當山道間亮起鱗次櫛比的火把，滑雪者披著滿身皎潔的月光下山歸來，在詩情畫意的村莊中，友人們紛紛步入屋內享受香檳。清寂闃然的冬夜，衣著光鮮亮麗的賓客們聚在金碧輝煌的皇宮酒店（Palace Hotel）中歡慶。戶外天寒地凍，室內卻燈火通明，無數晶瑩剔透的鑽石與五彩繽紛的寶石光輝熠熠。如一塊小巧的寶石嵌於瑞士群山之間，彌散著浪漫情調的格施塔德（Gstaad）村莊迎來了又一個假日季。

自20世紀60年代以來，欣賞美感、鍾情原創性、對生命心懷熾烈熱情的Piaget Society逐漸培養起在此冬季度假勝地聚會的傳統。有感於格施塔德的悠然氛圍以及令人神往的生活方式，伯爵專為冬日佳節設計出特色禮品清單。詮釋冬季真諦的時尚臻品，在難忘的伯爵假日中盡情享受優雅而歡愉的時光。

齊聚假日

收起滑雪板與長雪橇，與親友們圍在爐邊，一邊啜飲著冰爽的香檳，一邊回憶著充滿歡樂的日間時光。全員到齊後，聚會正式開始，為難忘之夜而打造的盛宴。在格施塔德皇宮酒店的溫暖燈光下，優雅的晚禮服取代滑雪服，堆疊的彩色金手鐲、炫目的鑲鑽腕錶搭配完美配套的金屬錶鍊，這個假日季，Piaget伯爵配飾三三兩兩地組合在一起，正如友人的陪伴，使每一刻更加歡愉。

Piaget Possession系列

標誌性Piaget Possession系列，亮紅配色呼應假日歡樂氛圍。紅玉髓圓珠圍有一圈經典Possession護環，懸垂於金色長鏈，與之相搭配的金色鑽石手鐲兩端各鑲有一顆紅玉隨圓珠。作為此款優雅三件套配飾的壓軸之作，一枚鑲有明亮切割型鑽石的玫瑰金Possession腕錶閃爍著耀眼的假日之光。三件Possession金手鐲齊齊繞於腕間，閃亮的彩色寶石與鐲環上星星點點的碎鑽呈現出精細而迷人的觀感。若單只手鐲是優雅的貼身伴侶，那麼三件金色手鐲的組合則是極盡炫目的時尚配飾。配有護環的Possession手鐲是令人眼前一亮的嘉禮，歌頌著繽紛多彩、歡欣昂揚的世界。

Limelight Gala藍面腕錶

無與倫比的美感、富有感染力的曲線、珍貴的寶石鑲嵌設計，此款風情萬種的Limelight Gala腕錶是假日聚會季的完美配飾。鑲有62顆明亮切割鑽石的璀璨錶殼與沉靜內斂的幽藍錶盤形成鮮明對比。一款值得永遠珍存的嘉禮，閃耀當代女士的魅力光華。

Oval Traditional腕錶

以一款曾屬於時尚符號性人物甘迺迪夫人的Piaget伯爵腕錶為原型，全新系列設計以橢圓形寶石鑲鑽錶盤與質感柔軟如織物的雕花金錶鍊重現Piaget伯爵黃金時代的榮光。鮮亮的綠松石與白金配色、或紅瑪瑙與玫瑰金配色，表現純正Piaget Society氣質，致敬個性優雅的風範。

Altiplano 60周年紀念系列

為紀念標誌性Altiplano系列誕生60周年，兩款以純粹美感著稱的經典Piaget伯爵設計實現了巧奪天工的夢幻組合，白金Possession開口手鐲簡約俐落的時尚風格與藍色Altiplano超薄腕錶凝練純粹的優雅美學殊途同歸、相得益彰。這一纖巧而精緻的兩件套是專屬於情侶的雙重嘉禮。

與Piaget Society一同舉杯

沉沉夜幕籠罩在巍峨群山之間，滿天星斗為Piaget Society指引著前路。皇宮酒店的廳堂中，香檳肆意流淌，音樂久久回蕩。洋溢於唇邊與耳畔的歡聲笑語來自每一位盡情享受生命的友人。一身身特色十足的雞尾酒晚禮服與挺拔俐落的西裝造型來來往往，精緻的腕錶與炫目的珠寶漸次閃亮，至高無上的優雅氣氛統攝全場。徹夜無眠，假日的熱情活力從未消散，它隨著破曉時分的熹微晨光，輕快地撒落在白茫茫的雪峰之上。

Altiplano 60周年紀念版陀飛輪系列

奉獻給資深鐘錶愛好者的設計傑作，僅厚4.6毫米的670P超薄手動上鏈陀飛輪機械機芯。指標隨著陀飛輪飛舞的節奏而跳動，此款腕錶以極具創意的方式對最為複雜的鐘錶機構進行詮釋。透明琺瑯錶盤表達出極致簡約、晶瑩剔透的設計美學，錶殼與錶釦上鑲嵌的矩形切割鑽石和圓形美鑽則散發出亮麗悅目的閃光。

Piaget Polo S 腕錶

此款凸顯Piaget Society氣質的Piaget Polo S腕錶是專為新一代獨闢蹊徑的顛覆者們而設計的特色錶款。伯爵標誌性的雙重造型設計，直徑42毫米的圓形錶殼與枕形錶盤的獨特搭配。精鋼錶殼，配黑色ADLC塗層錶圈或計時盤，可配手工組裝的精鋼錶鍊或黑色橡膠錶帶，此款Polo S自動上鏈腕錶是贈予特立獨行者的絕佳之選。

華麗之光

在澄澈清爽的蔚藍晴空下，連綿起伏的山脊白雪皚皚，分外明亮。在空中飛揚的晶瑩雪花將日光折射出千變萬化、明明滅滅的迷人戲法。從破曉到黃昏，美麗的山村在太陽的照耀下呈現豐贍多姿的絕美景致。驚豔的Piaget伯爵高級珠寶系列便緊緊抓住這種變幻莫定的動人神髓。無論是個性鮮明的項鍊，還是標誌性的Piaget伯爵手鐲上，耀眼的鑽石與精緻的珠寶均散發出賞心悅目、令人振奮的活力光采，正如這座陽光普照的冬日天堂。

Sunlight Journey高級珠寶系列

以意大利阿瑪菲海岸（Amalfi Coast）為靈感，展現豐富的創意巧思。阿瑪菲海岸長年沐浴於日光之中。當地的天然元素豐富絢麗，萬物欣欣向榮，文化與藝術發展蓬勃，各地風土碰撞交流，視生命為多姿多采、精緻優雅的藝術品，呼應Piaget Society推崇備至的「生活藝術」宗旨。

所有禮品均配有精美包裝，安放於樹下。只待各方賓客到齊，慶典正式開場。Piaget伯爵特別款禮品系列，打造不拘一格的假日風尚。

via / Piaget 

滿載匠藝的路易威登傳奇巨輪從巴黎駛進上海——The Louis路易號艙門現正開啟，邀你上船逛街、吃飯、看展覽！本文帶來這座船型建築由外至內完整介紹，為大家再添一處食衣育樂全享式旅遊標的。

路易威登（Louis Vuitton）於上海正式發表名為「The Louis路易號」的全新概念空間，集零售店鋪、路易威登咖啡廳（Le Café Louis Vuitton）及《非凡之旅（Visionary Journeys）》展覽於一體。作為對路易威登起源的當代致敬，其輪船造型建築靈感源於品牌19世紀從打造遠洋航行用行李箱起家的深遠歷史，也反映出上海約在同一時代躍升「東方門戶」的港口文化（路易威登1854年創立，上海1843年開港）。

這座特殊建物座落於上海核心商業地帶——靜安區吳江路，船身優雅包覆金屬感Monogram老花紋、船首垂落一節經典LV Logo船錨，搭配彷彿用路易威登歷史行李箱堆疊而成的甲板，在周遭建築群中別具存在感。且不只具備醒目外觀，它更將引領人們親身體驗品牌持續擴展的世界觀；從兼提供休閒和奢華菜單的咖啡廳，到連結過去與未來、文化與創意，啟發自品牌匠心工藝的《非凡之旅》展覽，都將在郵輪內迎接各位「乘客」登船探索。下面以此船何以停泊上海為始，由4大關鍵之鑰打開路易號艙門。

打開路易號艙門#01：歷史淵源

揭示「船艦」對路易威登和上海的雙重意義，再現綿延十數世紀的精神迴響

跨越時代繁榮、擁有豐富航運歷史的上海，與路易威登長久以來的旅行軌跡有許多不謀而合之處。早在6世紀隋唐時期，循吳淞江為主要航道，華亭港、青龍港兩座貿易港已然形塑上海初始的港灣風貌；1843年依條約正式開埠後，該地迅速崛起為中國最先興盛的國際航運與貿易據點之一；19世紀末，黃浦江沿岸的城市化與全球化並進，於是當1930年代遠洋航線確立，上海著實鞏固了世界級港口城市地位。

如今，創立於蒸汽時代全盛期（19世紀中葉）的路易威登，在黃浦江畔以「傳奇巨輪」再現歷史，喚起的無非就是這份悠長記憶。路易號的建造，一方面映現上海「廣納百川」的風土及具革新性的國際化身分，另一方面重申了路易威登本身文化世家的角色：將店鋪空間透過一艘承載城市風韻的船艦，轉化成當代文化交流的場域和公共對話的平台，使其存在既成為未來旅行者的地標，也持續象徵品牌與在地文化的深刻聯繫。

打開路易號艙門#02：空間設計

巨大行李箱營造「仿真郵輪」夢幻感，3層空間涵蓋餐廳、展廳及店鋪

路易威登特別為航海設計的行李箱最早可追溯至19世紀60年代典藏檔案庫——1868年，於法國諾曼第勒阿弗爾（Le Havre）舉辦的國際海事博覽會（International Maritime Exposition）上，品牌展出了內襯鋅板、可應對海運途中濕氣與熱氣問題的行李箱。1934年，包括René Herbst在內的幾位現代建築師受任打造「摩登」的遠洋客船艙室，即為體現路易威登與現代藝術家聯盟（Union des Artistes Modernes）的關係而使用了品牌行李箱。

因此在此次路易號的設計上，路易威登首先採用了等同真實輪船尺寸的船首，接著便藉由巨大行李箱堆疊成山的上層結構從真實中拉出夢幻感，並在甲板露台配置戶外休憩區，供乘客以開闊視野暢享海濱風情。室內部分，位於3樓的路易威登咖啡廳分為吧台、休閒座席和正式餐桌座席；整體洗鍊高雅的用餐空間流瀉著昔日遠洋郵輪意蘊，柔和燈光襯托溫潤木作表面，書架上則陳列藝術圖書。

下至1、2樓，由OMA大都會建築事務所合夥人、日本著名建築師重松象平（Shohei Shigematsu）操刀設計的展覽空間將帶著乘客們踏上《非凡之旅》；穿過禮品店後，還設有一間集結男女裝、皮革製品、飾品、鞋履及旅行用具的路易威登店鋪。此外，現場亦提供與上海街道、船隻和生活風格相關的個人化商品燙印服務，為人們留下難忘回憶。

打開路易號艙門#03：創意餐飲

路易威登餐廳「The Hall」行政主廚領軍，中西合璧祭出上海風格美食

在品牌秉持款待精神將其獨特餐飲理念持續推向世界的過程中，路易號內全球最新的路易威登咖啡廳融會歐風與中國風，祭出可謂「上海風格」的頂級饗宴。由路易威登於中國開設的首間米其林一星餐廳The Hall行政主廚Leonardo Zambrino與甜點主廚Zoe Zhou共同執掌，藉以各自專業充實路易威登美食社群，提供平衡料理和甜品的最佳菜單。

兩位曾修習於聖特羅佩名廚Arnaud Donckele、巴黎甜點師Maxime Frédéric門下，在長時間的經驗積累中孕育出創意料理，進而透過料理彰顯路易威登的品牌識別。

菜單上既有其他門市耳熟能詳的經典之作，亦有為路易號開幕特別打造的獨家料理。尤推薦標誌性造型的「Monogram義大利餃」、上海風柚子醬調味的「日蝕凱薩沙拉」、「第五大道龍蝦卷」、「Pont-Neuf蟹堡」，以及巧克力、榛果、香草法式蛋糕等他店招牌甜點。

結合中西文化的菜式則以最高規格重新詮釋上海料理魅力，如搭佐佛手柑沙巴雍醬與田園蔬菜的鯛魚薄片「Louis Hao」、隨附夏季高麗菜的油封鴨腿「Mandarin Croque Monsieur」，甚或主廚從成都The Hall餐廳帶來的拿手料理「The Hall Treasure」。最後，茉莉花茶與蜜桃夏洛特蛋糕的組合、鋪滿熱帶水果的帕芙洛娃蛋糕等極上甜點，皆綴上細膩的路易威登裝飾為這趟味覺之旅完美收尾。

打開路易號艙門#04：《非凡之旅》品牌展覽

重松象平操刀展覽空間、入口裝置，分區回顧路易威登170年歷史

由重松象平操刀策劃的宏大展間內，一場交織品牌過去與當代標誌的跨時空旅程，將伴隨沉浸式視覺體驗，供乘客探索路易威登世家的多面向傳承。

雙層展間分為「Origins溯源」、「Voyage旅行」、「Perfume香氛」、「Sports運動」、「Workshop匠心工坊」、「Fashion時尚之境」6大區域，回顧路易威登創立至今的發展歷程。入口處首先映入眼簾的是重松象平設計、揭開此次展覽核心的「Trunkscape」裝置；該裝置於2024年開幕的「LV The Place Bangkok」曼谷複合式概念店亮相，現於大阪中之島美術館同步展出中。此一全用Monogram帆布行李箱構築而成、宛如異世界般的拱形空間，不僅象徵品牌起家製品的獨創性和匠心工藝；襯飾隨自然光景時刻變化的背景，更營造彷若漂浮空中的魔幻氛圍。

《非凡之旅》所展出的無數件行李箱、香氛、草圖乃至一道道縫線，皆蘊含路易威登對匠藝傳承與革新探求的不變熱忱，正待各位親臨上海路易號感受170年歷史魅力。

▼ 右滑看影片完整帶逛6大展區

Louis Vuitton The Louis路易號概念空間

• 營業時間：週一至週日10:00-22:00
• 地點：上海市南京西路789號 興業太古匯
• 票價：免費（可透過路易威登微信小程序「My LV」預約）

資料來源：Louis Vuitton Japan

大阪歴史博物館展出的「正倉院 THE SHOW」特別展中，出之於設計師篠原ともえ之手的「LACQUERED EWER SHOSOIN DRESS」，以正倉院的「漆胡瓶」珍寶為靈感，讓古代的藝術品在現代以時尚之姿重生。

位於奈良東大寺內的正倉院，建於8世紀中期的奈良時代（710-794），並以聖武天皇生前喜愛的各式藏品為主，包含服飾、家具、樂器、藝術品等各式各樣的寶物，總數約9千件之多。每年秋天舉辦的「正倉院展」，更吸引了眾多參觀人潮。而於6月14日～8月24日在大阪歴史博物館、9月20日～11月9日於上野森美術館展出的「正倉院 THE SHOW　—感じる。いま、ここにある奇跡—（編輯暫譯：－感受．此刻，存在的奇蹟－）」，運用最新數位技術向人們介紹正倉院1300年來的故事，同時深入體會到這些「寶物」的價值。

藝術家以正倉院寶物為靈感創作

除此之外，此次展覽也攜手東京事變的貝斯手龜田誠治、攝影師瀧本幹也、陶藝家亀江道子，以及以歌手身份出道、現以設計師身分活躍於多領域創作活動的篠原ともえ，從正倉院中汲取靈感，創作新作。特別一提的是，篠原ともえ曾於2022年設計了「THE LEATHER SCRAP KIMONO」，其運用廢棄的皮革邊角料為材，並以動物居住的山脈為靈感，製作出猶如水墨畫般、帶有漸層效果的精美和服。

篠原ともえ打造可穿戴的藝術品

本次展覽，篠原ともえ睽違3年再次發表了這件新作——LACQUERED EWER SHOSOIN DRESS。在近9千件的寶物中，她選擇了名為「漆胡瓶」的水瓶作為作品主題，其表面覆有花草鳥獸紋飾，散發出強烈的存在感，至今仍啟發著許多現代設計。這件禮服以忠實呈現寶物原貌為核心理念，因此在製作時，也利用高解析度3D數位資料，將鳥首造型的波斯風水瓶，轉化成符合人體比例的設計；為了重現細節，她也將瓶身紋樣逐一手工描摹、轉化為400多個零件點綴在禮服上，並以仿舊處理的黃銅素材，表現經歷千年光陰的歲月痕跡。

瓶身紋樣躍上時尚禮服

而這件「可穿上的藝術品」從構思到完成歷時約一年，將正倉院古老的寶物昇華成當代時尚，讓人們能近距離欣賞紋樣中所蘊含的細膩表情。另外，製作團隊中也有曾參與 COMME des GARÇONS 服裝製作的安部陽光，視覺呈現則由藝術總監池澤樹負責。有興趣者，也不妨親臨展覽現場，感受寶物與時尚交融的全新可能。

正倉院 THE SHOW
地點：大阪歴史博物館（大阪市中央區）
展期：2025年6月14日～8月24日

地點：上野森美術館（東京都台東區）
展期：2025年9月20日～11月9日

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