雲林新地標「斗六糖廠竹創基地」:結合建築、工藝與生態的竹產業創生聚落,百年舊糖廠睽違30年開放

雲林「斗六糖廠竹創基地」開幕!百年舊糖廠化身竹產業創生聚落

雲林新地標!「斗六糖廠」解除近30年的閉門令,轉型為「斗六糖廠竹創基地」重新對外開放。園區內留存的紅磚糖倉、煙灰池等工業遺構,經修復後迎來新生,與一系列新導入的竹構裝置、竹遊具等設施相映,搭載展覽、市集、實作等體驗活動,一同展演百年建築融入當代生活的可能,亦為大眾開闢一條親近「竹材」的新路徑。

雲林「斗六糖廠竹創基地」開幕!百年舊糖廠化身竹產業創生聚落
建築師游智傑竹構築作品《羽翼之亭》。(圖片提供:大藏聯合建築師事務所)
雲林「斗六糖廠竹創基地」開幕!百年舊糖廠化身竹產業創生聚落
這座「竹囊厝」棲身於老糖倉中,重現臺灣傳統閩南「穿鬪式竹挵仔茨」。(圖片提供:大藏聯合建築師事務所)

百年製糖工廠新生為竹創生聚落

坐落於雲林斗六與苦坑交界的「斗六糖廠」,興建於1912年,工廠的製糖作業一直延續至1996年退役並關廠。雖停止營運,斗六糖廠仍保留部分廠房和員工宿舍,憑其獨特的歷史與文化意義,在2008年正式入冊「文化景觀」。關廠至今30年過去,斗六糖廠終迎來新生,這處佔地達3.9公頃的工業場域,以「斗六糖廠竹創基地」之名重新對外開放,園區導入當代「竹構」實驗,轉型為全台首座結合建築、工藝、生態的竹產業創生聚落。

雲林「斗六糖廠竹創基地」開幕!百年舊糖廠化身竹產業創生聚落
(圖片提供:大藏聯合建築師事務所)

改造亮點:舊材新用、竹構串連工業遺跡與當代生活

斗六糖廠過去是糖蜜小鎮「溝仔垻」的產業心臟,園區內保留了完整的紅磚糖倉、煙灰池與煤渣場,整體仍大致保留日治時期的樣貌。改造計畫由雲林縣政府、大藏聯合建築師事務所、常民居構築工程多方合作,透過景觀營造和空間再生,導入一系列「竹構築」,讓老糖廠搖身一變為竹創基地。

雲林「斗六糖廠竹創基地」開幕!百年舊糖廠化身竹產業創生聚落
(圖片提供:大藏聯合建築師事務所)

面對厚重的工業遺產,建築團隊採取低度介入的修復策略,拆除後期增建的構造,將廢棄磚石就地轉化為景觀鋪面,實踐材料循環的永續理念。

雲林「斗六糖廠竹創基地」開幕!百年舊糖廠化身竹產業創生聚落
(圖片提供:大藏聯合建築師事務所)

在剛硬的混凝土與紅磚之間,新植入的「竹構築」成為空間的柔性介面,像是運用台灣原生竹材構築的「竹囊厝」,重現了台灣傳統閩南式竹構建築「穿鬪式竹挵仔茨」,其與流線型竹棚架,如有機體般共生於舊糖倉中。竹材的通透性,也為舊糖倉引入自然光影與風流,打破了原本封閉的倉庫邊界,重新定義了工業遺址與自然環境的共生關係。

雲林「斗六糖廠竹創基地」開幕!百年舊糖廠化身竹產業創生聚落
設計師莊逸堯+劉嫈琦竹構築作品《邊竹》(圖片提供:大藏聯合建築師事務所)

8大探索路徑,帶你看見竹融入當代生活的可能

「斗六糖廠竹創基地」於2/5正式開幕,首波「竹創·慢學季」系列活動將延續至2/21,農曆春節就把這安排進走春行程!開幕活動以「島內留學」為概念,策劃了8大探索路徑,結合展覽、市集與實作,涵蓋建築、工藝、生活等內容,引導訪客探索斗六糖廠的前世今生,及改建過程中由「竹」構築的巧思。

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竹囊厝。(圖片提供:斗六糖廠竹創基地)

在核心展演「糖倉建築 × 竹構築 × 生態地景展」中,觀者可穿梭於糖倉與竹構之間,看見建築團隊如何以竹為筆,在工業廢墟中描繪出新的空間秩序,並保留高林排水與芭蕉溪水系的生態紋理。走進「糖倉植物展」,將在半戶外的「竹囊厝」空間中,遇見台灣原生植物,看見建築與植物共生的微氣候。

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竹囊厝。(圖片提供:大藏聯合建築師事務所)

步入「竹工藝展」可一窺在地竹工藝的演變。轉往另一邊的「竹島生活圖鑑」,將隨當代具代表性的竹設計品牌們,探索竹材在現代生活中的應用潛力。來到園區中的「竹島慢學」教室,將透過建築、工藝、生態、食農課程,邊做邊學竹相關知識。

雲林「斗六糖廠竹創基地」開幕!百年舊糖廠化身竹產業創生聚落
(圖片提供:斗六糖廠竹創基地)
雲林「斗六糖廠竹創基地」開幕!百年舊糖廠化身竹產業創生聚落
(圖片提供:斗六糖廠竹創基地)

行至「竹構樂園」與「竹島身體課」,大人小孩都能抒展肢體,隨竹鞦韆、竹馬等遊具,及竹筒蹺、竹套環、竹竿舞等活動,探索竹構造作為公共設施的可能,並在遊戲過程中,重新感知身體與竹材互動的原始記憶。最後,不妨走往「竹創慢學市集」,品嚐雲林在地物產,循味覺感受在地風土。

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藝術家官有仁作品「糖廠重生機器人」。(圖片提供:斗六糖廠竹創基地、大藏聯合建築師事務所)

以「石壁竹創森」為始,雲林與竹共生的城市轉型之路

斗六糖廠的轉型,象徵著產業的世代交替與再生,園區的主角從甘蔗轉換為竹材,任務從製糖走向創生,這座基地不僅展現竹產業的多元樣貌與文化韌性,工業遺產保存也從「凍結式保存」走向「動態式再生」,更讓城市再生的力量在雲嘉大尖山系之下悄然展開。

雲林「斗六糖廠竹創基地」開幕!百年舊糖廠化身竹產業創生聚落
建築師甘銘源竹構築作品《竹苑廣場》。(圖片提供:大藏聯合建築師事務所)

近年,雲林縣政府積極推動圍繞著「竹」出發的產業、文化建設,2024年先有獲世界竹組織認可的「石壁竹創森」對外開放,該園區坐落於盛產孟宗竹的「草嶺石壁」,建設時除了重新梳理既有的竹林、木馬古道,也引入竹構築裝置、森林療癒體驗,邀人們來此親近大自然,領會竹之美;2026年再有「斗六糖廠竹創基地」敞開大門,與石壁竹創森一在平地、一在山中遠端連線,領大眾看見竹融入當代生活的可能。

雲林「斗六糖廠竹創基地」開幕!百年舊糖廠化身竹產業創生聚落
(圖片提供:斗六糖廠竹創基地)
雲林「斗六糖廠竹創基地」開幕!百年舊糖廠化身竹產業創生聚落
(圖片提供:斗六糖廠竹創基地)

斗六糖廠竹創基地

地址|雲林縣斗六市糖廠55

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5點深入看淡江大橋設計!Zaha Hadid建築事務所親解「夜半舞者」造型靈感、鋼箱樑纖薄橋面等亮點

歷經十年工程,淡江大橋即將於5/12正式通車!這件交通工程巨作,是已逝建築大師Zaha Hadid留給台灣與世界的詩意遺產,也是Zaha Hadid建築事務所(ZHA)在台首件落地的建築作品,為台灣再添一件普立茲克等級大作。再論規模,淡江大橋則是全球跨度最大的單塔不對稱斜張橋。

這就隨La Vie踏上淡江大橋,領略橋樑以「夜半舞者」為題的設計靈感,接著聽聽台灣出身的ZHA副總監黃劭暐分享大橋設計幕後,是如何回應淡水在地的自然與人文脈絡,及其在ZHA長年累積的建築系譜中,扮演了什麼樣的角色?

淡江大橋「夜半舞者」建築設計解析!Zaha Hadid事務所親解鋼箱樑纖薄橋面等亮點
(圖片提供:交通部公路局、台灣設計研究院)

河面上的優雅舞者

2015年,由中興工程顧問公司與德國Leonhardt, Andrä and Partner組成之團隊,邀來Zaha HadidPatrik Schumacher兩人引領的ZHA建築師事務所協助主橋段設計,並以「夜半舞者靜謐時」設計方案拿下競圖。

淡江大橋「夜半舞者」建築設計解析!Zaha Hadid事務所親解鋼箱樑纖薄橋面等亮點

淡江大橋總長920公尺、主橋塔高211公尺、主跨距450公尺,為全世界最大的單塔不對稱斜張橋。ZHA團隊從夕照美景、雲門舞集舞者跳躍向上的律動舞姿,以及觀音山宗教禮讚為靈感,形塑出獨具一格的橋樑設計。為了留下台北人的共同回憶——淡水夕照,團隊選擇用「單塔斜張橋」支撐920公尺長的大橋,避免雙塔巨大量體帶來的視覺衝擊和地景破壞,並減少落墩數,降低對於生態系統的影響。

淡江大橋「夜半舞者」建築設計解析!Zaha Hadid事務所親解鋼箱樑纖薄橋面等亮點
淡江大橋主橋體以單塔不對稱斜張橋形式橫跨淡水河口,修長橋身與放射狀鋼索共同勾勒出俐落而鮮明的地標輪廓。(圖片提供:交通部公路局、台灣設計研究院)
淡江大橋「夜半舞者」建築設計解析!Zaha Hadid事務所親解鋼箱樑纖薄橋面等亮點
(圖片提供:交通部公路局、台灣設計研究院)

接下來,就由ZHA副總監黃劭暐分享淡江大橋的設計靈感及幕後,他從身為台北人、建築人的雙重角度出發,談對淡水地景和文化的觀察,及大橋如何與之呼應,也論自身參與ZHA建築專案多年,淡江大橋對事務所來說,具備什麼樣的獨特意義。

淡江大橋「夜半舞者」建築設計解析!Zaha Hadid事務所親解鋼箱樑纖薄橋面等亮點
中間為Zaha Hadid Architects副總監黃劭暐。(圖片提供:交通部公路局、台灣設計研究院)

Q:淡江大橋「寧靜舞者」設計靈感哪裡來?

黃劭暐:「我自己在台北長大,對這裡非常熟悉,競圖前也跟團隊到過淡水很多次,我們在淡水、八里選了12個點,為競圖做視覺模擬和分析。淡水很特別,擁有紅樹林、濕地等自然景觀,保有荷蘭、西班牙殖民時期的歷史痕跡,還有現地建築的色彩。除此之外,競圖前剛好碰到雲門舞集將總部搬到淡水,讓這裡除了有早期的歷史文化,更注入了新進的文化元素。因此,當我們觀察這個場域時,它其實交織了許多不同層次與時代的文化。」

淡江大橋「夜半舞者」建築設計解析!Zaha Hadid事務所親解鋼箱樑纖薄橋面等亮點
(圖片提供:交通部公路局、台灣設計研究院)

「雖然我們當時有幸參觀雲門舞集,並以『律動』作為設計構想,但我們在競圖中並未刻意強調,因為我們不想因此去『消費』這樣一個重要的文化資產。提到它,是因為它帶給我們啟發:橋樑應該具備一種優美的『律動』,包含結構和環境的互動,以及車輛行經時那種充滿動態感的體驗,會給人一種療癒(healing)的力量。因此我們有了『寧靜舞者』的設計構想。」

淡江大橋「夜半舞者」建築設計解析!Zaha Hadid事務所親解鋼箱樑纖薄橋面等亮點
淡江大橋與觀音山相互映襯,在開闊河面與遠山背景之間,形塑淡水河口具代表性的景觀天際線。(圖片提供:交通部公路局、台灣設計研究院)

Q:淡江大橋如何展現ZHA的核心設計理念?

黃劭暐:「其實當時拿到這個案子時,很多人說這看起來『不夠Zaha』,應該要再更crazy一點。但隨著工程介入,仔細觀察後就會發現,整個橋塔本身就是一座巨大的雕塑藝術品,包括混凝土從凸面到凹面之間的轉折點、向上延伸的細微設計線條,在在體現了我們的核心設計理念——『優雅極簡(elegant simplicity)』,外觀簡潔優雅,卻暗藏了非常多細節,這正是設計的關鍵所在。」

淡江大橋「夜半舞者」建築設計解析!Zaha Hadid事務所親解鋼箱樑纖薄橋面等亮點
(圖片提供:交通部公路局、台灣設計研究院)

 La VieZHA的作品通常被認為是極具「表現性」的,淡江大橋則相當低調,設計過程如何平衡? 

黃劭暐:「我覺得在了解一個地方的景觀、文化與生態之後,進行設計時,無非是想要找到一個『特色』,去反映我們之前學習到的這些既有條件,接著再思考如何運用簡潔、精鍊的手法,去突出它獨樹一格的風貌。尋找這種平衡,本身就是設計過程的一部分。更具體來說,我們會進行大量的視覺模擬,從不同角度觀察它是不是能和諧融入環境。」

淡江大橋「夜半舞者」建築設計解析!Zaha Hadid事務所親解鋼箱樑纖薄橋面等亮點
夕陽灑落海面,橋塔與鋼索在金色光線中呈現細緻剪影,映照出淡江大橋與河口景致相互輝映的靜謐時刻。(圖片提供:交通部公路局、台灣設計研究院)

黃劭暐:「其實很多設計可能比我們的還要酷、還要炫,但它們並不適合這裡。淡水其實非常適合這種低調、簡潔、洗鍊又優雅的呈現;做一個很酷炫的東西,可能真的不適合淡水。舉例來說,如果把關渡大橋的3個拱橋(arch)移到現在淡江大橋的出海口,可能也不合適,因為關渡大橋和後方的山巒融合得很好,但出海口是完全不一樣的風貌。這就是為什麼我們把橋面做得這麼纖薄,選擇用『鋼箱樑』做,當時競圖的其他方案幾乎都是混凝土。」

淡江大橋「夜半舞者」建築設計解析!Zaha Hadid事務所親解鋼箱樑纖薄橋面等亮點
主橋塔放射狀的斜拉鋼索,形成力與美的連結。(圖片提供:交通部公路局、台灣設計研究院)
淡江大橋「夜半舞者」建築設計解析!Zaha Hadid事務所親解鋼箱樑纖薄橋面等亮點
由空中俯瞰,橋面、鋼索與河流相互交織,清楚展現淡江大橋跨越水域的尺度感,也讓橋體結構之美更為鮮明。(圖片提供:交通部公路局、台灣設計研究院)

Q:淡江大橋如何平衡建築美學與環境生態?

黃劭暐:「站在建築師的角度,除了橋樑整體的工程品質、美學效果,還必須考慮對生態和景觀的影響,還有能否結合在地文化。在地文化這一塊是非常重要的,畢竟淡江大橋周遭承載著長久的歷史,在地文化與保育團體對此特別看重,因此他們希望不要因為工程而造成環境破壞,或是截斷文化聯繫。我們充分理解這點,所以在設計過程中進行了大量的諮詢。」

淡江大橋「夜半舞者」建築設計解析!Zaha Hadid事務所親解鋼箱樑纖薄橋面等亮點
(圖片提供:交通部公路局、台灣設計研究院)

Q:作為Zaha Hadid的遺作之一,淡江大橋對ZHA來說有何象徵意義?

黃劭暐:「淡江大橋對事務所而言有多層次的意義。首先,這是一個橋樑建設的基礎工程案,團隊的參與度極深,加上這確實是Zaha生前參與的最後幾個案子之一。再來,淡江大橋在台灣的意義已超越單純的橋樑建設,更是一個象徵(symbol)和標誌(icon),我們認為這是為一個城市、國家設計其未來的文化象徵,這對事務所來說特別重要。

淡江大橋「夜半舞者」建築設計解析!Zaha Hadid事務所親解鋼箱樑纖薄橋面等亮點
自橋面仰望,斜拉鋼索由塔身向外放射延展,在天空中形成近乎幾何秩序的線性構圖,凸顯橋體結構的張力與節奏。(圖片提供:交通部公路局、台灣設計研究院)

採訪|吳哲夫    採訪整理|Izzie Pang

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嘉義縣義竹鄉的藝文新地標「天來美術館」於今(2026)年3月31日正式開館,其由遠流出版公司董事長王榮文與館長文曼君賢伉儷籌備,並邀請到建築人毛森江操刀設計。

天來美術館坐落於嘉義縣義竹鄉,以「做美麗的東西,我也可以」為建館宗旨,期許本館不只作為展示藝術品的容器,並成為一個培養美、創造美的育成基地,打破藝術專屬於菁英階級、侷限在城市的想像。

天來美術館以「做美麗的東西,我也可以」為策展論述,提出「平凡人的美術館」的概念。(圖片提供:天來美術館)
天來美術館以「做美麗的東西,我也可以」為策展論述,提出「平凡人的美術館」的概念。(圖片提供:天來美術館)
天來美術館坐落於嘉義縣義竹鄉,以「做美麗的東西,我也可以」為建館宗旨。(圖片來源:嘉義縣政府)
(圖片來源:嘉義縣政府)

破舊房舍搖身一變成美術館

美術館建築物側面的9個字——「天來美術館 善之所在」,取名自創辦人王榮文的父母王天來、王翁善。這裡原是他們生養9個孩子的舊居,也是王榮文出生長大的家。為紀念雙親,他決定化私為公,將原為三合院灶腳、牛棚和二層穀倉的破舊房舍,轉化為美術館。

天來美術館取自父親姓名王天來,館名旁邊題有「善之所在」字樣,則取自母親王翁善,藉此紀念父母「古意卡有底、有量卡有福」的教養恩澤。(圖片來源:嘉義縣政府)
天來美術館取自父親姓名王天來,館名旁邊題有「善之所在」字樣,則取自母親王翁善,藉此紀念父母「古意卡有底、有量卡有福」的教養恩澤。(圖片來源:嘉義縣政府)
(圖片提供:天來美術館)
(圖片提供:天來美術館)

毛森江親自操刀天來美術館

天來美術館的設計,由毛森江親自操刀。深受日本建築師安藤忠雄影響的他,曾打造多座具代表性的清水模建築,如位於台南漁光島的「毛屋」,以及將國際設計家具與空間美學完美融合的「森/CASA」。而天來美術館以「農夫美術館」為初始定位,在幾何構成的建築中融入斗笠、農田、稻草等元素,呼應農夫的生活風景。

天來美術館邀請建築人毛森江操刀設計。(圖片來源:嘉義縣政府)
天來美術館邀請建築人毛森江操刀設計。(圖片來源:嘉義縣政府)
(圖片提供:天來美術館)
(圖片提供:天來美術館)

光線與清水模建築交織

美術館的正門需經過一條僅約60公分寬的側邊走道,這條狹長的通道以稻草灰燼特殊工法鋪設完成,象徵農地中的田埂路;外觀屋頂以四片清水模貼上銅片,構成不規則的斗笠形狀,勾勒出豐富的天際線變化。毛森江巧妙翻轉原本有限的空間,將其化為通透且流動的場域。動線引導觀者走上二樓平台與三角形迴廊,在極簡的幾何構圖中,看見光線如何與清水模的灰階交織,演繹純粹而紮實的空間對話。

(圖片來源:嘉義縣政府)
(圖片來源:嘉義縣政府)
(圖片提供:天來美術館)
(圖片提供:天來美術館)

開館首展展出20多件巨幅筆墨

天來美術館開館首展推出「初學者王榮文與藝術家程延平的對畫」聯展,展期為3月31日起至7月19日。王榮文在美術館籌備期間受藝術家程延平啟發,捨棄傳統筆墨,以掃把、刷子等工具豪邁作畫,首幅大畫生動呈現童年八掌溪畔父親鞭打老牛的深刻回憶,最終兩人決定合作推出首展。

(圖片來源:嘉義縣政府)
(圖片來源:嘉義縣政府)

本次展覽展出20多件巨幅筆墨,既是東方美學的寫意,也是鄉土靈魂的寫實,讓觀者在巨幅畫作前,感受到一種由靜入動、由古入今的視覺震撼。人人都能畫畫、人人也都應該畫畫,希望藉由這場酣暢淋漓的筆墨揮灑,讓每一位觀者都能帶走「原來我也可以」的起心動念。

(圖片提供:天來美術館)
(圖片提供:天來美術館)

做美麗的東西,我也可以
展期|2026/4/2~7/19
地點|天來美術館(嘉義縣義竹鄉義竹村84號)
開館時間|週四-週日 10:00-17:00
購票資訊|免費入場

資料來源|嘉義縣政府、天來美術館;文字整理|Adela Cheng

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