法國四大電影天后 比魅力更比演技
為紀念法國新浪潮大師楚浮（François Truffaut，1932-1984）逝世三十週年，金馬影展特別策劃專題致敬，除了有獲得奧斯卡最佳外語片的《日以作夜》，數位版本的《野孩子》、《兩個英國女孩與歐陸》、《巫山雲》、《鄰家女》，還有新近修復完成的《四百擊》、《夏日之戀》與《最後地下鐵》等共八部經典。新舊影迷不僅能重溫他歷久彌新的電影風格，也得以回味珍妮摩露、凱薩琳丹妮芙、伊莎貝艾珍妮、芬妮亞當四位法國影后的魅力演技。
坎城影展最佳導演 以「法國新浪潮」席捲影壇
早慧的楚浮，十九歲起就為《電影筆記》撰寫文章，他的筆鋒犀利大膽，愛恨分明，雖然得罪當時不少名家，卻也挖掘出更多被忽視埋沒的電影作者。從影評人變為電影導演，楚浮堪稱一鳴驚人，長片處女作《四百擊》（The 400 Blows，1959）便獲得坎城影展最佳導演，正式宣告了「法國新浪潮」席捲影壇。而當時年僅十五歲的男主角尚皮耶李奧（Jean-Pierre Léaud）也自此成為楚浮的銀幕代言人。十一年後，楚浮親自粉墨登場、自導自演《野孩子》（The Wild Child，1970）的文明醫生教導在森林被發現的野蠻孩童，有人認為這部片在影射楚浮的精神導師巴贊（André Bazin）帶領他進入電影世界的經歷，但他卻把本片獻給深受他影響的演員尚皮耶李奧，在文明與野蠻的辯證外，充滿感人的孺慕之情。
楚浮不只熱愛電影，也景仰文學，他二度改編自法國作家亨利皮耶侯歇的自傳體小說《夏日之戀》（Jules and Jim，1962）與《兩個英國女孩與歐陸》（Two English Girls，1971）。前者講述兩男一女的三角戀，展現青春狂野的年輕氣息，無論友情愛情都入木三分，更成功打造出珍妮摩露迷人多變的銀幕形象，成為法國新浪潮的謬思女神。後者則將一對性格迴異的英國姊妹，先後愛上玉樹臨風的尚皮耶李奧，編織成複雜糾葛的情愛地圖。兩相對照，餘韻無窮。
用心打造每一位女星的獨特風情
楚浮是許多女星心目中最完美的導演，因為他總能挖掘出每個女人獨特的個性與面貌。當年未滿二十歲的伊莎貝艾珍妮（Isabelle Adjani）就是在《巫山雲》（The Story of Adele H，1975）演出法國文豪雨果之女，為愛走天涯、終至瘋狂的癡迷行徑，感動了無數觀眾，也讓她一舉成名。有「世界第一美人」之譽的長青影后凱薩琳丹妮芙（Catherine Deneuve）和楚浮合作的電影中，《最後地下鐵》（The Last Metro，1980）最為經典，不但贏得十座法國凱薩獎，還被選為八０年代最佳法國片，凱薩琳丹妮芙飾演聰慧勇敢的劇團女團長，在德軍佔領下，依然演繹出藝術、時代與人生的衝擊。而楚浮生命中最後的愛人芬妮亞當（Fanny Ardant）在《鄰家女》（The Woman Next Door，1981）風情萬種，卻選擇以玉石俱焚，面對舊情復燃的煎熬，完全教那些虛情假意的愛情片自慚形穢。這些被楚浮用心打造的傑出女星，不僅被激發出精彩的演技，更在銀幕留下永恆的倩影。
一生奉獻給電影的楚浮，在《日以作夜》（Day for Night，1973）以戲中戲的方式，描寫電影劇組在拍攝過程遭遇種種難以預料的挑戰，除了讓影迷一睹造夢之外的真實困境，更透過幕前幕後的細節，傳達出不悔的熱愛。無論是「頑童」、「情聖」、或者「電影狂」，楚浮的每一個面向，都教影迷念念不忘！
2014台北金馬影展
金馬國際影展11/06-11/27
金馬電影學院10/24-11/22
金馬創投會議11/18-11/20
金馬獎頒獎典禮11/22
資料提供/台北金馬影展
