日本首座木構足球場在福島!傳承千年歷史「式年遷宮」習俗,居民共築311大地震後重生的精神象徵

日本首座「環形木構球場建築」在福島!Vuild攜手在地居民共築311大地震後重生的精神象徵

2011311東日本大地震及其引發的海嘯重創福島,隨之而來的核電廠事故更在當地留下難以抹滅的陰影。災後14年,昔日災難記憶在福島轉化為新生的力量——日本建築事務所Vuild與福島聯足球俱樂部攜手,在此打造日本首座木構足球場,建造過程將以當地木材為主要建材,並邀當地居民共同參與,動員社區齊心協力打造福島新地標,共築地方重生與復興的精神象徵。

日本首座「木構球場建築」在福島!Vuild攜手在地居民共築311大地震後重生的精神象徵
(圖片來源:Vuild)

屋頂設計靈感來自「大內宿」江戶時代古宅

新建的福島木構足球場,從外觀到建造過程都非常有趣,並與福島及日本傳統文化有著極深的連結。先來看質樸、富有幾感的木構屋頂,其造型靈感來自福島「大內宿」 一帶古民家的茅草屋頂。這座歷史悠久的小鎮在江戶時代曾是驛站,街區建築至今仍保留19世紀末明治維新前的樣貌,乘載著歷史與文化記憶。

日本首座「木構球場建築」在福島!Vuild攜手在地居民共築311大地震後重生的精神象徵
福島大內宿。(圖片來源:JNTO)

如山丘連綿展開的環形木構屋頂,串起了足球場建築4大量體,場館兩層樓涵納球場、球員休息區、VIP包廂、媒體採訪區、住宿空間等多功能區域。為了做出屋頂每一塊木造結構約6公尺的跨距,Vuild利用數個小截面的木製構件,構築雙曲拋物面的殼式結構,這些「木殼」可以在短向形成懸挑效果,並在主軸方向上達成長跨距;殼體上方再層層堆疊以懸鏈線形式排列的構件,打造似三角形的屋頂結構。

日本首座「木構球場建築」在福島!Vuild攜手在地居民共築311大地震後重生的精神象徵
(圖片來源:Vuild)

傳承「式年遷宮」千年習俗,循環理念貫穿建造過程

建造過程則傳承了日本神宮「式年遷宮」流傳千年的儀式精神。所謂式年遷宮,指的是三重縣「伊勢神宮」每20年依原型重建宮內所有社殿的古老習俗。這麼做有實務及精神層面的雙重考量,一來是考慮到建材耐用年限,另也帶有傳承神宮建造技術與傳統工藝的意味。值得一提的是,當代注重的「永續、循環」理念早已見於先民的生活智慧——式年遷宮所汰換的建材,會轉而應用於神宮內其他設施,或分配給日本各地的神社重複利用。

日本首座「木構球場建築」在福島!Vuild攜手在地居民共築311大地震後重生的精神象徵
(圖片來源:伊勢神宮)

Vuild將策劃植樹造林計畫、木工工作坊、參與式建造活動等,邀居民參與球場建造過程,讓工藝與資源得以在當地流動並形成良性循環。選材與設計細節也體現了循環理念,木材將取自福島當地森林,減少運輸所產生的環境成本;結構構件則強調易拆卸,以便日後重複利用,讓地方資源得以循環再生。這些安排還有另一目的,那就是讓球場所乘載的「復興與重生」美意更為具象且貼近人心。

日本首座「木構球場建築」在福島!Vuild攜手在地居民共築311大地震後重生的精神象徵
(圖片來源:Vuild)

能源自給自足的場館

關於永續理念的實踐,Vulid也透過精算屋頂形體和開口朝向,讓場館內部在夏季時涼爽、通風良好,冬季則可抵禦寒風,藉此降低對冷暖氣的依賴,以節約能源;另搭載雨水收集系統等再生能源設備,盼能實現「能源自給自足」的目標。

日本首座「木構球場建築」在福島!Vuild攜手在地居民共築311大地震後重生的精神象徵
(圖片來源:Vuild)

場館落成後將作為福島聯足球俱樂部主場使用,座位預計設5,000席,以體育場來說規模並不算特別大。但業主與Vuild在這件案子裡,要追求的本就不是規模,而是與居民一同建構福島「希望與重生的象徵」,並期盼建築能在達到一定承載量以服務在地球迷的同時,亦保持可親、人性化的尺度,與在地環境和諧共處。

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BIG建築事務所日本首作「NOT A HOTEL SETOUCHI」開業!坐擁瀨戶內海美景,打造3棟以「角度」為靈感的獨特別墅

BIG日本首作「NOT A HOTEL SETOUCHI」開業!坐擁瀨戶內海美景,打造3棟以「角度」為靈感的獨特別墅

丹麥建築設計事務所BIG在日本的首作「NOT A HOTEL SETOUCHI」,今(2026)年4月1日於瀨戶內海上的佐木島正式開幕。

BIG建築事務所日本首作登場

以「提升日本的價值」為使命的NOT A HOTEL,近年來已攜手多位世界級建築師與創意人操刀設計別墅。如今,在瀨戶內海藝予群島之一、風光明媚的離島「佐木島」上,迎來了由Bjarke Ingels領軍的BIG設計的「NOT A HOTEL SETOUCHI」。其以瀨戶內海的海景與群島之美為舞台,推出3棟以「角度」為靈感的別墅:「180」、「270」、「360」;每棟建築分別從不同角度捕捉風景,創造出屬於當地的住宿體驗。

世界知名建築師Bjarke Ingels領軍的建築事務所BIG,日本首件建築作品「NOT A HOTEL SETOUCHI」,在瀨戶內海的佐木島正式開幕。(圖片來源:NOT A HOTEL)
世界知名建築師Bjarke Ingels領軍的建築事務所BIG,日本首件建築作品「NOT A HOTEL SETOUCHI」,在瀨戶內海的佐木島正式開幕。(圖片來源:NOT A HOTEL)

揉合日本傳統元素與當代設計語彙

而在此次的作品中,BIG重新詮釋瀨戶內風景,採用以圓形為基調的創新設計。建築融合了日本傳統的「平屋」元素與當代的設計語彙;連結室內外的玻璃立面,是對日本傳統「障子」的現代化詮釋;地板設計則參考了傳統榻榻米的佈局。另外,帶有流動曲線的土牆,採用了在地土壤,並以夯土工法(Rammed Earth)製成,將風土的質感注入空間。

BIG推出三棟以「角度」為靈感的別墅:「180」、「270」與「360」。本圖為「180」(圖片來源:NOT A HOTEL)
BIG推出三棟以「角度」為靈感的別墅:「180」、「270」與「360」。本圖為別墅「180」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「270」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「270」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「360」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「360」(圖片來源:NOT A HOTEL)

「180」別墅:飽覽群島風景

坐落於半島最北端岬角的「180」,建築沿著岩壁緩緩彎曲,讓人無論身處何處皆可遠眺群島全景。中庭設有日式庭園、臥室配有私人露天風呂,並設有面向海景的開放式桑拿與冷水池。

別墅「180」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「180」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「180」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「180」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「180」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「180」(圖片來源:NOT A HOTEL)

「270」別墅:浮島般的「水」之居所

位於半島東北部丘陵的「270」,將瀨戶內海景引入建築外圍,中央設置了象徵海洋與島嶼的泳池,使整體宛如被柔和的水流圍繞;客餐廳一側面向瀨戶內海,另一側望向中庭泳池;泳池周邊設有營火區與露天休憩區,桑拿室則隱身於神祕的空間內,讓人能盡情享受。

別墅「270」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「270」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「270」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「270」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「270」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「270」(圖片來源:NOT A HOTEL)

「360」別墅:盡覽四季更迭與夜空星辰

位於該區域最高點的「360」,透過因地制宜的環形建築構造,將360度風景盡收眼底。建築前端規劃有泳池,中庭設有可享受BBQ與營火的空間。大面的落地窗設計,讓室內充盈著明亮的自然光,居住在其中的人們,更可以直接感受到四季更迭與夜空繁星。

別墅「360」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「360」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「360」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「360」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「360」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「360」(圖片來源:NOT A HOTEL)

延伸在地生活體驗

而「NOT A HOTEL SETOUCHI」不只是一處別墅,更延伸了在地生活體驗的據點,不論是建築、自然、飲食、活動,或是抵達此地的移動時光,皆被納入整體策劃之中,讓人能好好地品味瀨戶內這片土地的魅力。在廣島本島一側,設有讓賓客等候前往佐木島的休憩空間「NOT A HOTEL CLUB HOUSE SETOUCHI」;人們能透過大片窗景遠眺瀨戶內海,在吧台酒廊中悠然休憩片刻。

廣島本島側設有等候出航至佐木島的休憩空間「NOT A HOTEL CLUB HOUSE SETOUCHI」。(圖片來源:NOT A HOTEL)
廣島本島側設有等候出航至佐木島的休憩空間「NOT A HOTEL CLUB HOUSE SETOUCHI」。(圖片來源:NOT A HOTEL)
(圖片來源:NOT A HOTEL)
(圖片來源:NOT A HOTEL)

提供多元在地活動

另外,這裡也提供「Experiences in SETOUCHI」,包含欣賞夕陽與星空的私人遊艇巡航、海上獨木舟與SUP、海釣,前往直島、豐島、犬島進行藝術巡禮等體驗活動,讓人們留下難忘的住宿回憶。

資料來源|NOT A HOTEL株式会社

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由日本建築師隈研吾操刀,鄰近東京高輪Gateway車站,融合藝術展覽、科技、娛樂、學術與商業的全新文化地標「MoN 高輪:敘事藝術館」(Mon Takanawa: The Museum of Narratives)正式開幕!

隨著山手線「高輪Gateway」車站在2020年正式啟用,毗鄰車站旁、由多棟建築群構成的「TAKANAWA GATEWAY CITY」陸續敞開大門,不僅匯聚了商場、飯店、辦公、住宅等多元功能,近日則迎來由隈研吾打造的全文化地標「MoN 高輪:敘事藝術館」,讓這個東京全新城市再開發計畫的版圖更加完整。

MoN 高輪:敘事藝術館示意圖(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY
MoN 高輪:敘事藝術館示意圖(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)

展開敘事物語的東京全新文化地標

作為「TAKANAWA GATEWAY CITY」文化創造設施的「MoN 高輪:敘事藝術館」,以「將文化傳承至百年之後」為使命;其名稱中的「Narratives」(敘事/物語),蘊含著將此地所誕生的故事與世界共享,並延續至未來的理念;「MoN」一詞則同時蘊含日文中「門」與「問」兩層意義,在這裡,參觀者能透過接觸多元的「物語」,從中產生「提問」,並以此為起點,開啟通往未知世界與自身新可能性的嶄新「入口」。

MoN 高輪:敘事藝術館示意圖(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)
MoN 高輪:敘事藝術館示意圖(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)

與其以美術或是博物館來形容,「MoN 高輪:敘事藝術館」其實更像是一處「實驗性藝術館」。將以「季節主題」運作,每年透過兩次不同主題的提問,並與國內外不同機構共創,展開橫跨傳統、藝術、科技、自然科學與娛樂等領域的跨界計畫。

展覽將超越文化的類型與分類,聚焦多元創作者的挑戰,並進一步將 AI、機器人、宇宙、生物科技等拓展人類可能性的創新,與傳統藝能、漫畫、動畫、音樂、飲食等日本文化相互連結,致力於打造延續至百年之後的文化創造。

(圖片來源:JR東日本文化創造財団、攝影:Yasuyuki TAKAKI)
(圖片來源:JR東日本文化創造財団、攝影:Yasuyuki TAKAKI)

連結大地與天空的螺旋造型文化殿堂

如此讓文化能量交織的核心精神,也體現在建築設計上。由隈研吾建築都市設計事務所操刀,地上六層、地下三層的「MoN 高輪:敘事藝術館」,在建築外觀上大量運用木材,並讓綠意沿著螺旋造型向上延展,搭配日本原生種植栽與花卉隨四季更迭綻放,使室內與戶外空間自然銜接,形成立體的迴遊動線,更能切實感受季節流轉。

另外,建築亦與鄰近公園內保留的高輪築堤遺跡相互連結,試圖把地方歷史、交通記憶與未來文化想像串聯,不僅連結了大地與天空,也串起過去與未來,正如同螺旋造型般,充滿動態生機感。

(圖片來源:JR東日本文化創造財団、攝影:Yasuyuki TAKAKI)
(圖片來源:JR東日本文化創造財団、攝影:Yasuyuki TAKAKI)

生動螺旋狀的品牌識別設計

螺旋樣式同樣也貫徹在「MoN 高輪:敘事藝術館」品牌識別設計上,倫敦設計工作室Pentagram以文化從不靜止,而是不斷以螺旋的形式流動、變化,並在循環中再次往返為思考,創造出流動感的視覺語言。

螺旋形態呼應了建築外觀,也巧妙帶出「M」、「O」、「N」三個字樣,象徵持續演化、保持生命力的故事循環;色彩上,則取自高輪的自然意象,由象徵「太陽」的紅、「大地」的綠與「海洋」的藍構成。

「MoN 高輪:敘事藝術館」品牌識別設計(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)
「MoN 高輪:敘事藝術館」品牌識別設計(圖片來源:JR東日本文化創造財団)

集結展覽、劇場、賞月露台等多元空間

在空間上,「MoN 高輪:敘事藝術館」設有約300至1500平方公尺大小的展覽空間、配備全舞台LED的劇場空間,以及約100張榻榻米的空間,可對應從展覽、表演到沉浸式體驗等多元形式。

展覽空間(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)
展覽空間(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)
榻榻米空間(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)
榻榻米空間(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)
劇場空間(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)
劇場空間(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)

除了主要展演空間,館內也設有足浴露台、賞月露台、屋頂花園、餐廳、咖啡館、商店等公共空間,打造能夠一整天沉浸於文化體驗的場域。而在這些空間中,也藏有許多小亮點,像是使用鐵道林回收木材製成的長椅,以及曾在 2025 年大阪・關西世博會使用過、後來重新賦予新用途的家具,體現永續循環精神。

(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)
(圖片來源:JR東日本文化創造財団、攝影:Yasuyuki TAKAKI)
屋頂花園(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)
屋頂花園(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)

開館首季主題聚焦「Life as Culture」

「MoN 高輪:敘事藝術館」開館首個季節主題為「Life as Culture」,展期從2026年3 月持續到9月。包括特別展《咕嚕嚕展:不斷進化的人類故事》(ぐるぐる展—進化しつづける人類の物語),以「螺旋」作為核心概念,試圖從星系、海洋、繩文陶器、指紋等自然與文化元素出發,探索螺旋在藝術、技術、科學與傳統文化中的意義。

「ぐるぐる展—進化しつづける人類の物語」展示作品《大きなUZU》(圖片來源:JR東日本文化創造財団)
「ぐるぐる展—進化しつづける人類の物語」展示作品《大きなUZU》(圖片來源:JR東日本文化創造財団)
「ぐるぐる展—進化しつづける人類の物語」展示作品《Heading》(圖片來源:JR東日本文化創造財団)
「ぐるぐる展—進化しつづける人類の物語」展示作品《Heading》(圖片來源:JR東日本文化創造財団)

開館紀念特別公演《MANGALOGUE:火之鳥》,則是以日本漫畫家之神手塚治虫經典作品《火之鳥》為基礎,重新把漫畫轉化為現場沉浸式體驗。

(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)
(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)

《打開吧,MoN!展—起點的起點》(ひらけモン!展―はじまりのはじまり)則能一窺「MoN高輪:敘事藝術館」的誕生秘辛。從構想、設計到建設,循著誕生軌跡一路展開。展覽將呈現從外觀設計由隈研吾操刀、品牌與視覺識別由 Pentagram 負責,到 「MoN 高輪:敘事藝術館」如何從概念逐步化為具體形體的思想脈絡與反覆摸索的過程。

若欲瞭解更多展覽語節目演出,也可至官網查看。

MoN 高輪:敘事藝術館
Mon Takanawa: The Museum of Narratives

地點:日本東京都港區三田3 丁目16
官網

資料來源|JR東日本文化創造財団

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