不小心就愛上了!THE POSTMAN DREAMS郵差夢遊Prada仙境

La Vie 不小心就愛上了!THE POSTMAN DREAMS郵差夢遊Prada仙境

Prada 全新發表的微電影《The Postman Dream》是由Autumn de Wilde ──美國最具想像力的製片人之一所執導,這一系列詼諧短片以Prada Galleria Bag為主軸之五部短片所集結而成。電影已成為一個探索喜劇與癡迷慾望的遊樂場,而這個全新的短片形式讓這五段影片將能夠以一系列影集的方式被看見且可以任意組合排列,對Prada的電影來說是個嶄新的模樣。

 

我們進入一個引人注目的全新情境,這裡的每一幕場景的時與地皆是模糊、夢幻且與現實是分離的。劇中郵差是一個以電子信箱做為個別通訊時代的隱喻,The Blasting Company ── 一個由Justin與 Josh Petrojvic兄弟所創立的美國洛杉磯新吉普賽樂團,扮演一個關鍵角色,創造出一個優雅且意外的情景,喚起群體間情感的轉移。他們的音樂加入多元時期與種類的超現實品味,全以de Wilde熟練的手藝完成這充滿戲謔的氛圍

 

Prada Galleria經典麗仕包在Prada的精品世界中是一個不朽的系列,在這裡渴求遇見自制精練,獨特遇見古典風格,傳統遇見革命創新。從2007第一次發表,此款包就是個創新演進的代表,一個屬於個人化、原料與本質相互輝映在全球化及代表個人觀點的世界。在一個充滿驚喜及經典影子的世界裡,Prada Galleria經典麗仕包以經典牛皮壓紋為原型,經由傳承自1913年品牌創立所流傳的配件設計與材質開發精神,多年來開發出多種舉世聞名的設計與材質,包含透過訂製的方式珍稀鱷魚皮及鴕鳥皮革訂做出多元面貌。
 

「我所建立出的Prada是一個融合童年欲望及成人幻想的夢境世界。時尚最棒的一部分就是單純對美麗的癡妄,也保持著一種天真,而這就是激發我創意的靈感來源。」–導演Autumn de Wilde。

 

The Postman 郵差

 故事的開始要從一位不起眼的郵差說起。一個平凡無奇的人時常陷入自己創造出的奇幻夢境。枯燥乏味的一切就跟隨著他所帶領的一個有趣的樂隊隨之散去,更帶來許多瘋狂的情景。

 
PRADA Sound Bag暗喻著慾望,一個擅自闖入者在充滿情欲的樓梯間看著愛情追逐的戲碼,卻不明白重點是那位女主角,還是她那誘人的手提包。

 

The Battlefield 戰場

 PRADA Galleria 是一場虛幻的戰鬥,一個由小男孩想像出的虛幻場景被導演de Wilde一分為二。當Prada Galleria Bag變成一個令人著迷的童趣情景時,內部的不凡作工被顯露出來,除了創造他們的工匠之外,很少人有機會窺探其中奧秘。

 

The Tree 樹

 因魔法樹能結出如蘋果紅般的Prada Gallerias而聞名的樹,正準備被騎著Prada摩托車的騎士摘走。一個幽默且優雅的魔幻世界表現出不同於以往的奢華品味。

 



 一個糖果配色過於豐富的塑料貼面,一個優雅的脫衣舞孃海報被中年人釘在牆上,由Helen Jameson飾演。 導演De Wilde不吝於滿足我們的感官。Prada Galleria則是個低調的明星,它的儀態就像驅使著一則敘述文,而他如同偶像般的外表是無法被忽視的。


智能型精品(Intelligent luxury) 是在矛盾及雙重性下被定義出來的,因為經典的外型開始對抗充滿現代感的金屬製品; 意想不到的發現在複雜而精緻的設計細節中,另人感到驚豔且開始備受矚目。對Prada本身來說Prada Galleria經典麗仕包就像一個同名之人或是一個護身符,此包款名稱源自於品牌位於米蘭全球第一家具歷史性店面。就像是標誌性象徵或一位值得信賴的伴侶般喜愛它,就像一個傳家寶般,能令人永恆的沉迷。

 

圖片資料提供 / PRADA

 

當藝術成為日常的奢華核心!AVW Gallery 進駐台中漢神洲際,打造中台灣的當代美學新座標

在數位時代快速發展的今天,人們每天接收海量資訊,但真正能被保存、記住與傳傳的文化內容卻愈發珍貴。從傳統藝術作品、歷史文物,到當代動漫IP、運動球員卡與收藏卡牌,大眾正重新思考:究竟什麼值得被下一個世代理解與延續?

根據國際市場研究資料顯示,全球收藏卡牌市場規模已突破數百億美元並持續增長。從 Pokémon、遊戲王、NBA 球員卡,到藝術家聯名收藏卡,收藏市場正逐步從傳統藝術領域擴展至更廣泛的文化產業。在這樣的時代背景下,新型態文化品牌 AVW Gallery 正式宣布進駐台中漢神洲際購物廣場,並於 6 6 日舉辦品牌開幕活動,透過收藏文化、當代藝術、文化 IP 與生活美學的整合,構築屬於新世代的文化交流平台。

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當文化開始被收藏:賦予情感與時代共鳴

AVW 創辦人暨品牌總監 Kim 長期投入藝術教育、公共藝術、畫廊經營與收藏市場研究。在超過十年的文化產業實務經驗中,他觀察到傳統藝術市場雖擁有完整體系,但對年輕世代而言門檻相對較高。然而,大量年輕族群其實充滿對文化的熱情與收藏意願,只是缺乏一個能夠與自身產生連結的入口。

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AVW 創辦人暨品牌總監 Kim 表示:

「每一個時代都會留下屬於自己的文化符號。有些存在於博物館或傳統藝術中,有些則活在漫畫、動畫、電影與卡牌之中。這些共同的記憶,最終將成為一個世代的重要文化資產。」

「我們相信,文化的價值不只存在於博物館內,也存在於每一件被珍藏的作品、每一張被保存的卡牌,以及每一段值得被記住的故事裡。AVW 希望成為文化與下一個世代之間的重要橋樑,讓世界看見亞洲收藏文化的未來。

AVW 認為,文化價值的形成並非單純來自物件本身,而是源於大眾所賦予的情感、記憶與共鳴。一張卡牌可能承載著童年記憶,一部漫畫可能陪伴一個世代成長,而一件藝術作品則記錄了時代的精神與觀點。因此,AVW 所關注的,不只是收藏市場的單純交易,更是收藏如何成為文化被記錄、被理解與傳承的重要載體。

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AVW Cards:建立新世代收藏市場的價值體系

作為 AVW 的核心品牌之一,AVW Cards 於本次開幕活動中正式展示其「收藏級卡牌封裝系統」與「文化收藏計畫」。AVW Cards 專專於收藏級卡牌封裝、文化收藏卡開發與收藏市場服務,結合保存、展示、驗證與文化內容建構,深耕卡牌產業於未來收藏市場中的多元可能。

品牌團隊指出,卡牌文化已逐漸從娛樂市場蛻變為兼具收藏、文化與市場價值的重要產業。未來,收藏品不再僅僅是被動保存,更將成為文化被理解與記錄的重要媒介。AVW 期盼透過文化內容、策展計畫與跨界合作,引領大眾重新認識收藏所蘊含的深層價值。

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攜手多元跨領域品牌 打造全方位文化場域

本次開幕活動集結了多個不同領域的指標性品牌共同參與,從藝術、設計、美學到生活體驗,共同呈現收藏文化的多元面貌:

AVW Gallery  以當代藝術、文化策展與收藏研究為核心,打造跨領域文化交流平台。

AVW Cards  展示收藏級卡牌封裝系統與文化收藏計畫,探索收藏市場的新可能。

漢神洲際購物廣場  提供結合精品生活與文化體驗的場域支持,共同推動新世代文化消費與收藏文化發展。

耘角家居  透過藝術家具與空間設計,呈現收藏與生活美學之間的關係,展現文化如何融入日常生活。

茶馬司  以東方茶文化、精品甜品與文化禮盒設計為核心,展現文化與生活體驗的融合,並將於未來推出限定聯名甜品計畫。

御書房  結合藝術收藏、閱讀文化與交流活動,推動跨世代收藏者之間的文化對話。

國家漫畫博物館  透過台灣漫畫文化與原創 IP 的參與,展現本土文化內容在收藏市場中的潛力與未來價值。

Ninja Spirits  提供品牌特色酒品體驗,透過交流場景與飲食文化,豐富活動現場的文化互動氛圍。

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在全球文化產業快速變動的浪潮中,文化不再只是被動觀看,而是開始被參與、被分享、被保存與收藏。AVW Gallery 期望以台中為起點,建立一個屬於亞洲的新型文化平台,讓每位參與者都能在收藏的過程中,找到屬於自己的故事。

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活動地點:漢神洲際 1F 光嶼中庭旁 AVW Gallery

空間地址:406 臺中市北屯區崇德路三段 865 號(台中洲際棒球場旁)

■ 品牌社群:

• AVW Gallery Instagram: https://www.instagram.com/reel/DXO3qhWAV8Q/

• AVW Cards Instagram: https://www.instagram.com/reel/DR1YVWvj2N0/

全聯攜手 ANGUS CHIANG 與 GQ Taiwan 打造跨界時尚大秀 小農走上伸展台演繹台灣生活美學

全聯福利中心長期支持在地小農,再次以創新形式翻轉品牌想像。6 月 10 日全聯攜手國際時裝設計師 ANGUS CHIANG(江奕勳),並與 GQ Taiwan 30 週年特別合作,於松山文創園區 gonnaPLUS 舉辦跨界時尚企劃《小農食尚伸展台》,以「PX FARMshion」為核心概念,將市場、生鮮、產地文化與日常採買情境轉化為當代時尚語彙,呈現台灣獨特的生活風格。

本次展演邀請 14 位來自全台各地的小農親自登上伸展台,從長期位於產地與供應鏈後端的角色,轉化為舞台焦點,成為秀場主角,展現與土地共生的農業職人形象。每位小農皆攜帶自家栽種的農產品登場,涵蓋蔬菜、水果及菇類等多元作物,呈現台灣農業的豐富樣貌。

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全聯小農直採破16億!「PX FARMshion」重新定義小農時尚 14位農友走上伸展台 天菜賣天菜從田間紅到時尚圈

設計師 ANGUS CHIANG 以台灣市場文化為創作核心,運用蔬果色彩、塑膠籃、工裝元素與產地日常作為靈感來源,重新建構「Farm Fashion 田園時尚」概念。他表示,本次設計希望將日常生活中最熟悉的市場風景轉化為服裝語言,透過視覺與結構呈現台灣農業文化的獨特性。

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設計師 Angus Chiang(江奕勳)

除服裝設計外,本次展演亦將市場場景延伸至整體空間規劃,結合裝置藝術、音樂與市集元素,營造沉浸式體驗,使觀眾從視覺、聽覺到空間感受皆能貼近產地文化。小農於專屬展示區與觀眾面對面交流,分享栽種歷程、氣候挑戰及耕作理念,強化產地與消費端之間的連結。全聯表示,希望透過此形式,讓消費者更直接理解食材來源與農業價值,進一步深化「產地到餐桌」的生活概念。 

全聯指出,長期以來持續扮演串聯農民與消費市場的重要平台,透過通路網絡協助小農穩定銷售,推動在地農業發展。本次活動亦延伸品牌對「農業再生」與小農經濟的關注,強化與土地之間的連結。

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農友-楊忠憲

GQ Taiwan 適逢創刊 30 週年,以「Creativity Lives On」為年度主軸,關注永續與文化創意議題。GQ Taiwan 董事總經理劉震紳表示,此次合作透過時尚語彙重新詮釋日常生活場景,呈現台灣文化的多元樣貌與創意能量。GQ Taiwan 亦攜手環保設計品牌 A Plastic Project 推出活動限定提袋,以環保材質結合設計美學,延伸至日常採買使用情境,展現永續與時尚並行的生活態度。