「亞洲前線」松山研一、大澤隆夫、古川雄輝、染谷將太 一線日星登場

高雄電影節今天公布「亞洲前線」單元，松山研一、大澤隆夫、古川雄輝、染谷將太、真木陽子、石原里美帶來奇幻歡笑與溫暖療癒的最新日片，鄭伊健、鄭中基和何超儀連袂搞笑大啖港式喜劇，星光熠熠的秒殺片單讓影迷大飽眼福。

SABU首度入選柏林競賽的高雄電影節外片開幕片《天之茶助》(Chasuke's Journey)，性格男星松山研一、伊勢谷友介和青春偶像大野絲讓想像力奔馳，上演天堂與人間魔幻溫暖的愛情奇蹟；三池崇史熱血巨片《仁醫，迎風而立》(The Lion Standing In The Wind)改編風靡日本的真人故事，「仁醫」大澤隆夫飾演捲入非洲內戰的無國界醫師，石原里美與真木陽子真情搭檔上演醫療救援的人道史詩，氣勢壯闊感人。

日本影后真木陽子領銜的《戀愛腦內高峰會》(Poison Berry in My Brain)上演腐女愛情物語，徘徊在「鮮肉美男」古川雄輝與「成熟暖男」成河之間，西島秀俊、神木隆之介、吉田羊等俊男美女組成戀愛評審團，奇幻愛情天馬行空；「溫暖系」導演深川榮洋繼《神的病歷簿》後又一動人新作《老師與流浪貓》(Finding Calico)，新生代影帝染谷將太與實力派前輩尾形一成互飆演技，交織成療癒感動的溫暖尋貓記。

郭子健、黃智亨繼《打擂台》、《救火英雄》再度合作的瘋狂喜劇《全力扣殺》(Full Strike)，鄭伊健、鄭中基和何超儀扮醜扮衰互殺羽球特技，帶來各式出人意表的超級笑料，喜感動作有如羽球版「少林足球」；馬來西亞新銳導演劉城達席捲多倫多、盧卡諾等影展的《鄉民與上冒牌鬼》(Men Who Save The World)，以小成本創造風格獨特的鄉野喜劇，席捲甫落幕的馬來西亞電影獎最佳影片、導演等五項大獎。

高雄電影節今年推出「電子套票」，全面以網路或手機訂票、劃位與進場，不須再持紙本票券，售票將於2015/10/8(四) 於「高雄電影節官網」正式開賣。高雄電影節更多精彩主題與片單，將陸續公布，影迷請拭目以待。影展於2015/10/23至11/8連續十七天，在大東文化藝術中心、高雄市立圖書館總館、高雄市電影館與「雄影雲端戲院APP」登場。相關資訊可上高雄電影節官網www.kff.tw，或臉書【高雄電影節粉絲團】。

松山研一帥氣「墮落天使」，SABU瑰麗柏林之作：《天之茶助》

《天之茶助》是日本鬼才導演SABU和北野武工作室的首次合作，改編自己首部小說作品，也是今年唯一入選柏林影展競賽的日本片。SABU的電影總充滿各種奇想與熱血元素，這次創造了天界編劇主宰凡人命運的故事，性格男星松山研一演出幫編劇端茶的「茶助」實習生，但他愛上將死於車禍的大野絲，決定抵抗天界、墮入凡間，沒想到這竟是編劇們安排的惡作劇。SABU在片中玩轉歌舞片、警匪片、愛情片和笑鬧劇等各種類型，也少不了「熱血奔跑」的個人標誌，精準的節奏和瑰麗華美的視覺風格，是SABU又一令人驚豔的佳作。

《天之茶助》是松山研一繼《白兔玩偶》二度與SABU合作，再次演出堅強與溫柔兼具的角色，他深受電影主題「書寫自己的命運，不要被悲觀所束縛」所吸引，很快就答應導演的邀演。松山飾演的「墮落天使」生前是一位黑道混混，頂著迷人的捲髮造型，但他在電影首映時表示，如果導演能重拍電影，他要挑戰更誇張的捲燙造型，表現黑道的凶狠帥勁。這次《天之茶助》以熱情的沖繩為舞台，去年拍攝時正逢當地的梅雨季，雖然高溫濕熱的氣候讓劇組工作非常辛苦，但當地民眾全力支持在片中奮力表演傳統舞蹈，讓SABU整個熱血沸騰，相信觀眾也會喜愛截然不同的沖繩風貌。

大澤隆夫「堅毅的肉食獸」，三池崇史壯美史詩：《仁醫，迎風而立》

導演風格多變的日本鬼才三池崇史，今年兩部迥然不同的新作《仁醫，迎風而立》和《極道大戰爭》都獲得影迷極佳的口碑。《仁醫，迎風而立》改編民謠詩人佐田雅志1987年暢銷金曲〈迎風佇立的獅子〉與原著小說，以當時投身海外醫療志工的柴田紘一郎真實經歷為題材，大澤隆夫深受原曲故事的感動，與三池崇史籌備八年終於在今年登上銀幕。大澤隆夫飾演派遣到肯亞進行醫學研究的醫師，目睹內戰悲劇與缺乏醫療資源的非洲困境，激起他投入醫療救援的使命感，他決定告別未婚妻真木陽子，與石原里美等醫護志工留在黑暗大陸，奉獻醫者仁心。

導演三池崇史率領大澤隆夫、石原里美等工作團隊遠赴肯亞拍攝，正逢西非柯波拉病毒肆憚的威脅，三池表示完全能感受歌曲裡壯美的景色，以及原著主角當年投入志願醫療的心境。看到非洲大陸的現況，大澤隆夫認為這是活生生的殘酷世界，會很誠實面對真實的自己，思考到很多人生或國際問題，而他把這樣的感受融入角色之中，三池也以「堅毅的肉食獸」形容大澤在片中搏命堅強的演出，絕對令人感動落淚。三池崇史的《仁醫，迎風而立》和《極道大戰爭》都將在高雄電影節放映，影迷不可錯過大師的年度新作

真木陽子.古川雄輝上演「老少戀」，奇幻愛情大作戰：《戀愛腦內高峰會》

改編水城雪可奈暢銷少女漫畫〈戀愛中毒大作戰〉的真人電影《戀愛腦內高峰會》，由日劇《水男孩》、《家族遊戲》佐藤祐市擔任導演，邀集真木陽子、古川雄輝、西島秀俊、神木隆之介、吉田羊等知名影星，日本影后真木陽子演出靠手機小說謀生的三十歲腐女，她一見鍾情愛上年輕帥氣的古川雄輝，在單戀相思優柔寡斷之際，腦內竟然展開了「戀愛高峰會」，西島秀俊率領的評審團開始計畫愛情大作戰，奇幻繽紛讓人大開眼界。

以《再見溪谷》、《我的意外爸爸》拿下多項影后的真木陽子，首度演出漫畫型角色，她表示很少看少女漫畫，這個角色和自己的性格差距很大，反而很想挑戰，曾經在《吶喊正義》合作搭檔的西島秀俊也以「完全是180度的轉變」，大驚真木陽子喜感十足的演出。日劇《惡作劇之吻》打開星路的「第二眼男神」古川雄輝，演出夢幻般的小鮮肉，再次詮釋壞壞氣質的可愛美男，導演大讚他可愛到有「騷動母性本能，女人都想和他談戀愛」的天賦，充分展現熟女殺手的魅力。

染谷將太尋找流浪貓，尾形一成睽違九年之作，《老師與流浪貓》

擅長以小人物訴說溫暖故事的導演深川榮洋，最新作品《老師與流浪貓》描述退休的校長尋找流浪貓的溫馨故事。演出《蘇古諾夫之太陽》後、九年未擔綱主演新作的實力派演員尾形一成飾演校長一角，在妻子往生之後，陪伴他的只有亡妻生前疼愛的「三色貓」，尾形表示「一隻流浪貓失蹤了，這是一個簡單的故事，但卻改變了人們的生活，這讓我很有衝動參與演出」。

人氣飆升的新生代影帝染谷將太飾演區公所職員，他每天探望獨居的尾形，染谷表示他在片中得不停對前輩嘀咕說教，讓他演來有點不好意思。《老師與流浪貓》將於10/10於日本上映，片中的女主角「三色貓」也成為走紅網路的動物明星，APP才一上架，就有超過600萬次的下載，深川榮洋讚美「三色貓」是天才女優，根本不需要找替身演員，牠在片中超萌的可愛表情，絕對會讓「貓迷」們愛上這部電影。

何超儀.鄭伊健全力搞笑，羽球版「少林足球」：《全力扣殺》

香港視覺奇才郭子健以《青苔》、《打擂台》崛起華語影壇，《西遊‧降魔篇》和《救火英雄》讓他成為香港的票房新導，與特效搭檔黃智亨合作執導的新作《全力扣殺》，重返獨立製片時期的辛辣創意，以懷舊的港式喜劇氛圍，帶來爆笑無比的運動喜劇。何超儀裝肥扮醜素顏飾演潦倒落魄的羽球高手，和鄭伊健、梁漢文、邵音音組成「失敗者聯盟」，對抗鄭中基率領的「暴發戶球隊」，用羽毛球比賽贏回魯蛇新人生，耍寶搞笑也十足勵志。

青少年時期曾是羽球校隊的何超儀，在片中不計形象的癡肥造型，亦莊亦諧的搞笑演出，堪稱她的演技代表作，尤其俐落華麗的殺球球技，更讓觀眾看到何超儀不為人知的運動天份。近年少有作品的鄭伊健飾演從良的混混，有如《古惑仔》多年後的番外篇，鄭伊健以少見邋遢的丐幫造型亮相，他表示「過去演出的角色都差不多，這次希望能改變形象，再加上平常愛打羽毛球，所以應該很適合」。鄭中基則延續《低俗喜劇》裡的搞笑特色，飾演古錐又脫線的反派，身上穿金戴銀卻短褲拖鞋的造型笑果十足，是片中最大的亮點。

劉城達揚名國際影壇，馬來西亞黑色喜劇：《鄉民與上冒牌鬼》

獲柏林影展、日舞影展、鹿特丹影展等機構青睞資助的《鄉民與上冒牌鬼》，是馬來西亞新銳導演劉城達贏得國際影壇注目的新作，深入最道地的風土民俗與山野美景，以奈及利亞移民闖入僻靜農村，被當地鄉民誤以為鬼怪，引發接連荒謬的黑色喜劇。劉城達以人類學視角架構起迷人的鄉土故事，與喜劇類型元素碰撞出精彩的火花，向世界影壇強力宣告馬國獨立製片的生猛活力。不過片中觸碰馬來西亞社會中種族、宗教等敏感議題，年初上映時引發激烈抵制的社會爭議，但在甫落幕的馬來西亞電影獎仍入圍13項，最後獲得最佳影片等五項大獎，一掃罷看風波的陰霾。

via / 高雄電影節

吉卜力迷看過來，近期預計訪日的你不能錯過——吉卜力公園於2026年暑假檔期重磅呈獻立體作品展覽《全景盒展》、原創短篇動畫《魔女之谷的夜晚》兩大全新企劃，前者由宮﨑駿費時3年潛心創作，後者則由其子宮﨑吾朗與動畫師山下明彥共同執導。日前宮﨑吾朗出席企劃揭幕記者會，稱如今高齡85歲的父親仍懷滿滿創作欲，無疑更引人期待現正登陸園區的創作展，以及許能在不久將來與觀眾相見的下一部動畫電影。

暑假首月恰迎出遊好時節，坐落日本愛知縣名古屋近郊長久手市的吉卜力公園（Ghibli Park）值此之際熱鬧啟動兩大企劃，一為宮﨑駿本人花費3年時間醞釀而成的《全景盒展》，二是宮﨑駿長子宮﨑吾朗專為園區打造的原創短篇動畫《魔女之谷的夜晚》。以下分別統整兩大企劃亮點，帶各位搶先一睹吉卜力新作風采。

宮﨑駿創作展《全景盒展》亮點#01

▶ 85歲動畫大師還沒要退休，遭長子幽默吐槽不老熱情

宮﨑駿已故摯友高畑勳一句「電影導演沒有在退休的！」不僅當年「罵」醒了宮﨑駿，時至今日亦在在見證其未曾止息的創作生涯。回首過去多次震撼動畫界的引退聲明，最為人所知的莫過於2013年隨《風起》的推出，吉卜力工作室於第70屆威尼斯影展上嚴正宣布宮﨑駿將以該片為息影作，引起世界影壇廣泛關注；然歷經10年沉潛，2023年宮﨑駿又挾《蒼鷺與少年》大勢歸來，實現第不知道幾次復出。而在《蒼鷺與少年》兼得金球獎、奧斯卡金像獎最佳動畫片肯定的同時，據其子宮﨑吾朗所言，這條引退之路大概會無限期推遲「到生命最後一刻」。

繼《蒼鷺與少年》收穫全球好評後，時隔3年，宮﨑駿創作展《全景盒展》再進駐吉卜力公園，並由宮﨑吾朗於記者會上證實這位現年85歲的動畫大師創作欲依舊旺盛，仍持續繪製新作品。幽默吐槽父親之餘，宮﨑吾朗甚對宮﨑駿數十年來毫不衰退的「動畫情熱」表達深重敬意，「吉卜力公園建設時他基本上沒插手，但似乎很不甘心、想留下自己的痕跡。《蒼鷺與少年》拍攝尾聲他手邊閒了，就嚷嚷著『我要為吉卜力公園做個展覽！』他到現在還在畫新畫喔，畫作多到從箱子溢出來，簡直像沒有框架的巨大全景盒。既然都走到這一步，我想他應該會一直畫到死為止吧。」

此次新展以宮﨑駿幼時著迷的紙手工藝為原點，鋪排共計31件由他親手製作的精美機關立體畫，題材且涵蓋從《風之谷》、《龍貓》到《蒼鷺與少年》等經典長篇及珍貴短篇。其在盒中重疊多張圖畫，進而揭示富縱深感立體世界的創作方式，使宮﨑吾朗也大為讚嘆父親的表現力，「能夠將時間與空間封印在盒子裡的這份能力，正是不折不扣、孕育出宮﨑駿導演作品的力量源泉，這令我再次感到佩服。」

宮﨑駿創作展《全景盒展》亮點#02

▶ 重現《蒼鷺與少年》時間迴廊，窗口設計藏暖心巧思

展場設計汲取靈感自《蒼鷺與少年》中的時間迴廊：牆上設有窗口，拉開滑門往內窺探，即能看見風中搖曳的草木、水中游泳的魚群，立體生動得彷彿能聽見浪濤等自然聲響。專為兒童與輪椅使用者設計的窗口高度，更旨在讓所有人獲得相同的體驗感動。宮﨑吾朗進一步說明，「真的很推薦大家把頭探進窗裡看，眼前的空間會瞬間放大，也希望孩子們能最先來看看！現在的孩子可能比較少有機會接觸到舊作，如果能以這個展覽為契機，讓他們發現『原來還有這樣的作品啊』、『想再去重看一遍』的話，對我們來說就是最開心的事情了。」

宮﨑吾朗原創動畫《魔女之谷的夜晚》亮點#01

▶ 取園內同名區域為背景，宮﨑吾朗、山下明彥聯手嶄露獨特思維

另談及首部專為吉卜力公園量身打造的短篇動畫電影《魔女之谷的夜晚》，身為導演的宮﨑吾朗則嶄露獨特思維，「對吉卜力公園而言，最棒的遊樂設施不就應該是吉卜力工作室製作的影像嗎？」該作由宮﨑吾朗執掌原案，並聯手《崖上的波妞》、《風起》作畫監督山下明彥共同執導。

故事背景設定於吉卜力公園內「魔女之谷」主題區域，描述在公園工作的新人君，首先被建築物維修、暖爐自行生火等不可思議的怪事搞得團團轉，直到閉園後，方才從前輩菊江小姐突如其來的「因為我是魔女啊！」一言揭開奇幻夜晚序幕。

宮﨑吾朗原創動畫《魔女之谷的夜晚》亮點#02

▶ 破次元壁夢幻聯動，人氣男團成員反差配音驚豔兩大導演

企劃揭幕記者會上，宮﨑吾朗與山下明彥驚喜宣布動畫主角新人君配音由首度挑戰吉卜力作品的人氣男團SixTONES成員傑西擔綱，菊江小姐則由創作歌手AiNA THE END聲演。對此配音陣容，宮﨑吾朗透露兩位都是自己向工作室新上任社長依田謙一諮詢時，社長極力推薦、親自牽線促成。

他們的優秀表現也確實深得宮﨑吾朗讚賞，「特別是傑西，擁有超乎外表想像的即興發揮能力，演技真的非常好，讓我很驚豔！」聯合導演山下明彥隨之表示，「傑西外表帥氣，沒想到卻完美詮釋了『搞笑擔當』，極有幽默感，而AiNA則展現了與歌手時期截然不同的魅力。對我來說，這兩位都是大成功的滿分選角！」

這個夏天不能錯過的兩大全新企劃，現已於吉卜力公園內「吉卜力大倉庫」主題區域正式登場——吉卜力迷，看到這裡，已買機票的快排程，還沒買機票的手刀訂位，吉卜力動畫世界正敞開大門等你前來玩遍各角落。

>> 更多資訊可至吉卜力公園官方網站查看。

公寓遭人闖空門，竟促成人生首部電影誕生？金獎名導諾蘭攜手湯姆霍蘭德、安海瑟薇、千黛亞等一眾好萊塢影星的神話史詩鉅作《奧德賽》即將於2026年7月17日上映之際，他1998年自編自導、於獎壇初試啼聲便勇奪鹿特丹影展大獎的長片首作《跟蹤》，即日起亦以「舊作新登」之姿首度躍上台灣院線大銀幕。隨本篇了解創作靈感、實拍歷程等幕後趣聞。

與台灣觀眾的相見恨晚，遲來近30年的院線首映

一問眾人心目中的經典電影有哪些，《記憶拼圖》、《全面啟動》、《星際效應》、《奧本海默》等享譽國際的諾蘭傑作想必榜上有名。而居於他編導之路正式起點的黑色犯罪電影《跟蹤（Following）》，既時至28年後的今日才與台灣觀眾相見戲院，我們自然不可不就其背後創作脈絡進一步探究。作為新片《奧德賽》觀影前的最佳鋪墊，以下帶你解讀關於諾蘭拍攝《跟蹤》的4個小故事，同場概述劇情大綱，供各方影迷綜覽本作亮點。

諾蘭首作《跟蹤》幕後故事#01：

倫敦公寓遭闖空門，隱私被侵犯反湧現拍長片靈感

彼時住在倫敦市區、還只有數部短片作品的克里斯多福諾蘭（Christopher Nolan），每日面對來來往往的擁擠人潮，忍不住開始思考社會規範如何在人與人之間運作，甚經過一輪從「跟蹤陌生人會是什麼感覺？」的自我提問，到對於「如此具有誘惑力的行為一旦開始，要停下來將有多麼困難」的覺知過程。後其居所遭人闖空門，再使他對「隱私被侵犯」此一主題興趣倍增，從而萌生籌拍《跟蹤》的想法。一如他本人所述，「我們共同遵守的社會規範，讓我們得以一起生活。但我對那些選擇不再遵守規範的人開始感到好奇，他們為什麼會這麼做？又是什麼驅使他們跨越那條界線？」因此他決定融合兩者，著手發展劇本。

諾蘭首作《跟蹤》幕後故事#02：

非線性敘事風格已見雛形，「腦剪電影」助降成本

諾蘭遂利用工作之餘的週末，找來親朋好友共同參與；每次收錄2到3分鐘片段，前後花費長達一年時間方才拍成。而他著名的非線性敘事手法，亦早在撰寫本片劇本時逐步構成獨門連戲妙招。「這真的是一部完全沒預算的電影。我寫劇本時就已經考慮到這點，所以非線性結構反而幫助我們以一種很自然的方式連戲。」他親曝。

同時，有別於傳統電影拍攝多會完備捕捉一場戲的所有內容，諾蘭只拍攝必要片段與對話，且拍攝當下就已在腦中進行剪輯。這麼做一來能夠節省底片成本，二來諾蘭也將之視作導演的重要紀律，「在腦中決定成片會是什麼樣子，我認為是一種很有價值的能力，特別是在時間不夠、拍攝進度緊迫或光線快要消失的時候；因為你必須立刻做決定，不可能把各角度都完整拍過，也不可能照原定計畫拍攝所有內容，必須當下判斷什麼才是最重要的。」他補充解釋道。

諾蘭首作《跟蹤》幕後故事#03：

靠充分排練省底片，沒刻意布置場景卻巧預言日後執導系列

當年僅持以6,000美元（相當於新台幣20萬元不到）的超低成本完成作品，為避免重複拍攝消耗底片，諾蘭要求演員們在開拍前進行為期半年的排練。「我們把電影裡的每場戲都如舞台劇般反覆排練。如此一來，我們抵達拍攝地點就能立刻開拍，迅速把整場戲完成。」充分的事前準備，讓拍攝時幾乎一次搞定，演員的驚人表現日後並成為他回憶這段經歷時尤其驕傲的部分。當然，他也對如此困難的限制坦言絕不會再做，「那其實相當瘋狂，但也是剛開始拍電影時最有趣的事情。你根本不知道自己對演員施加了多大的限制，他們卻迎難而上，交出如此出色的表演。」

片中場面幾乎都取景於劇組人員和親朋好友家中，盡可能在資源有限情況下呈現真實質感。值得一提的有趣巧合包括其中一幕明顯可見的蝙蝠俠貼紙，恰呼應其多年後執導的《黑暗騎士》系列，連他自己回首時也感到極有意思。「光看這些來自過去的事物，就是種很特別的體驗。片中沒有刻意擺進任何東西，那裡正是傑瑞米（Jeremy Theobald）當時真正住的地方；我們並無特別布置場景，只根據他實際生活的環境讓那場戲成立。」

諾蘭首作《跟蹤》幕後故事#04：

限制成就真正自由，本人懷念彼時即興創作

即使因預算過低而面臨種種限制，好比只擁有少量器材、演員及工作人員，還需仰仗各方朋友的熱忱協助方能推進，此經驗卻予諾蘭極大創作自由，「如果你沒有把這些限制預先寫進劇本裡，它們很快就會變成創作上的限制。但如果你在寫劇本時，就已經知道自己將面對哪些限制，並作為設計故事的依據，那麼這些限制反而會轉化成自由。」多年後他仍感嘆，「非常懷念那種即興！」

諾蘭迷不容錯過

故事內容主要講述失魂落魄的作家比爾（傑瑞米西奧伯德飾）為替小說尋找靈感，開始在倫敦街頭跟蹤陌生人，並設下嚴格規範限制自己的跟蹤對象與時長。然意外被一位充滿魅力的俊俏男子科布（艾力克斯霍烏飾）吸引，卻使他既打破自己的跟蹤規定，又被對方識破窺視行為。身為盜賊的科布，反以「指導」之名，引領比爾涉足「入室行竊」範疇。隨兩人犯下偷竊、勒索、窺視住戶私生活等一項項不法行為，比爾也逐漸深陷犯罪世界，失去原有的界線與判斷⋯⋯。

▼ 精彩預告搶先看

由諾蘭一手包辦編劇、導演、攝影、剪輯的首部長片《跟蹤》現正熱映中，諾蘭迷不妨查好時刻，進戲院一睹金獎大導首作風采。

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^{資料提供｜采昌國際多媒體          文字整理｜Ning Chi}