非典型德國風格,衝突卻迷人陶瓷小店 Kühn Keramik

非典型德國風格,衝突卻迷人陶瓷小店 Kühn Keramik

Kühn Keramik,一間位於德國 Berlin-Kreuzberg 的小店,裡頭堆滿各種質樸的手工陶瓷品,從午茶杯盤到居家裝飾陶瓷品,都是出自旁邊的工作室,每件都獨一無二,是商品、是手作品,更是充滿感情的藝品!

 

店主 Bernhard Kühn 本身是陶藝家,在德國蘭休特(Landshut)城市當了兩年的學徒,才考到陶藝證照。在德國,手工藝從業相關人員的證照有分幾種階段,初階是學徒、中階是 journeyman,再來才是師傅(master),每往上一階都需要經過考試才能獲得認證,而店主目前則是 journeyman,雖然還不到最高階,但在陶瓷創作上,卻已經很有自己的想法和風格。

 

在取得 journeyman 資格之後,Bernhard Kühn 曾離開德國到巴黎的陶藝學校繼續學習,雖然身在異地,但他內心的思鄉情懷一直沒變過,也確信自己一定會回再到柏林,不過當他真正投入開店後,卻發現市場已經不一樣了。「和當年相比,陶藝從業人員的數量變少很多」,在 Bernhard Kühn 從學徒到回到柏林之後,他發現人們的喜好變了,以製作陶瓷為業的人數減少了一半,但相對來說卻有另一股需求正蓬勃發展,也就是求藝者。Bernhard Kühn 的工作室收到許多來自世界各地的實習請求,包括日本、法國、瑞典等,他們聽聞 Bernhard Kühn 的風格,並希望能有機會向他學習陶藝,反而本國的年輕人對此卻顯得興致缺缺,這都是 Bernhard Kühn 創業之初沒料想到的。

 

和既定的德國印象不同,Bernhard Kühn 的創作風格其實一點也不"德國",但他也不打算改變風格,堅持以個人喜好來創作,揉合了巴洛克、愛麗絲夢遊仙境和一點點惡趣,不修邊幅、毫不掩飾手作感的特色,和「Made in German」有著極大的反差感,相當受到國外買家的青睞。

 

從一間店可以看出主人的個性,Bernhard Kühn 當年在巴黎念書念到差點被當掉,也曾經覺得迷惘過,不過在這個的空間裡,我們可以看到 Bernhard Kühn 紮實的個性內涵,充滿衝突卻迷人的古典氣息,看似毫無系列感的杯盤們在架上也隱約透出一種秩序感,反而又感受到德國嚴謹的精神,相較起極度簡約的工業風,這樣的小店反而更能令人流連忘返!

 

 

Text、Photo / 大人物

史上最大David Hockney展覽現身巴黎!400+作品齊聚路易威登基金會,一次看盡70年創作軌跡

史上最大David Hockney展覽現身巴黎!400+作品齊聚路易威登基金會,一次看盡70年創作軌跡

史上規模最大的David Hockney登陸巴黎路易威登藝術基金會(Fondation Louis Vuitton),匯聚近70年藝術生涯、超過400件作品,從加州時期以泳池為題的一系列作品,到近年以iPhone與iPad創作的數位繪畫,展現David Hockney對於創作與創新的執著不懈。

史上最大規模的David Hockney特展

這場展覽由David Hockney親自參與策劃展覽敘事與空間配置,並與他的伴侶兼工作夥伴Jean-Pierre Gonçalves de Lima共同構思。展覽除了聚焦其過去25年的創作,也同時回顧David Hockney早期的代表性作品,帶領觀眾走進他多元且持續進化的藝術世界。他表示:「《David Hockney 25》是我有史以來規模最大的展覽,連我現在正在創作的畫作也會展出,我想這一定會非常精彩。」

史上最大David Hockney展覽現身巴黎!400+作品齊聚路易威登基金會,一次看盡70年創作軌跡
《David Hockney 25》展覽現場(圖片來源:Fondation Louis Vuitton)

持續帶來創新與驚喜的藝術旅程

自1960年代初嶄露頭角以來,David Hockney一直是英國當代藝術的重要代表。活躍藝壇至今超過六十年,他的創作生涯豐富且多產,無論媒材或技法皆持續創新,從未停下腳步。

史上最大David Hockney展覽現身巴黎!400+作品齊聚路易威登基金會,一次看盡70年創作軌跡
David Hockney(圖片來源:Fondation Louis Vuitton)

David Hockney著迷於各種風格的藝術語言,並從自身的觀察、記憶與想像中汲取靈感。《David Hockney 25》首先以1950至1970年代的重要創作揭開序幕,像是1960年代David Hockney移居美國洛杉磯,以當地明媚的陽光、泳池與自由氛圍創作出的《更大的水花》與《藝術家的肖像(泳池與兩個人像)》等作品,以及《我父親的肖像》、雙人肖像系列如《克拉克夫婦與貓》等。

史上最大David Hockney展覽現身巴黎!400+作品齊聚路易威登基金會,一次看盡70年創作軌跡
Portrait of an Artist (Pool with Two Figures)(圖片來源:David Hockney)
史上最大David Hockney展覽現身巴黎!400+作品齊聚路易威登基金會,一次看盡70年創作軌跡
Christopher Isherwood and Don Bachardy(圖片來源:David Hockney)

1980至1990年代,David Hockney轉而描繪自然景觀,並持續挖掘風景畫的可能性。本展將呈現該時期代表作如《更大的大峽谷》等。

展覽的重點部分,則聚焦David Hockney近25年回到英國,於約克郡、諾曼第與倫敦的創作。在這段時期,他以色彩明亮、視角大膽的自然主題畫作為主,像是描繪春日山楂叢盛開的《五月的白花灌木》,以及巨幅冬景《沃特附近較大的樹》等,都展現了他對季節與光線變化的敏銳觀察。

史上最大David Hockney展覽現身巴黎!400+作品齊聚路易威登基金會,一次看盡70年創作軌跡
May Blossom on the Roman Road(圖片來源:David Hockney)

這些畫作後來也成為David Hockney數位創作的基礎。新冠疫情期間,他以iPhone與iPad捕捉春日與重生意象的景色,透過科技筆觸描繪生活的希望,持續為人們帶來充滿驚喜的作品如《220 for 2020》系列。同時,他也持續以iPad和壓克力媒材為親友繪製肖像,並以傳統畫框裝裱數位畫作,產生時空交錯的視覺效果。

史上最大David Hockney展覽現身巴黎!400+作品齊聚路易威登基金會,一次看盡70年創作軌跡
Full Bloom, 27th March 2020, No. 1(圖片來源:David Hockney)

來到展覽的尾聲,則將揭曉David Hockney自2023年7月搬至倫敦後的最新作品,其創作過程深受孟克與布萊克等人啟發,畫中結合天文、歷史、地理等元素。除此之外,David Hockney更將在此帶來他最新的自畫像,為這場規模空前的回顧之旅收尾。

史上最大David Hockney展覽現身巴黎!400+作品齊聚路易威登基金會,一次看盡70年創作軌跡
After Munch: Less is Known than People Think(圖片來源:David Hockney)
史上最大David Hockney展覽現身巴黎!400+作品齊聚路易威登基金會,一次看盡70年創作軌跡
Bigger Trees near Warter or/ou Peinture sur le Motif pour le Nouvel Age Post-Photographique(圖片來源:David Hockney)

David Hockney 25

展覽日期|2025.4.9 - 2025.8.31
展覽地點|Fondation Louis Vuitton

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地點|TAO ART(台北市內湖區洲子街79-18樓)