2015 蔡依林Play世界巡迴演唱會-台北站 性感開賣!

『亞洲流行天后』蔡依林即將在5/22~5/24一連三天登上台北小巨蛋舉辦『SAMSUNG蔡依林2015 PLAY世界巡迴演唱會』，這次動用來自世界各地的精英團隊打造前所未有演唱會規格，有請曾與『流行樂之王』麥可傑克森和Lady Gaga合作的演唱會雙人導演Travis和Stacy操刀，藉由其過去打造西洋巨星等級演唱會經驗，為『亞洲流行天后』Jolin開創前所未見的國際舞台視野！演唱會總預算估計高達新台幣一億。

距離上次2013年的『Myself世界巡迴演唱會高雄站』至今，暌違兩年，Jolin終於要舉辦第四度世界巡迴演唱會-『SAMSUNG蔡依林2015 PLAY世界巡迴演唱會』，延伸新專輯『呸』的概念，演唱會海報就先預告了這回將玩得更兇！在製作上，Jolin首度嘗試與國外導演及硬體團隊合作，請到來自好萊塢的特效人員外，就連樂手、舞者、舞蹈老師、燈光師、音控、舞台設計、硬體工程等，都來自四面八方，包括台灣、香港、大陸、日本、英國、美國、法國、智利、希臘、巴西…等地的藝術家，堪稱國際軍團大會師，Jolin已在上週日(3/29)抵達洛杉磯準備進行兩週的密集訓練，所有國際幕後班底也已會師洛杉磯展開前置作業，而正式演出前兩週更將大舉遷往台北，在一比一打造的模擬舞台上進行擬真彩排，就為完美呈現三天的演出！

這次Jolin的演唱會由美國傳奇舞蹈師Travis Payne和他的合作夥伴Stacy Walker擔任導演；Travis Payne曾在MTV音樂錄影帶大獎(VMA)多次獲得『最佳編舞』殊榮，曾與多位國際巨星如『西洋流行天后』Madonna、Beyonce、Usher、Lady Gaga…等合作，Travis也為已故國際『流行樂之王』麥可傑克森世界巡迴『THIS IS IT』演唱會擔任共同導演及編舞工作，此外，Travis Payne和Stacy Walker也共同為Lady Gaga的演唱會擔任導演工作，創作很多令人驚豔的表演！

為了這次演唱會，製作單位更在洛杉磯舉辦了三次正式舞者徵選活動，超過數百位舞者應徵，最後徵選出最合適的12名舞者，各個身懷絕技的舞者，也將在演唱會中擔任各種特別表演的重責大任。此外Travis跟Stacy也為Jolin邀請了14位來自歐洲、美國、南美洲的頂尖舞蹈老師，準備打造瘋狂玩美的舞蹈風格，保證舞力全開High翻小巨蛋。

這次演唱會海報同樣也延續專輯『呸』的概念，大玩造型及情境表演，造型邀來香港知名創意人黃偉文，攝影師則是也曾參與Jolin專輯封面的大師陳漫，兩人都對Jolin具有相當程度的瞭解及掌握。而海報中的Jolin不僅打扮性感，更手持電鋸將舞池裏的鏡球鋸得碎片四射，畫面充滿故事張力，象徵這次演唱會無論舞台、造型及視覺都將玩更兇更呸！而在拍攝時，Jolin則是穿上了超高的高跟鞋，仔細一看這雙鞋不僅超高跟，居然連腳趾要施力的點都找不到，但Jolin卻必須單用兩只腳尖支撐全身的重量，走起來彷彿古代女性裹小腳走路一樣，超不符合人體工學，幾乎每拍3張Jolin就得靠牆休息一下，收工後Jolin忍不住大喊：「不要再讓我看到這雙鞋！」而此時造型師才對Jolin說：「其實你剛穿的那鞋是我從SM情趣用品店買的，一般人根本無法穿著它走路！那是床上助興的情趣用品！」Jolin也當場妙回：「所以我剛是在拍『Jolin的五十道陰影』嗎？」不過看到完成的作品，Jolin也覺得拍攝的辛苦值回票價了。

『SAMSUNG蔡依林2015 PLAY世界巡迴演唱會-台北站』即將於5/22~5/24在小巨蛋開唱，票券也將於4/12（日）中午12:00在全台7-11 ibon售票系統開賣，票價從最高的4500元到最低的500元，讓等待售票已久的歌迷紛紛摩拳擦掌準備搶票！近兩年沒在台灣開唱的Jolin，這次也親力親為的參與演唱會的大小會議，十分認真！Jolin也提到，希望這次的演唱會能更突破以往，帶給大家煥然一新的感受。

圖文資料提供/華納國際

出身最低種姓家庭的印度電影導演暨編劇尼拉吉蓋萬：「在這個充滿苦難的世界，我們常常忘記，每個數字背後都是一個活生生的人──他們有夢想、有渴望，也與他人有著千絲萬縷的關係。」繼《貧民百萬富翁》、《三個傻瓜》後，再一撼動人心的印度電影《我們要回家》，即將挾以2026奧斯卡最佳國際影片15強、2025坎城影展一種注目單元入圍作等世界影壇多重肯定聲勢，於2026年8月7日正式登陸台灣院線。

憑藉細膩、寫實而充滿人道關懷的鏡頭，呈現印度年輕人在時代洪流下的希望、絕望與未竟之夢——電影《我們要回家（Homebound）》不僅去年已在第78屆坎城影展一種注目單元首映收穫長達9分鐘掌聲，今年也代表印度角逐奧斯卡最佳國際影片且順利晉級15強，無愧被稱作繼2008年《貧民百萬富翁》、2009年《三個傻瓜》後最撼動人心的印度電影力作。

承本片導演、印度國家電影獎得主尼拉吉蓋萬（Neeraj Ghaywan）所述，「它不僅僅是一個關於痛苦的故事，更是關於親情，關於愛如何在逆境中堅韌不拔，關於兩個人如何在周圍世界幾乎摧毀他們精神的情況下，依然能夠歡笑、夢想、互相扶持。它講述的是那些靜謐的時刻——彼此的眼神交流、無言慰藉，以及在殘酷現實中閃爍的希望之光。」以下統整從創作靈感、劇情大綱到主演陣容的《我們要回家》電影製作二三事，同步穿插選錄導演為電影引言內容，邀你一同發掘創作者巧妙埋藏全片各處的動人閃光。

奧斯卡最佳國際影片15強《我們要回家》亮點#01：創作靈感

► 靈感源自《紐約時報》一篇文一張照，以疫情之下「大返鄉」為主線

「距離我執導首部長片《永生之愛（Masaan）》至今，正好滿10年。我不太確定到底是什麼原因導致了這段空白，但我一點也不遺憾。我不斷在一個看起來破碎且冷漠的世界裡找尋意義，並試圖透過我的作品來獲取答案。」——尼拉吉蓋萬

作為尼拉吉蓋萬的第二部長片，《我們要回家》由受譽當代最具影響力電影導演之一的好萊塢名導馬丁史柯西斯（Martin Scorsese）擔任執行製片。全片拍攝靈感汲取自《紐約時報》曾刊載的一篇紀實評論《把阿姆里特帶回家（Taking Amrit Home）》，文章描述印度於新冠疫情大流行期間實施極其嚴格的全國封鎖，導致數百萬在城市打工的底層勞工頓時失去生計，被迫展開徒步數百公里「大返鄉」的悲壯旅程。隨附照片中可見一位正在返回家鄉德瓦里（Devari）途中的青年，緊緊將他倒在路邊、因發燒脫水而失去意識的好友摟在懷裡。該文當時被全球讀者瘋傳，那張令人心碎、卻也展現一段堅定友誼的照片，遂在網路上爆紅。

展現苦難，同時也頌揚運藏其中的美、愛與韌性——創作風格向來以此為個人標誌的尼拉吉蓋萬，固然希望藉由《我們要回家》這個故事，讓長期被剝奪發聲權利、被遺忘在世界之外數以百萬計的人們，感受到自己被看見；亦希望使世界帶著同理心更關注他們，並開始留意到那些被刻意忽略的真相。

奧斯卡最佳國際影片15強《我們要回家》亮點#02：劇情大綱

► 為追回尊嚴而奮力一搏，諸多現實考驗卻讓深厚友誼漸面臨崩解危機

故事背景設定於印度北部的困苦村落，低種姓青年前登（維夏爾傑特瓦飾）與穆斯林青年修伊（伊尚卡特飾）是形影不離的兒時玩伴。成長過程備受歧視與壓迫的兩人想逆天改命，故決心報考警察，期盼能自每年250萬考生中爭取3,500個錄取名額之一，從此擺脫世襲貧窮。

他們與剛認識的女孩蘇妲（珍咪卡普爾飾）一起奮力完成考試後，便一邊打工賺錢，一邊陷入漫長的等待。

修伊的父親因傷殘無法工作，前登則想替家人蓋一棟水泥洋房，供母親安心養老。眼看一年過去，考試結果遲遲未揭曉，疫情甚在此時無情爆發，政府下達的嚴厲封鎖令貫徹民間。大城市一夜停擺、火車與公車全面停駛，頓失生計的前登與修伊，為了生存，被迫加入數百萬底層難民的行列，踏上徒步數百公里的返鄉之旅。

烈日曝曬、食物匱乏，命運的考驗接踵而至。前登高燒脫水、奄奄一息，修伊不願放棄，使出全力帶他回家。當命運一點一滴碾碎兩人方才構築的人生夢想，他們只得持以真摯友情，聯手改變這一切⋯⋯。

\ 精彩預告搶先看 /

奧斯卡最佳國際影片15強《我們要回家》亮點#03：主演陣容

► 寶萊塢影帝出演低種姓青年，攜手實力派新星揭露社會底層困苦境遇

整體劇情除揭露印度低下階層的生存苦況，亦聚焦真摯友誼如何在環境逼迫下逐漸變調。兩位男主角分別由寶萊塢影帝維夏爾傑特瓦（Vishal Jethwa）和實力派新星伊尚卡特（Ishaan Khatter）出演，精彩詮釋連封印度FOI在線獎、金偶像獎、星光卓越獎等多獎影帝。「我在2015年看過尼拉吉蓋萬的《永生之愛》（2015坎城影展一種注目單元競賽片）後深愛不已。因此，當我收到他的新作計畫時便充滿興趣；我喜愛他的故事與文化，並希望能提供幫助。尼拉吉蓋萬拍出了一部製作精良的作品，對印度電影貢獻卓越。」監製馬丁史柯西斯更如此力推。

趣聞加映：主演獲知入圍坎城瞬間

彼時，尼拉吉蓋萬告訴維夏爾傑特瓦《我們要回家》入圍坎城消息，竟僅以語氣淡定到像在點菜的一句話「對了，我們入圍坎城了」帶到，弄得男主角一度反應不過來，以為導演在開玩笑。出身電視圈的維夏爾傑特瓦，且對出席國際影展、接受英語採訪極度焦慮，直到抵達當地，才在好友伊尚卡特糾正下，學會「Cannes（坎城）」的正確法語發音。

2026年8月7日，一同走進戲院，回望疫情時代的種種，也共感印度種姓制度在法律上廢除後，依然深深影響人們實際生活的社會失衡局面。

原本存在於YouTube、TikTok和Instagram的影音片段被搬上大銀幕了！「貓咪短片節」（CatVideoFest）是一個專為貓奴打造的國際影展，在電影院播映長達70分鐘的精選貓咪短片。今年夏天自8月6日起，陸續在全球超過330間影廳巡迴登場（美國、澳洲、香港、英國等），不只播放影片，更串聯公益行動。

從網路迷因化身，一場屬於貓咪的電影節

由美國導演兼策展人Will Braden創立的CatVideoFest，自2016年開始，從全球數以萬計的投稿及網路影片中，精選約70分鐘的內容製成「貓咪電影」，且每年皆推出全新版本。

片段涵蓋了動畫、紀錄短片、音樂錄影帶、家庭錄像，以及廣受歡迎的網路爆紅影片，再重新編排成一場適合戲院放映的完整觀影體驗。

貓咪是天生的流量密碼？

從早期的彈電子琴的貓和不爽貓，到現今遍佈各影音平台的「網路紅貓」，難以預測的行為和充滿個性的特質，以及介於優雅與滑稽之間的反差魅力，讓貓咪始終是網路世界最受歡迎的主角之一。

根據Variety報導，Braden也曾試圖推出狗狗電影節，然而因為狗聽話且親人，反應不如貓咪理想。貓咪表情較冷漠，有時甚至有點傲慢，讓人更容易將自己的想法和對貓咪反應的解讀投射在牠們身上。

你或許會疑問，明明可以在手機上看，還需要去電影院嗎？這也正是CatVideoFest最有趣的地方，他們認為將那些原本屬於個人的娛樂，擴大為數百人共享的歡樂將會是一特別且難忘的體驗。

不只是娛樂，更是一場公益行動

除了帶來歡笑，CatVideoFest還有另一個重要使命。

影展每年都會與各地戲院合作，並將部分票房捐贈給當地的動物收容所、流浪貓救援組織及動物福利機構，自2019年已籌集超過100萬美元資金，用以支持認養推廣、醫療照護與救援工作。

每到一座城市放映，CatVideoFest會攜手不同的在地公益夥伴，讓觀影成為支持動物福利的一種方式。近年來，不少戲院更結合了流浪貓認養活動、公益市集與貓咪主題商品，一同串連起網路文化、公共觀影與公益活動。

上映地區：美國、加拿大、澳洲、紐西蘭、香港、巴西、丹麥、英國、法國

資料來源｜CatFestVideo、Variety