這些產業原來都在彰化？揭開深藏不露的地方實力，《彰化力》帶你走入彰化的製造現場

2025 台灣設計展首次落腳彰化，以《彰化行》為大命題，串連彰化市、田尾、田中、鹿港四地展區，規模為歷屆最大。其中，位於彰化國際展覽中心的「冠軍行」展館，以《彰化力 Made in Changhua》為主軸，從「產業考古」角度切入，透過展覽實地打開彰化的產業幕後。

彰化縣政府經濟暨綠能發展處處長張寒青這樣形容彰化的製造實力：「彰化就像密封元件，任何產業都需要它，很關鍵，不可或缺，但是常常被隱形了。」策展人許哲瑜則分享觀察：「也許彰化沒有一個單一大品牌或聞名於世的產業聚落，但相反地，在不同鄉鎮裡，我們看到許多工廠彼此緊密連結。上下游的串連與成熟的合作關係，讓彰化的製造力展現出餘裕與彈性，能在挑戰之間保持游刃有餘。」

策展團隊田調走訪超過 60 家工廠， 細緻梳理在地產業的脈絡與故事，並歸納出彰化製造的三大特質——柔韌力、協作力、創新力——作為展覽的核心敘事。「柔韌力像是刻在彰化製造業的 DNA，使其面對國際挑戰下仍能靈活應變；協作力則來自村落工廠彼此串連，形成完整的產業鏈；創新力則是不斷從既有基礎跨足新領域，從魔鬼氈、自行車零件到循環紡織，讓傳統產業煥發新生命，成為驅動未來的力量。」許哲瑜說。

漫遊於工廠地景中，以聲影重現製造現場

展覽精選出七大代表性產業述說其核心精神，分別為「紡織」、「科技農業」、「車輛與零組件」、「水五金」、「生活」、「循環永續」、「隱形冠軍」。

擔任空間設計的辜達齊說明，國際展覽中心本身即如同一座大型開放式廠房，團隊以在地品牌成川鋼管的管材，於場館構造出一座座有著「斜屋頂」的分區展區，象徵著製造工廠的場域意象，「希望觀眾在展場中，就像在彰化的工廠地景中漫遊。」同時運用真人 等高的大型投影裝置，播放以平視視角所拍攝的記錄畫面，加上機械生產時的各種聲響，營造出身歷其境之感，許哲瑜舉例說道，「如鑄造產線是整個水五金工藝的精華所在，我們透過三組大型的螢幕串接，以視覺及敲打聲響讓觀眾彷彿親臨鑄造現場，沉浸式感受水五金的精湛工藝。」

但要如何展現產業間上下游的緊密連結？從接單到出貨，一通電話就能動員十餘個村落工廠，以上下游協作為核心的自行車產業，在其展間中則將凱智綠能的電動車實際拆解，製作出立體的零件爆炸圖，讓觀眾即可很直觀地了解製作一台車所需的零件與各工序銜接的繁複難度。

帶得走的產業知識，提升城市品牌信任度

負責服務設計的涂以仁則強調，《彰化力》的任務在於讓深具實力卻長期低調的冠軍產業「被看見」。「這樣的設計，也是一種提升城市品牌信任度的方式。」團隊以資訊設計與動態圖形，把專業知識濃縮成十個關鍵QA，於各展區入口螢幕展示，觀眾只需1～2分鐘即可掌握脈絡；結尾還能獲得濃縮版結論可以「打包帶走」。再搭配聯名商品與互動體驗，使觀眾更深刻理解產業價值。他舉例：「農業早已非傳統的單純種植，從稻米基因改良到畜牧沼氣發電，都展現出跨域創新的力量。」

許哲瑜最後說道，《彰化力》不僅是一場設計展，更是一場對地方產業精神的凝視。「希望透過展覽，讓大眾對『Made in Changhua』產生新的信任與驕傲，理解這不只是製造的標籤，而是一種柔韌、協作與創新編織而成的品牌價值。」

𝟤𝟢𝟤𝟧 台灣設計展　冠軍行｜彰化力

時間：2025/10/10-10/26（週日～週四 10:00 - 18:00，週五～週六 10:00 - 20:00）

地點：彰化國際展覽中心

_{文｜黃阡卉　圖片提供｜各單位}

還記得在2025大阪世博現身的「a-We」嗎？這位帶著「臺灣」之名登上世界舞台，後續又接連到芬蘭赫爾辛基、美國紐約、鳳凰城等地「出差」的文化外交大使，終於要帶著一系列「We TAIWAN」大阪世博活動回到誕生地。「a-We臺灣主題特展：a～～～Wemoji！」特展將從9月4日至11月3日在空總國家文化基地（文化空總）圖書館展演空間展出。

因2025大阪世博誕生的「a-We」回臺灣了

代表臺灣包容、彈性、韌性及帶點溫柔形象的「a-We」，在去年大阪世博初亮相，陪伴臺灣在大阪市中心、世博夢洲園區，用視覺藝術、表演藝術、文化科技、文學、電影、繪本等跨域的129場次展演，向世界介紹臺灣，不僅帶動限量周邊搶購熱潮，更在日本社群引發自發性二次創作及粉絲互動。

臺灣文化魅力現身大阪！「We TAIWAN」主視覺、超Q彈角色「a-We」公開

而為了讓臺灣的觀眾也有機會看見去年在大阪世博一系列精彩的「We TAIWAN」展演活動，文化部特別在今年規劃「大阪世博回臺灣」活動，首波即帶來文化外交大使a-We為主角的特展。

5款全新演化形態的a-We現身

「a-We臺灣主題特展：a～～～Wemoji！」延續a-We的基礎造型，將有5款全新演化形態的a-We現身，象徵臺灣人在面對不同環境與壓力時，所展現的多元表情與韌性特質。催生a-We的設計師方序中說，無數隻個性各異的a-We緊緊靠在一起，有的探頭張望，有的努力向前，有的被擠得變了形，卻仍帶著自己的表情與姿態。一路長進文化空總的a-We，彷彿從牆角、窗框與縫隙裡悄悄冒出來，在建築與建築之間探險，在光影與人群之中穿梭。而每一位走進現場的人，也都將成為其中的一部分，一起擠進來、靠近彼此，在變動之中尋找方向，在未知之中持續前進。

6大展區設計了解a-We的故事

本次特展共分為「遇見a-We」、「認識a-We」、「找到a-We」、「共感a-We」、「加入a-We」，以及最後可以把眾多商品帶回家的「帶走a-We」共6個展區，邀請大家一起從「遇見」開始，漸漸了解a-We的故事，最後對a-We感同身受。展覽藉由可以直觀認識a-We的大型a-We裝置、a-We至今旅程的時光廊道、象徵走進a-We大腦的投影體驗膠囊、認識自己可能是哪種a-We的分類心理測驗、分享自己a-We類型的共創牆等展示及互動，一路跟著a-We這個從歐亞板塊與菲律賓海板塊的推擠之間蹦出來的小氣泡，走進每一座城市、遇見一種文化，就開始變形、適應，長出意想不到的新模樣。最終，或許將發現自己身上早已潛伏著某一種a-We，而每一個人也都可能從「我（I）」到「我們（We）」，從臺灣出發，走進更大的世界。

另外，除了邀請大家走進展場與a-We互動，文化臺灣基金會自即日起至9月6日進行「a-We好朋友創作募集計畫」公開徵件，預計選出10位創作者，以獨特視角延伸a-We與不同角色相遇的圖文故事，將臺灣的人情、自然與文化轉化為易於理解、適合社群傳播的圖文內容。入選者每位可獲得新臺幣4萬元創作授權費，作品將延伸應用於社群及文化交流推廣，徵件辦法請至官方[email protected]查詢。

a-We臺灣主題特展：a～～～Wemoji！

時間：2026年9月4日（五）～11月3日（二）11:00～19:00（週一休館，連假正常開館，免費參觀）

地點：空總國家文化基地圖書館展演空間（臺北市大安區建國南路一段177號）

_{資料來源｜文化部、文字整理｜Adela Cheng}

勤美術館2026夏季展集結「EVERYDAY ART 藝術計畫」（以下簡稱EDA）入選藝術家40組，以每日必備的藝術為策展概念，發揮跨界平台號召力，攜手FamilyMart全家便利商店打造全台首座「美術館便利商店計畫」。

美術館變身便利商店

勤美璞真文化藝術基金會執行長何承育表示：「今年是基金會第 16 年、勤美術館第 2 年，我們重啟 13 年前的『Boom Art！』，帶著兩個初心和一個創新。初心是回到創作與收藏的本質。藝術是很好的濾鏡，能探索已知與未知，也能表達人性癲狂的那一面；收藏不為追大師或增值，而是人與作品的情感連結。所以我們重啟 EDA 新生代藝術創作平台，用最實質的收藏支持創作者。創新是美術館便利商店。這次和全家合作，除了日常採買，還能買到 60 件新生代創作者的作品、4 件現地創作與 10 組聯名商品。」

展開屬於自己的藝術收藏之旅

主展場勤美術館以便利商店的入口、貨架、收銀台等空間語彙重新設計。藝術家賈茜茹規劃藝術體驗《凌晨五點零四分的便利商店》，引導觀眾一步步展開屬於自己的藝術收藏之旅。觀眾可透過「收藏清單」直覺挑選自己想收藏的日常事物，循著線索走進展場尋找對應作品，並透過「推薦小卡」分享觀看心得；最後更邀請觀眾回應「你想在便利商店裡買到什麼樣的藝術」，動手創作裝滿靈感的「大發布丁」，透過三個驚喜步驟重新拆解習以為常的生活經驗。

當創作者翻轉熟悉的消費場景

走進這家藝術的便利商店，熟悉的秩序因藝術介入而產生細微偏移——展示設計刻意翻轉招牌方向、調整貨架高度，改變人們習以為常的身體尺度與觀看方式。創作者們也從各自的生活經驗出發，展開對日常物件的翻轉與想像：

南島星人工作室《凝固的日常》、《沁涼的夏日》與《今天好好吃顆蛋》，以生活陶將冷凍包、霜淇淋與茶葉蛋等稍縱即逝的消費日常，轉化為能夠被收藏、反覆品味的器物。

楊柏以《期待之後》以超商常見的洋芋片包裝為原型，將原本充滿空氣、鼓脹輕盈的包裝，以沉重的磨石子重新製作，凝固「打開前期待」的重量與落差。

許韋晨《StiLLLife》系列以水果為靈感，透過攝影、樹脂與雕塑轉譯有保存期限的商品，模糊了商品、藝術作品與記憶之間的界線。

2ENTER 貳進《邊緣風景》打開了美術館與便利商店之間的邊界，讓「最藝術的便利商店」與「最便利的美術館」彼此交錯。

馬蒂瑪《Bubbly Treats》以便利商店寵物用品為靈感，運用珠簾編織成色彩鮮豔、充滿透明感的裝置，將隨手可得的商品轉化為流動的夢幻景觀。

楊馥嘉《成分表讀者》將商品包裝反向陳列，讓平時最少人閱讀的成分標示成為視覺主角，凸顯商品標示與美術館作品說明之間微妙而有趣的對照關係。

另外，此次勤美術館也媒合10 位入選藝術家，與 plain-me 及 RHINOSHIELD 犀牛盾推出聯名設計商品，將創作延伸至服飾穿搭與手機配件，讓藝術能夠被買走、隨身帶著走。 

《BOOM ART！美術館便利商店計畫》

時間｜2026.08.15 (六)至2026.10.25 (日)
地點｜勤美術館 CMP INSPIRATION

_{資料提供｜勤美術館、文字整理｜Adela Cheng}