Longchamp從煙斗商品轉型經典手提包袋

Longchamp從煙斗商品轉型經典手提包袋

今天聽到Longchamp這個品牌,我們會立刻聯想到精美的帆布以及皮革提袋,但Longchamp品牌創立時並非以此為本。Longchamp的品牌故事始於卡仕格蘭(Cassegrain)家族的菸草小舖「蘇丹風」(Au  Sultan),這間桃花心木裝潢店鋪座落於巴黎市中心的保梭尼亞大道(Boulevard Poissonnière)。

 

二戰結束以後,在1948年滿懷創業熱情的尚.卡仕格蘭(Jean  Cassegrain)從父親加斯通(Gaston)手中接過家族企業。1944年巴黎解放後,菸斗開始受到當地服役美軍的熱愛,每次新一批貨從汝拉島(Jura)的菸斗工匠那裏運送過來,排隊人潮會從「蘇丹風」店門口一路蜿蜒,同時汝拉島當地的農夫到了冬季則會由農轉工,投入木工和皮革加工來賺取額外收入。

 

提升產品品質,創造需求

軍人撤離巴黎以後,卡仕格蘭轉念一想,決定要將平凡的菸斗添加奢華氣息,於是加入了頂級的皮革,像是把小牛皮、小羊皮,甚至鱷魚皮嵌飾於菸斗上。此舉看似簡單,卻需要悉心打造,皮革工匠用植物鞣製(vegetable-tanned)的皮革製作出兩片包覆菸斗的皮料,接著將皮革浸水、塑形,再用兩根針同時將兩塊皮革緊密相縫。

 

由於卡仕格蘭皮革嵌飾菸斗的獨到風格引來大批顧客,故1948年卡仕格蘭決定拓展事業,開始大量批發菸斗。所有菸斗上都印有Longchamp這個名稱,係以巴黎知名賽馬場旁的一座磨坊命名。與賽馬場的淵源,讓該公司也與各種馬術時尚有所關聯,就如同其他經典法國皮革製品牌如愛馬仕(Hermès)等。製作鞍具的特定縫針技術也被運用在菸斗皮革的製作,所以跟馬術連結也是理所當然。Longchamp的商標就是馬手騎在奔馳的馬上,由插畫家杜蘭.謝維拉朵(Turenne Chavallerau)設計。

 

全球布局,開拓特殊通路

這位企業家也確保他雅緻的菸斗能出現在對的地方,除了巴黎的高級旅館,更重要的是全球各地的美軍基地營區販賣部(PX stores),包含日本的美軍基地,故早在1955年,就可以在全球各地購買到卡仕格蘭的商品。該公司也開發了小型皮革配件,例如錢包、海豹皮製菸盒、以及手工鍍金題字的華美護照夾。其中重要的一項創新,是一款黑羊皮製的服飾袋,亦是現今Longchamp行李袋的前身。

 

皮革嵌飾的菸斗加上其他菸品行頭,像是皮製菸草袋和煙盒,原本是出自汝拉島和巴黎的工匠之手。不過到了1950年代末,因為卡仕格蘭家族想要增加產量,因此第一個製造部門於1959年在羅亞爾河流域(Loire Valley)的賽格雷鎮(Segré)啟用,主要生產皮箱。而最知名的嵌皮革菸斗,卻隨著現代香菸的興起而逐漸式微,最後在1978年全面停產。

 

1961年,戴高樂總統(Charles  de  Gaulle)啟用巴黎奧利機場(Orly)的南航廈後,因為Longchamp獲得於機場新闢免稅商店的許可,販賣免稅旅遊商品,Longchamp的知名度遂逐漸提高,並成為全球品牌。隨著它的商品遍行全球,免稅店販售商品的手法也變得普及。爾後,該公司逐步拓展,香港店和日本店在1979年開幕,1982年紐約店也正式營業。

 

勇敢轉型,品牌存續關鍵決定

尚.卡仕格蘭逝世後,其子菲利浦(Philippe)接手事業,並決定轉向仕女配件,特別是皮包,此時期設計的成果便是在奢華的牛皮紋路印上了Longchamp馬匹以及交叉皮帶圖樣的LM系列包款;LM是Longchamp Maroquinerie的縮寫,意指「Longchamp出品小型皮件」。該系列為Longchamp首次明顯印上商標的款式之一,這樣的風格也主導了1970年代的包款設計,在日本市場蔚為風行,也加速公司打入亞洲市場。

 

1982年,圓筒袋狀的德比(Derby)系列上市,Longchamp的商標也延伸到絲巾以及服飾的領域中。1993年,該公司推出了至今仍深受歡迎的折疊包系列(Le Pliage),以軍用防潮尼龍布製成的輕巧的折疊式旅行包,配上俄羅斯皮革把手與掀蓋,增添了奢華感。皮革的設計概念源自於在失事的船隻「弗倫斯堡的梅塔.卡塔琳納號」(Die Frau Metta Catharina von Flensburg)的甲板上發現的古董皮革。該船於1786年才剛從普利茅斯港啟航即沉沒,船上的皮革貨品在1980年代被潛水客發現,而這些皮革極為特殊,因為其紋路妙似鑽石。菲利浦.卡仕格蘭因為深受皮革紋路以及海水造成的美麗皮革綠鏽啟發,便把這種鏽化效果複製到Le Pliage系列包款,再與極現代的尼龍滑面布並置,更顯超現實的氛圍。這般設計促成了行李箱界的革命,扭轉了過往以硬殼和皮革為主的設計,讓尼龍成為行李箱不可或缺的素材。

 

Le Pliage成為公司成功的基石,這款寬面托特包的簡單設計,讓提袋化為最佳實驗對象,成為受公司之託的多位藝術家創作的畫布。1988年,托特包改用刺繡帆布製作,搭配透明的托特包底,此外,最著名的就是在2003年與藝術家翠西.埃明(Tracy Emin)攜手設計的包款,有著玫瑰花飾和刺繡拼布,將經典包款客製成居家手工藝品。1993年,Longchamp也推出蘆葦系列(Roseau)皮製托特包,提袋開合處擁有獨特的竹結扣口。

 

重塑產品定位,善用行銷引領時尚話題

自2000年開始,Longchamp重新定位形象, 請來超級名模凱特.摩絲(Kate Moss)拍攝特輯,並由攝影師馬力歐.索倫提(Mario Sorrenti)掌鏡,也找來頂尖藝術家和設計師參與合作,例如傑瑞米.史考特(Jeremy Scott)以及湯瑪士.赫斯維克 (Thomas Heatherwick),後者設計了迴旋拉鍊手袋(Zip Bag)還有位於紐約蘇活區的Longchamp全球旗艦店,以紅磚和玻璃打造的絕美外觀。選擇這棟建物開設旗艦店並非常舉,因為建築內的平面空間大多在二樓,一樓的迎街面很小,赫斯維克便以絕妙設計解決了這個問題,在三層樓中截切出一條空廊讓光線灑入,再利用1又1/4吋(4公分)的熱軋鋼條,耗時六個月,搭造了一座重達55噸、外觀令人讚嘆的樓梯,來吸引顧客上門。

 

赫斯維克說,這座樓梯是「一個能分隔又匯聚的裝置,型塑出由通道、梯台以及踏階構成的地形。因為這座景觀樓梯是由鋼鐵打造,能吸附裝有強力磁鐵的移動式燈具與展示架;透明的階梯扶手是以航太科技打造,有一連串獨立的風屏,如流動的簾幕般向下垂吊。」紐約旗艦店展示著Longchamp各式最新頂級皮件商品,使用來自南美洲、法國以及義大利的皮革,所有皮革的品質都必須趨近完美,由受訓兩年以上的工匠手工剪裁,讓每片皮革皆能完美接合。許多步驟皆由手工處理,包括極度講究,需由黑貂毛刷處理的Longchamp標籤的邊緣染色工法。因為鱷魚皮本身昂貴又難以掌控,該品牌的鱷魚皮提袋皆為訂製款,自始至終由同一位工匠製作。

 

Longchamp至今仍由家族掌權,菲利浦的兒子尚(Jean)為現任總裁,女兒蘇菲.迪拿芳婷(Sophie Delafontaine)於1995年加入家族企業,負責旗下的流行系列商品。2007年,蘇菲與凱特摩絲合作設計了傳奇系列(Légende),該包款外型令人想起維多利亞時代的醫生包,後來也成為當代的必備包款之一;同時,凱特摩絲也幫助Longchamp從時髦的法國行李箱品牌,轉型成為今日的全球時尚品牌;而自2007年開始,Longchamp也每季推出成衣系列。尚.卡仕格蘭表示:「我很感激當初有即時轉型,若繼續生產煙斗商品,我不確定公司是能存活至今;是我們家的手提袋成為了時尚經典配件。」

 

 

本文選自La  Vie出版書籍《百年時尚》,更多精彩內容請點選→解讀50個奢華品牌的發展歷程、極致工藝與設計核心

日本全家制服時隔10年大改版!Convenience Wear創意總監落合宏理打造設計感T恤,髮色、穿搭也更自由
日本全家制服時隔10年大改版!Convenience Wear創意總監落合宏理打造設計感T恤,髮色、穿搭也更自由

日本全家時隔10年換上新制服,邀請「Convenience Wear」創意總監落合宏理打造T恤式制服,並於2026年9月1日起陸續於全日本約16,500間店鋪啟用。

打造「最想工作的」便利商店

隨著人口減少,勞動力不足已是現今服務業所遇到的重要課題。同時,自由工作者、短期彈性打工等符合個人生活型態的工作模式也逐漸普及,企業也被要求提供更加多元、彈性的工作環境。而在這樣的背景之下,便利商店產業也正面臨勞動市場結構性的變化。為此,在迎來創立45週年的日本全家,今年以「最敢於挑戰(いちばんチャレンジ)」為核心,致力打造一個讓每個人都能做自己、安心工作的「最想工作的」便利商店。

日本全家挑戰成為「最想工作的」便利商店,除推出新制服,也導入全新的儀容規範。(圖片來源ファミリーマート)
日本全家挑戰成為「最想工作的」便利商店,除推出新制服,也導入全新的儀容規範。(圖片來源:ファミリーマート)

日本全家把制服變成T恤

而此次睽違10年的制服改版,由日本全家服飾品牌「Convenience Wear」創意總監落合宏理操刀,其將原本的外套式大升級,改為時髦的T恤型制服。除是回應工作人員「希望穿著更方便活動」、「希望能以更休閒的方式搭配」等需求,也在設計中融入親切感與休閒感。設計上,落合宏理運用全家的藍綠代表色,同時以具質感的字體呈現「Staff」字樣,展現服務業所需的專業與品味。新制服更採用100%純棉材質,布料較為厚實、不易透膚,並經過抗菌防臭加工,不易沾附異味。

日本全家新制服由「Convenience Wear」創意總監落合宏理操刀。(圖片來源ファミリーマート)
日本全家新制服由「Convenience Wear」創意總監落合宏理操刀。(圖片來源:ファミリーマート)
(圖片來源:落合宏理IG@ochiaihiromichi、攝影:荒井俊哉)
(圖片來源:落合宏理IG@ochiaihiromichi、攝影:荒井俊哉)

從髮色到穿搭都更自由

不僅如此,為因應時代變化與多元價值觀,日本全家也自9月1日起,導入全新的儀容規範「全家穿搭(ファミマコーデ)」,在確保衛生與安全的前提下,進一步放寬髮色與服裝等選擇,讓工作人員能以更符合自身風格的方式自在工作。

日本全家也導入全新的儀容規範,尊重每位工作人員的個人特色。(圖片來源:ファミリーマート X@famima_now)
日本全家也導入全新的儀容規範,尊重每位工作人員的個人特色。(圖片來源:ファミリーマート X@famima_now)
(圖片來源:落合宏理IG@ochiaihiromichi、攝影:荒井俊哉)
(圖片來源:落合宏理IG@ochiaihiromichi、攝影:荒井俊哉)

此外,為搭配全新制服,日本全家也預計推出僅限工作人員購買的限定商品,包括Convenience Wear熱門商品「條紋襪」的限定配色,拓展自由搭配的可能性。

日本全家也預計推出僅限工作人員購買的限定商品。(圖片來源:ファミリーマート)
日本全家也預計推出僅限工作人員購買的限定商品。(圖片來源:ファミリーマート)

導入提醒徽章讓結帳溝通更順暢

值得一提的是,日本全家此次也在全國店鋪導入「提醒徽章(お知らせバッジ)」,讓顧客能更容易理解店員的不同特性,比如聽力較弱等情況。這項設施原本已於部分門市試行,並在Mirairo株式會社的協助與監修下,透過蒐集當事人意見、針對不同障礙特性進行個別訪談等方式進一步改善後,正式擴大為全日本的措施。有需要的工作人員可將徽章佩戴於名牌上,事先向顧客傳達自身特性,減少彼此溝通上的落差,同時降低心理負擔,打造能夠安心工作的環境。

日本全家導入「提醒徽章(お知らせバッジ)」,有需要的工作人員可將徽章佩戴於名牌上,事先向顧客傳達自身特性,減少彼此溝通上的落差。(圖片來源:ファミリーマート)
日本全家導入「提醒徽章(お知らせバッジ)」,有需要的工作人員可將徽章佩戴於名牌上,事先向顧客傳達自身特性,減少彼此溝通上的落差。(圖片來源:ファミリーマート)

資料來源|ファミリーマート

延伸閱讀

RECOMMEND

卡地亞高雄漢神店新篇章!轉譯港都意象,當精品店成為一座城市風景
卡地亞高雄漢神店新篇章!轉譯港都意象,當精品店成為一座城市風景

美洲豹無疑是 Cartier 最鮮明的品牌圖騰,它已不只存在於珠寶與腕錶之中,而是真正步入空間,成為一種可被感知的現場風景。卡地亞高雄漢神精品店的重新開幕,將高雄的海、橋、光、植物與城市節奏,重新編寫成品牌語言。從外觀立面、1 樓主牆,到高級珠寶區與Diamond Hub 等不同區域的光感、材質與情緒切換,這裡是一座被精心編排的感官場域,讓精品店成為港都風景的另一種延伸。

(圖片提供:Cartier)
(圖片提供:Cartier)

空間敘事起點,美洲豹一躍而入

對Cartier而言,美洲豹既有力量,也有優雅;既帶野性,也有姿態的凝結。這次步入高雄漢神店,由品牌長期合作的法國藝術家 François Mascarello 所創作的美洲豹主牆壁畫,令人久久無法移開目光。他擅長以礦物質感、手工紋理與流動線條,構築品牌空間中的感官層次,這幅美洲豹壁畫融入高雄 85 大樓與大港橋,再結合海水折射般的色彩、柔軟流動的構圖與層次豐富的畫面節奏,你可以在其中辨識到都市的垂直線條,也能感受到水岸城市的開闊與流動。放在 Cartier 店內,呼應品牌長期對藝術與工藝的重視,若說 Cartier 的珠寶語彙被佩戴於身體之上,那麼 François Mascarello 所創造的,則更像是那些流動於空間中的情緒與光影,成為引導視線與感受的入口。

(圖片提供:Cartier)
(圖片提供:Cartier)

高雄地景寫進空間語言

高雄漢神店最迷人之處,在於它並未把城市當成背景,而是當成空間生成的起點。外觀立面以修長比例、淡米金石材與穩定的門面節奏,建立起 Cartier 一貫的儀式感,也隱約呼應港都明亮、開闊而有輪廓的城市印象。1 樓中央主區代表的是高雄的城市輪廓,接近高雄的氣候、植物與空氣感。空間中以花卉與熱帶植栽語彙展開,牆面裝飾、色彩選擇與植栽配置共同營造出柔和、明亮而帶有南方感的氛圍,像把高雄特有的陽光與花木氣息輕輕引入室內。到了高級珠寶區,空間語言則變得更靜謐,也更優雅:弧形天花、半透明材質與細緻屏風讓視線自然滑行,彷彿珠寶並非只是陳列在空間裡,而是懸浮在光線之中,讓形式、材質與光共同建立觀看的節奏。

(圖片提供:Cartier)
(圖片提供:Cartier)

在材質、光感與動線之間漫遊

如果 1 樓像是港都的開場,B1 則更像被拆分成數個不同語氣的篇章。中島區以抽象美洲豹背板建立視覺中心,讓人一進入便被吸引;左側則用更俐落的材質、更鮮明的輪廓陳列,帶出較有力度的個性。Diamond Hub 專區則是全店最柔軟的一景,透過光線、材質與色調,把鑽石的純淨感、承諾的情感與永恆,轉譯為一種可以被停留和感受的氛圍。再往內走,不同 VIP salon 又透過綠意、彩色玻璃感、拱形元素與更安靜的色彩逐步切換情緒,讓 B1 成為一種層層推進的感官經驗,既延續了 1 樓氛圍,也讓觀看珠寶的方式變得更私密,更貼近身體。

(圖片提供:Cartier)
(圖片提供:Cartier)

品牌精神與城市記憶並存共構

可以看出設計團隊 Tolis Studio 把品牌精神轉化為室內語彙,從入口立面的比例、1 樓主牆的城市轉譯,到高級珠寶區與 B1 各分區的節奏切換,這裡不用單一美感覆蓋所有場景,讓每個區域都保有自己的情緒與步調,令人驚喜的細節更是分布在整個動線之中。像是手工天花板以柔和弧線營造出漂浮感,近似銀杏葉脈的壁畫紋理則讓自然意象在牆面上緩慢展開;抽象美洲豹背板與吊燈構成垂直的視覺焦點,而木棉花意象也為整個場域帶來南方城市特有的鮮明生命力。

(圖片提供:Cartier)
(圖片提供:Cartier)

Cartier 高雄漢神精品店示範了一種更有層次的精品空間想像:品牌不必凌駕於城市之上,城市實則可以進入品牌語言之中。高雄的橋、光、水、花與植物,最終都被轉化成精品店的重要設計語彙,當我們走出店外再回望,這個空間中的每個決定都不是附加,而是服務於更完整的觀看秩序:如何讓品牌精神與城市記憶在同一場域中並存。

場域中的設計細節!

花開南境|盛開的木棉花,象徵港都的熱情與堅毅精神,與深淺不同的粉色和諧相襯,自在探索卡地亞的隱形珠寶「香水」。

(圖片提供:Cartier)
(圖片提供:Cartier)
(圖片提供:Cartier)
(圖片提供:Cartier)

活力盎然|動植物是卡地亞作品的風格標記之一,在不同的 VIP 鑑賞空間裡,分別引入這份源於大自然的活力色彩與姿態。

(圖片提供:Cartier)
(圖片提供:Cartier)
(圖片提供:Cartier)
(圖片提供:Cartier)

靜奢藍境|腕錶皮件區點綴了沉穩的藍與灰,在寧靜寫意的氛圍中,不失時尚氣息,顧客能在此愉悅地挑選最能展現個人風格的作品。

(圖片提供:Cartier)
(圖片提供:Cartier)
(圖片提供:Cartier)
(圖片提供:Cartier)

慢工質地|透過富有生命力的流暢線條,高級珠寶區牆上壁畫的花卉及紋理,為師傅一筆一畫手工完成,猶如珠寶的卓越工藝。

(圖片提供:Cartier)
(圖片提供:Cartier)
(圖片提供:Cartier)
(圖片提供:Cartier)

葉脈流光|細膩的自然圖騰與線條,驚喜地藏匿於鑽石專區,織布工藝勾勒而成的銀杏葉脈,象徵愛與信任交織,蘊含美好寓意。 

(圖片提供:Cartier)
(圖片提供:Cartier)
(圖片提供:Cartier)
(圖片提供:Cartier)

更多精彩內容,請見 La Vie 2026/6月號《構築卡地亞美學的符碼風景》

企劃、文|張瑋涵 圖片提供|Cartier

延伸閱讀

RECOMMEND