藏身台南老市場裡的「新泰興被服廠」：舊成衣廠新生成獨立書店，匯集台灣攝影、韓國藝術影像書籍

「新泰興被服廠」為一間30年前存在於台南沙卡里巴的成衣廠，如今帶著歲月裡的名字，與一本本聚集台灣故事的影像書籍，成為一間販售台灣攝影出版品的書店再次回到市場。主理人夫妻在開店前多次探訪韓國，希望能找到「開一間書店」的新方向，並透過獨立書店分享會、韓國主題書展的方式與大家一起找尋數位時代裡關於書本的浪漫。

中西區身為台南市最小的行政區，卻也是近幾年最熱鬧的觀光聖地之一，想探索府城歷史，赤崁樓、孔廟到林百貨等都是步行皆可到達的歲月見證，想感受府城人過往的生活浪漫，西市場、神農街、河樂廣場也都是可以穿越時空、窺探過往老派浪漫的好所在。但當你行走於國華街被人潮推擠前行，或是急著前往海安路上的某一間酒吧小酌時，卻也都默默錯過了一個已逐漸淡出府城記憶的老地方，那是一個老台南人永遠不會忘記的熱鬧場所，座落於海安路與中正路交叉口的悠悠之地——沙卡里巴。

透過書籍與市場在30年後再次邂逅

如今的沙卡里巴宛如活在歲月稍慢的時空裡，仍保持著不疾不徐的緩緩老態，這樣的老態曾是府城的一抹美麗光景，更被日本人冠上「盛り場」（Sakariba；熱鬧的地方）美名，是某世代台南人心中鬧區的代名詞。然而，走過歲月的沙卡里巴，擁有的熱鬧輝煌都已悄悄黯淡，少了過於擁擠的人潮，換來的卻是空間最真摯的樣貌，樸實無華卻真真切切地顯影出府城的老派情懷。而在這樣的沙卡里巴裡，就有一間書店沈溺於這樣的老派氛圍之中，在數位時代堅持著紙本觸感的浪漫，推廣紀錄著台灣過往點滴的攝影集，他們有一個符合歲月的老名稱「新泰興被服廠」，一間用攝影說著台灣故事的獨立書店。

「新泰興被服廠」有一個生產著手工制服的曾經，那是將近40年前的過往歲月，在一次次的市場大火和城市變遷下，一針一線的成衣也隨著時代在30年前走入了歷史。如今身為家族第三代的主理人王建勳，並沒有延續著爺爺的成衣事業，而是與太太兩人用書本、台灣茶以及攝影，在30年後的今日再次回到了熟悉又陌生的市場，開啟了家族與府城的再次邂逅。

在攝影裡看見不一樣的台灣

在這個數位時代開一間實體書店？多數客人尤其是長輩對他們的選擇往往感到驚訝，驚訝後大多表現出佩服，最後送上不同份量的擔憂。對於這樣的情緒表現，主理人建勳笑著表示非常能理解，也因此新泰興在書籍選擇上堅持著一定的特殊性，主要販售攝影相關的出版作品，特別是販售台灣的攝影出版品。

「不同於歐美、日本，台灣大多數的攝影集作品都是創作者獨立出版的，因此數量往往不多，推廣上也需更加費力。但對於攝影而言，書籍是一個傳播與分享的最好方式，每本書都像是創作者的個展，是影像故事的結晶，也是珍貴的台灣片段。所以我們希望有一個空間可以給創作者分享、交流自己的作品，讓更多人能夠透過一張張照片觀看不一樣的台灣風景。」也因此新泰興不單單只賣攝影書，亦會舉辦攝影相關活動，如攝影書共讀會、書籍製作課程等等，讓書店不只是販售的空間，更是推廣、交流與分享的據點。

關於圖像書籍裡的韓國樣貌

除了台灣攝影的推廣之外，韓國藝術影像書籍的引進與交流也是新泰興在攝影推廣上的一大項目。共同主理人婉馨過去曾是韓文教學者，兩人在開店前，就曾多次造訪韓國，考察不同的書店經營模式以及文化習慣。幾趟旅程下來也發覺在圖書訂價制的政策協助下，韓國獨立出版社與獨立書店多保有自己的風格，這些充滿特色的出版品與書店，表現出和影視內容截然不同的韓國樣貌。新泰興前陣子剛舉辦完韓國獨立書店分享會，近期也正在舉辦韓國藝術書展，希望能在成為台灣攝影作品聚集地的同時，也可以開啟交流互動的窗口，讓更多人認識不一樣的韓國文化面貌，並用攝影、書籍讓韓國看見台灣。

選擇去年2024聖誕節開幕的新泰興，期待書籍能成為忙碌日常中最溫暖的禮物，聽著市場內老店主的家常寒暄、偶爾遨遊過天際的飛機傳來震耳的響聲，這是專屬於市場裡的老派喧囂，來到這間位於沙卡里巴市場的小書店，用一本書搭配一杯茶享受一段慢下來的歲月吧！

新泰興被服廠
營業時間｜週一、二、四 1-7pm ，五、六、日 12-8pm，三公休
地址｜台南市中西區中正路271巷6-1號
Instagram｜xintaixing_1950
Facebook｜新泰興被服廠

韓國藝術書展 
KOREA ART BOOK EXHIBITION
時間｜2025.2.6-3.6
地點｜新泰興被服廠（台南市中西區中正路271巷6-1號）

一年一度的「鶯歌產地開放日 Yingge Open House」將於10月7日至11日登場，今年以「Let Good Things Happen｜讓美好悄悄發生」為主題，串聯在地窯場、工坊、街區店家與陶藝市集，邀請旅人走進鶯歌街區，看見陶瓷如何與生活重新連結，並見證持續發生的「鶯歌製造」。

2026鶯歌產地開放日4大亮點

▻ 亮點1：9 家美食 × 9 家窯場首度聯名！

此次首度推出「好食好器 Good Food, Good Ware」，由9家鶯歌在地美食店家攜手9家窯場，從料理特色、器皿設計到實際使用方式深度合作，讓「鶯歌製造」真正走上鶯歌餐桌。其中，三合號 SUMMER HOUSE 與傳壺工坊將陪伴許多人成長的大同電鍋化作「童滿味碗」；鄰照早點則與陶聚跨界合作，將讓人又愛又驚的香菜，從料理入味，也化作器皿上的一抹淡雅；經營四十年的四食五号早餐店與 Mao's 樂陶陶，則將自製辣椒醬結合「花辣辣」小碟，打造出限量聯名器皿禮盒。今年9組合作更進一步延伸出「回家滋味」、「打開好運」與「職人日常」三條特色餐桌路線，涵蓋早餐、咖啡、甜點到拉麵，一起循著不同故事，吃出一趟屬於鶯歌的在地旅行。

▻ 亮點2：孩子的畫走出教室變商品！

「鶯歌製造」延續的關鍵，在於下一代對產地的認同與加入。今年「窯場導師」計畫深入鶯歌7所國小，由7家窯場帶領學童認識陶瓷產業，並首度推出「未來新星：校園圖樣設計徵選」。學生作品將歷經徵選、授權、設計轉化及量產，製成可實際使用與販售的陶瓷產品，孩子們也將親自參與作品從設計到商品化的過程，並迎來第一次真正面對市場的經驗。

10月9日，孩子將帶著作品走進陶藝市集，自己替作品命名、定價、陳列，並站在攤位前向消費者介紹與販售；10月9日至11日，大會攤位也會展售由校園圖樣設計徵選延伸製作的專屬商品。

▻ 亮點3：台日職人現場拉坯交鋒！

10月9日至11日於鶯歌國小古窯旁登場的「鶯歌陶藝市集 CRAFT MARKET」，集結台灣工藝家、陶藝品牌及跨領域創作者，並持續串聯日本陶藝產地「笠間」與「益子」。許多平時沒有實體門市的陶藝家也會親自擺攤，民眾可以直接看作品、和創作者聊天，了解器物背後的材料、技法與製作故事。

今年市集更首次規劃台日職人拉坯交流，兩地職人將以各自熟悉的方式現場拉坯、切磋技藝，以各自熟悉的方式現場拉坯製作，民眾也能近距離感受「做陶的人」最真實的工作現場。另一項充滿在地特色的體驗為「鶯式祈福」，活動特別製作多款融入鶯歌陶神香灰釉的祈福陶卡，除了為市集品牌祈求「開市大吉」，更邀請民眾親手彩繪，將旅途中邂逅的美好與祝福化作實體紀念帶回家。

▻ 亮點4：搭捷運也能開始逛產地！

2026 鶯歌產地開放日首度串聯捷運三鶯線，推出限定一日票，也為造訪鶯歌多了一種新的移動方式。「捷運三鶯線一日票」售價60元，購票即贈一本2026《鶯歌產地開放日散策指南》。10月1日至31日，可於頂埔站、鶯歌車站、陶瓷老街站及鶯桃福德站購買。持票還可享有沿線合作店家的專屬優惠，涵蓋餐飲、陶瓷品牌與體驗活動。

捷運三鶯線也將串聯今年的產地遊程。部分見學導覽採取捷運搭配步行的移動方式，從鶯歌火車站出發，走訪陶瓷製造工廠與在地餐飲店家，再由捷運陶瓷老街站銜接下一段行程。旅人可循著台鐵與捷運路線，鑽進老街、窯場、工坊及市集，安排半日或一日的鶯歌行程。

2026 鶯歌產地開放日 Yingge Open House

日期：2026 / 10 / 7 (三) – 2026 / 10 / 11 (日)
地點：新北市鶯歌街區、窯場、工坊、品牌門市與活動據點
陶藝市集：10/9 (五)10:00–18:00、10/10 (六) 10:00–18:00、10/11 (日) 10:00–17:00（鶯歌國小・古窯旁）
交通方式：台鐵鶯歌站／捷運三鶯線皆可抵達主要活動區域

_{資料提供｜鶯歌產地開放日、文字整理｜Adela Cheng}

2026台灣設計展在桃園，於9月24日至10月11日盛大展開中！今年以「桃園流」為主題，串聯青埔、中壢兩大主展區，以及5處衛星展區與一系列設計響應活動。資訊太多不知該從何看起的話，本文先幫你整理2026台灣設計展亮點！

▻ 青埔展區 ◅

以桃園會展中心、桃園市立圖書館青埔智慧科技分館為核心，策劃14大主題展覽，串聯產業設計力、城市治理、國際交流及永續循環等面向，展現桃園多元跨域製造力且豐沛設計能量，也引領民眾走入對這座城市的未來願景想像。以下將盤點部分展覽，更多青埔展區資訊請點此。

匯流之橋｜桃園會展中心

由蕭青陽與女兒蕭君恬共創的「匯流之橋」，帶人們穿過由繽紛多彩壓克力方塊構成的「拱門」、踏上以色彩燈光與玻璃元素構成的「彩色玻璃橋」，同時可看到以「探索北橫」、「珍珠海岸」及「大龍門」3大觀光亮點為主軸的影像。而隨著漫步、觀看的過程，人們也將遇見不一樣的光影組合，加上展覽中的聲音、氣味、空間設計，打造出深刻的觀展體驗。

桃〇計畫－未來循環園｜桃園會展中心

由共序工事策劃的「桃〇計畫－未來循環園」，從「生活循環」與「產業循環」出發，從日常中的循環行動，到材料創新、綠色製程與循環技術，展現循環如何從個人選擇延伸至城市系統，成為共同參與的生活方式。特別一提的是，展場空間以馬戲團棚為概念，並透過互動裝置、動態展演，帶大家在探索過程中親身參與循環設計。

好市有戲｜桃園會展中心

由平凡製作團隊策劃的「好市有戲」，展場設計運用市場常見的菜籃，打造出開放的觀展體驗，帶領人們從桃園出發，再走進台灣代表性商圈與市場，透過經營者、消費者、設計師等不同視角，看見這些設計、空間與人的故事，是如何悄悄改變商圈與市場的日常風景。

24HR 運轉全世界｜桃園會展中心

由三加二設計策劃的「24HR 運轉全世界」，聚焦4大系統與7大亮點產業，並巧妙透過「登機、滑行、校準、推進、起飛」的航空節奏，以24家產業引領觀眾從最貼近日常的民生製造出發，跨越推動全球運算的高科技產業，走入綠能與交通轉型的未來，最終抵達貨流與飛行系統交會的全球中樞。

桃園演算室｜桃園會展中心

由留白計畫策劃的「桃園演算室」，以「演算」轉譯能源使用、碳排放與生活行為，展覽從「集體演算」出發，觀眾的選擇轉化為城市尺度的數據脈動；進入「動態演算」，看見全臺產業碳排數據作為現實的重量，個人生活與數位行為的減碳選擇作為改變的可能；最後來到的「永續咖啡廳」，在在展現出廢棄材料再生的可能。

水之道｜桃園會展中心

樸實創意策劃的「水之道」，從「桃園因水而生，也因治水而發展」出發，帶大家看見水如何在城市被留下、被使用，也讓用過的水回到土地與生活，展開新的循環，同時也打造出與生態共存的親水環境。

#桃園POV｜桃園會展中心

本展匯集來自日本、韓國、新加坡等國家與台灣的設計力量，透過不同文化背景與專業視角的交流，重新描繪桃園的城市意象。

▻ 中壢展區 ◅

以中原文創園區為核心，共策劃2大主題展覽，聚焦閩南、客家、原民、眷村與新住民等多元族群文化，以及青年設計創作成果，展現桃園世代共創、文化共融的城市能量。

匯流城市・文化共生｜中原文創園區1號、2號、3號倉庫

本展透過信仰、飲食、服裝這3大貼近日常的主題，述說住民族、閩南、客家、眷村、閩東、新住民的生命經驗。走入1號倉庫，可見桃園多元族群信仰的共生共居；2號倉庫透過科技互動，讓每位觀眾都能帶走一份屬於自己的味覺記憶與在地連結；3號倉庫則以布料與時裝，讓身體成為文化流動與轉譯的載體。

青春匯萃｜中原文創園區 10號、14號倉庫

「青春匯萃」是一場匯聚青年創意與設計觀點的展覽，集結桃園高中職與大專院校徵件作品、桃園設計獎，以及 ADA ISDW 2026 台日韓國際學生設計研習營成果，串聯青年設計從在地培育到國際交流的成長歷程，展現桃園作為青年設計城市的創新能量。

還有這些別錯過！

這次的衛星展區包含桃園市立美術館戶外空間、桃園市兒童美術館、橫山書法藝術館、Pyasan泰雅文化館及大溪木藝生態博物館，透過設計串聯藝術、文化與地方特色場域；同時展覽期間規劃了22項設計響應活動，從設計食堂、市集、論壇、光影展演、音樂節及城市走讀，並串聯19條遊程路線、3條免費接駁車路線，方便民眾輕鬆穿梭兩大展區。

城市之鏡｜桃園市立美術館戶外空間

桃園市立美術館戶外空間在設計展期間將首度對外開放！這次由黑川互動媒體藝術打造的大型沉浸式光雕作品《城市之鏡Mirror of the City: SS Evolution》，以「桃園—萬物交會的流動之城」為概念出發，將桃美館周邊場域轉化為具呼吸節奏與生命律動的有機體，分別有象徵「自然與生態」的水文支流，及代表「人文與產業」的數據支流，兩股光影最終交織，展現萬物交會的城市生命力。

展演將於9月24日至10月11日（每日 19:00、19:30、20:00、20:30 共4場）。此外，10月10日與10月11日更特別推出「SS Evolution — Live Version」，結合大型光雕投影與弦樂現場演奏，帶領觀眾在聲響與光影的共振中，感受城市的能量。

光流方舟｜亞洲•矽谷創新研發中心

你對於農業有什麼想像？由藝術家陳普策劃的「光流方舟」，帶領觀眾沿著桃園由平原、台地丘陵至高海拔山林的農業地景前進，依海拔與環境特色劃分為4個農業梯度，呈現不同地景中的農特產、智慧生產技術與農業故事。展覽更透過光影、影像、植物與科技裝置，展開一段從土地走向未來的桃園農業旅程。

其中最為吸睛、以大型植生氣膜與環保壓克力磚構築的透明球型溫室，內部結構概念取自桃園地貌起伏，結合人工微氣候控制，調節濕度、溫度與水氣循環，夜幕降臨時，流動光影將躍上透明外殼，讓整座裝置隨著環境產生近似呼吸般的視覺節奏。

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2026台灣設計展「桃園流」

日期｜2026.09.24～10.11
時間｜週一至週四 10:00～18:00；週五至週日(含國定假日) 10:00～20:00展期最後一日營運時間為10:00～18:00
門票｜免費入場

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