香港中環新地標！國際級建築事務所Foster + Partner 改造香港70年代建築指標！

曾經是香港最高的政府建築物，香港美利大廈（The Murray, Hong Kong）樓高21層，因位處地段精華，香港政府決議翻新利用作為商業酒店，而a Niccolo Hotel便在今年4月隆重誕生！由設計香港匯豐銀行總行建築、來自英國的全球知名設計事務所Foster + Partners打造全新設計概念，也負責活化及翻修此著名地標式建築，旨在重塑酒店為極具香港特色的奢華地標，更結合集城市規劃、建築及室內設計專長，做一統合性的營造設計。

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Foster + Partners的高級執行夥伴及事務所領導人Luke Fox說道：「香港美利大廈為香港70年代象徵性建築的矚目作品；而這次Foster + Partners合作能夠將香港的地標與城市重新聯結，也讓展示多元的專長。希望這次的設計為美利大廈這座經典香港建築注入新元素，也為國際及本地賓客創造出獨特的酒店體驗及休閒場所。」

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美利大廈由英國現代主義建築師Ron Phillips於1969年設計，以其獨特三層高拱廊及嵌入式窗戶而聞名，更是永續及高能源效益設計的先驅及表率。全新改建設計由Foster + Partners香港分部的Colin Ward 及倫敦分部的Armstrong Yakubu領導的團隊，將傳統設計保留，並因應時尚當代生活風格及尊貴國際旅客的需要而作出適切改動。以下是兩位設計師針對美利大廈改建及維護設計的專訪，來聽聽他們怎麼說！

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Q1：當你首次看到美利大廈時有什麼想法？

Colin Ward: 建於70年代的美利大廈為城中矚目地標。其正方形嵌入式窗戶、白色外牆及地面樓層的宏偉拱廊，皆讓大廈成為香港天際線上一個出眾的建築，這次是一個難得的機會能夠參與重新設計城市中這麼一幢重要的歷史建築。美利大廈也是早期採用永續設計的佼佼者，建築亦緊連城中綠化區域，坐落於香港公園及香港動植物公園之間。非常興奮能夠接受此挑戰，將這座政府辦公大樓改建為獨特的奢華地標。

Q2：相對全新的設計，修護及整建有什麼獨特的元素呢？

Colin Ward:  我們一直以來都希望促進新舊的交流，而這次正號讓我們有機會為一幢熟悉的建築賦予全新的用途及元素，也籍由The Murray的設計讓酒店來客重新探索到訪建築的浪漫。近年來香港鮮有知名酒店登場，然而，70年代由Ron Phillips及其建築署的團隊所設計屢獲殊榮的美利大廈別具特色。酒店私家前苑中央植有一棵歷史悠久的木綿樹，讓此入口及車輛停車處充滿一份莊嚴的氣派。從前苑步入酒店大堂，賓客將經過三層高的宏偉拱廊，整個過程帶有一份實在而隆重的氛圍。通過一道典雅梯級，賓客將到達花園樓層的餐廳及酒廊。大堂設有八部升降機連接客房樓層；充滿幾何元素的外牆設計營造出獨特的框景效果，為賓客帶來香港著名天際線及翠綠庭園景致。

Q3：Foster + Partners設計過一系列保育及活化項目。哪些項目影響了事務所的設計方針，並從而應用於美利大廈的設計？

Colin Ward:  我們一直以來的設計宗旨是讓設計符合其所在環境，尤其是人口密集的市區。The Murray的設計建基於過往的經驗，如倫敦特拉法加廣場（Trafalgar Square）及大英博物館的大中庭，為了讓行人更方便到達此二處，從而為空間注入朝氣，亦與其所在都市有更緊密的連繫，就和本次修建活化The Murray的目的相同。

前身為政府建築的美利大廈，過往多年來基於保安考慮也與周圍環境分隔開來。而當年的設計大多傾向優先考慮車輛與空間的連結，因而大廈最後被道路包圍，彷如一座島嶼，行人無從進入大廈範圍。活化的設計重點之一則是重新連接建築的地面樓層至周圍的都市空間，因此設計在建築面向花園道的空間增設了開放式的地面入口。此開放式地面空間乃酒店前院的延伸。而天台亦設計為透明的玻璃亭台，設享有城市景觀的酒吧及咖啡廳。

Q4. The Murray毗鄰香港一些地標式建築，亦同時坐落於中環最後一處高級酒店的空間。在重新設計及保育的過程中，最重要的設計元素是什麼？

Colin Ward:  我們設計的焦點是建築與周邊環境的連繫。地面空間比建築其垂直的空間更為重要。因此是次的設計將建築底層開放提升公眾空間，重新將酒店連接香港公園及動植物公園。

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另外，美利大廈在香港一般大廈標準而言屬於中高層的建築。建築本身由其他較高的大廈所包圍，這形成了一個建築設計上所指的市區中層空間（fifth elevation），周圍大廈的空間使用者將可以俯瞰The Murray的天台空間。考慮到以上建築特點，我們將天台空間設計成周遭綠化帶的伸延、城市注目的中心。

即將於2017年底開幕的a Niccolo Hotel，全新設計除了反映當年建築底蘊, 更加入了歷久彌新的風格，保留建材原始狀態，黑白雲石地板配上抛光金屬質材及銅質不銹鋼的飾面，展現深刻的當代美感。室內設計中亦加入手工製玻璃，以及來自義大利及亞洲等地的精緻布料，在營造質材上對比效果的同時，亦為設計增添工藝元素。而每種素材均經過精心的挑選，以創作出連貫完整的設計，奢華的設計相當令人期待！

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編輯整理 / Diane Tang

Photo / The Murray

位於安藤忠雄設計的複合式設施「TIME'S」內的「京都建築中心（京都建築センター）」，於今（2026）年8月展開試營運、9月2日正式開幕。其以建築為切入點，除向更多人傳遞京都這座城市的魅力，也將持續帶領人們認識建築文化。

為什麼要在京都設立建築中心？

近年來，建築已不再是專業人士或建築愛好者的專屬領域，大眾對於建築的關注日益增加，也逐漸成為人人都能欣賞、討論的文化。而在京都，擁有從世界文化遺產、近代建築到當代建築等極具價值的豐富建築資產，不過，相較於在芝加哥、維也納、哥本哈根、阿姆斯特丹等重視建築文化的城市，早已設有兼具建築導覽、展覽、圖書空間與商店功能的「建築中心（Architecture Center）」，日本至今仍缺乏能讓一般民眾與旅客深入認識、體驗並交流建築文化的場域。

傳遞建築與地方城市魅力

從這個目的出發的京都建築中心，便以京都為舞台，期盼打造一處宛如「建築文化博物館」的新據點。值得一提的是，營運京都建築中心的正是長期致力於推廣建築文化的「合同会社まいまい」，其除長年經營城市散步導覽品牌「まいまい京都」、每年舉辦超過2,000場導覽活動，同時也策劃了「京都現代建築祭」、「神戶建築祭」及「東京建築祭」，持續以建築與地方文化為主題，向大眾介紹城市的魅力。

進駐安藤忠雄建築名作「TIME'S」

而坐落於京都三條通、高瀨川畔，由安藤忠雄設計的建築名作「TIME'S」，以經典的清水模混凝土與親水的設計，交織出獨特的空間氛圍。然而，隨著時間推移與店家接連撤出，這座知名建築有很長一段時間處於封閉、極待活化利用的狀態。這次將進駐TIME'S一樓的京都建築中心，空間設計找來曾設計2025大阪世博休憩所4的MIDW architects（服部大祐＋服部さおり）與studio arche（甲斐貴大）負責，一同打造全新的建築文化據點。

打造串聯人、城市與建築的據點

以「串聯人、城市與建築的據點」為核心的京都建築中心，主要有5大功能：推動讓建築成為旅行理由的「建築觀光」，期盼讓「到京都，就參加建築導覽」成為新的旅遊方式，並將導覽收入回饋到珍貴建築的保存與維護，建立起良性循環。建築中心兼具「展覽空間與選物商店」的特色，除將定期舉辦建築主題展覽，也設有販售建築書籍與設計選物的商店。設有以「建築師的書櫃——享受城市與建築」為概念的「建築圖書空間」，將收藏從建築大師到新生代建築師，以及與京都相關的建築師、建築史學者的選書，希望人們能透過閱讀，進一步深化建築體驗。

建築中心也將提供兼具專業知識與導覽技巧的「建築學習」課程，協助學員學習如何以通俗易懂且具吸引力的方式介紹建築，且完成培訓後，也能在建築祭及建築導覽等活動中擔任導覽員，實際運用所學內容。這裡也將成為今年邁入第5年的京都現代建築祭的實體據點，除將配合建築祭舉辦為期數個月的特展，同時也販售建築祭周邊商品與通行護照。

另外，開幕特展預計將以京都建築中心所在、由安藤忠雄設計的 TIME'S 為主題，舉辦 《時間形塑的建築——TIME'S 與安藤忠雄》（Time-Shaped Architecture: Tadao Ando and TIME’S），帶領觀眾重新審視人、自然與建築之間的關係。

京都建築センター（KYOTO ARCHITECTURE CENTER）
地址：京都市中京区三条通河原町東入中島町92　TIME'S　
開館時間：10:00～18:00，週二休

京都建築中心募資中，有興趣者可點此支持

資料來源｜京都建築センター

曾於東京森美術館締造超過23萬人朝聖紀錄的建築大展《藤本壯介建築展：原初．未來．森》，即將於2026年8月15日至2027年1月3日在台北展出。而這也是該展的國際巡迴首站，預售早鳥票已於7月27日中午12點起限時開賣。

雙展區設計，爬梳建築師30年創作精華

迎來開館十週年的忠泰美術館，特別與日本東京森美術館跨國聯手，將國際最具話題性的建築大師「藤本壯介」個展移師臺北。展覽以忠泰美術館（主展區）與建國啤酒廠成品倉庫（衛星展區）雙展區、6大主題、逾百件建築計畫以及2025年大阪．關西萬博會場〈環形大屋頂〉的1：5大型局部建築模型，全面爬梳建築師30年的創作精華。

藤本壯介的森林建築哲學

打造出2025年大阪・關西萬博精神象徵、世界最大木構造建築〈環形大屋頂〉的藤本壯介建築師，出生於森林廣袤的日本北海道。家鄉的雜樹林景觀，構成他對空間最初的感知，也使「森林」成為其設計理念的重要原點，延伸出對人、環境與都市共生狀態的思考。

不同於一般進入建築師事務所的養成路徑，藤本壯介畢業後選擇自行摸索建築實踐，並於 2000 年憑藉〈青森縣立美術館設計競賽提案〉嶄露頭角。此後，他陸續完成倫敦〈蛇形藝廊展覽館 2013〉、蒙彼利埃〈白樹〉、布達佩斯〈匈牙利音樂之家〉，以及大阪・關西萬博〈環形大屋頂〉等指標性作品，持續探索人類、自然與未來的關係。

搭建「大屋根」局部建築模型

本次展覽將呈現藤本壯介30年來獨立探索出的創作脈絡與精華，除了自日本運抵臺灣超過百件建築計畫的珍貴模型與手稿，更將於建國啤酒廠成品倉庫搭建大阪・關西萬博主會場〈環形大屋頂〉1:5 的大型局部建築模型。忠泰美術館期待透過藤本壯介「建築與自然共融」的哲學，邀大眾共探城市與社會的「未來學」，也引介臺灣觀眾深入認識藤本壯介從個人養成、創作實踐到走向國際的建築歷程。

藤本壯介建築展早鳥票開賣

《藤本壯介建築展：原初．未來．森》預售早鳥票於7月27日中午12 點起於Klook搶先開賣。觀眾於預售期間購票，即可以180元優惠價購入原價 250元的展覽門票，一票即可通行雙展區；8月起，udn售票網也將全面開賣。預售早鳥優惠至8月14日止。

另外，藤本壯介開幕講座將於8月15日舉辦，推出限量「專刊簽名套票組」，內含展覽門票乙張、日本進口《藤本壮介の建築 原初・未来・森》專刊乙本，以及開幕講座入場席次與會後簽書會參加資格，7月31日將於ACCUPASS開賣，售完為止。

《藤本壯介建築展：原初．未來．森》
展期｜2026年8月15日（六） -2027年1月3日（日） 10:00-18:00
主展區｜忠泰美術館（臺北市大安區市民大道三段178號）
衛星展區｜建國啤酒廠成品倉庫（臺北市中山區松江路25巷40號）
開放時間｜週二至週日10:00-18:00（週一休館）
展期間票價｜全票250元、優待票200元（優待票須出示相關證件），一票可通行雙展區
週三學生日｜每週三憑學生證可享當日單次免費參觀

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_{資料提供｜忠泰美術館、文字整理｜Adela Cheng}