一圓優雅之藝 MIKIMOTO珍珠史詩

女神維納斯自珠貝中誕生，描繪了美學形貌。123年前，出身日本海岸珍珠原鄉的MIKIMOTO，以理性創造與感性創意，涵養出雋永優雅的珠寶藝術。

「在我的研究裡，只有兩種東西無法創造，一個是鑽石，一個是珍珠。」發明之王愛迪生說，1927年MIKIMOTO創辦人御木本幸吉造訪了愛迪生位於紐約的居所。「你完成動物學認為不可能實現養殖珍珠，這是世界的奇蹟啊！」仔細觀看後，發明之王忍不住感嘆。

從85萬分之5機率中開創養殖珍珠的一方新世界，御木本幸吉確實是奇蹟創造者。在他著手發明前，珍珠、鑽石和珍稀寶石都是天地自然孕育寶物，可遇不可求，隨著環境生態破壞，來自大海的珍貴珠母貝逐漸面臨滅亡危機。出身日本面向太平洋的三重縣鳥羽市志摩半島，御木本幸吉決心要守護故鄉名產，並將其發揚至世界。

影響世界的珍珠瑰寶

因緣際會下，他向當時的水產動物權威請益，開始挑戰未被實證成功過的人工培育理論。先試著將核心物殖入珍珠貝並放置於海中，使其分泌質液層層包覆核心形成珠體。經過無數失敗，御木本幸吉終於在反覆試驗中，得到成果，那是人類史上第一顆養殖的橢圓珍珠。

以此精神為引導，他著手設立珍珠養殖場，渾圓珍珠夢逐步在多德島實現。御木本幸吉深入檢視方法論，使用如外科手術手法，擷取珍珠母貝既有的部分外套膜組織與正圓珠核一起殖入於珠貝中，待時間作用。潮來潮往，1905年初，他在85萬顆因赤潮而垂死珠貝中，發現了5顆圓潤飽滿珍珠，迎來人生的春天。

〈紐約先驅報〉以「使全世界珠寶業界大吃一驚，對時裝和服飾潮流產生巨大影響」形容御木本珍珠的誕生。東京銀座熙攘街道上，全球唯一珍珠專門店開幕，旋即還有倫敦、巴黎、紐約等繁華市區，MIKIMOTO大步向前確立其地位與名聲。

不似鑽石通透，高調顯現華麗火光。珍珠之美內蘊而柔和，如凝脂般的光澤流露高雅氣韻，在陰翳明暗之間流轉。作為珍珠之父，御木本幸吉致力成就珍珠美學，不以供應商自限，朝著世界級珠寶品牌之路邁進。

創新設計讓珍珠有了多元樣貌，一切奠基在工藝的精進和與時俱進的創意。MIKIMOTO在歐美製作技藝中融入日本傳統金工，拓展珍珠珠寶的風格變化。無論是受日本皇室委託製作的冠冕，可變換式珠寶經典鉅作《矢車》，萬中選一絕無僅有的珍珠串鍊《The Best of the Best》，與從生命之美-地球為主題，集結品牌旗下各國設計師所創作的《A World of Creativity》。

珍珠襯托女性優雅姿態，深入日常又具尊崇價值，從青春時尚到成熟品味，都可感受其魅力。一切正如御木本幸吉誓言：「讓珍珠妝點全世界女性的頸間。」

Text、Photo / MIKIMOTO

芬蘭時尚與生活風格品牌Marimekko首度與台灣藝術場館攜手合作，於10月20日至12月13日進駐臺南國家美術館fcous in ART、推出期間限定店。這次以品牌2026年度主題「Art of Printmaking 印花藝術」為核心，將橫跨75年的印花創作帶進藝術場域。

2026年適逢Marimekko創立75週年，品牌特別以「Art of Printmaking 印花藝術」作為年度主題，向長年深耕的紡織印花工藝與創意傳統致敬。自1951年創立以來，大膽鮮明的色彩與充滿生命力的印花圖騰始終是Marimekko設計語彙的核心；每款印花皆從藝術家的手繪、素描或紙張剪裁開始，再透過印刷工藝轉化為服裝、配件與家居用品，讓藝術真正走進日常生活。

Marimekko獨特印花在古都展放

此次選擇臺南國家美術館fcous in ART作為品牌首度在台灣與藝術場館合作的舞台，也呼應Marimekko長久以來對藝術創作與日常生活關係的探索。台南歷經不同時代的文化積累，從歷史建築、傳統工藝到當代創作，豐富的人文底蘊形塑出城市獨有的文化樣貌。當來自芬蘭的印花藝術走進台南，Marimekko希望透過這次期間限定合作，讓不同文化背景下的創作能量在此相遇。

走進Marimekko的藝術世界

期間限定店延續Art of Printmaking概念，將Marimekko Unikko游霓可印花從布料延伸至整體空間；入口以連續的拱形結構勾勒空間節奏，亮眼的花卉印花在大片落地玻璃綻放；步入其中，粉色與綠色的Unikko游霓可印花構築鮮明色彩層次，中央錯落配置不同高度的展示台，讓服飾、包款及生活家居用品如同藝術品般自然融入其中。空間一側更透過影像與文字呈現Marimekko的印花世界，從圖騰、色彩到設計創作，讓期間限定店不只是選購商品的場所，也成為探索品牌印花藝術的一段旅程。

75週年限定手繪藝術盤台灣買得到

此次期間限定店更帶來極具收藏意義的75週年限定藝術盤。系列以Marimekko印花藝術為創作核心，透過自由筆觸與手繪質感，將花卉、線條與色彩轉化為極具個性的盤面創作；每只作品皆呈現不同構圖與筆觸，並融入「75th Anniversary」線條勾勒字樣，彰顯週年紀念及收藏的意義。

全球限量75件的75週年手繪收藏作品，台灣此次特別引進其中11件，於臺南國家美術館 fcous in ART 期間限定店獨家販售。 每件作品皆以手工繪製，呈現獨一無二的色彩、筆觸與藝術表現，並標註專屬編號，單件定價 NTD10,900。讓每件作品不只是日常器皿，更如同一件值得珍藏的Marimekko印花藝術作品。

服飾、包款、家居系列也都有

另外，期間限定店亦集結Marimekko服飾、包款、配件與生活家居系列，從不同面向探索品牌超過70年的印花創作。Marimekko至今已累積超過 3,500款印花設計，從Maija Isola創作的經典Unikko游霓可，到不同世代設計師帶來的當代圖騰，每款印花皆承載著藝術家的創作巧思，並透過多元設計形式融入日常生活。

Marimekko × 臺南國家美術館 fcous in ART 期間限定店

期間：2026年10月20日-12月13日（免票入場）
地點：臺南國家美術館fcous in ART（臺南市中西區忠義路二段1號）
時間：週二～週日10:00-18:00 （週一公休）

_{資料提供｜Marimekko、文字整理｜Adela Cheng}

日本全家時隔10年換上新制服，邀請「Convenience Wear」創意總監落合宏理打造T恤式制服，並於2026年9月1日起陸續於全日本約16,500間店鋪啟用。

打造「最想工作的」便利商店

隨著人口減少，勞動力不足已是現今服務業所遇到的重要課題。同時，自由工作者、短期彈性打工等符合個人生活型態的工作模式也逐漸普及，企業也被要求提供更加多元、彈性的工作環境。而在這樣的背景之下，便利商店產業也正面臨勞動市場結構性的變化。為此，在迎來創立45週年的日本全家，今年以「最敢於挑戰（いちばんチャレンジ）」為核心，致力打造一個讓每個人都能做自己、安心工作的「最想工作的」便利商店。

日本全家把制服變成T恤

而此次睽違10年的制服改版，由日本全家服飾品牌「Convenience Wear」創意總監落合宏理操刀，其將原本的外套式大升級，改為時髦的T恤型制服。除是回應工作人員「希望穿著更方便活動」、「希望能以更休閒的方式搭配」等需求，也在設計中融入親切感與休閒感。設計上，落合宏理運用全家的藍綠代表色，同時以具質感的字體呈現「Staff」字樣，展現服務業所需的專業與品味。新制服更採用100％純棉材質，布料較為厚實、不易透膚，並經過抗菌防臭加工，不易沾附異味。

從髮色到穿搭都更自由

不僅如此，為因應時代變化與多元價值觀，日本全家也自9月1日起，導入全新的儀容規範「全家穿搭（ファミマコーデ）」，在確保衛生與安全的前提下，進一步放寬髮色與服裝等選擇，讓工作人員能以更符合自身風格的方式自在工作。

此外，為搭配全新制服，日本全家也預計推出僅限工作人員購買的限定商品，包括Convenience Wear熱門商品「條紋襪」的限定配色，拓展自由搭配的可能性。

導入提醒徽章讓結帳溝通更順暢

值得一提的是，日本全家此次也在全國店鋪導入「提醒徽章（お知らせバッジ）」，讓顧客能更容易理解店員的不同特性，比如聽力較弱等情況。這項設施原本已於部分門市試行，並在Mirairo株式會社的協助與監修下，透過蒐集當事人意見、針對不同障礙特性進行個別訪談等方式進一步改善後，正式擴大為全日本的措施。有需要的工作人員可將徽章佩戴於名牌上，事先向顧客傳達自身特性，減少彼此溝通上的落差，同時降低心理負擔，打造能夠安心工作的環境。

資料來源｜ファミリーマート