永續無疑是近年來備受關注的關鍵字之一，不僅從環境保護談永續、從企業責任談永續，包含日常食衣住行，也有愈來愈多人開始在意來源是否永續。以此為主題，坐落於臺北大稻埕的全臺首間永續百貨——House of Story Wear，讓消費市場又多了一個熱烈討論的話題。逾兩百坪的兩層樓空間裡頭，集結國內外超過三十個具永續精神的品牌，舉凡服飾、鞋包配件等選品，均符合ESG 標準，打造全面綠色消費體驗。

永續起點，不讓臺灣跟世界脫節

關於這棟永續之屋的故事，要從一條廢棄牛仔褲說起。House of Story Wear 共同創辦人陳冠百穿著一襲以回收丹寧布料改製的外套，娓娓道來她投入永續時尚這條創業路的心路歷程。

陳冠百在時裝產業打滾許久，多年前她遠赴英國攻讀碩士，進修服裝管理專業領域，在指導教授的課程裡頭，開始接觸到時尚產業永續發展的觀念，「那時發覺歐洲市場的『永續時尚』已經發展得非常成熟，很多品牌都在做。」反觀臺灣即使身為紡織大國，卻和亞洲各國一樣對這些概念一無所知，顯得跟世界趨勢脫節。

對此，陳冠百感到既詫異又汗顏。課堂上，教授和同學們異口同聲評論說你們亞洲人不在乎環境才會如此，秉著一股不服氣的心情，她毅然決然在回臺後成立了Story Wear——訴求「零廢棄」的永續時尚品牌。陳冠百走訪回收廠尋找原料，發現當中最大宗、也最適合用來舊衣再造的類別就是牛仔褲，「牛仔布本身是百年的經典工藝，有韌性，回收再製後還可以穿很久。」她和腦麻協會、家扶中心等社福機構合作，讓這些單位裡頭二度就業的婦女協助完成拆解布料、重新車縫等需要費時製作的手工步驟。Story Wear出品的每件衣服都縫上「身分證」，清楚記錄是誰花了多久時間製作出這些商品，讓消費者了解每件衣服背後的故事。

這也是陳冠百將品牌命名為Story Wear 的用意，「可能是長輩傳承的舊衣，或是人生的第一件牛仔褲，這些有故事的衣服，因為有回憶、有感情，就不會輕易丟棄。」她強調不管從品牌端做再多努力，最終能解決環境污染的根源還是要回歸消費者的使用行為，「所以我們希望大家都可以好好地珍惜擁有的物品，才會不會導致後面這一連串的問題。」

選品機制，關注永續時尚產業的全面向

品牌成立六年來，雖然知名度不斷提升，陳冠百也發現許多人對於永續時尚的認知，仍停留在比較片面的理解，「其實整個永續時尚產業鏈牽涉很廣，Story Wear 所主張的『零廢』，只是整個產業中末端的環節，所以我們覺得應該有一個地方可以讓大家很完整看到永續時尚產業的所有問題，包含海洋污染、土壤保護，甚至人權議題等，以及各自對應的解方。」

因著這樣的起心動念，2024 年全臺第一間永續百貨House of Story Wear 應運而生。對陳冠百而言，從原本只需要經營單一品牌，變成一次集結這麼多永續品牌，首先光是數量倍增，從選品、陳列到行銷就是一大挑戰，特別是在訂定選品機制上花了很多時間。

「以ESG 的大架構為基礎，建立屬於我們的篩選條件，比如品牌的原料來源、製作過程做到了哪些保護環境的地方、是否有維護基本勞工權益，還有企業的正當合法性等。」她表示，進駐的品牌除了必須符合ESG 基本標準，也要簽訂合約展現對永續的承諾。

比方Story Wear 的服裝是以回收牛仔布料再造設計；Hibāng 蒐集臺灣海域廢棄漁網製成的再生尼龍作為鏡框原料，工藝品牌「太平藍」專注於臺灣植物藍染，都是以實際行動支持海洋保護；還有來自義大利、瑞典、法國等不同國家的品牌，也從原料和製程來實踐環保與資源節約。

品牌願景，讓世界看見臺灣

除了銷售商品，House of Story Wear 也提供衣物租賃服務，消費者可以用實惠的價格租用設計師品牌衣物。陳冠百觀察到很多為了尾牙、主題派對等特地目的性購入的衣服，往往買回去之後一年到頭穿不了幾次，「那不如不要買，就來這邊租。」既能減輕購物負擔，也降低資源浪費。

她笑笑說這是自己一直想嘗試的方式，光是一、兩百件衣服要建檔管理、送洗整理，就頗為麻煩，從商業角度來看實在有點不符成本，「但至少我們可以說它是一個永續的行動，減少了不必要的消費。」

走在推廣永續時尚的路上，陳冠百認為消費者之所以選擇永續品牌的產品，不見得是抱持「做公益」的想法，絕大多數仍是基於自身需求，「比如他就是喜歡這個產品的風格，或說因為肌膚敏感所以想要挑選親膚的衣服。」因此在現場銷售時，會讓消費者了解環境議題的重要性，但重點仍是從產品本身的特點和價值來和消費者溝通。

「我們希望這裡不只作為販售永續商品的平臺，更是一個能夠幫助獨立品牌被看見、共同推動永續理念的基地。」她強調，每個企業都可以成為社會企業，在追求營利之外，也能為社會、為環境多盡一份心力，只要開始做，就有改變的可能。

陳冠百也期待House of Story Wear 能成為臺灣代表性的據點，向國際展示：臺灣不只是擁有世界級的紡織工廠和製造能力，更有許多用心投入永續時尚的設計品牌。有朝一日，這裡能成為外國旅客來臺的理由之一，一座以永續為名的百貨，一扇通往世界的窗口。

文字 / 張雅琳

攝影 / 一 J

備受期待的C-LAB穹頂劇場（FVL DOME）即將在11月回歸，臺灣當代文化實驗場自11 月 29 日至 12 月 21 日在東草坪推出沉浸式展演計畫「FUTURE VISION LAB 2025」，這是繼上半年受邀新竹巡展後再度回到主場C-LAB展出，連續 4 個週末展映來自臺灣、阿根廷、俄羅斯、羅馬尼亞、中國、加拿大及日本的 12 件作品，涵蓋影像播映、展覽與現場演出等形式，邀請觀眾走入穹頂，探索沉浸式影像的未來感知。

穹頂技術再突破，亮點節目突顯研發實力

今年亮點節目 《thewhole》 由安娜琪舞蹈劇場製作，攜手 C-LAB 未來視覺實驗室及臺大物理系教授黃宇廷共同打造，以「宇宙的本質即數位」為概念，運用動作感測與演算法生成新的身體語彙，展開對黑洞與宇宙的全新想像。為此，未來視覺實驗室研發符合穹頂場域的雷射裝置與操作系統，不僅支援本次演出，也將提供未來創作者運用，展現技術開發與跨域實驗的能量。

C-LAB以現今AI 影片生成技術作為影像基底，以聲音敘事脈絡與情感驅動，推出自製節目 《Echo of Presence》，並與工研院合作，首度將工業運算的 360 影像偵測技術結合生成式影像概念，透過互動技術如偵測觀眾人數、位置與軌跡，並擷取影像轉化為具象與抽象交織的動態畫面，使觀者的身體成為影像生成的參與者，強化現場臨場感。

多國視角探問科技、人性與文明，國際徵件作品亮相

「FUTURE VISION LAB 2025」透過國際徵件與邀請呈現 9 件作品，展現多元文化視角。開場影像邀請葉澈創作《幻幕》，從影像的「比例」出發，探討隨著裝置的演變，影像不僅持續變換出不同比例，也框架出人類的觀看方式。阿根廷的羅曼．戈梅茲（Román GOMES）帶來作品《巴別》，探討語言、溝通與人類共同夢想的複雜性。《赤聲之曙》為俄羅斯雙人團體達尼爾・馬特維延科（Danil MATVIENKO）及伊莉莎白・羅斯（Elizabeth ROS）的作品，以音樂素材為基礎，結合生成圖像、類神經生成影像等技術，探索清晰與朦朧、結構與混沌間的張力。《水身萬象》以萬物有靈的神話敘事探索水與眾生的主題，由中國藝術家王一鷗以動態捕捉技術紀錄藝術家阿利娜・托凡（Alina TOFAN）的表演動態，轉化為不同形態的水之化身。

臺灣團隊「可揚與他的快樂夥伴」在「《昌勳與他的打字機》Dome穴寓言」中嘗試讓觀眾靠近視障表演者昌勳的位置，聆聽黑暗中環繞的舞蹈聲響。簡單映相的《奶油金剛》則描繪從洞穴深處記錄生活微光的原始壁畫，到文明高處對機械能量與商業魔力的狂熱，人類始終在黑暗中發展對世界的誤解。

為呈現多元的穹型影像美學，今年特別邀請三件國際作品，帶領觀眾進入更具延展性的感官體驗。由加拿大 Normal Studio 與 Hippie Hourrah 樂團合作的《赫圖比斯：混沌的協奏》，向藝術家雅克・赫圖比斯（Jacques Hurtubise）致敬，將其畫作與迷幻音樂結合，營造「聽見色彩、看見音樂」的沉浸感受。旅德日本藝術家黑川良一的《殘構重生》以雷射掃描取得建築、廢墟與自然環境的 3D 數據，並再以扭曲重構在秩序與失序間建構新的時間性。另由 C-LAB 合作單位加拿大 SAT 科技藝術中心「研究與創作駐村計畫」支持的《類數交界》，由日本藝術家坂本茉奈美與 Yuri URANO 合作，以自然紋理、色彩與聲響並置數位元素，探索「類比與數位」的二元關係。

教育合作延續，培育穹頂影像新世代

「FUTURE VISION LAB」自計畫推行以來，持續與各大專院校合作推動穹型影音教育。今年與實踐大學媒體傳達設計學系邁入第四年合作，透過作品分享與製作課程，鼓勵新世代在穹型場域中展現創意，也期待未來能與更多校系交流，培育臺灣穹頂影像人才。今年起也首度嘗試合併2025和2026兩個年度一起徵件，明年將穹頂劇場展演檔期由年底提早至夏季舉行，預計將以豐富的影音內容點亮夏夜。

「FUTURE VISION LAB 2025」節目資訊請見官網 https://fvl.clab.org.tw/，並於每週一中午 12:00 開放次週週末活動索票，邀請大家到 C-LAB 穹頂劇場體驗沉浸式影音演出的魅力。

台北市最時尚的中山捷運站出口附近，一家僅四坪大的巷弄小店——「巃蕪Longoo」，正以驚人的氣勢改寫手搖飲的價格與體驗天花板。今年七月甫開幕，在 Threads 上獲得近五千次轉發，讓這個以「推廣台灣茶」為核心的品牌瞬間爆紅，成為街頭巷尾熱議的排隊新寵。

顛覆傳統茶席儀式：獨創的「八分鐘茶道」與珍稀高山茶

「巃蕪Longoo」的品牌野心，體現在其高端精品台灣茶系列上。店家從台灣各地精選優質茶葉，並以「單品手沖」的方式，打破傳統茶席的繁複門檻。獨創的沖泡流程，讓客人從觀葉、聞香、沖泡到品飲，全程在眼前完成，簡短的八分鐘流程一氣呵成，讓台灣高端茶也能在街角輕鬆品飲。

這些精品茶品中，其中最受矚目的便是來自拉拉山自然野放茶園的「高山野放烏龍」。這款珍稀茶菁無農藥、無肥料栽培，吸納山林氣息，茶湯清透、果膠豐富，入口柔順、回甘悠長，散發出獨特的花香與山氣。以每杯 450元 的高價，正面挑戰台灣手搖茶飲的最高價格紀錄，成功將品茗體驗提升至精品等級的享受。

雲霧之外：不只是高價，更是極致的台灣滋味

不只高山野放烏龍，其他精品茶也同樣精彩。例如，來自新竹北埔的「極蜜東方美人」（200元），精選夏季著蜒茶菁，手工焙製而成，茶湯呈琥珀蜜色，帶有熟果與濃厚蜂蜜香，甜潤不澀。而「手摘奶香金萱」（90元），則選用阿里山高海拔茶葉，天然帶有清柔奶香，茶湯細緻甘潤，溫柔有韻。

從松露到烤布蕾：讓茶飲昇華的奢華風味配方

除了高端茶款外，「巃蕪Longoo」以台灣原葉茶為基底的手搖飲系列，也因風味絕佳而在社群上被廣泛分享。品牌憑藉獨家研發的配料與特殊風味，打造出外面品嚐不到的創意手搖：包括奢華的松露奶蓋、香甜的烤布蕾奶蓋，以及清爽的蓮藕冰粉，這些都成為回頭客必點的招牌。

台灣原葉茶的摩登變身：將底蘊帶入手搖飲的新世代

在手搖飲品項中，「白桃清香烏龍」（中杯40元起）以南投鹿谷輕焙烏龍為底，融合天然果乾燻烘的白桃香氣，香甜中保有清雅茶韻。「春日蜜香紅茶鮮奶」（中杯65元起）則以南投松柏嶺蜜香紅茶為基底，搭配小農鮮奶，蜜果甜香與奶香交融，順口不膩。

最具話題的「龍焙神奶」（大杯90元），則嚴選南投鹿谷重焙烏龍，濃烈炭焙韻搭配滑順鮮奶，尾韻甘醇持久。最特別的是，這杯飲品一次加入了黑糖珍珠、原味寒天、黑糖蕨餅三種口感，讓茶飲愛好者能獲得極致豐富的口感體驗。

「巃蕪Longoo」的成功，核心在於它對品質的堅守與對市場的突破。這個品牌巧妙地將台灣原葉茶的深度與現代手搖飲的創意結合，將品茗文化去繁就簡，重新定義了「一杯好茶」的價值。毫無疑問，「巃蕪Longoo」已然成為這波茶飲新浪潮的代名詞，引領著產業走向更精緻、更高端的未來。

_{圖片提供 │ 巃蕪 文字整理 │ SHAN}

［巃蕪信義店］

品茗地址：臺北市信義區逸仙路50巷26號

［巃蕪中山店 LONGOO - tea lab］

品茗地址：臺北市中山區南京西路12巷13弄2號