在鍋中翻騰的不只是食材與湯汁，更是百年的工藝傳承與生活想像。為慶祝百周年， LE CREUSET推出限定「流金火焰橘」鍋具系列，致敬品牌經典色彩，並首度攜手星級主廚Olivier Elzer，於台北W Hotel法式餐廳「Seasons by olivier e.」推出期間限定菜單。當鍋具與料理一同上桌，一場關於風味、器皿與記憶的盛宴就此展開。

1925年，在法國北部的一座鑄造廠裡，一只帶有熔鐵橘紅色澤的琺瑯鑄鐵鍋誕生了。這抹亮色，不只打破了當時廚具的沉悶印象，也悄悄改變了人們對餐桌風景的想像。一百年過去，LE CREUSET持續以融合傳統與創新的方式打造餐廚美學，為日常生活注入風格與溫度。

為慶祝這個里程碑，LE CREUSET推出全新「流金火焰橘」系列。這款限定設計不僅向品牌最具代表性的色彩致意，也在經典中加入細緻閃粉與淡金鍋蓋頭，為鍋具增添一層低調而溫潤的光澤。每一只鍋具皆由超過十五位工匠親手檢驗製作，並採用一次性鑄模壓鑄而成，延續品牌對品質與獨特性的堅持。

然而LE CREUSET想訴說的，不只是鍋具本身的故事。它更希望這份來自法國的匠藝，能真正走進人們的日常——以一道道料理、一場場聚餐，成為每個人生活記憶的一部分。延續這樣的理念，LE CREUSET與台北W Hotel「Seasons by olivier e.」法式餐廳展開合作。此次限定饗宴由米其林星級主廚Olivier Elzer與合作多年的行政副主廚葉城樂（Chef Lok）共同打造，圍繞「流金火焰橘」鍋具系列展開發想，設計出結合法式技法與在地食材、兼具創意與細節的全新菜單。

「鍋子就像廚師的左右手，在料理過程中扮演著不可或缺的角色，影響著最終的風味呈現。」葉城樂分享，這不只是一份限定菜單，更是一場結合時間、文化與工藝的料理實驗。主廚團隊選用台灣當令食材，結合LE CREUSET鑄鐵鍋重新詮釋多道法式經典料理，並依照在地口味作出細膩調整，讓料理更貼近本地食客的習慣與喜好。

開胃前菜雞肝醬以濃郁肝醬搭配微酸的波特酒凍與烘烤開心果，入口香氣層次分明，盛裝於LE CREUSET烤盅中，從烤箱直上餐桌，不僅保溫效果佳，也提升整體用餐的儀式感；鹽烤鱸魚則選用香料與昆布酒蒸調理，佐以慢煮菊苣與濃郁諾曼第醬，香氣醇厚卻不過分張揚，是一道極具平衡感的主菜。

其他菜色如番茄紅醬與青醬交融的普羅旺斯燉菜、以布里歐麵包搭配白酒蛤蠣的經典海味、濃郁蕈菇香氣與流心蛋交織的西班牙式燉飯，到最後一道以開心果與酸櫻桃交織出層次風味的法式甜點克拉芙堤，每一道菜都呼應了鍋具本身所承載的細膩精神與實用本質，讓鍋具真正成為料理的一部分，而非僅僅作為盛裝的器皿。

風味不只存在於食物中，更存在於與人共享的那段時光裡。透過與Olivier Elzer、葉城樂主廚團隊的合作，LE CREUSET讓這場夏日限定的餐桌體驗，不只是一場精緻晚餐，更像是一個重新凝視「日常」的機會——在料理與器皿之間，找回那份與人相處的真實與溫度。

LE CREUSET X Seasons by olivier e.百周年限定菜單，即日起～7/31。

一本書、一杯咖啡，悄然編織一個美好下午——前有開館大展《萬物的邀約》鋪陳，甫進駐綠美圖的獨立藝術書店朋丁、台灣咖啡品牌Pharos Coffee正交相堆疊全新旅程。本文帶你先行探索絕美空間設計、風格文創選物及專屬聽覺體驗，下回造訪時不妨找個角落親身感受。

美術館作為現代生活中人們得以短暫緩下奔忙腳步、漫遊藝術世界的假日好去處，除必備精彩展覽外，甚能於展後順勢引導觀者來到另一空間稍作放空、延續餘韻，將使五感體驗臻於完整。臺中綠美圖自2025年底正式營運以來，憑藉美術館、圖書館共構特色，成功營造看展和閱讀相輔相成的文化場域，愈趨貼近市民日常。開館不到兩月時間，館方再攜手朋丁、Pharos Coffee規劃兩座休憩空間，揉合咖啡香與書香，提供觀者在從事藝文活動之餘，多了「品飲」選項自由切換，為參訪路線覆上療癒色彩。

▍朋丁書店：通透空間X金屬陳列

2016年始自台北巷弄的朋丁，不僅長期深耕藝術與設計類選書，亦兼營出版及策展，堪稱藝術迷、設計愛好者必訪空間。如今全新店鋪登陸台中新地標，朋丁突破過往美術館商店多販售文創品的做法，改聚焦出版和策展主軸，開起一間從外觀到內裝皆呼應綠美圖建築本身開放、流動特質的現代感書店。大片落地玻璃包裹的圓柱狀建物中，環繞式陳列由台灣工業設計師楊水源操刀設計的書架與層架系統，霧感金屬櫃體高低有致，以清冷調性輝映窗外綠植，形塑自然與人文交會一地的獨特氛圍。

主題選書和出版品現已率先展示，未來更預計舉辦講座及小型交流活動，昇華閱讀為觀者理解藝術創作的方式；店內同步設置「文化選品區」，搜羅綠美圖文創商品，並篩選各樣符合場館風格的設計物件，彷彿具象化一段段美術館所涵養的別致經驗，讓觀者揀選攜回。

▍Pharos Coffee咖啡廳：設計家具X沉浸聽覺

2019年誕生於台北的咖啡品牌Pharos Coffee，繼2022年再下東京一城後，2026年起坐擁綠美圖1樓，供應淺焙單品手沖咖啡、義式咖啡及手作麵包等輕食。整體陳設採台灣設計團隊製作的家具，同時邀請台中在地、以合成器進行創作的實驗環境音樂家蔡瑋德（Nick Tsai）為咖啡廳量身打造專屬聽覺，化聲音為沉浸式體驗一環。

恰似取自希臘文「燈塔」一字的品牌名「Pharos」，Pharos Coffee象徵自身如指引風味的燈塔般坐落綠美圖建築群——觀者可隨意駐足，專注咖啡本質，盡享從容時光。

書店和咖啡廳的加持，既豐富場館公共服務層次，也扣合綠美圖「藝術走入生活、閱讀成為日常」的核心理念。當展覽、讀物與咖啡連綴成一幅沉靜身心的日常風景，無疑愈發深化其「文化基地」定位，促使市民停留、交流與反覆造訪。至於兩店與兩館共同開發展覽和商品、齊力拓展多元文化內容的下一步合作，確是引人期待的未來。

2025年4月的某個夜晚，百貨公司各樓層一如既往、人潮眾多，影城的空氣中混著爆米花和汽水的味道。手扶梯慢慢往上，一行人安靜前進，隊伍中間，卻出現了不太常見的畫面 - 神明在大家注視下，被慎重地請進影城。

這不是廟會活動，而是一部電影的首映現場

第一次聽到《三清：有祢我不怕》這個片名的民眾，難免會有疑問：一部以民間信仰為題材的紀錄片，真的會有人想進戲院看嗎？但對《三清：有祢我不怕》的團隊而言，這樣的畫面並不陌生。因為在正式上映之前，這部電影已經走了很長一段路。

電影後製完成後，導演陳毅和團隊沒有急著上映，而是選擇帶著電影，走進全台各地。他們到宮廟、到地方社群，參香、分享，也舉辦特映會，向不同年齡層的人介紹這部電影在拍什麼，同時也聽大家分享自己和信仰之間的故事。

這樣的過程，看起來不像一般的電影宣傳，更像是一段慢慢建立信任的過程。團隊沒有追求快速曝光，而是一步一步，把「三清」這個原本聽起來很有距離、很遙遠的名字，放回到日常生活、大家慢慢發現，這部片背後的故事其實每個人多少都能有些共鳴。

也正因為如此，電影的關注與支持，是慢慢出現的。近幾個月來，《三清：有祢我不怕》在各地舉辦特映與分享活動，不少場次座無虛席，地方宮廟與文化社群也主動在社群平台上幫忙分享訊息。許多觀眾不是因為廣告，而是因為朋友、家人或社群貼文，開始注意到這部電影。

同時，這部作品也獲得國內外影展的肯定，讓更多人發現，原來信仰題材的作品，也能拍得「像電影」，這確實是一部在影像與敘事上都相當用心完成的作品。

在行銷方式上，團隊始終希望降低觀看門檻。他們不把信仰拍成高不可攀的東西，也不要求觀眾一定要相信什麼。透過與手機遊戲、集章品牌、各宮廟平台跨界合作與互動，電影的主題被帶進更多人的生活中，讓「看電影」變成一件輕鬆、自然的事。

回頭看這四年的過程，團隊做的，並不是說服大家，而是用時間與行動，讓人慢慢理解這部電影的用心。當觀眾發現，這是一群人長時間投入、一步一步完成的作品時，期待也就自然產生。因此，《三清：有祢我不怕》之所以被期待，並不只是因為它談信仰，而是因為它記錄了人如何在現實生活中，尋找安定與陪伴，故事的背後還藏著導演的童心與巧思，蘊含對所有觀眾的祝福與感謝，處處驚喜。當這部電影即將走進院線，許多人期待的，也許不只是一場觀影體驗，而是想親自看看：這四年累積下來的心意，會在大銀幕上，帶來什麼樣的感受。