LV米蘭之家新裝亮相！百年建築翻新6大亮點：引入米蘭住宅開放式走廊、內院設計，19世紀地基重見天日

Louis Vuitton（路易威登）再度升級時尚精品店體驗，將購物、咖啡廳、三星米其林美食集結一地。歷經三年修復工程，Louis Vuitton重啟位於米蘭Palazzo Taverna的專門店，外觀「修舊如舊」延續19世紀建築古典氣息，內部則引入米蘭典型住宅「Casa di ringhiera」的開放式走廊、內院等元素，樓梯還藏有致敬米蘭名建築、博物館的設計細節。本篇以建築修復及空間設計切入，看Louis Vuitton如何在米蘭時尚一級戰區——蒙特拿破崙大街（Via Montenapolone），打造有別以往的精品店空間。

Palazzo Taverna：米蘭「最貴街道」的醒目地標

Louis Vuitton專門店所在的Palazzo Taverna，是棟建於1835年的新古典主義風格建築，外部以氣派的愛奧尼柱廊、山形牆為特色，是蒙特拿破崙大街上醒目的地標；內部則因建築主體向後退，形成一個緊鄰城市街道的庭院，格局令人聯想米蘭近郊的鄉村別墅，在市區非常少見，自成風景。經修復後，正門保留了愛奧尼柱、拱門等元素，搭配樸實的米棕色系，呼應米蘭傳統建築風格。

開放式走廊、日光庭院重現米蘭典型住宅

有別於店鋪正門採「修舊如舊」的修復方法，由美國建築師Peter Marino主導改建的內部空間煥然一新，他將建築面積拓寬將近一倍，將北義典型的住宅型態「Casa di ringhiera」移植到店面，這類住宅在米蘭很常見，主要特色是各樓層的多戶住家共享一開放式走廊，並面向內部庭院，形成一個住戶「共同生活」的小社區。

店內除了重現Casa di ringhiera的經典格局，包含多戶同層（在這是各個展示區）、開放式走廊、內院等，還特別選用玻璃天窗，讓日光隨著時序，映射出各種材質獨特的紋理、質地，其中光是石材就用了15種，包含米蘭傳統建築常用的黃色大理石Giallo di Siena，細節控一定要細賞。

19世紀古建築結構重見天日

庭院下方還藏了個過去不曾亮相的神秘角落。施工期間，建築團隊在地下室發現了Palazzo Taverna從19世紀留存至今的地基，及獨特的交叉和筒形穹頂結構。Louis Vuitton決定保留這些「意外驚喜」，修復並加強紅磚結構，讓塵封已久的部分建築得以重見天日。

樓梯設計呼應米蘭博物館、建築大師別墅

「樓梯」也是店中不能錯過的設計焦點！其中最特別的三層式台階設計，靈感來自米蘭歷史悠久的別墅「Villa Necchi Campiglio」，由當時義大利最具指標性的建築師Piero Portaluppi設計；周圍的柔粉色壁紙則以罕見的漆面羊皮工藝製作，當中融入棋盤格圖樣，致敬Louis Vuitton經典的「Damier」圖騰。另一座以玻璃、金屬打造的懸浮樓梯，則呼應了米蘭巴格帝・瓦塞奇博物館（Palazzo Bagatti Valsecchi）的主樓梯設計。

LV首度為「家居系列」規劃專屬空間

在蒙特拿破崙大街2號店，Louis Vuitton首度將專門店的整層空間，規劃為家居系列的專屬空間。要做這件事，還有哪裡比年年舉辦世界最大家具展的米蘭更適合？店內二樓展示Louis Vuitton家居5大系列，包含眾多設計師與藝術家跨刀的「Objets Nomades」及2025米蘭設計週新登場的「Signature」。

值得一提的是，餐桌藝術系列「Art de la Table」展示區的餐廳場景，忠實還原了品牌創始人Louis Vuitton先生家族宅邸「Asnières」中的一隅，邀訪客貼近路易威登家族的故事。

義大利經典設計家具集合

除了展示自家家居設計，Louis Vuitton也蒐羅眾多義大利設計師家具妝點店鋪，其中最引人注目的是Luciano Frigerio設計的書桌，另有Gio Ponti、Ico Parisi、Osvaldo Borsani、Angelo Mangiarotti等人的經典作品。為了收藏這些名作，團隊拜訪米蘭多間畫廊和經銷商，所有作品都經過細心修復，保護其藝術及歷史價值，藉此致敬義大利在現代設計家具的象徵性地位。

Louis Vuitton米蘭蒙特拿破崙大街專門店

地址:｜Via Montenapolone 2, 20121 Milano Italy

營業時間｜週一至週五 10:00－20:00，週日 11:00－19:00

這個夏天，做Miu Miu的不典型女孩！暑氣漸逼之際，Miu Miu盛大揭幕台北微風信義專門店，以象牙白X繆繆藍的清涼配色一解炎日燠熱，邀品牌迷一同暢遊海天一色的沙浪交接地帶，在出遊的愉悅情境中展開最舒心的線下購物體驗。跟著本篇編輯逛店去，一面鑑賞占地近30坪全新店裝從選材到用色等各面向細節，一面物色2026夏日系列適與三五好友相約奔赴大海的時髦單品。

明亮明媚中帶點古靈精怪——論起Miu Miu，和穿戴起時裝屋所推多樣化服飾包袋的Miu Miu男女孩，這般「不典型可愛」的形容與描繪，恰精準揭示品牌獨特輪廓，乃至自由無拘、天馬行空的品牌異想世界。舉凡日前委由OMA建築事務所全權執掌展場設計，甫於上海展覽中心中央大廳呈獻的《故事與敘事者（Tales & Tellers）》上海站活動，足見與會者紛紛嶄露一眼即識的Miu Miu Girl & Boy形象。

展覽活動確為建樹品牌形象一大佳法外，對應網際網路暢行、線上購物興盛的當代社會，實體店鋪作為第一線緊密接觸人群、深化大眾對品牌認知的重要「門面擔當」，無疑也是各大精品如今愈加專注著眼、必要慎重插立的重要一旗。承此運營脈絡，2026年春夏，Miu Miu選址兼為流行趨勢交匯處、百貨公司集散地的台北市信義區闢設嶄新專門店；全店坐擁微風信義1樓共計89平方米（約27坪）的寬敞空間，不僅淋漓呈現涵蓋服裝、鞋履、包款、時尚首飾及各式皮件配件等全系列常賣單品，更精彩陳列2026 L'Été夏日系列特別單品。以下率先帶你綜覽店內軟硬裝潢選材特色，而後同場揭曉夏日系列廣告美學、設計靈感和亮點單品。

信義門店導覽：萊姆石材貫穿外觀內裝，標誌色彩鋪陳全區空間

店鋪外觀採象牙白萊姆石構建金屬感大門邊條，並有中央嵌飾的灰白色Miu Miu標準字微透柔和光暈，藉此無聲漫溢時尚風采的迎賓立面，引領訪客親臨探索品牌專屬展售場域。

舉步入內，匠心獨運的軟硬裝潢隨即映入眼簾。整體空間語彙首度將天花板木條結構延伸至展示層架，甚使木製飾條勾勒落地穿衣鏡框線，再覆蓋呼應門店立面的象牙白萊姆石地板，拉出極富內外一體感的優雅購物動線。與此同時，選用通透「繆繆藍（Miu Miu Blue）」玻璃材質打造的配飾展示台，除巧妙融合經典與現代元素，亦與四周鋪以相似色調的帆布牆面相輔相成，全方位體現始終位居Miu Miu品牌核心的對比美學。

廣告美學揭祕：匯聚各國時尚專才，品牌大使出鏡夏日系列動靜態形象

慵懶的夏日時光緩慢流轉，放眼望去只有綿延無盡的海景，空氣中無不瀰漫對未來的期盼；當暖陽為畫面鑲邊，一幅又一幅Miu Miu 2026 L'Été夏日系列動靜態形象交接金黃軟沙與湛藍浪濤，漸把海平面與天際線輪廓模糊。

在創意總監Miuccia Prada領銜下，本次形象廣告藝術指導邀來多操刀奢牌Campaign的英國藝術指導、視覺創意工作室Simmonds Ltd創辦人Christopher Simmonds出任，造型部分則交予現居法國巴黎的俄羅斯造型師Lotta Volkova演繹，且由曾出版加勒比海攝影集《Cap Juluca》的時尚攝影師Jeano Edwards掌鏡，捕捉名導盧貝松之女莎婷貝松（Sateen Besson）、德國網紅姐妹Lena Mantler和Lisa Mantler，以及Miu Miu品牌大使劉浩存等人傾情詮釋的2026 L'Été夏日系列各式單品。

▼ 穿搭技巧X亮點單品一次看

諸位模特兒隨性上身輕盈衣著，毫不費力營造靜謐而愉悅的影像氛圍。棉質府綢襯衫搭配帆布斜紋棉褲，拼接出法式海軍藍至蔚藍、白色至沙色的活潑色階；學院風與運動風巧思，透過波浪領、抽皺領、蝴蝶結裝飾和輕繞脖頸的印花絲巾增添別致層次；針織或棉質面料裁製而成的洋裝與短版裙裝，特加綴縮褶邊緣細節，並具浪漫少女氣息與爽朗中性氣質；尤適合罩於比基尼套裝外的刺繡薄紗長版上衣，則在風中另展飄柔姿態。

配飾同時聚焦繽紛糖果色系及低調中性色系，從深巧克力色延展至焦糖色和棕褐色，細膩層次百變。此外尚有Vivant包款本季全新亮相，憑多功能精緻設計成為日常造型中的出彩單品，與編織皮革腰帶、涼鞋或經典運動鞋自成酷女孩風格。最後或可再依喜好添一頂牛仔帽、攜一副弧形Ivresse太陽眼鏡，如個性簽名般以俏皮趣味收束個人穿搭——經典重塑的Miu Miu 2026 L'Été夏日系列，懷歷久彌新之美，與時下流行產生共鳴。

Miu Miu微風信義專門店

台北市信義區忠孝東路五段68號1樓

• 營業時間：同步百貨；週日至週三11:00-21:30，週四至週六及國定節假日前夕延長至22:00

丹麥首都哥本哈根（Copenhagen）是座與水共生的城市，海水、湖水和運河流動，港灣浴場、漂浮人造島嶼交織為獨特城市風景。當地人不僅親水，有的更直接在水上構築生活。

丹麥建築事務所Arcgency和MAST攜手合作，在哥本哈根打造一座漂浮式建築「Bedding 1」，其將作為旅宿和社區空間使用，與另2座漂浮建築、碼頭和水上花園串連，成為城市當今熱門地標「紙島（Papirøen／Paper Island）」的嶄新公共空間。

哥本哈根都市再生熱點「紙島」

坐落於哥本哈根港口中心的「紙島」，原名為克里斯蒂安島（Christiansholm），300年來見證了當地產業變遷和歷史脈動。17世紀末，這座人工島經填海造陸建成，最初作為造船廠使用，後又輾轉成了軍醫院、軍械庫、重工業用地。1958年，島上因「丹麥新聞聯合採購協會（DDPFF）」辦公室進駐，倉庫堆的貨物從武器、煤炭和機械，變成用來印製報紙的上萬噸紙卷。這段歷史也讓島嶼有了「紙島」的美名。

紙張堆滿水岸倉庫的盛況，一直持續到2011年協會遷出小島。隔年，許多創意單位紛紛進駐，街頭美食市集、當代藝術畫廊也陸續來此，為紙島注入有別以往的氛圍，讓這裡從封閉的工業區，轉變為創意能量活絡的文化培養皿。

2024年起，紙島迎來全面性都市發展計畫，未來將蛻變為一條沿著水岸而建，匯聚前衛建築、海港風光、北歐永續生活風格，集結國際酒店、文化中心和美食廣場等建設，得以體現新派哥本哈根生活的城市文化廊道。而停泊紙島旁運河上的「Bedding 1」，也是眾多新落成的建設之一。

從概念到實體都「為水而生」的建築

建築團隊Arcgency和MAST如此定義Bedding 1：這是一座從概念到實體都「為水而生」的建築。它不僅重新定義了城市水岸的使用方式，將原本消極的邊界，轉化為可棲居、可分享且充滿活力的公共場域，串連了居民、訪客和自然環境；同時讓水再只是「背景」，而是透過將水景融入社交活動或動線，讓水成為日常生活的一部分。

總高2層樓的Bedding 1，面積約為70坪（230平方公尺）左右，以甲板為界分為上、下層。上層與岸邊齊平，設有舉辦活動、聚會的社區空間；下層設有2間公寓，供屋主的訪客住宿，可以把它想像成「水上客房」。公寓旁另串聯一座木造平臺，可供皮艇或小船停泊。

木構呼應紙島造船歷史

Bedding 1以木頭為主要結構，用材靈感源自昔日丹麥皇家海軍造船廠，推動新船下水時所使用的木製滑道。以此為靈感並非偶然，上面我們提到紙島歷史時，提過這裡曾經是軍醫院用地，那之後又再轉型為丹麥海軍的造船廠。

為了深化與當地造船歷史的連結，建築團隊找來市中心最後一間仍在營運的造船廠Krohns Bådbyggeri，採用花旗松建造Bedding 1。為確保住戶隱私，小屋量體相對於屋頂內縮，外部以斜向的木構界定框架、同時支撐架構。

室內空間簡約明亮，大面開窗引運河和城市景色入內，整體以白色牆面搭配淺色木作呈現。屋頂則選用陽極氧化鋅材質，結構呈現微微山形，搭配精準收邊，讓雨水不會在屋頂上逗留，而能直接流入運河。