吳哲夫

• 藝術家2025/11/21

  專訪2025台北雙年展《地平線上的低吟》藝術家Ivana Bašić：創作中超脫苦痛，令生命〈靈變〉綻放

  初見Ivana Bašić的作品，你或許難以明確形容眼前所見：是超脫現實的外星異形生命體？似人非人，像某種來自地球的生命形式也不全似？對她來說，創作是對現實世界的超越。她形容整個過程是場「有序的混亂」，她的工作環境總是鬆散而開放，以迎接任何不可預知的可能。一件雕塑的創作過程非常漫長，甚至可長達15個月。她分享，等待想法成形如同冥想。「我常獨自一人在工作室裡，連續播放同一首歌好幾個月，嘗試創造某種淨空的狀態、抹去來自這世界的影響。如此，我便能繞過現實，進入另一維度。」▶ 延伸閱讀：專訪2025台北雙年展藝術家Jacopo Benassi：這世界不配，於是〈花都罷工了〉

• 藝術創作2025/11/17

  陪伴存在於地方的記憶——跟著「場外 OFF-SITE 」踏入橋下，藝術就在城市新舊縫隙中！

  站在剛被封住的八德市場前，新舊鐵皮前後重疊竟帶有種拼貼 美感，市場的最後身影意外以這種形式被記錄下來。早在2021 年，「場外OFF-SITE」將這裡化身《橋洞》展覽的場域時，市 場因都市計畫被拆除的命運已經決定了。

• 攝影師2025/10/21

  2024～2025台灣攝影書創作精選！9本記錄生命與土地的必讀攝影集

  近兩年台灣攝影書創作能量持續迸發，它們不只是影像的載體，更是創作者與讀者之間最私密的對話。透過編排、裝幀、材質的選擇，攝影從單純的視覺呈現，轉化為結合觸覺、時間感與敘事結構的紙上策展。編輯為你精選8本2024～2025年出版的台灣攝影書，這些作品或記錄邊緣處境、或凝視日常流變、或挖掘歷史幽微。每一本書，都是一次凝視的邀請，更是理解這座島嶼、這個時代，以及我們自己的入口。

• 攝影師2025/10/18

  專訪新銳攝影師蔡定邦《本是同根生》、《水噹噹的金雲阿姨》：從越南新二代到國際得獎的非典型攝影路

  要如何感受攝影？攝影書或許是個理想的入口，特別這兩年台灣創作能量正迸發，新銳攝影師蔡定邦以《本是同根生》在新加坡攝影節與2024 Paris Photo斬獲「光圈攝影書獎」（Aperture Foundation Photobook Awards）；今年新作《水噹噹的金雲阿姨》又奪得哈蘇基金會年度國際攝影書出版贊助獎金。撕開「越南新二代」、「自學」、「國小學歷」這些標籤，他為我們攤開了他的非典型創作路。

• 建築師2025/10/16

  從「太空鴨」、牛角、棒棒糖屋到杜拜世博韓國館：專訪韓國建築師Moon Hoon的狂想建築遊戲

  2001年， Moon Hoon創立了自己的建築工 作室「Moonbalsso」。其中「balsso」重 組自韓文「 」(bal-jeon-so)，意為 「發電所」，他刻意讓事務所名字與建築 沒有直接關聯。「我想從固化的建築師角色中解放出來，我可以是藝術家，也可以是建築師、設計師，可以是任何東西。」

• 表演藝術2025/10/14

  專訪雲門鄭宗龍新作《關不掉的耳朵》：當內心的聲音太吵，就用身體跳出來

  如何用內心的聲音跳舞？聲音，一直是雲門舞集藝術總監鄭宗龍重要的創作元素。這次《關不掉的耳朵》中，他不再探索外在世界的聲響，而是轉向內心更吵雜的角落——那些關不掉的自我對話、忘不掉的記憶聲音。如果心中正在喧囂，那麼就跳出來。

• 展覽活動2025/09/27

  在元宇宙到來前，我們先潛進水下考古MR世界：2025北美館開放網絡計畫《沉沒的聲音》

  當我們談論美術館的未來時，很難不想到虛實交融的可能性。2024年，北美館啟動一項名為「開放網絡計畫 TFAM Net.Open」的實驗，試圖探索一個關鍵問題：當藝術遇上數位技術，美術館的邊界在哪裡？藝術家許家維醞釀3年，《沉沒的聲音》這件跨域之作結合水下考古、拍攝與聲學，並與NAXS STUDIO涅所未來合作MR混合實境技術，邀請觀眾潛入澎湖周邊海域的沉船歷史。9月每週四至週日下午，美術館規劃3場約50分鐘的預約制演出，在多人連線的MR沉浸式空間中，觀眾將體驗到一場跨時空的感官之旅。

• 攝影師2025/09/22

  打造首屆TIPF台灣國際攝影節：專訪創辦人曹良賓與Steidl出版社傳奇創辦人Gerhard Steidl

  攝影是民主的媒材，它讓記錄生活、觀點表達甚至創作都更加容易且普及。而民主，正是從每個個人的實踐開始。第1屆「TIPF 台灣國際攝影節」從美國經典攝影家Robert Frank的攝影製書祕辛、民主的3種切面，以及15位攝影新銳「New Waves」的視角，帶你探索攝影與民主的方方面面。

• 建築師2025/09/19

  北歐建築大師 Alvar Aalto「創造即生活」的自由：田中央黃聲遠 × 芬蘭策展人Mari Murtoniemi深度對談

  北歐設計為何總讓人心生嚮往？答案或許就藏在芬蘭大師阿爾瓦．阿爾托（Alvar Aalto）的作品中——那種溫潤樸實卻深刻的人文關懷。在忠泰美術館《創造即生活－愛諾、艾莉莎與阿爾瓦・阿爾托》開展當下，早在芬蘭相識的田中央主持建築師黃聲遠與Alvar Aalto Museum策展人Mari Murtoniemi，這次在台灣相聚，深談Aalto與田中央的生活和創造性。

• 展覽活動2025/09/15

  專訪龐畢度攝影部門總監Florian Ebner：AI浪潮下，Wolfgang Tillmans在龐畢度5年閉館前實體占領圖書館

  觀看似乎是大多數人天生就會的事，但在資訊洪流之中，我們真的準備好「觀看」了嗎？巴黎龐畢度中心即將閉館5年整修，在暫別的時刻，以攝影與廣泛的創作光譜聞名的德國藝術家Wolfgang Tillmans，用大型個展《我們對此毫無準備——我們對此萬般准備》（Nothing could have prepared us - Everything could have prepared us）占領圖書館這個非典型展覽空間。