2015第16屆新北市貢寮國際海洋音樂祭即將於7月24日(五)至7月26日(日)盛大登場，活動的重頭戲「海洋獨立音樂大賞」首場會前賽於今天(6/13)在淡水漁人碼頭正式開賽，散發搖滾熱力，吸引許多遊客駐足觀賞聆聽，參賽樂團為了直取10強門票，展現無比的誠意與戰鬥力，向會前賽的評審與對手們致意，這場音樂競賽不只比創意、比默契，更是一場意志力的對決！

「海洋獨立音樂大賞」於2001年正式創設，是臺灣最重要的扶植原創樂團新秀為主的大型競賽，培育出無數優秀樂團。今年海洋獨立音樂大賞報名情形踴躍，從超過150組報名樂團中脫穎而出的30強樂團，都是具備充沛創作能量與豐富演出經驗的創作樂團。首場會前賽參戰陣容堅強，包含9組具有豐富演出經驗與亮眼成績的創作樂團，依序為：曾參加沖繩音樂祭的「生命樹樂團」、曾入圍金曲獎流行音樂類最佳演唱組合獎的「來吧！焙焙」、YAMAHA熱音賽與春浪決賽入圍團「史派西」、參與過北京草莓音樂節、沖繩音樂節和簡單生活節、更曾入選為Streetvoice-The Next Big Thing年度十大新團並於2013年赴日參加富士電視台Asia Versus樂團節目獲得週冠軍「安妮朵拉」、美麗華樂團比賽冠軍「茄子蛋」、演出足跡遍佈全臺的「廢結合」、松山文創學園祭松菸現場邀演音樂人「王舜」、臺灣前衛金屬新秀「LYRA」、即將於美國洛杉磯及大型音樂祭超犀利趴演出的「妮可醬女子樂團」，呈現出包括Pop Rock、民謠、另類搖滾、英式搖滾等多樣的音樂風格，各參賽樂團皆展現出最大的舞台魅力以及充沛的創作能量。其中「來吧!焙焙!」由兄妹檔焙隆、焙檍所組成，一如兩兄妹給人的印象，曲風清新流暢，輕快的旋律搭配沉靜而具有深度的歌詞，吸引許多遊客的目光，跟著輕聲哼唱；「安妮朵拉」期許創作的歌曲能帶給人溫暖與力量，以木吉他為伴奏基底，輕柔的民謠曲風，也在淡水的初夏午後，伴隨著夕陽與微風，陪伴來訪的遊客度過一段美好時光。

本屆會前賽邀集的評審來自各個不同的專業領域，邀請到了2013年海洋音樂祭評審團大獎「暗黑白領階級」主唱黃子軒、「六甲樂團」鍵盤手兼音樂製作人何官錠、飛碟電台音樂節目製作人陳怡君(艾莉)、知名唱片製作人兼音樂人陳冠甫以及資深音樂人兼「河岸留言」創辦人林正如(GEDDY)，邀集來自廣播圈、音樂圈的專業評審，以多元的評審背景拉大評選視角。評審們表示，海祭是原創音樂的起點，許多優質的音樂種子都是由此萌芽進而被挖掘，本次參賽樂團的音樂品質都在水準之上，仔細聆聽參賽樂團的作品，便能發現許多創作上的突破與參賽樂團強烈的企圖心。

首場會前賽於今日圓滿落幕後，接下來的兩場會前賽，分別於6月20日(六) 、6月21日(日)在臺北市大安森林公園及新北市永和仁愛公園開唱，歡迎熱愛搖滾及原創音樂的朋友們到場為參賽樂團加油，一同見證台灣原創音樂新血的誕生！

圖片資料提供 / 新北市政府觀光旅遊局

「他們在島嶼寫作」系列最新力作《大海浮夢》以夏曼．藍波安（Syaman Rapongan）為主角，是台灣首部以海洋文學作家為核心視角的紀錄長片。導演周文欽與團隊歷時4年上山下海拍攝，潛入太平洋亦遠赴法國，完整紀錄夏曼．藍波安與兒子歷經517天，從潛水、捕魚、伐木、造舟到迎海啟航的壯闊旅程。

潛入太平洋拍攝、遠赴法國探訪，鏡頭下的小小蘭嶼，如何鍛鍊出一位強悍而深邃的海洋文學家？將於1月9日上映的「他們在島嶼寫作」系列最新作品《大海浮夢》，呈現夏曼．藍波安自青年返鄉，從父親身上習得達悟部落傳統技能，並決心以身體先行延續族人的海洋智慧，展現作家少見的行動力與文化深度。

我的身體就是海洋文學

「我的身體就是海洋文學。」夏曼．藍波安如是說。出身達悟族的他，是台灣最具代表性的海洋文學作家，對他而言，海不只是風景，而是生活、信仰與宇宙的起點。過去，他曾在台北求學於城市中摸索前行，年輕歲月的艱難與迷惘讓他逐漸察覺，大海始終在記憶深處召喚。他最終帶著一家四口返回蘭嶼，重新學習族人捕魚、潛水、造舟等傳統技藝與生活技能，也在與海的近距離相處中理解到，島上族人以口語傳述的經驗與故事，本身就是「海洋文學」。這段返鄉重新「學做達悟人」的歷程，也成為他之後創作與生命的重要基礎。

拍攝是趟穿越風浪的長途航行

導演周文欽以詩意的影像語言捕捉這段父子同行的生命旅程，讓翠綠山林與幽藍海洋成為壯闊的敘事場景，映襯夏曼．藍波安以身體實踐文學的信念。他說：「拍攝本片的過程，就像一次穿越風浪的長途航行。夏曼的生命與文學讓我看見時間的漩渦，一艘tatala（拼板舟達悟語）不只是船，而是一個家庭的海洋；父子之間的學習，也是一種文化的延續。」攝影師出身的周文欽，運用深厚的鏡頭功底與人文視角，刻畫人物與自然間的張力，在水下影像及蘭嶼山海風情交織間，展現太平洋的靈魂與生命力。

拼板舟繫起的文學與血脈

電影海報則由設計師黃國瑞操刀，海報中夏曼．藍波安與兒子合力打造的拼板舟漂浮於靜謐海面，航向無垠的藍色懷抱，那是父親的身影、兒子的啟程，也是作家以身體書寫的信仰起點，夜航的禱詞在天際化為星光，宛如祖靈注視的眼睛，象徵著文字、血脈與大海的永恆連結。

在大銀幕上看見海的呼喚

《大海浮夢》在金馬影展世界首映後引起熱烈討論。導演周文欽回憶，跟著夏曼下海後才真正明白在他眼中海的深度：「夏曼老師在水裡的優雅，是我怎麼追都追不到的！」而夏曼則認為靠身體去理解海、學會在能力所及之處停下、感受，並在面對海的贈予時保持謙遜，也成為他與兒子共同的生命教育。達悟文化即是飛魚文化的延伸，夏曼形容，「黑翅膀的飛魚，它的呼喚成為這個島嶼民族奔向海洋的動力。」

電影預告中，父子完成新船下水儀式後，於黎明划著舟迎向海面，在風浪間灑網、辨浪、看潮。片中不只記錄一艘拼板舟如何誕生，更記錄一個文化如何透過身體、大地與行動得以延續。從山林到海洋，父子之間的默契被細緻捕捉，那些最不起眼的日常動作，構成了最具有力量的時刻，體現「回家」的意義，也讓海的呼喚在大銀幕上再次被看見。電影將於1月9日全台上映。

_{圖片、資料來源｜目宿媒體
文字整理｜張以潔}

以《炎拳》、《鏈鋸人》等作擁有眾多粉絲的漫畫家藤本樹，其扣人心弦之作《驀然回首》（LOOK BACK）真人版電影，將由是枝裕和導演一手包辦導演、劇本、剪輯，並將於2026年全台上映。

《驀然回首》是漫畫家藤本樹在2021年於漫畫平臺「少年Jump+」上所發表的作品，敘述一心以成為漫畫家為目標的兩位少女之間青春動人的故事。當時《驀然回首》在知名創作者與漫畫粉絲之間引起熱烈討論，打動許多讀者的心，更獲得「這本漫畫真厲害！2022」男性部門第一名的殊榮，2024年推出的動畫電影版於世界規模最大的動畫影展「法國安錫國際動畫影展」首映，在世界各地上映後更造成轟動，獲得極高的評價。

是枝裕和執導《驀然回首》真人版

特別的是，是枝裕和導演在收到執導邀約前，就被《驀然回首》真切的故事所打動，據說他當時偶然在書店看到了這部作品，被封面的「背影」所吸引就買下來一口氣讀完了，是枝裕和導演表示：「藤本樹先生如果沒畫這部作品，應該就無法繼續前進吧，我深切地感受到那樣的心情。對我而言，《無人知曉的夏日清晨》就是那樣的作品。」

感謝能在這個時代遇見這部作品

後來製作人小出大樹邀請是枝裕和導演執導《驀然回首》的真人版電影，與原作作者藤本樹見面後，是枝裕和導演表示：「一開始是希望能向藤本先生致謝，謝謝他讓這樣的作品誕生，感謝能讓我在同樣的時代遇見這部作品，但那天在回家的路上，我記得自己就下定決心覺得必須執導本作。」藤本樹也透露《海街日記》是他看的第一部是枝裕和導演的電影，對於導演細膩的執導方式讚不絕口，他表示：「如果是枝導演能執導《驀然回首》，就什麼都不用多說了，我很期待！」

以藤本樹的家鄉為中心進行拍攝

《驀然回首》故事敘述一心以成為漫畫家為目標的兩位少女「藤野」、「京本」之間青春動人的故事。真人版電影和原作相同，將與美麗的四季一同細膩地描繪兩位主角「藤野」、「京本」從小學時期以來這13年的歷程。本作也以《驀然回首》原作作者藤本樹的家鄉秋田縣仁賀保市為中心進行拍攝，獲得當地民眾熱心的協助，在電影中將可飽覽豐富的四季之景。

濱田英明拍攝視覺照與劇照

《驀然回首》還請來攝影師濱田英明負責拍攝視覺照與劇照，目前釋出的兩張視覺海報，也出自於濱田英明之手，一張是兩位主角在房間作畫，另一張則是兩人行走於雪地的背影，這都是電影中令人印象深刻的場景。

《驀然回首》真人版電影首支預告片公開

而在12月21日的「JUMP FESTA 2026」會場中，公布了《驀然回首》的首支預告片與是枝裕和導演的訪談影片。首支預告以繪製漫畫的手部動作和聲音作為開頭，隨著音樂流淌，以主角「藤野」和穿著日式傳統棉袍的「京本」她們倆的背影，一同描繪出四季更迭的景象，能窺見原作中會令人想起的經典場面。特別的是，這次應是枝導演的要求，整部電影以底片拍攝。並首次與攝影師上野千藏合作拍攝電影，兩人一同將美麗的四季和藤野與京本的模樣，精心地記錄在底片中。

音樂部分則由曾經手電視劇《大豆田永久子與三個前夫》和動畫《怪獸8號》等影像作品之配樂、歌手米津玄師和宇多田光的歌曲的音樂家．坂東祐大負責，《驀然回首》首支預告的音樂也由他製作。坂東祐大曾為是枝導演所執導的廣告製作音樂，這次是他第一次參與是枝導演的電影作品。坂東祐大表示：「以藤本樹老師獨一無二的故事為基底，以細膩的目光將精湛的演技、仁賀保市四季更迭的美麗風景以及那些時光，捕捉刻劃在十分有品味的底片影像中。我希望也能透過音樂，精心編織出這個世界。」

_{資料提供｜車庫娛樂、文字整理｜Adela Cheng}