2025大阪世博將於4月13日揭幕，本屆「捷克館」由Apropos Architects操刀，落成後將成為日本首座無金屬框架支撐的木造建築，其外部以玻璃立面彰顯捷克歷史悠久的玻璃工藝，內部則藉螺旋廊道形成自由、活潑的觀展路徑，藉現代技術與傳統工藝的共融，描繪理想生活的未來藍圖。

以木材和玻璃為設計語言

Apropos Architects以捷克布拉格、瑞士蘇黎世、荷蘭海牙三城為根據地，在歐洲各地擁有豐富的建築作品。這次接下設計捷克館的任務，團隊以擅長的木造建築對答，企圖打造一座從外部看來通透、輕盈、彷彿在對抗地心引力的動態感建築，同時，這座建築要能適應當前或未來社會對美學、功能的要求，並適應地方環境，比如能對抗日本地震頻繁、基地位於風力強勁的海濱等劣勢。

綜合美學和功能性考量，捷克館結構以CLT（直交式集成板材）木材為主要支撐，能滿足抗震、防颱等需求，同時在視覺上達到建築團隊追求的輕盈感。外部立面採用通透的平板玻璃，向捷克引以為傲的玻璃工藝致敬，玻璃表面更經特殊處理呈現捷克玄武岩地形的有機紋理。

螺旋坡道，通往理想生活的路徑

場館內部以直徑長達15公尺的圓形多功能禮堂為中心，周圍螺旋坡道以禮堂為圓心向上延伸，沿途既是展覽空間、也是供訪客交流的廊道，並設有多個出入口供人們自由穿行。展覽內容將隨著螺旋向上的觀展路徑逐漸展開，隱喻通往理想生活的途徑。

值得一提的是，這些寬度落在1.8至7公尺間不等的坡道，總共由36段組件拼組而成，便於施工期間運輸、組裝及事後拆卸。坡道不僅提供訪客多元的空間體驗，也引導人們邊看展、邊行至寬敞的觀景路台，這裡設有海景餐廳、酒吧可小憩片刻，也可在此透過玻璃天窗俯瞰場館中心禮堂，用不同角度欣賞捷克館。

2025大阪世博「捷克館」

展期｜2025年4月13日至10月13日

資料來源｜ArchDaily、Czech & Slovak Leaders

建於1822年的巴斯聖三一教堂，是維多利亞時期的哥德式建築的代表之一，近兩個世紀來一直是當地居民的精神地標。然而，由於難以負擔龐大的維護成本，教堂於2011年被迫關閉，這座歷史建築也因此逐漸沉寂。

最近，這座教堂終於迎來了新生命。共享辦公空間品牌Gather Round攜手在地設計與工程團隊，將古老教堂變身成為創意人量身打造的工作場域，也為這座歷史建築注入了當代活力。

當代辦公空間 ✕ 歷史建築的融合實驗

整體空間設計由Westworks主導，在挑高的教堂空間中，增設夾層作為主要辦公區域，視覺上宛如漂浮在拱頂之間，功能上則大大提升彈性與流動性；對於需要安靜專注的使用者，則於下層空間規劃較隱密的會議室與多功能室，滿足不同需求與工作模式。至於原本的祭壇區，則化為演講、放映與展演的場地，閒暇時提供大家自由交流與休息使用。

除此之外，團隊也精心保留挑高木梁、彩繪玻璃與石雕等教堂建築的原有細節，並搭配相互呼應的溫潤材質與現代設備。像是為了在寬敞挑高的空間裡永續供暖，便引入Herschel的紅外線加熱系統，在不破壞建築完整性的前提下，提供舒適宜人的室內溫度。整體呈現出的，不只是工作空間，更像是一處結合當代與歷史元素、充滿創造力的靈感基地。

工作日常的全新想像

重啟的聖三一教堂不只是辦公室，更期望建立起一個專為創意工作者而生的社群。Gather Round定期舉辦講座、聚會等各式活動，也發起許多合作計畫，讓會員有機會彼此交流、挖掘全新可能。

目前，Gather Round推出彈性化的小型團隊方案，提供2至4人的工作室或新創品牌進駐，而兼職或流動成員也能自在使用共享空間。更棒的是，這裡鼓勵使用者打造屬於自己的工作氛圍，不論是擺設盆栽園藝、掛上畫作，甚至是帶毛小孩一起上班都沒問題。

而隨著夏天到來，聖三一教堂的戶外空間也即將整理完畢，準備迎接更多陽光、綠意與野餐活動。Gather Round希望打造的不只是一個舒適自在的工作空間，更是一個可以持續對話、共同成長的創意社群。

由Zaha Hadid建築事務所（ZHA）操刀設計、於2024年秋季啟用的香港商務大樓「The Henderson」，以洋紫荊花蕾含苞待放的流線姿態，及銜接鄰近遮打花園綠意的戶外藝術公園，在繁忙的中環圈起一方都市綠洲。「The Henderson」從建築到藝術展品都是焦點，包含上千種弧度構築的玻璃帷幕、ZHA在亞洲策劃的首座藝術公園、以「氣球狗」聞名世界的普普藝術家Jeff Koons珍稀紅色版本《Balloon Swan》⋯⋯以下一一盤點。

都市天際線中含苞待放的洋紫荊

36層樓高的「The Henderson」，並非挑戰尺度規模的都會摩天大樓，而是因外型獨特及工法有所突破而吸睛。過去《La Vie》曾專訪Zaha Hadid建築事務所總監Sara Klomps，她分享道，團隊在設計初期便注意到基地附近的香港公園和遮打花園，在香港是十分重要且少見的一片綠意。呼應這片自然美景，「The Henderson」以「含苞待放的洋紫荊」為發想，模擬花苞的結構和層次，開啟與週遭環境的對話。

▍香港最寬敞的無柱辦公樓面

ZHA採用6大巨型支柱搭配一側面核心鋼結構，構築大樓如花蕾含苞待放的姿態，輪廓延續了Zaha Hadid標誌性的無直角、曲線設計語彙。整體結構為「The Henderson」樓內創造出大面積、便於彈性使用的無柱樓面空間，最廣達到26公尺*46公尺，在香港辦公大樓間數一數二；側面鋼結構則讓日光與戶外景觀得以流入室內。

▍四千片弧形玻璃構築壯觀幕牆

壯觀的玻璃幕牆由1千多種不同弧度、共4千多片弧形玻璃組成，由德國品牌seele根據香港濕熱氣候特製四層、雙層式弧形隔熱玻璃板，以過濾室外過多熱能。施工過程也由曾操刀多間Apple Store的seele團隊監工，從開箱視察、貼上抗UV膜、上吸盤嵌入鐵框，到利用特製活閂（toggles）做最後調整，皆是職人精神的體現。

ZHA在亞洲打造的第一座藝術花園

為銜接「The Henderson」周邊難得的都市綠意，ZHA將建築本身架高，空下來的地面層種植花草樹木，並攜手景觀設計團隊Gillespies規劃藝術公園，設計延續「The Henderson」花朵般的有機曲線，集結國際及香港在地藝術家以自然為靈感，搭載太陽能、在地植物等打造的公共藝術作品，搭配特別設計的療癒音樂，在繁忙的都會心臟，構築一方綠意與藝術氣息交織的天地。這座公園免費對大眾開放，邀請人們在城市中與大自然產生共鳴。

▍太陽能驅動的呼吸之樹

花園中，美國藝術家Ned Kahn延續數十年來以藝術對話自然的創作語彙，帶來《呼吸之樹（Breathing Tree）》，這座約7米高的動態雕塑透過太陽能驅動，以懸挑的不鏽鋼樹冠、釋放清涼水霧的水漩渦、隨風輕輕擺盪的動態枝幹等，具象化風和水等自然能量，邀人們在都市的雨簾與鏡池之間，靜心感受自然氣息流動。

▍黃金比例幾何森林

常在作品中融入工程、數學、幾何概念的香港創作組合STICKYLINE，以大自然的分形結構及達文西筆下的黃金比例（1:1.618）為靈感，帶來《分形森林（The Fractal Forest）》，利用鏡面不鏽鋼包裹橡木，打造5棵依黃金比例打造的幾何樹木，呈現一片反射周圍環境的鏡面森林；裝置底部特別種植香港本地蜜源植物，吸引蝴蝶來此棲息，同時串連太平山、香港公園與中環海濱的綠色廊道。

▍兩百年大樹生命光影脈動

擅長結合光影與自然元素的德國數位藝術家Philipp Frank，藉《催眠夢境（Hypnotic Dream）》一作將自然萬物的律動轉化為光影和聲景。作品投射在花園內一棵200多歲的珊瑚油桐樹上，將隨著樹木的生命脈動即時演化，映照出自然界的流動與無常。

Jeff Koons珍稀「氣球天鵝」、Lasvit絕美花朵吊燈妝點

館內的藝術收藏也值得一看，三樓大廳有世界知名普普藝術家Jeff Koons的《Balloon Swan》坐鎮，這件高達3.5米的不鏽鋼雕塑以氣球天鵝為原型，透過鏡面拋光工藝，將輕盈與份量感揉為一體。值得一提的是，這是《Balloon Swan》系列中唯一的紅色版本，也是目前唯一在亞洲展出的作品。

位於地下室的《In Bloom》則出自捷克知名玻璃設計團隊Lasvit，其擅長將傳統波西米亞玻璃工藝與創新技法結合，創造出富術感的玻璃裝置。Lasvit延續建築的設計概念，以洋紫荊為靈感，利用近200件玻璃組件詮釋花朵盛放的姿態，燈飾每個組件的表面都經過不同工法處理，閃耀著獨特的虹彩金屬光澤。

最佳拍攝角度在這！

攝影迷想拍攝「The Henderson」，最佳取景角度在長江公園和長江中心對面的行人天橋，這裡相對位置高，能捕捉建築花朵般的優雅輪廓，襯著中環繁忙街景，更能為影像注入動感與層次。

The Henderson

地址｜香港島中環美利道2號

The Henderson  Art Garden

地點｜香港島中環寳徑休憩花園（Lambeth Walk Rest Garden）