音樂祭｜鹿港體育場 (10.11-12)、彰化八卦山大佛下(10.18-19)

耀啟·彰化行- 2025台灣設計展光雕秀｜鹿港公會堂前廣場

活動時間：10/10～10/26 週五～週日( 18:30/19:00/19:30/20:00/20:30/21:00)

當夜幕低垂，歷史悠久的鹿港公會堂立面，在3D動畫與震撼音樂的交織中，將化為一幅流動的光影畫布。

2025彰化走讀藝術節｜彰化市 × 鹿港鎮

展覽時間：2025.9.27～10.26

2025彰化走讀藝術節以「彰鹿藝徑」為總題，從「文化、產業、工藝、信仰」4大視角出發，串聯「一城一港」——彰化市與鹿港鎮兩大核心場域，邀請大眾以「漫行」的方式親近土地，在步行的路徑中體驗藝術、文化與生活的交織，感受彰化的歷史脈動與當代創意。

((( ​彰南 )))  

連結田尾公路花園及彰化國際展覽中心（鄰近田中高鐵站），作為無邊界開放式展覽場域，展露彰南多元城市樣貌與設計實力。更多彰南展區資訊請點此

彰化力｜彰化國際展覽中心

由財團法人嶺東科技大學、 樸實創意策劃的「彰化力」，以7個切角深入剖析Made in Changhua的核心產業與重要精神，帶大家看見從紡織、水五金、車輛與零組件等無所不在的「彰化力」。

這些產業原來都在彰化？揭開深藏不露的地方實力，《彰化力》帶你走入彰化的製造現場

溫室城堡｜田尾遊客中心旁

由日目視覺藝術、梧樹森林空間 、 文化銀行規劃的「溫室城堡」，融合透氣休憩設計與創新植栽試驗，帶領人們看見前瞻的育種成果到創新的景觀應用，也展現園藝的多元與可能。旅人可在光影與綠意之間漫步，近距離感受植物的生命力。

植物學校｜田尾遊客中心

策展團隊文化銀行以「植物學校」為題，帶領大家修習最貼近土地的「田尾學」。從田園聚落的生活脈動與花卉產業的興盛，到原生植物教育與花藝生活體驗，描繪田尾的多元文化樣貌，同時透過展出在地居民共同發想的藍圖，一起想像田尾的下一個五十年。

田尾DNA｜田尾公路花園

走進田尾的起源，映入眼簾的是藝術家陳普以全新「品牌再造」IP打造的創意裝置，其將在地特色與產業象徵幻化為療癒的藝術場景，再沿著精心規劃的步行示範區，將會邂逅不同作品，帶領旅人感受這座花鄉的魅力。

植物行｜田尾公路花園

文化銀行策劃的「植物行」，帶你走進隱藏的私人園藝天地，感受田尾獨有的「自然工業」風景。每一間店更是一座微型博物館，旅程最後，還能探訪只有在地人熟知的祕徑。

島嶼群像｜田尾公路花園

太研規劃設計顧問有限公司、 文化銀行規劃的「島嶼群像」，此次與在地商家攜手打造兼具展示、教育與商業價值的植栽空間，展區以20扇植物窗景串聯，旅人可欣賞吳書原構築的原生景觀，也能細賞在地資深景觀設計師的匠心之作，慢慢感受台灣走向世界的植物美學與產業實力。

2025台灣設計展田尾展區專訪：從原生種出發，找到最貼近島嶼樣貌的植物美學！

PLUS！2025台灣設計展 X 台鐵限定便當

臺鐵公司與台灣設計研究院再次合作，以本屆設計展主視覺「彰化行(((CHANGHUA)))」為策劃核心，由臺鐵公司臺中餐旅分處的便當開發團隊發想出「饗味山海便當」。台灣設計展期間於臺鐵臺中站、彰化站、新竹站及高鐵新烏日站之台鐵便當店銷售，每份售價150元，12點開賣、午餐限定，每日限量100個，售完為止。

𝟤𝟢𝟤𝟧 台灣設計展
地點｜❬❬❬ 彰化 ❭❭❭ ❬❬❬ 鹿港 ❭❭❭ ❬❬❬ 彰南 ❭❭❭
展期｜2025.10.10～10.26，週日～週四10:00～18:00；週五、週六至20點，免費入場

更多資訊可至官網查詢

_{以上資訊如有異動，請以官網最新資訊為主}

以塗鴉與街頭藝術為主角，agnès b.於臺南市美術館呈獻《agnès b. on aime le graff !! 我們愛塗鴉藝術特展》。展覽由品牌創辦人Agnès女士親自策劃，集結她40多年來持續關注、收藏的街頭藝術作品，亦穿插一系列與塗鴉創作者合作的時裝，展現塗鴉不羈線條與濃烈色彩中湧動的街頭能量。

Agnès女士與街頭藝術的不解之緣

在你眼裡，塗鴉是蠻橫闖進城景的入侵者，還是豐富街道樣貌的藝術創作？關於此，我們這一代最具代表性的時尚品牌經營者之一Agnès Troublé這麼說：「我所珍視並不斷重申的是，塗鴉不是污染。相反，它是一門豐富的藝術，它美化了生活，也美化了城市。」

Agnès女士身兼agnès b.創辦人和服裝設計師，穿梭於時尚與藝術領域，收藏、贊助也創作藝術。1975年，她在巴黎中央市場選中一間肉鋪，將其改造為agnès b.旗下第一間服裝店，那時，她便將品牌空間打造為時尚、音樂與塗鴉自由交會的創意場域。

1980年代初期，街頭藝術正於法國街頭萌芽，她看見塗鴉文化蘊藏的創作能量及時代精神，40多年來不僅持續關注、亦收藏和贊助不少街頭藝術家的作品，透過實際行動支持創作者。

匯集塗鴉大師真跡

此次Agnès女士親自策劃《agnès b. on aime le graff !! 我們愛塗鴉藝術特展》，她從自己從1984年起累積的5,000多件藝術藏品中，精選33件街頭藝術真跡，其中包含23組當代代表性藝術家之作，如Futura 2000、Katre、JonOne、Jim Joe等。

展品共同述說著20世紀末的城市文化發展軌跡，也映照出街頭藝術突破既有界線，從街頭走向當代藝術及時尚領域，成為當代重要藝文表現形式的過程。

展覽以多元媒材呈現塗鴉藝術的豐富樣貌。其中，來自巴黎Molitor游泳池的3扇舊門扉，原為Agnès女士於游泳池拆除前特別保存的歷史物件，後邀請Philippe Baudelocque、Futura 2000、Katre於其上創作，讓藝術、歷史與時尚交織共存。

另一重點作品為Futura 2000的大型自畫像《Self-Portrait》（1985），這件Agnès女士私心最喜愛的收藏之一，展現了這位傳奇塗鴉大師精準的塗鴉噴漆技巧，及充滿流動感的抽象表現風格。

當思想躍於紙上：藝術期刊《反諷點報》特別展出

展場同步展出agnès b.專屬藝術期刊《反諷點報（Point d’Ironie）》，其名稱源自19世紀象徵諷刺與獨立思辨的標點符號。這份刊物由Agnès女士與藝術家Christian Boltanski及Hans Ulrich Obrist共同發起，以紙本作為藝術表現媒介，每期皆邀請不同藝術家自由創作，讓刊物本身成為一件獨一無二的藝術作品。其中一期由Agnès女士蒐集來自羅馬、威尼斯、倫敦、香港及東京等城市的塗鴉影像，並親自進行排版設計，為此次展品之一。

街頭藝術融入時裝設計語彙

身兼服裝設計師、藝術藏家身份，Agnès女士亦藉由與塗鴉藝術家合作，將街頭創作與攝影影像轉化為服裝語彙。本展帶來agnès b.與街頭藝術家合作的37件時裝作品，含括15件經典Photoprints服裝和22件藝術家T-shirt。藉此，觀眾將能看見藝術不只存在於畫框內、展牆上，也能是穿梭城市中的「行走藝術品」。

展場限定！塗鴉藝術家KRINK創作T-shirt

agnès b.也特別攜手街頭藝術家Craig Costello（KRINK，KR）推出展場限定T-shirt。以噴濺與潑灑筆觸聞名的KR，創作橫跨雕塑、攝影、設計和繪畫，並以獨家研發的KRINK墨水聞名於街頭藝術界；他鮮明的視覺語彙和實驗精神，為塗鴉創作帶來獨樹一幟的美學表現。

此次展覽限定Tee正面呈現藝術家代表作，背面則集結本次展覽的亞洲巡迴站點——東京PARCO MUSEUM、臺南市美術館——的標誌，將街頭藝術精神延伸至日常穿搭。

台灣藝術家現場創作展演同步展開

延續Agnès女士「藝術共享」的理念，臺南市美術館同步策劃「跨時空對話：從巴黎街頭到府城巷弄」現場創作展演計畫，邀請台灣塗鴉與街頭藝術家CREEPY MOUSE、黑雞先生Mr.OGAY、陳云、蔡濰任等人進駐創作，串連1980年代巴黎塗鴉文化與台灣當代在地視角，開啟一場跨越時空與地域的藝術對話。

《agnès b. on aime le graff !! 我們愛塗鴉藝術特展》

展期｜2026.06.25－09.20

地點｜臺南市美術館1館 J展覽室

2026臺灣文博會「文化策展」8月將於臺灣當代文化實驗場（空總）登場！今年度以「第零位元」為題，在AI人工智慧飛速發展的時代，激發觀眾對人類創造力本質的思考。

年度主題「第零位元」背後有何意義？

今日，AI能夠在微秒間轉譯人類給予的指令，產出華麗圖像和文本——我們生活在人類文明加速沒入科技洪流的時代，「創作」的價值也反覆被提出驗證。因此，2026文博以「第零位元」為題，聚焦藝文創作者創作時最原始的「起念」與「觸發」，正是那個瞬間，讓人類創造力和文化在冰冷的位元世界中，持續散發出溫熱、鮮活且充滿人性的光芒。

6大概念彰顯創作者「起念瞬間」的力量

本次策展由陳怡潔擔任創意總監，並攜手彭雅倫藝文工作室、中間研究室、選選研、同心圓製作、明日製作所等單位策劃。展覽以空總甫修復完工的古蹟大樓、戰情廣場為背景，從6大概念——時間、土地、行動、轉向、身體、身心——出發，藉5大展區交織為一「文創生態系」，彰顯藝文創作者「起念瞬間」的力量。

5大展區亮點搶先看！

戰情廣場上的〈不要急，你做得很好〉展區，作為全展的入口意象，對應「土地」概念，透過地景藝術將土地從背景轉為發聲的主體，以花磚與植物符號轉譯歷史印記，將台灣文化IP轉化為可被親近的感官地圖。

以海線旅行為線索，〈未來旅行社〉對應「行動」概念，開啟一場跨越時間的想像之旅。觀者將在此化身旅人「入境未來」，隨著海況調頻艙、奇幻藍色海洋與海味轉運站，經歷一場影像與聲音交織的旅行。

呼應「轉向」概念，〈人性封存 讀取 然後解壓縮〉展區試圖在這波追求極致理性的數位洪流裡，找回那份因為過度便利而失衡的人性價值，揭開一場從理性數據轉向感性生存的集體行動。

〈Wake Up！感知覺醒〉展區扣合「身體」概念，透過展間特製的「感官開機鍵」與「人身微觀室」，邀請觀者重新探討被科技忽略的歷史景觀與自然細節，在跨感官的聯想實驗中，用心感受周遭的一切。

緊扣「身心」概念的〈回到明日前〉展區，如同一座通往內在的「文化機場」，透過以「豐富身心」為導向的台灣IP風格選品，引領觀者漫遊台灣22縣市，採集島嶼風土與海洋質地。

台灣人氣與經典創作IP穿針引線

5個展區除了各自對應的概念外，更以「時間」概念為軸，嚴選經得起時間考驗且富有台灣精神的創作IP：「大港開唱」乘載了由海港、船影、人群、音樂交疊出的慶典記憶；分別以海洋與山林為背景的紀錄片——《大海浮夢》和《我在荒野做了一場夢》，證明了生命的重量來自於親自參與；紀錄台灣隊於2024世界12強棒球賽奪冠的電影《冠軍之路》，映現創造奇蹟的力量源於堅持和努力；影集《聽海湧》與《大濛》交織台灣歷史中的悲與喜，穿越時間與觀者共振；舞台劇《父親母親》與音樂劇《五木大學的櫻子媽媽》，則講述了人們從親密關係找尋自己的歷程。各類作品在展覽中穿針引線，提醒觀者「文化創作」是AI無可取代的珍貴結晶。

2026臺灣文博會－文化策展

展期｜2026.08.01－08.31

地點｜空總臺灣當代文化實驗場（臺北市大安區仁愛路三段55號）

開放時間｜10:00－18:00