高雄電影節今天公布「亞洲前線」單元，松山研一、大澤隆夫、古川雄輝、染谷將太、真木陽子、石原里美帶來奇幻歡笑與溫暖療癒的最新日片，鄭伊健、鄭中基和何超儀連袂搞笑大啖港式喜劇，星光熠熠的秒殺片單讓影迷大飽眼福。

SABU首度入選柏林競賽的高雄電影節外片開幕片《天之茶助》(Chasuke's Journey)，性格男星松山研一、伊勢谷友介和青春偶像大野絲讓想像力奔馳，上演天堂與人間魔幻溫暖的愛情奇蹟；三池崇史熱血巨片《仁醫，迎風而立》(The Lion Standing In The Wind)改編風靡日本的真人故事，「仁醫」大澤隆夫飾演捲入非洲內戰的無國界醫師，石原里美與真木陽子真情搭檔上演醫療救援的人道史詩，氣勢壯闊感人。

日本影后真木陽子領銜的《戀愛腦內高峰會》(Poison Berry in My Brain)上演腐女愛情物語，徘徊在「鮮肉美男」古川雄輝與「成熟暖男」成河之間，西島秀俊、神木隆之介、吉田羊等俊男美女組成戀愛評審團，奇幻愛情天馬行空；「溫暖系」導演深川榮洋繼《神的病歷簿》後又一動人新作《老師與流浪貓》(Finding Calico)，新生代影帝染谷將太與實力派前輩尾形一成互飆演技，交織成療癒感動的溫暖尋貓記。

郭子健、黃智亨繼《打擂台》、《救火英雄》再度合作的瘋狂喜劇《全力扣殺》(Full Strike)，鄭伊健、鄭中基和何超儀扮醜扮衰互殺羽球特技，帶來各式出人意表的超級笑料，喜感動作有如羽球版「少林足球」；馬來西亞新銳導演劉城達席捲多倫多、盧卡諾等影展的《鄉民與上冒牌鬼》(Men Who Save The World)，以小成本創造風格獨特的鄉野喜劇，席捲甫落幕的馬來西亞電影獎最佳影片、導演等五項大獎。

高雄電影節今年推出「電子套票」，全面以網路或手機訂票、劃位與進場，不須再持紙本票券，售票將於2015/10/8(四) 於「高雄電影節官網」正式開賣。高雄電影節更多精彩主題與片單，將陸續公布，影迷請拭目以待。影展於2015/10/23至11/8連續十七天，在大東文化藝術中心、高雄市立圖書館總館、高雄市電影館與「雄影雲端戲院APP」登場。相關資訊可上高雄電影節官網www.kff.tw，或臉書【高雄電影節粉絲團】。

松山研一帥氣「墮落天使」，SABU瑰麗柏林之作：《天之茶助》

《天之茶助》是日本鬼才導演SABU和北野武工作室的首次合作，改編自己首部小說作品，也是今年唯一入選柏林影展競賽的日本片。SABU的電影總充滿各種奇想與熱血元素，這次創造了天界編劇主宰凡人命運的故事，性格男星松山研一演出幫編劇端茶的「茶助」實習生，但他愛上將死於車禍的大野絲，決定抵抗天界、墮入凡間，沒想到這竟是編劇們安排的惡作劇。SABU在片中玩轉歌舞片、警匪片、愛情片和笑鬧劇等各種類型，也少不了「熱血奔跑」的個人標誌，精準的節奏和瑰麗華美的視覺風格，是SABU又一令人驚豔的佳作。

《天之茶助》是松山研一繼《白兔玩偶》二度與SABU合作，再次演出堅強與溫柔兼具的角色，他深受電影主題「書寫自己的命運，不要被悲觀所束縛」所吸引，很快就答應導演的邀演。松山飾演的「墮落天使」生前是一位黑道混混，頂著迷人的捲髮造型，但他在電影首映時表示，如果導演能重拍電影，他要挑戰更誇張的捲燙造型，表現黑道的凶狠帥勁。這次《天之茶助》以熱情的沖繩為舞台，去年拍攝時正逢當地的梅雨季，雖然高溫濕熱的氣候讓劇組工作非常辛苦，但當地民眾全力支持在片中奮力表演傳統舞蹈，讓SABU整個熱血沸騰，相信觀眾也會喜愛截然不同的沖繩風貌。

大澤隆夫「堅毅的肉食獸」，三池崇史壯美史詩：《仁醫，迎風而立》

導演風格多變的日本鬼才三池崇史，今年兩部迥然不同的新作《仁醫，迎風而立》和《極道大戰爭》都獲得影迷極佳的口碑。《仁醫，迎風而立》改編民謠詩人佐田雅志1987年暢銷金曲〈迎風佇立的獅子〉與原著小說，以當時投身海外醫療志工的柴田紘一郎真實經歷為題材，大澤隆夫深受原曲故事的感動，與三池崇史籌備八年終於在今年登上銀幕。大澤隆夫飾演派遣到肯亞進行醫學研究的醫師，目睹內戰悲劇與缺乏醫療資源的非洲困境，激起他投入醫療救援的使命感，他決定告別未婚妻真木陽子，與石原里美等醫護志工留在黑暗大陸，奉獻醫者仁心。

導演三池崇史率領大澤隆夫、石原里美等工作團隊遠赴肯亞拍攝，正逢西非柯波拉病毒肆憚的威脅，三池表示完全能感受歌曲裡壯美的景色，以及原著主角當年投入志願醫療的心境。看到非洲大陸的現況，大澤隆夫認為這是活生生的殘酷世界，會很誠實面對真實的自己，思考到很多人生或國際問題，而他把這樣的感受融入角色之中，三池也以「堅毅的肉食獸」形容大澤在片中搏命堅強的演出，絕對令人感動落淚。三池崇史的《仁醫，迎風而立》和《極道大戰爭》都將在高雄電影節放映，影迷不可錯過大師的年度新作

真木陽子.古川雄輝上演「老少戀」，奇幻愛情大作戰：《戀愛腦內高峰會》

改編水城雪可奈暢銷少女漫畫〈戀愛中毒大作戰〉的真人電影《戀愛腦內高峰會》，由日劇《水男孩》、《家族遊戲》佐藤祐市擔任導演，邀集真木陽子、古川雄輝、西島秀俊、神木隆之介、吉田羊等知名影星，日本影后真木陽子演出靠手機小說謀生的三十歲腐女，她一見鍾情愛上年輕帥氣的古川雄輝，在單戀相思優柔寡斷之際，腦內竟然展開了「戀愛高峰會」，西島秀俊率領的評審團開始計畫愛情大作戰，奇幻繽紛讓人大開眼界。

以《再見溪谷》、《我的意外爸爸》拿下多項影后的真木陽子，首度演出漫畫型角色，她表示很少看少女漫畫，這個角色和自己的性格差距很大，反而很想挑戰，曾經在《吶喊正義》合作搭檔的西島秀俊也以「完全是180度的轉變」，大驚真木陽子喜感十足的演出。日劇《惡作劇之吻》打開星路的「第二眼男神」古川雄輝，演出夢幻般的小鮮肉，再次詮釋壞壞氣質的可愛美男，導演大讚他可愛到有「騷動母性本能，女人都想和他談戀愛」的天賦，充分展現熟女殺手的魅力。

染谷將太尋找流浪貓，尾形一成睽違九年之作，《老師與流浪貓》

擅長以小人物訴說溫暖故事的導演深川榮洋，最新作品《老師與流浪貓》描述退休的校長尋找流浪貓的溫馨故事。演出《蘇古諾夫之太陽》後、九年未擔綱主演新作的實力派演員尾形一成飾演校長一角，在妻子往生之後，陪伴他的只有亡妻生前疼愛的「三色貓」，尾形表示「一隻流浪貓失蹤了，這是一個簡單的故事，但卻改變了人們的生活，這讓我很有衝動參與演出」。

人氣飆升的新生代影帝染谷將太飾演區公所職員，他每天探望獨居的尾形，染谷表示他在片中得不停對前輩嘀咕說教，讓他演來有點不好意思。《老師與流浪貓》將於10/10於日本上映，片中的女主角「三色貓」也成為走紅網路的動物明星，APP才一上架，就有超過600萬次的下載，深川榮洋讚美「三色貓」是天才女優，根本不需要找替身演員，牠在片中超萌的可愛表情，絕對會讓「貓迷」們愛上這部電影。

何超儀.鄭伊健全力搞笑，羽球版「少林足球」：《全力扣殺》

香港視覺奇才郭子健以《青苔》、《打擂台》崛起華語影壇，《西遊‧降魔篇》和《救火英雄》讓他成為香港的票房新導，與特效搭檔黃智亨合作執導的新作《全力扣殺》，重返獨立製片時期的辛辣創意，以懷舊的港式喜劇氛圍，帶來爆笑無比的運動喜劇。何超儀裝肥扮醜素顏飾演潦倒落魄的羽球高手，和鄭伊健、梁漢文、邵音音組成「失敗者聯盟」，對抗鄭中基率領的「暴發戶球隊」，用羽毛球比賽贏回魯蛇新人生，耍寶搞笑也十足勵志。

青少年時期曾是羽球校隊的何超儀，在片中不計形象的癡肥造型，亦莊亦諧的搞笑演出，堪稱她的演技代表作，尤其俐落華麗的殺球球技，更讓觀眾看到何超儀不為人知的運動天份。近年少有作品的鄭伊健飾演從良的混混，有如《古惑仔》多年後的番外篇，鄭伊健以少見邋遢的丐幫造型亮相，他表示「過去演出的角色都差不多，這次希望能改變形象，再加上平常愛打羽毛球，所以應該很適合」。鄭中基則延續《低俗喜劇》裡的搞笑特色，飾演古錐又脫線的反派，身上穿金戴銀卻短褲拖鞋的造型笑果十足，是片中最大的亮點。

劉城達揚名國際影壇，馬來西亞黑色喜劇：《鄉民與上冒牌鬼》

獲柏林影展、日舞影展、鹿特丹影展等機構青睞資助的《鄉民與上冒牌鬼》，是馬來西亞新銳導演劉城達贏得國際影壇注目的新作，深入最道地的風土民俗與山野美景，以奈及利亞移民闖入僻靜農村，被當地鄉民誤以為鬼怪，引發接連荒謬的黑色喜劇。劉城達以人類學視角架構起迷人的鄉土故事，與喜劇類型元素碰撞出精彩的火花，向世界影壇強力宣告馬國獨立製片的生猛活力。不過片中觸碰馬來西亞社會中種族、宗教等敏感議題，年初上映時引發激烈抵制的社會爭議，但在甫落幕的馬來西亞電影獎仍入圍13項，最後獲得最佳影片等五項大獎，一掃罷看風波的陰霾。

via / 高雄電影節

西門町竟出現「8號出口」？川村元氣執導、二宮和也主演新作《8號出口》即將於2025年9月19日全台上映，西門町真善美劇院前廣場現正搭出黃色通道！8月底日本當地上映時東京、大阪地下鐵相繼推出在真實地鐵站內「解謎逃脫」的趣味遊戲，不免讓人引頸期待台灣相關響應活動——畢竟，無論本身是否為遊戲迷，這部電影恐怕都將燃起你我的遊戲魂。

全球知名恐怖遊戲改編的真人電影《8號出口》，自今年5月在坎城影展首映後，8月底即用最快速度躍上日本院線大銀幕，且不負眾望頭3天就開出近10億日圓票房。台灣緊隨其後於9月19日和觀眾見面，持續堆疊口碑與熱潮。

原版遊戲以地下道為場景，在「發現『異狀』立即回頭，沒發現則持續前進直至找到8號出口離場」的單純架構下，成功塑造極高的心理驚悚氛圍，如今經導演川村元氣的電影感詮釋、演員二宮和也的真人化演繹，電影版將玩出什麼新花樣，還待各位親自進戲院揭曉。本文率先分製作陣容、劇情架構、玩家回饋3部分帶大家「找碴」，文末另加映日本東京、大阪地下鐵為響應電影上映特別規劃的解謎逃脫遊戲——看完電影的大家，不妨挑戰真實版？

《8號出口》製作陣容

熱賣電玩遊戲影視化，集人氣導演、演員賦新意

日本獨立遊戲開發商Kotake Create所打造、全球狂銷逾180萬套的同名恐怖遊戲《8號出口》，2024年底宣布將二次創作為電影時便受矚目；確認由偶像天團「嵐Arashi」成員二宮和也攜手小松菜奈，並集結河內大和、花瀨琴音及童星淺沼成共演的新鮮陣容，愈發拉高橫跨遊戲迷到電影迷的期待值；後又因入選第78屆坎城影展午夜展映單元、獲現場觀眾起立鼓掌長達8分鐘（還正巧呼應片名）掀起話題。

《8號出口》電影版編劇兼導演川村元氣，一人擁有導演、編劇、製作人、作家等多重身分，近年曾擔任是枝裕和《怪物》製片、過去則以新海誠《你的名字》及當代經典日片《告白》、《惡人》揚名；不僅是日本近年相當活躍的創作者，先前亦應邀來台參與過金馬電影大師課，對台灣觀眾而言並不陌生。2022年，憑導演首作《百花》成首位榮獲西班牙聖塞巴斯蒂安國際電影節（Festival de San Sebastián）最佳導演獎的日本影人，2025年新作《8號出口》同步入選坎城影展午夜展映單元、多倫多影展焦點之作、釜山影展午夜激情單元等多個具關注度的國際影展單元。

叫好之餘也叫座，電影8月29日正式在日本上映，首3日票房直衝9.5億日圓（約2億台幣），毫無懸念拿下當週新片第一、佳績僅次於《劇場版「鬼滅之刃」無限城篇 第一章 猗窩座再襲》，同時登頂2025年日本真人電影開片票房冠軍。

▼ 《8號出口》官方X公開的前導預告累計突破3,000萬次瀏覽

《8號出口》劇情架構

深陷無限循環的地下道，靠簡單「找錯」破難關

一名迷路男子（二宮和也飾）被困在無盡且冰冷無機的地下道中，為了逃脫而踏上尋找「8號出口」的旅程。這場挑戰的規則很簡單：不要忽略任何異變之處。若發現異變請立刻回頭；若一切正常，就繼續前進。最後一定要從「8號出口」離開，但只要錯過一次，就會被送回起點。迷路男子是否能成功達成目標，逃出這條永無止境的地下迴圈？

▼ 中文版預告搶先看

《8號出口》玩家回饋

主創對「改編」的掌握度高，不改動原作風味下形塑極佳電影感

改編作品尤其面臨一大考驗：如何在原作的具象或抽象「底色」上，繪出改編者乃至更多觀眾腦中可能的色彩。《8號出口》遊戲2023年上市時即深獲平台玩家歡迎，有超過90%給出好評，並指出它的設計邏輯簡潔、卻能爆發心理恐怖感，緊張度與真實度都拿捏得恰到好處，遊戲中的地下通道畫面甚至讓人聯想到東京都江東區實景；電玩評論則稱其將「鬼打牆」和「大家來找碴」機制結合運用得十分出色。唯相對單一的場面和劇情設定，引眾好奇怎麼擴充至大銀幕需達到的量體和複雜性。

事實證明，《8號出口》電影整體調度理想，從劇本結構、導演手法到製作實踐各面向到位，被盛讚既保留遊戲的原始風格，為更突顯人性凹凸而添加的元素亦賦予故事全新張力，且幾乎沒有日式電影難免給人的老調重彈之感；作為一款遊戲改編作來說，可謂「完全沉浸」，尚不乏意外感動落淚的觀眾回饋。另方面，為熱愛原作詭譎莫測的世界觀走進戲院的原作迷群體至關重要，畢竟世界觀即為作品核心所在——捨去或丟失原作世界觀的改編作品仍可能獨立成為佳作，但從原作迷時而被氣得跳腳的案例即可見得，它必定不能被定義為「好的改編作」。關於這點，《8號出口》完成度高、故事性強，同時還有主演二宮和也水準之上的好演技為角色挖鑿深度、勾勒豐富線條，無疑將電影版再帶上層樓。

⋯⋯前所未有的心理恐怖遊戲即將於2025年9月19日在全台各大戲院啟動。

同場加映：東京、大阪地下鐵「解謎逃脫」響應活動

有趣的是，《8號出口》在日本上映的相關宣傳活動包含自上映日起和東京、大阪地下鐵合作舉辦的真實版解謎逃脫遊戲。概念與劇中類似，挑戰者購買專用解謎套件後，破解第一道謎題即可獲知第一個目的地，以此類推，逐步依循套件指示搭乘地下鐵前往不同地點，並尋找沿線散布的各種「異變」，最終破解所有謎題即算通關成功——逃出「8號出口」。除讓未玩過原版遊戲的觀眾親身體驗逃脫樂趣，也邀請遊客一面享受兩座城市地鐵魅力。

＊注意事項：

1. 遊戲時間約3至5小時（期間基本上不會出站），建議10歲以上參與，由玩家自備智慧型手機。

2. 每位成人玩家必須獨立購買1份專用解謎套件，另有親子模式允許兒童共用家長購買的套件遊玩（同時配備只供家長瀏覽提示和答案的功能）。

3. 為管理遊玩進度，需與遊戲特設售票網站ESCAPE.ID連動；可直接使用Google、Line、Apple帳號或電子郵件地址註冊。

【東京場次】

• 時間：即日起至2025年11月3日（最終日僅開放遊玩至20:00）
• 地點：東京地下鐵各站站內及地下連通設施
• 票種：一般版 ￥3,300／24小時版 ￥4,000（主辦單位建議選擇24小時方案，僅限於遊戲特設售票網站購買）
• 購票方式：實體店鋪、東京地下鐵部分車站「大叔自動販賣機」（各店鋪地址和各站售票機位置詳見遊戲入口網）、遊戲特設售票網站ESCAPE.ID及其他合作網站

【大阪場次】

• 時間：即日起至2025年10月31日
• 地點：大阪地下鐵各站站內及地下連通設施
• 票種：單解謎套件 ￥1,000／解謎套件＋一日乘車券套裝 ￥1,500
• 購票方式：大阪地下鐵定期票販售點（梅田站、難波站、天王寺站）

導演真利子哲也最新作品、日台美合製電影《Dear Stranger》即將於2025年9月12日在日本上映，早前主演桂綸鎂出席影展透露拍攝心得，搭配完整預告及頻頻釋出的劇照更引劇情猜測。同時，在編導演備受關注之餘，本片電影美術亦藏各種有趣暗示，本文完整帶來從主創、劇情、寓意，到拍攝選址和空間陳設的綜合看點整理。

最新消息：2025金馬影展將由西島秀俊將攜《Dear Stranger》來台閉幕

金馬影展甫公布《Dear Stranger》為2025閉幕片，導演及兩位演員確定出席影展參與映後座談。真利子哲也表示非常高興自己的新作能同許多敬愛導演的作品一樣獲選金馬閉幕片，希望能為影展劃下精彩句點；西島秀俊提到和桂綸鎂合作是一次難以忘懷的美好經驗，很榮幸成為本屆焦點影人。

影帝影后首次共演，台日觀眾萬千期待

熟悉桂綸鎂的觀眾，肯定都相當期待這部新作品面世。多年來，作為一個從不趕鴨子上架、所謂並不高產的演員，其作品始終揭露著一種嶄新且清澈、冥冥之中卻可感知必然經過大力自我釀造後去蕪存菁的深切表達，讓觀眾不由地也總會拿出更多幾分認真來細細品味。

那麼近期焦點除此無他——由日本知名導演真利子哲也執導、西島秀俊與桂綸鎂搭檔演出，日台美三方共製且全片於紐約取景的懸疑電影《Dear Stranger》（中文媒體多暫譯作《親愛的陌生人》，下以此稱）定檔2025年9月12日在日本上映，片方近期正陸續於社群平台發布劇照和幕後記事進行預熱。因此，本篇將以現有資訊最大值，分主創團隊、劇情大綱、電影美術3部分介紹，文末加映桂綸鎂上週出席影展時無意中透給大家釣釣胃口的拍攝感想。台灣目前雖還未有關於上映時間的明確消息，不過絕對是指日可待，讓我們一邊先行了解，一邊靜候佳音吧。

▼ 《Dear Stranger》日本版完整預告搶先看

《親愛的陌生人》主創團隊

導演真利子哲也（Tetsuya Mariko）以代表作《失序男孩》、《男人真命苦》及近年短片《遺失》為大眾所熟知，創作主體聚焦社會邊緣、困於青春迷惘的個人，尤擅以交織黑色幽默、具視覺衝擊感的鏡頭帶動觀眾感官反應，被認為是社會暴力的描繪者。且他和金馬格外有緣，《失序男孩》、《男人真命苦》皆在過去影展上大獲好評，兩度隨片來訪的他也對台灣印象深刻。

另位日方主創為男主角西島秀俊（Hidetoshi Nishijima），其於1990年代因偶像劇《愛情白皮書》成名，後轉而耕耘舞台劇和非主流獨立電影領域，曾演出包括北野武導演的《淨琉璃》、描繪江戶時代的《大奧》琢磨演技，2021年憑改編自村上春樹小說的電影《在車上》廣受國際認可，更成為首位獲得美國國家影評人協會獎最佳男主角的日本演員。今年金馬影展特別規劃的西島秀俊專題，也將選映他早期與黑澤清導演合作的《人間合格》、與伊朗導演阿米爾納德瑞合作《電影魂CUT》及口碑之作《在車上》等。

＊該專題完整片單後續將再公布，有興趣可持續關注金馬影展官方網站及官方社群。

女主角桂綸鎂不必多言，自然是台灣觀眾自動帶入的文藝片女神，不僅出道作《藍色大門》堪稱教材般的經典，亦曾挾《女朋友。男朋友》、《聖誕玫瑰》、《白日焰火》連3屆提名金馬獎最佳女主角，並以《女朋友。男朋友》摘下第49屆后冠。

>> 在此一併推薦沒有看過《白日焰火》這部電影的觀眾可收入片單，該片為第64屆柏林影展最佳影片金熊獎得主，桂綸鎂在劇中的演出也非常精彩。

《親愛的陌生人》劇情大綱

「是婚姻的寓言、異文化交流的真實寫照，亦是異鄉人凝視下的2020年代美國。」作為電影首發預告文案，此話全然道出電影核心：一段在異鄉、異文化碰撞中破碎的婚姻故事，以及包裹於婚姻故事中的人性啟示。

劇情主要呈現在紐約生活的日本人賢治（西島秀俊飾）和台裔美國人Jane（桂綸鎂飾）原先是一對朝著創建幸福家庭邁進的移民夫妻，卻因年幼兒子突然遭遇的一起綁架案（後更發展為殺人案）而使彼此深埋的祕密浮出水面，最終在情感和道德上雙雙走向崩毀。並如演員所言，這回真利子導演亦貫徹其標誌性手法，透過非常動物性的方式探討人性，挖掘深層的愛與絕望；同時仍精準拿捏懸疑電影節奏，90秒最新預告即完美構出心理驚悚雛形。「（這個劇本）通過各種象徵和哲學性元素，靜靜地揭示著『何能謂為人』。那些表面上無法被言說的一些什麼，事實上正是人性中最有魅力、也最貼近本真的部分。」桂綸鎂於演員留言中如此寫道。

《親愛的陌生人》電影美術3大彩蛋

在編導演之外，電影美術往往是成就一個時空、使觀眾信服並沉浸其中的關鍵環節。據劇組至今公開的7則幕後記事，可歸納3個用以強化兩位主人公異鄉、異文化背景設定的巧思。

1. 拍攝地選址布魯克林「Red Hook」區一棟「紅磚」公寓

不確定為無心或有意，但此選址對劇中角色移民身分的隱性指涉看著相當有意思。「Red Hook」因其紅土地質和有如一塊尖角的區域輪廓而最早得名於17世紀荷蘭殖民者以「Roode Hoek（紅角）」稱之，19世紀中葉後隨海運發展一度成為紐約最繁忙的貨運港區，並吸引移民勞工集中碼頭工作。然而20世紀2、30年代再隨海運移轉至紐澤西等地，此區便陷入經濟衰退、組織犯罪等長時間的動盪和沉寂，1990年代甚至被認定為全美最糟地區之一。直至近20年，經由地產開發、藝術家進駐等社區再造，逐漸復興為一處保留在地生活感的新文化地帶。

綜上所述，電影描繪2020年代的美國，無論從歷史脈絡或當今環境來看，主角一家的生活背景設定於曾經的邊陲地區，引人猜測將著墨社會議題。

2. 主角住處以畫家Edward Hopper筆下美國當代都市的不安氛圍為靈感

出身紐約的已故繪畫大師愛德華霍普（Edward Hopper），以描繪寂寥的美國當代生活風景聞名，大塊面、銳利線條和詭異燈光為其鮮明的創作特徵。直觀而言，《親愛的陌生人》在色調和構圖上皆流露這番韻味，帶來晦暗、壓迫之感。

3. 室內擺飾帶入亞洲風格

從牆上所掛的旅美日本畫家Toya Horiuchi作品、桌上翡翠色調的花瓶，到來自印尼爪哇島、峇里島傳統影戲「Wayang Kulit」所用的皮偶，主角家中陳設在在形塑亞洲風格，卻絲毫不淪為符號，反倒畫龍點睛地達到對於（未能有篇幅在劇中呈現的）角色過往的示意之效。

桂綸鎂談《親愛的陌生人》：再一次體會表演的美好

作為2025西寧First青年電影展「她的一幀」單元評審（註），桂綸鎂7月份於青海出席媒體活動時回應主持人提問談起新片創作過程，「I had a great time there! 在紐約的拍攝讓我打開了一個嶄新的感官體驗。」同時分享在國際交流間收穫非常多不同的觀點，也嘗試了嶄新的表演方法，「我不確定大家看到結果會不會有不一樣的感受，但至少我在過程裡是用一個跟以往截然不同的方式在執行，而我又再一次地體會到表演的美好。」針對電影接下來將回到台灣為2025金馬影展閉幕，她則更進一步表示，「能夠參與《Dear Stranger》這部電影，我的內心充滿感激，它讓我重回表演的最初，開啟我對於藝術創作的另一扇門。謝謝金馬影展的邀請，很榮幸與你們分享這份感謝與感動。期待這部電影餘音繞樑，陪伴觀眾前進下一趟旅程。」

註：「她的一幀」為香奈兒品牌與影展方於2021年共同發起的單元獎項，顧名思義致力於關注華語新生代電影作品中多元的「她」形象，鼓勵女性主題的影像書寫，獎金由香奈兒提供。今年迎來合作設獎5週年，評審團邀請演員桂綸鎂、導演殷若昕及柏林影展電影大觀（Panorama）單元負責人Michael Stütz出任。

集結優秀團隊共同創作，《親愛的陌生人》自上映消息公開至今備受各方關注，桂綸鎂也繼盧貝松監製電影《台北追緝令》後再攜外語作品回歸影壇，流利英文台詞、毋庸置疑的細膩演技盡展於預告之中， 2025年9月12日日本朋友們將搶先一睹此片神祕風采，台灣當然也迫不及待了。