為什麼我們期待理想的設計博物館在台灣？6 位創意人這麼想！

為什麼我們期待理想的設計博物館在台灣？聽聽6位創意人怎麼想！不同的原因、不同的觀點，相同的是──每個人心裡都有一座理想的台灣設計博物館。

吳漢中：2016 臺北世界設計之都＿執行長

如果說設計博物館只是放主流的得獎設計，那嚴格說起來我們不缺一座放獎牌的大倉庫。但沒有台灣設計博物館，就真的是所有設計人內心的缺憾，少了過去、也少了未來，少了替過去豐沛文化能量與工業進程寫註解的自省，少了一種從混沌中看見未來的視野。如果可以，這座設計博物館，應該是一座城市，從大尺度的都市設計到路邊的一張海報，或應該說設計博物館要展現的是一種生活的樣貌，帶有一種設計的態度但不是姿態。

邱乾珉：台灣設計師週＿執行總監

「為什麼我們有專門為藝術或科學而設立的博物館，卻沒有為『設計』而設立的博物館？」在我們一直提倡文化創意產業與提升產業升級的今日，設計相關展會依然是以一種打游擊的方式發生著！該是時候把設計提升到另一個層次來看待，檢核與累積台灣設計歷史，才能真正形塑「台灣設計風格」。

周育如：都市酵母＿策展人、水越設計＿創辦人

我覺得台灣需要一座可以讓全民參與了解設計的場域，不是現在刻板博物館單調單向陳列方式，而是互動的、累積的，展現各式各樣的生活設計、材質研究、實驗過程，進而創造與民眾及政府人員的對話。此時在我腦海中浮現的是，日本的21_21DESIGN SIGHT、或荷蘭的NAI（Netherlands Architecture Institute，荷蘭建築學會），他們都秉持著教育傳承啟發的思維。

鄒駿昇：繪本插畫家、視覺藝術家

台灣需要一座設計博物館，可以從三個方向思考：首先，台灣發展設計已經有一段時間，可是我們卻從來沒有任何一間設計博物館，可以為本土設計史留下紀錄。第二點，台灣有許多設計學生及相關從業人員，但卻從來沒有一個專屬設計領域的博物館可以學習觀摩。此外，以台灣的未來發展來說，創意產業是一股重要趨勢，設計博物館是個專業平台，提供人才與知識的群聚效應。透過設計博物館的成立，無論對於設計學界、產業或是民眾的美學教育，都有很大的助益。

莊國琳：獨立時尚藝術＿經紀人

台灣目前有三大美術館，這也是讓台灣美術能夠與國際接軌的重要平台。反觀，台灣設計界發展至今，卻沒有一座可以讓策展人和設計師能與國際交流的機構。很多設計展只能依附在美術館底下展出。以古又文在2010 年受北美館之邀為例，舉辦《破界‧Breakthrough：古又文服裝雕塑展》，是台灣美術史上第一次由本地服裝設計師在台灣美術館辦個展。即使順利成展，但美術館最終目的仍是著眼於藝術，而非以推廣設計為思考核心。

徐景亭：東海醫院設計工作室＿負責人

我認為，我們需要的不只是一座博物館，又或者說，台灣其實有些單位也是有「設計館」，所以該是從對於博物館的認知與功能的定義來討論，這說來話長。所以，是的，我們需要趕快開始有第一座「能作為領頭的設計博物館」。我也認為，或許不一定要加上「台灣」兩個字。

訪問 、整理 / 方敘潔 

【更多精彩內容《La Vie》雜誌10月號】

近年在城市角落悄悄興起的 JOMO（Joy of Missing Out），正是一種相對於 FOMO（Fear of Missing Out）的生活態度，也象徵對數位喧囂按下暫停鍵的嚮往。關掉通知，放下手機，帶一本書或筆記本出門，讓旅途中偶然遇見的一草一木、桌上的一杯西西里咖啡，甚至窗外一閃而過的景緻，都化為滋養心靈的記憶與靈感，讓 JOMO 成為浪漫離線生活的代名詞。

而這樣的情境，彷彿回到19世紀，梵谷遠行法國南部亞爾（Arles），帶著被稱為 Moleskine 的筆記本，在紙頁之間勾勒出《向日葵》最初的草稿。短短15個月的時間，梵谷在亞爾留下了高達300幅創作，包含舉世知名的《夜間咖啡館》、《亞爾的房間》、《隆河星夜》......，據傳，梵谷的一生中，就用掉了七本這種經典的筆記本；美好年代的巴黎沙龍裡，畢卡索也總是將這類外形小巧、呈長方形、採圓角設計並附彈性束帶的筆記本揣在口袋裡，任由靈感在微醺的空氣中迸發，和野獸派藝術家馬蒂斯，一起以 Moleskine 隨手捕捉轉瞬即逝的思緒。

乘著文人雅士的精神遠行

百年來，這一傳奇筆記本承載了藝術家與文人的創作、旅行與所聞所感，也因此讓「當下」有機會成為跨時代的藝文鉅作。旅遊作家 Bruce Chatwin 曾寫道：「人的真正居所不是房子，而是道路；而生命本身，就是一段必須徒步走完的旅程。」對這些走過無垠大地的文人墨客而言，好用的筆記本不只是工具，更是承載思想漫遊的容器，然而，1986 年，隨著位於法國圖爾的最後一家傳統製造商歇業，這類筆記本一度停產。直到 1997 年，這一經典筆記本以「MOLESKINE」之名重新問世，同名品牌也由此誕生，將曾流行於歐洲的書寫傳統重新帶回當代生活。它那經典黑色硬殼封面、溫潤厚實的象牙色無酸紙、便於收納票卡的書尾口袋，以及隨時間流轉而越發有故事的手感，讓每一次的書寫與翻頁，都像是在透過采集生活中的靈感，同百年來的文人雅士一樣感受生活的浪漫。

化身離線浪漫生活的品味象徵

循著大師記錄生活的足跡，當代旅人也能找到實踐 JOMO 的靈感。這份跨越世紀的美學品味，如今有了更全方位的陪伴方式。萬家福、樂家康特別攜手 MOLESKINE，推出 「采集漫旅」會員限量換購活動，將那份屬於遊牧者的詩意，從藝術文學記憶裡帶進日常的步伐之間。從經典筆記本到日常的包袋，MOLESKINE 彷彿化身世界各地的當代離線生活靈魂。

想像帶著質感托特包或多用途行李背包穿梭於機場與街角，在經典筆記本上寫下異國清晨的第一行字，離線生活便有了具象的浪漫輪廓。這些旅行配件不只能收納隨身物品，更為 JOMO 的離線生活增添儀式感。無論是 20 吋行李箱裝載的異地驚喜與未知風景，抑或是能從容收納進立體萬用袋的隨身所需，都在無形中訴說著一個渴望暫時離線、重新對焦自我的念想。

生活是一場漫長的出走，而 MOLESKINE 始終靜靜等待著下一頁靈光的降臨。這個季節，不妨讓自己跟隨這份百年經典的指引，在萬家福與樂家康的集點換購中，為自己預約一場無須向世界報備的浪漫漫旅。

萬家福 Moleskine「采集漫旅」會員限量換購活動，即日起至 11 月 24 日止，單筆消費滿 500 元即可獲贈 1 點，趕緊將大師的精神與質感漫旅配件帶回家。

文｜ Diane Tang

攝影｜蔡耀徵

日本無印良品推出6款各具特色的新燈具，包含共5款的「可調光室內燈」系列，以及1款「迷你人體感應立燈」，讓人們可以依照需求挑選適合的照明產品。這些新燈具將於9月16日於日本全國無印良品門市及網路商店販售。

近年隨著居家時間增加及生活型態日益多元，人們也開始隨著閱讀、放鬆等不同生活情境，選擇適合的燈光，而日本良品計畫株式會社始終以自然融入生活為理念，提供日常所需的基本用品；在照明產品上，其也著眼於生活中的不同需求，為各種使用情境提供舒適光線，讓燈光融入每一段日常時光。

這次無印良品推出6款特色燈具，包含共5款的「可調光室內燈」系列，其透過不同的材質與造型特色，對應到閱讀、休憩、床邊等各種日常使用需求，讓照明產品陪伴你的各種生活場景。另外一款的「迷你人體感應立燈」，則帶有小巧可愛的外觀，適合使用於玄關、走廊、臥室等生活空間。

6款特色燈具亮點帶你看！

調光機能付 インテリアライト 紙風船（可調光室內燈  紙風船）

這款燈具以紙風船（紙氣球）造型為燈罩，將紙材特有的透光質感與竹製支柱結合，打造出能散發出溫暖光線，同時能自然融入空間的設計。本產品附有大小兩種尺寸的紙風船燈罩，可依照喜好選擇使用；亮度則可分為兩段調整，並採用 USB Type-A 充電。

調光機能付 インテリアライト コーン（可調光室內燈  圓錐）

當輕壓圓錐形燈罩頂端，燈具便會輕輕搖曳，且每次按壓可依序切換「暗、中、亮」3段亮度，讓點燈本身也成為一種使用樂趣；以木材打造的燈具本體，搭配簡約的燈罩設計，整體造型簡潔俐落，尺寸適中，方便放置於層架或邊桌上，即使不點燈，也能自然融入空間。另外，燈具可從充電底座取下，以無線方式使用。

調光機能付 インテリアライト ガラス（可調光室內燈  玻璃）

這款燈具的光線透過玻璃燈座向四周柔和地擴散，營造出彷彿玻璃本身發光般的效果，適合餐桌、床邊等日常空間。燈具本體可從玻璃燈座拆下單獨使用，並可透過頂部觸控在「暗、中、亮」3段亮度間調整。採充電式設計，可無線使用。

調光機能付 インテリアライト ディスク（可調光室內燈 圓盤）

這款燈採用圓盤形燈罩，能將光線向下集中，適合作為閱讀、書寫時的桌面照明。燈光提供「燈泡色（暗）」、「燈泡色（亮）」及「日光色」3種模式，可依照使用情境調整亮度與色溫。點燈後可透過電源按鈕切換燈光模式，採充電式設計，也能無線使用，白天可放在書桌上，夜晚則能移至沙發或臥室，隨著不同生活情境，將燈光帶到需要的地方。

調光機能付 インテリアライト 台形（可調光室內燈 梯形）

這款以梯形燈罩搭配纖細支柱打造的簡約立燈，底座頂部搭載觸控感應器，只需輕觸即可開關燈具並調整亮度，操作直覺便利，即使坐在沙發或床邊也能輕鬆操作。亮度提供「暗、中、亮」3段調整，採充電式設計，可無線使用。

スタンドライト ミニ 人感センサー付（迷你人體感應立燈）

這款小巧且搭配人體感應功能的立燈，當在昏暗環境中感應到人體移動時，燈具便會自動亮起，最後一次感應到動作後約30秒便會熄滅。使用者也可透過觸控操作，在「暗、中、亮」3段亮度間調整。這款照明工具適合放置於玄關、走廊、床邊等空間有限的場所，加上採無線設計，擺放位置也更加彈性。

資料來源｜株式会社良品計画