三宅一生聯名「手風琴筆記本」限量登場！拆解8色Moleskine手帳內頁、配件及特別包裝，用紙筆封存有溫度的私密記憶

書寫無疑是一種向外表達。然而很微妙地，恰如反作用力般，這股能量在輸出的同時也向內沉靜、涵養和自我開解。傳說中的梵谷、畢卡索、海明威愛用品牌Moleskine首度聯手三宅一生帶來8色筆記本——如何翻玩百年底蘊，於一眼即識的既有框架中變奏出趣味細節，當屬其設計重點所在。一起回顧經典「鼴鼠皮」手帳沿革後，讓我們同啟書頁、落筆留言，封存貴重記憶。

即將邁入2025最後一季，手帳擁護者們今年的小本本寫滿了嗎？差不多又該到每年一度選購隔年用記事本的時節，編輯自己身為手帳擁護團一員，至今仍仰仗手寫行程帶來的安全感勝過Google行事曆、堅信紙本筆記比手機備忘錄來得更加可靠⋯⋯那大概也免不了稍微有點鼴鼠皮品牌迷思吧（笑）。很多人一定會問，「說到底不過就是一疊紙訂起來，為什麼能賣這麼多錢？」不只Moleskine，歐洲、日本尤有不少精品紙張或文具品牌各擁一票粉絲，確確實實證明了無論時代如何數位化發展，「情懷」都是不變且無以計價的——當然，一本要價近千元、甚至數千元的筆記本絕對非必要，但想到隨著手中筆畫同步寫入腦海那無可取代的所思所感，倒不至於掏不出幾張鈔票。這就是精品筆記本的市場兩大銷售關鍵：1.總歸買得起、2.買的是情懷。

話至此，本文馬上要為大家帶來一匹夢幻聯動的最新款鼴鼠皮！日本時尚品牌三宅一生（Issey Miyake）旗下商品企劃部門Miyake Design Studio與Moleskine合作打造的8色「NOTE-A-NOTE」多功能筆記本，將於2025年10月1日在兩品牌全球指定店鋪限量發售。

► 先了解Moleskine什麼來頭

暱稱鼴鼠皮？「藝術家御用」之說從何而起？

Moleskine的法文字面意義即為鼴鼠皮（同時借稱一種厚磅斜紋棉布「Moleskin」），不過如果此刻去瀏覽器輸入這個字眼，搜出來的全會是筆記本。沒錯，就是那個真實性不可考，但傳說中梵谷、畢卡索、海明威都是愛用者的義大利傳奇筆記本Moleskine（因封面質感與Moleskin布料相似而得名）。對於「是否真為藝術家同款」眾說紛紜的主要爭議點在於，現下Moleskine所販售的這種配備圓角硬皮封面、隨附鬆緊帶的經典「鼴鼠皮」筆記本款式，其實並非起源於義大利，而是由法國一間小型裝訂工作坊發想製作，並憑藉防水、便攜等特性在19、20世紀深受藝術家和思想家歡迎；然1980年代後期，生產此類筆記本的工作坊經營不善倒閉，鼴鼠皮筆記本於是消聲匿跡。約莫到1996、97年，才又有今天Moleskine所屬的米蘭文具商Modo & Modo直接沿用其款式名為品牌名，再次投入生產，續寫鼴鼠皮筆記本的歷史脈絡。因此，當初一眾藝術家所使用的，嚴格說來是鼴鼠皮「款式」的筆記本，而非Moleskine「品牌」出的同名筆記本（3位逝世時品牌甚至尚未建立）。

但不管怎麼說，現已註冊商標的Moleskine®承襲200年來與時光俱進、「藝術家御用」加成的文化底蘊，不僅標誌性筆記本一舉成為市場上同質商品中的文藝象徵，亦逐步開拓包款和數位工具產品線，漸從文具品牌壯大為生活風格品牌，更多面地支持當代創意人士。作為培養思考力、引發想像力及增強記憶力的媒介，Moleskine妥善保管你我日常見聞、安穩陪伴人們經受悲歡場景，最終彷彿化作使用者個性的一部分。

► 再打開三宅一生聯名筆記本「NOTE-A-NOTE」

數位洪流奔湧，紙張愈發承載真情實感

在創造力至上的理念中相遇，Moleskine S.r.l.有限責任公司首度攜手Miyake Design Studio，以「書寫」為靈感原點，共同開發出「NOTE-A-NOTE」手帳共8種色選；且除滿足記事的基礎需求外，僅手掌大的精裝本還配有雙面延伸式口袋（內袋也是初版鼴鼠皮筆記本標配），集名片夾功能於一體，每個口袋約能收納20張名片或卡片。手風琴式空白內頁則大面積留白，舉凡嚴肅書寫、中性隨筆乃至胡亂塗鴉，成冊紙張都將恰到好處地承接，持續回饋無邊自由。

維持一貫簡約風格，Moleskine標誌壓印於筆記本背面、正面則見Issey Miyake銀色燙箔字樣崁入各色厚實質材，封面中央輕微凹陷的軌道專為彈性束帶設計，在素面外觀上增添低調卻別有存在感的精緻細節。購買時含一只印製雙品牌Logo的特別包裝盒，取出筆記本後用以收納卡片或「已完稿」的手帳皆為質感之選；想將束帶固定於盒身壓紋上亦無不可，隨即能夠輕鬆整理個人檔案、封存某段獨具意義的邂逅。

或許正因不如點擊螢幕和敲打鍵盤那般輕易，費時落於紙張的印記有溫度、有觸感，讓人不由地更加珍視。

【產品規格】

• 封面：精裝，附鬆緊帶
• 內頁：無酸紙，書脊內側附可擴展口袋
• 配件：日期標籤貼紙
• 套組：購買4本以上即贈印製雙品牌Logo的白色束帶（贈完為止）

【台灣販售點】

• 台北｜Homme Plissé Issey Miyake 101購物中心2F
• 台中｜Issey Miyake 草悟道
• 台中｜Homme Plissé Issey Miyake 市政Boutique
• 高雄｜Homme Plissé Issey Miyake 漢神百貨4F

Miyake Design Studio

創立於1970年，負責Issey Miyake及相關品牌的商品開發與設計企劃，以「探索當代人真正需要的製作」為使命，亦推進服裝以外的跨領域多元項目。

工藝悄然走入日常，也形塑著人們對生活的想望。帶有溫潤質地與淡淡舊書香氣的木藝擺飾，為空間注入簡約而沉穩的氣息；冷色調金屬桌燈隨著光線流轉，在細膩的表面肌理間映照出層次豐富的光影，流露內斂且富有神祕感的氛圍；輕透晶瑩、點綴斑斕色彩的玻璃器皿，則彷彿將春雨初歇後的花園風景帶入室內，為生活增添一抹生機與愉悅美好的感受。2026「臺灣綠工藝 Taiwan Green Craft」年度認證揭曉，44件入選作品以不同材質語彙，透過設計與工藝的交會，回應人們對生活美感與日常選擇的想像。

從一件工藝，看見理想生活的輪廓

「不是買得更多，而是留下真正值得一直使用的東西。」 或許，理想生活就藏在這樣的選擇裡。今年度2026「臺灣綠工藝 Taiwan Green Craft」認證揭曉，由設計、工藝、品牌及通路等領域專家共同組成評審團，透過專業視角反覆交流與審視，最終遴選出44件兼具市場性及推廣潛力的綠工藝認證商品。

評審團表示，臺灣綠工藝認證想傳達的，不單是作品的評選，更是一種工藝生活提案，嚴選這些作品的關鍵，在於它們展現了創作者與土地、材料及文化之間的對話，也體現當代生活對美感、實用與品質的期待。工藝既是美學的載體，也是認識臺灣風土與文化的方式之一，在兼顧市場潮流的同時，也重視作品在日常中的實用性。下半年，臺灣綠工藝將透過系列推廣活動，讓更多人看見這些工藝品背後的文化厚度與職人精神。

每一次選擇，都形塑著生活的樣貌

生活品味，不只展現在空間之中，也藏在每天相伴的器物裡。有時，我們被友善環境的天然材質吸引；有時，著迷於剛柔並濟、有新穎特色的複合媒材；更多時候，則是因創作者賦予作品的理念與溫度而產生共鳴。這份共鳴，正好呼應了「臺灣綠工藝 Taiwan Green Craft」的初衷 -—「綠」，不只是環保，更是一種工藝、人與環境共好的永續價值。從日常穿搭的配件、桌上的文具、餐桌上的食器，到家中的家具與擺設，每一件選品都在材質、手感和功能之間反覆琢磨。工藝不再是遠遠欣賞，而是自然融入生活，將匠人的技藝與美學，變成每天日子裡摸得到、感受得到的真實存在。

讓設計，回應理想生活的每一天

簡單的日常也可以過得很不一樣，隨著今天的心情或天氣展開生活的每一天。打破傳統包袋外觀固定的限制，《洞洞包》大膽將「風格決定權」交還給使用者。設計靈感源自工坊牆面的洞洞板，以標準化孔洞結構打造靈活的組合方式，展現高度自由性與擴充性，使用者能隨每日的心情與穿搭，更換外觀飾片或掛載吊飾。兼具好玩與機能的設計，讓工藝皮件不再一成不變，更貼近現代人靈活變換的個性生活。

繁複的生活間總希望有個角落能接住一整天疲憊的自己，讓自己能夠回到最放鬆的狀態。從木材特性與人體工學出發，《浮脊》以纖細的鐵腳結合樺木夾板，營造出座面如懸浮般的輕盈視覺。設計利用基礎木作的延展結構，使椅墊與椅背具備可彎曲回彈的韌性，能隨著使用者的身形自然貼合，並提供適切的背部支撐，在裁切面自然呈現幾何圖形美學，將木作結構的技術巧思轉化為優雅的家居陪伴。

讓工藝，延續土地的故事

過去多在特定節慶裝飾中現身的絨花，也能成為日常裡的溫柔點綴。《絨聚》重新思考傳統技法與現代生活的連結，以天堂鳥花為靈感，細膩呈現花卉盛放時的姿態與生命力，將工藝轉化為可配戴的日常配件。保留絨花纖維的細膩柔軟觸感，同時融入輕量化設計，提升日常配戴的舒適性，讓傳統工藝以更貼近當代生活的方式持續被看見。

這件從地方文化汲取靈感的作品，將家鄉情感悄悄帶進日常之中。《火雞杯墊組》以嘉義著名畫家陳澄波的自畫像為發想，趣味的結合嘉義代表性飲食文化「火雞」，運用多種木材鑲嵌拼接技法，透過木材紋理與色澤變化，描繪人物服飾與帽子特徵，並搭配中空圓形軟木杯墊，讓作品在呼應整體造型的同時，也兼具實用功能。在使用器物的過程中，也能認識城市的文化記憶。

在44件作品中，遇見屬於你的工藝理想生活

本年度共有44件作品獲得「臺灣綠工藝 Taiwan Green Craft」認證，除獲頒認證標章外，也將收錄於年度專輯，結合展售活動、社群推廣及通路合作，讓更多人透過綠工藝認證商品認識臺灣工藝的多元樣貌，詳細資訊可至臺灣工藝型錄平台（https://twc.ntcri.gov.tw）。

或許，理想生活沒有唯一答案，而是從遇見一件願意帶回家的工藝作品開始。44件綠工藝認證入選作品，以不同的材料、工法與設計語彙，回應對生活的各種想像。下半年，這些作品將於九月在臺中國家歌劇院 VVG及臺南林百貨展售亮相，邀請大家親自感受工藝的溫度，在臺灣綠工藝選品中，遇見屬於自己的生活風景。

「臺灣綠工藝Taiwan Green Craft」認證

「臺灣綠工藝」認證由國立臺灣工藝研究發展中心推動，公開徵選具原創性與市場潛力的工藝作品。以「綠活工藝．良品美器」為品牌核心，強調工藝從本質出發，應貼近生活所需、提升生活品質，產品美學與實用兼備、手感與溫度並融，同時具市場推廣潛力，引導大眾將工藝用於生活，讓工藝成為日常慢活與文化感知的最佳詮釋。

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繼2025年秋季由西門店重返台灣市場引發話題後，東京人氣麵包咖啡品牌「Bread, Espresso &」再於2026年夏季，落腳大安區著名老屋聚落0km山物所，開設全台首間特色概念店「永康森庭」。不僅裝修上攜手台灣團隊本事設計，備餐上甚承襲品牌向來藉由食物風味回應店鋪所在地風土的傳統，細選台灣食材祭出有別西門店的多樣化限定餐飲內容。8月中旬新店正式揭幕之際，La Vie盤整位址選擇、空間鋪排和菜單構思等各面向亮點，為你帶來編輯推薦造訪指引。

【Bread, Espresso &永康森庭已正式揭幕】

從令人每天都想吃麵包，展開麵包文化推廣之路

2009年在東京表參道發跡、現有海內外40餘間分店的Bread, Espresso &，顧名思義販售麵包、咖啡，和⋯⋯（各樣生活風格相關的有形與無形商品）；在主打令人「每天都想吃」的麵包之餘，亦憑皆提供軟性飲料、早午餐盤等豐富品項，各地店鋪卻各擁不同情調的別緻內用空間聞名多年，如今已然躋身日本最具代表性烘焙品牌行列。

>> 延伸閱讀：東京人氣烘焙坊「Bread, Espresso &」回歸登台！西門町首店6大亮點開箱：抹茶綠點綴木調空間，招牌Mou鐵板吐司必吃

開箱Bread, Espresso &永康森庭亮點#01：位址選擇

▶ 乘盛夏光影插旗百年老屋，構築市中心難得悠閒淨土

一花一世界，一地一風景——甫於2026年榮獲素有建築界奧斯卡稱號的全球卓越建設金獎，百年日式老屋聚落0km山物所自是完美襯托Bread, Espresso &美學的絕佳選址。坐落便利繁華與靜謐舒適恰到好處並存的台北大安，0km山物所此次迎接永康森庭進駐，無疑為園區再添一抹幽深氛圍。

另一頭，Bread, Espresso &為貫徹「一地一風景」品牌理念，使旗下分店紛紛脫離連鎖經營所謂「複製成功」法則，轉而細膩回應所在地文化、風土與生活；承此傳統，插旗0km山物所也著實為融會日台氣質的滿分之舉。未來，即便人們無法真正離開城市，仍能循著一塊麵包、一杯咖啡的清香，暫時擺脫塵囂，遁入Bread, Espresso &精心構築的「城市山林」。

如果表參道，是東京人的日常；那麼永康森庭，希望成為台北人隨時可走進的留白。——Bread, Espresso &

開箱Bread, Espresso &永康森庭亮點#02：空間鋪排

▶ 本事製作所操刀室內裝修，兼把自然與工藝帶入日常

全新據點的室內布局和裝修仍交由台灣知名設計團隊「本事空間製作所」操刀，透過編織山林氣息、職人工藝與老屋脈絡於同一場域，重新詮釋人與地方的連結。整體空間不刻意強調歷史情懷的復刻，但妥善保留原有木構、樑柱、地板乃至歲月留於細小角落的痕跡，且巧妙運用木質、不鏽鋼、透明材料等當代語彙揉合不同年代工藝，讓老屋得以持續承載新生活格調。

其中尤藉構想源自山徑、形體狀似山屋的麵包展櫃構成視覺焦點：串連入口、茶席與庭園，鑲飾厚實木邊的玻璃櫃體如「入山採集」路徑般，引導人們在移動間感受自然與工藝層層開展的節奏；彷彿每次停留，都看得見過去與未來共匯此刻。

開箱Bread, Espresso &永康森庭亮點#03：菜單構思

▶ 經典Mou吐司再成餐盤主角，兩款甜點從自然汲取靈感

限定菜單自地方出發，轉化森庭光影為商品概念。首先，標誌性早午餐「茶席之風」，固然以品牌經典Mou抹茶法式吐司為主角，結合台灣肉品品牌Ümameat的煙燻胭脂鴨胸、蜂蜜味噌蘋果、柚子胡椒與芝麻葉，在一席餐桌上並呈日本茶席文化與台灣風土特色。

再者，其一甜點「朝陽木漏」，捕捉光線穿透樹木枝葉灑落形成點點光影的木漏日意象，層疊抹茶、玄米茶、乳酪慕斯、愛文芒果與大崗山龍眼蜂蜜，濃縮夏日果味於芭菲（Parfait）中；其二「石韻枯山」汲取靈感自枯山水藝術，取巴斯克乳酪蛋糕作底，再利用抹茶香堤、抹茶戚風與抹茶醬，對應庭園中的巨石、碎砂乃至留白區塊等景觀層次，深化品牌日式底蘊。

開箱Bread, Espresso &永康森庭亮點加映：確幸隨行

▶ 茶席文化延伸為甜點禮盒，全新蛋糕杯一人也能享用

除內用料理，Bread, Espresso &永康森庭也同步帶來聚焦抹茶、焙茶、伯爵和鐵觀音等茶主題的「森庭茶點集」，把茶席文化延伸收入常溫外帶禮盒，期待讓品茶從一段店內體驗，昇華為一種可與家人朋友分享的生活靈光。

而全新推出的一日蛋糕杯，則憑一人份設計重新定義蛋糕的日常性——不只為生日或節日慶祝所用，還可以是屬於任何一天的甜點，時刻為自己備上剛剛好的甜美滋味。

此外甚有包括獨家山形吐司在內的「日本技術X台灣食材」麵包系列品項齊亮相；延續品牌對麵包製作的職人精神，每款麵包皆在經過長時間發酵後由細緻工序製成。

工藝不僅僅在空間，更存藏於每天咬下的每口麵包裡

意在使麵包文化貼近都會日常，從早餐到下午茶，這裡歡迎你隨心走進享用一塊麵包、一杯咖啡⋯⋯。對Bread, Espresso &而言，店鋪的深層價值，是回應它所在的地方：每棟建築、每座庭園、每片土地，都蘊含故事；而料理，恰是述說這些故事的無聲語言。

Bread, Espresso &永康森庭

台北市大安區金山南路二段203巷17號

• 營業時間：週一至週日11:00-18:00