《海邊的李爾王》導演兼編劇小林政廣，除了擁有自成一格的影像風格，更是日本公認的傑出劇作家，本片是他的第16號作品。作為國際影展常客的小林政廣，除了曾三度代表日本出征坎城影展，2007年作品《愛的預感》更是60屆盧卡諾國際影展大贏家，一舉拿下該屆金豹獎，在歐洲影壇享有崇高地位。

由演藝資歷長達65年的日本國寶級演員仲代達史擔綱主演，這是兩人第三度合作，此次仲代達矢在《海邊的李爾王》中飾演一名得了失智症，活在過去記憶中的退休老演員。小林政廣坦言，《海邊的李爾王》劇本正是在向這位被稱之為「日本電影的面孔」的資深演員仲代達史致敬。

日本影帝影后齊聚一堂同台飆演技 

在仲代達史豐富的演藝生涯中，曾飾演過各種截然不同的角色，並與多位日本大師級導演合作過，如黑澤明、成瀨巳喜男等。他的作品不只曾得奧斯卡金像獎肯定，更橫掃世界三大影展（坎城影展、威尼斯影展、柏林影展），達成四冠成就。而在本片中飾演仲代達史小女兒的黑木華也不遑多讓，不只是日本各大電影獎影后大熱門，更於2014年憑藉與山田洋次導演合作之作品《東京小屋的回憶》，在該屆柏林影展封后。對於有機會和日本傳奇演員仲代達矢合作，黑木華表示非常榮幸：「我有許多和仲代大師一對一的對手戲，充滿了感情，角色本身很難，而他強而有力、自由奔放的演技完完全全把我壓倒了，即便如此，能夠這麼快樂地演戲還是非常高興。」

本片還集結多位影帝、影后級優秀演員一起演出，包含日本金像獎影帝阿部寬、日本金像獎影后原田美枝子、日本金像獎最佳男配角小林薰，每位演員都各司其職，完美演繹角色間真摯又脆弱的情感關係。

重新定義莎士比亞經典 殘酷直指現代高齡化社會

仲代達矢曾參演黑澤明巨作，被稱之為「東方李爾王」的《亂》，其中飾演命運如莎士比亞筆下的悲劇人物李爾王，倍受捉弄的一城之主一文字秀虎。事隔30年仲代達史再度在本片中演出現代版李爾王，面對與小女兒的決裂，以及被大女兒殘忍拋棄的事實，主角仲代達矢遊蕩在遼闊的海邊，口中不時唸唸有詞，時而自言自語說起從前，時而反覆背誦莎士比亞的臺詞，蓬頭垢面穿著滑稽的睡衣搭大衣，卻仍難掩一代巨星的狂氣。

仲代達矢自認這是一部只有在他這年紀才能演出的電影，「每個人身上都有一樣不容拋棄的東西，對主角兆吉而言，這個東西就是演戲。」仲代達矢也說道，自己的願望也和主角兆吉一樣，直到倒下那刻為止，都想要繼續當演員，仲代達矢：「雖然有點固執，但所謂執著不就是這樣嗎？」

小林政廣導演向來關注社會議題，無論是講述失序少女殘忍殺害同學的《愛的預感》，還是涉及老人退休金問題的《日本的悲劇》，小林政廣的電影始終著眼於日本社會和家庭羈絆。此次新作則因對「失智症」的關注，而獲得日本失智症相關慈善團體的大力支持。

一生出演過無數電影、舞台劇的日本國寶級演員兆吉（仲代達矢飾），人生最大的遺憾就是從未詮釋過莎士比亞的「李爾王」。步入高齡的他儘管對演戲，仍保有相當的熱忱，甚至開班授課，卻在被懷疑患有失智症後，遭到他的長女由紀子（原田美枝子飾）和弟子行男（阿部寬飾）遺棄，被迫寫下遺囑，送入高級老人院。某天，兆吉逃出老人院，獨自一人徘徊在海邊，卻遇見了許久未見的小女兒伸子（黑木華飾）。兆吉當年因為無法原諒申子未婚生子，而將她趕出家門。過往回憶湧現，兆吉從申子身上彷彿看到了李爾王最疼愛的小女兒寇蒂莉亞的影子，自己的遭遇竟與李爾王如此類似……故事以莎士比亞悲劇「李爾王」為基底展開，細膩刻劃出屬於主角兆吉真實人生最後光輝。 

via / 天馬行空

自2016年發行的《今日營業中》後，睽違8年，林宥嘉推出的第六張專輯《王》，已於3月19日正式上線。而在新專輯發行前一週，林宥嘉舉辦了首次聽歌會，與大家分享這張新專的幕後故事，引領人們進入這張以「愛是王」為主題的音樂世界。

去年12月的idol演唱會，林宥嘉便透露新專輯緊扣一個主題，而當他在聽歌會緩緩解釋這個乍看有點不明所以的專輯名稱後，也讓人回想起，那時演唱會，我們搖旗吶喊的應援旗上寫著：only love can overflow black holes（唯有愛能滿溢出黑洞）。

《王》這個名稱聽起來有點囂張，但它不是指『我是王』，而是我們生命中最重要的那件事情，可能就會成為這個人的『王』。這張專輯發行後有個宣傳文案——什麼是你生命中的王？是迷惘、恐懼、完美、或是恨？別讓這些成為你生命中的王，愛是王。

但，為什麼是「愛」？愛是個大哉問，無法一言以蔽之，又要如何在一張專輯中訴說完？不過，熟悉林宥嘉的歌迷或許會了解，這些年他經歷了結婚生子、身心生病、家人罹癌，這張包含10首歌曲與6首過場的新專輯，彷彿呈現了他的生命切片。不只有甜蜜浪漫的〈少女〉、描寫結婚的〈代客求婚〉，也有比較爆裂的〈懲罰〉、談論死亡的〈白〉、歌詞相當白話〈一家人相親相愛〉，以及最後與原諒、寬恕有關的〈To Forgive 宥〉；這些不全是溫暖、擁有不一樣氛圍的音樂，也正體現了愛的不同面向。

而再度由聶永真操刀的專輯封面，也蘊含了「愛是王」這個主題。一匹白馬出現在四下無人的加油站，並不是代表馬是王，而是因為看不見、但存在的愛，化成了君王騎在馬背上，而它可能要透過許多方式讓你知道這就是愛。值得一提的是，這次實體專輯將以Music Art Book為概念來設計，目前開放預購至4月22日，屆時市面上不會販售。

若想更加了解這16首音樂作品的創作故事，非常推薦觀賞已上傳至官方YouTube頻道的聽歌會內容，林宥嘉侃侃而談的分享，讓人能感受到他對這張專輯的喜愛，與這些年來他觀念的轉變。比如去年演唱會，林宥嘉不時提到的「當我們在A或B做不出選擇時，就選擇對別人有好處的決定」這個想法也對應到新專的製作。

當林宥嘉推出〈我不是神 , 我只是平凡卻直拗愛著你的人〉這首單曲，有歌迷問他這張專輯還會有以往的那種抒情歌嗎？他很意外這首歌在某些人的耳朵裡不是抒情歌；也有一天林宥嘉在想，如果他是華研投資了這麼多錢，應該會希望這張專輯至少有一首會中的歌吧，而「選擇對別人有好處的決定」，是他在做這張專輯時，判斷事情要如何做的一個點，以及如果這張專輯在講「愛」，那他需要一個流行通俗的載體去傳遞這個訊息。因而誕生的〈誰不想〉，便是一首療癒在愛情關係裡面低潮或是破碎的人的歌。

林宥嘉也提到，以往做完專輯時會精疲力盡，但在製作這張對他而言很出色、有突破的專輯時，並不是追著完美在跑，「這張專輯讓我非常引以為傲的一點是，在這樣一個精益求精的團隊裡面，沒有那種很嚴肅、要burn out的氣氛；不是追求好的狀態，就要把自己燃燒殆盡。」

而這張多了愛、溫暖、幸福氛圍的《王》，對於許多從〈說謊〉、〈想自由〉、〈浪費〉等備胎系情歌認識林宥嘉的人來說，或許不是那麼符合想像，但身為林宥嘉長久以來的歌迷，完全能感受到這張新專輯非常「林宥嘉」，同時感謝他將生命經歷化成歌曲與我們分享；從一開始的恨裡受罪到最後的寬恕，無非是因為「愛」，而這應該也是林宥嘉這些年來最大的體悟。

如同他在社群平台提到的，「希望每一個歌迷，都能夠好好地在一個安靜的地方，從第一秒聽到最後一秒。」當你在靜下來的時刻，將這張專輯從頭聆聽到尾，也便能理解這張專輯為什麼關乎於愛。

由網銀國際影視發行，並由日本恐怖名導三池崇史執導，龜梨和也、菜菜緒、吉岡里帆、染谷將太、中村獅童、澀川清彥等人主演的《怪物樵夫》，將於4月19日正式在台上映。

為了宣傳新電影，男主角龜梨和也更於這三天(4/11～4/13)來台宣傳展開一系列的宣傳行程，更吸引上百名粉絲接機，還有粉絲們自清晨五點便到機場守候，讓他直呼感動。龜梨和也表示：「一到機場就有非常多粉絲迎接，晚上見面會的觀眾們也都非常熱情，讓我覺得十分幸福，很感謝大家。」

一直很期待來台品嚐小籠包的龜梨和也，笑說「我昨天吃到各種口味的小籠包美食，也希望有空檔可以到夜市逛一逛，想請大家推薦我好玩的夜市。」在記者會活動中，主辦單位更貼心的為他獻上同樣帶有龜字名稱的龜記珍珠奶茶，讓龜梨和也驚喜表示感受到主辦單位的用心，更不斷直呼好喝，還笑說自己這兩天發現了珍珠奶茶的完美喝法，可以同時喝到剛好的珍珠與奶茶的比例，還現場分享自己的喝法，親民模樣引全場笑聲不斷。

龜梨和也更透露此次於《怪物樵夫》中飾演的角色，因為是精神疾病患者，從眼神的轉變到脖子的轉動，都是很微小細膩的變化，也是個不小的挑戰。「因為精神異常者有很多不同的詮釋方式，所以我在跟導演討論後，決定用比較內斂的方式詮釋。且劇情後面有很大的逆轉，角色心境上也產生了極大變化，這是我在拍攝時需要用心處理的細節，對我來說是最大的挑戰。」

除了細膩的情緒表現，他在片中更有多種動作場景，從天橋上跳下，到差點被車撞上等各種不同危機情境。「因為導演與攝影、動作團隊都非常的熱情且專業，所以我都能很放心地跟隨團隊的指示，只要讓自己能專心努力的去表現出導演的世界觀就好，對各種動作場景都可以沒有一絲猶豫的去挑戰。」

《怪物樵夫》4/19全台上映，上映戲院、場次等相關資訊，竟請持續關注官方平台或各戲院公告

_{資料提供｜網銀國際影視}