全玻璃的穿透視覺如北歐遼闊的大地；以溫暖的木紋地板及白牆上窗格清晰的陳列著精湛內斂且宛如畫作的作品，傳遞著北歐簡約純粹與崇尚自然的美好；展現以藝術價值為本位的品牌 DNA 迎接到來的賓客......

在 2018 新年之際，以原創設計和銀雕工藝稱著於世、丹麥皇室御用的百年經典品牌 GEORG JENSEN 喬治傑生，依循純淨、超越時尚界限及富有強烈斯堪地那維亞的設計風格，將品牌全球最新裝飾藝術概念（Art Deco）引入北台灣時尚藝術重鎮信義商圈打造全新概念店。

理想情人周湯豪集經典設計現身　預覽情人節推薦新品

重新開幕記者會當日，特別邀請於音樂創作、戲劇演出皆有極佳表現的周湯豪蒞臨，風格簡約俐落的他佩戴品牌最具代表性的經典之作 FUSION 18K 白金鑲嵌明亮式切割鑽石 / 藍寶石 / 黑鑽石可自行玩味組合的三環戒指與項鍊、與 KOPPEL GMT 動力儲存鱷魚皮腕錶出席，分享自身極簡中不單調的珠寶與腕錶的搭配哲學。此外也預覽喬治傑生 2018 年情人節最新推薦珠寶。

＂Love Comes in Many Forms – Spoil Your Loved Ones”

愛無界限　用「心」寵愛你的情人

一年一度的情人節將至，愛侶皆希望透過難得浪漫節日向摯愛的另一伴傳遞真摯情意，其中不乏希望透過富有意涵的禮物以述說心底愛意、顯示對另一伴極盡寵愛的甜蜜戀人。見證愛侶情意已超過一世紀的百年丹麥皇室精品喬治傑生，今年特別精選多款「心」型與經典限量珠寶與腕錶，鼓勵戀人們透過不同形式述說內心蘊藏的愛情宣言，並雙雙寫下倆人專屬的愛情故事，甜蜜放閃獻禮。

FUSION 系列

設計師妮娜・古柏（Nina Koppel）以流暢的線條、饒富趣味猶如拼圖的設計，打造 FUSION 經典系列。此系列的設計即鼓勵佩戴者主動參與珠寶設計的過程，其中，以層層堆疊、環環相扣的方式將戒環組合成套，宛如戀人的心緊緊相依、彼此互補的完美契合；反之，佩戴者亦可任意組合成全新的樣貌，就好比戀人們透過情感堆疊創作出專屬於自己的愛情故事。

HEART OF GEORG JENSEN 系列

「心」 是全世界最古老的愛情象徵，更是世人傳遞真摯情意的意象符號與共同語言。此系列運用最簡約的線條打造極富女人味與現代感設計的優美心形珠寶，以作為戀人們傳遞心中柔情蜜意的浪漫獻禮。

MAGIC 系列

設計師蕾姬・歐芙嘉（Regitze Overgaard）以喬治傑生著名的精湛工藝，結合最珍貴的鑽石與頂級貴金屬，特別將閃亮的鑽石鑲嵌進以頂級貴金屬所打造的圓圈線條，兩者相互交容，就如同戀人心靈上的纏綿交織，而整體內斂、單純的線條造型，傳達出充滿力量與美感。用藝術之作，成就愛的宣言。

SAVANNAH 系列

延續設計師薇薇安・朵蘭（Vivianna Torun Bϋlow Hϋbe）的簡約、典雅風格，以柔美的簡學流線打造系列產品主體，採用 K 金鑲有彩寶石（包含色彩奪目亮眼的黃水晶或帶給人沉穩、安定氣息的煙水晶），突顯寶石亮麗色澤，展現低調奢華的炫目風采，細膩的線條設計及工藝，完美向她訴說堅定永恆不滅的誓言。

TORUN 204 系列

薇薇安・朵蘭最經典的設計之一，以簡潔明暢的流動線條搭配純銀、18K 白金、黃金、玫瑰金四種頂級貴金屬材質，簡約卻擁有精緻的細節設計，鐲的環形鎖扣上採用象徵愛情堅定不變的鑽石點綴，使其閃動著耀眼的鑽石光芒與高級金屬的柔亮光澤，在單純、寧靜、和諧的幸福中堅守彼此。

AURORA 系列

恰如其名地散發著北歐女神的純淨光輝以璀璨耀眼的鑽石鑲嵌於 18K 白金、黃金屬材質，並以漸進大小的渾圓打造整體造型，宛如夜空中的星芒排列閃爍，更呼應了戀人間恆久不變的愛與浪漫，記錄生命中永恆動人的時刻。

LOVE KNOT 系列

以「結」為設計主軸，整體呈現簡約內斂的有機線條，優雅蜿蜒的曲線交織在一起，生動勾勒出戀人心靈上纏綿悱惻的情感交流。LOVE KNOT 手鐲與戒指擁有細膩的線條設計及工藝，完美詮釋兩人堅定永恆不滅的誓言，將戀人們緊緊鎖在一起即代表著永結同心，創造兩人緊緊相依的承諾。

via / GEORG JENSEN 喬治傑生

滿載匠藝的路易威登傳奇巨輪從巴黎駛進上海——The Louis路易號艙門現正開啟，邀你上船逛街、吃飯、看展覽！本文帶來這座船型建築由外至內完整介紹，為大家再添一處食衣育樂全享式旅遊標的。

路易威登（Louis Vuitton）於上海正式發表名為「The Louis路易號」的全新概念空間，集零售店鋪、路易威登咖啡廳（Le Café Louis Vuitton）及《非凡之旅（Visionary Journeys）》展覽於一體。作為對路易威登起源的當代致敬，其輪船造型建築靈感源於品牌19世紀從打造遠洋航行用行李箱起家的深遠歷史，也反映出上海約在同一時代躍升「東方門戶」的港口文化（路易威登1854年創立，上海1843年開港）。

這座特殊建物座落於上海核心商業地帶——靜安區吳江路，船身優雅包覆金屬感Monogram老花紋、船首垂落一節經典LV Logo船錨，搭配彷彿用路易威登歷史行李箱堆疊而成的甲板，在周遭建築群中別具存在感。且不只具備醒目外觀，它更將引領人們親身體驗品牌持續擴展的世界觀；從兼提供休閒和奢華菜單的咖啡廳，到連結過去與未來、文化與創意，啟發自品牌匠心工藝的《非凡之旅》展覽，都將在郵輪內迎接各位「乘客」登船探索。下面以此船何以停泊上海為始，由4大關鍵之鑰打開路易號艙門。

打開路易號艙門#01：歷史淵源

揭示「船艦」對路易威登和上海的雙重意義，再現綿延十數世紀的精神迴響

跨越時代繁榮、擁有豐富航運歷史的上海，與路易威登長久以來的旅行軌跡有許多不謀而合之處。早在6世紀隋唐時期，循吳淞江為主要航道，華亭港、青龍港兩座貿易港已然形塑上海初始的港灣風貌；1843年依條約正式開埠後，該地迅速崛起為中國最先興盛的國際航運與貿易據點之一；19世紀末，黃浦江沿岸的城市化與全球化並進，於是當1930年代遠洋航線確立，上海著實鞏固了世界級港口城市地位。

如今，創立於蒸汽時代全盛期（19世紀中葉）的路易威登，在黃浦江畔以「傳奇巨輪」再現歷史，喚起的無非就是這份悠長記憶。路易號的建造，一方面映現上海「廣納百川」的風土及具革新性的國際化身分，另一方面重申了路易威登本身文化世家的角色：將店鋪空間透過一艘承載城市風韻的船艦，轉化成當代文化交流的場域和公共對話的平台，使其存在既成為未來旅行者的地標，也持續象徵品牌與在地文化的深刻聯繫。

打開路易號艙門#02：空間設計

巨大行李箱營造「仿真郵輪」夢幻感，3層空間涵蓋餐廳、展廳及店鋪

路易威登特別為航海設計的行李箱最早可追溯至19世紀60年代典藏檔案庫——1868年，於法國諾曼第勒阿弗爾（Le Havre）舉辦的國際海事博覽會（International Maritime Exposition）上，品牌展出了內襯鋅板、可應對海運途中濕氣與熱氣問題的行李箱。1934年，包括René Herbst在內的幾位現代建築師受任打造「摩登」的遠洋客船艙室，即為體現路易威登與現代藝術家聯盟（Union des Artistes Modernes）的關係而使用了品牌行李箱。

因此在此次路易號的設計上，路易威登首先採用了等同真實輪船尺寸的船首，接著便藉由巨大行李箱堆疊成山的上層結構從真實中拉出夢幻感，並在甲板露台配置戶外休憩區，供乘客以開闊視野暢享海濱風情。室內部分，位於3樓的路易威登咖啡廳分為吧台、休閒座席和正式餐桌座席；整體洗鍊高雅的用餐空間流瀉著昔日遠洋郵輪意蘊，柔和燈光襯托溫潤木作表面，書架上則陳列藝術圖書。

下至1、2樓，由OMA大都會建築事務所合夥人、日本著名建築師重松象平（Shohei Shigematsu）操刀設計的展覽空間將帶著乘客們踏上《非凡之旅》；穿過禮品店後，還設有一間集結男女裝、皮革製品、飾品、鞋履及旅行用具的路易威登店鋪。此外，現場亦提供與上海街道、船隻和生活風格相關的個人化商品燙印服務，為人們留下難忘回憶。

打開路易號艙門#03：創意餐飲

路易威登餐廳「The Hall」行政主廚領軍，中西合璧祭出上海風格美食

在品牌秉持款待精神將其獨特餐飲理念持續推向世界的過程中，路易號內全球最新的路易威登咖啡廳融會歐風與中國風，祭出可謂「上海風格」的頂級饗宴。由路易威登於中國開設的首間米其林一星餐廳The Hall行政主廚Leonardo Zambrino與甜點主廚Zoe Zhou共同執掌，藉以各自專業充實路易威登美食社群，提供平衡料理和甜品的最佳菜單。

兩位曾修習於聖特羅佩名廚Arnaud Donckele、巴黎甜點師Maxime Frédéric門下，在長時間的經驗積累中孕育出創意料理，進而透過料理彰顯路易威登的品牌識別。

菜單上既有其他門市耳熟能詳的經典之作，亦有為路易號開幕特別打造的獨家料理。尤推薦標誌性造型的「Monogram義大利餃」、上海風柚子醬調味的「日蝕凱薩沙拉」、「第五大道龍蝦卷」、「Pont-Neuf蟹堡」，以及巧克力、榛果、香草法式蛋糕等他店招牌甜點。

結合中西文化的菜式則以最高規格重新詮釋上海料理魅力，如搭佐佛手柑沙巴雍醬與田園蔬菜的鯛魚薄片「Louis Hao」、隨附夏季高麗菜的油封鴨腿「Mandarin Croque Monsieur」，甚或主廚從成都The Hall餐廳帶來的拿手料理「The Hall Treasure」。最後，茉莉花茶與蜜桃夏洛特蛋糕的組合、鋪滿熱帶水果的帕芙洛娃蛋糕等極上甜點，皆綴上細膩的路易威登裝飾為這趟味覺之旅完美收尾。

打開路易號艙門#04：《非凡之旅》品牌展覽

重松象平操刀展覽空間、入口裝置，分區回顧路易威登170年歷史

由重松象平操刀策劃的宏大展間內，一場交織品牌過去與當代標誌的跨時空旅程，將伴隨沉浸式視覺體驗，供乘客探索路易威登世家的多面向傳承。

雙層展間分為「Origins溯源」、「Voyage旅行」、「Perfume香氛」、「Sports運動」、「Workshop匠心工坊」、「Fashion時尚之境」6大區域，回顧路易威登創立至今的發展歷程。入口處首先映入眼簾的是重松象平設計、揭開此次展覽核心的「Trunkscape」裝置；該裝置於2024年開幕的「LV The Place Bangkok」曼谷複合式概念店亮相，現於大阪中之島美術館同步展出中。此一全用Monogram帆布行李箱構築而成、宛如異世界般的拱形空間，不僅象徵品牌起家製品的獨創性和匠心工藝；襯飾隨自然光景時刻變化的背景，更營造彷若漂浮空中的魔幻氛圍。

《非凡之旅》所展出的無數件行李箱、香氛、草圖乃至一道道縫線，皆蘊含路易威登對匠藝傳承與革新探求的不變熱忱，正待各位親臨上海路易號感受170年歷史魅力。

▼ 右滑看影片完整帶逛6大展區

Louis Vuitton The Louis路易號概念空間

• 營業時間：週一至週日10:00-22:00
• 地點：上海市南京西路789號 興業太古匯
• 票價：免費（可透過路易威登微信小程序「My LV」預約）

資料來源：Louis Vuitton Japan

大阪歴史博物館展出的「正倉院 THE SHOW」特別展中，出之於設計師篠原ともえ之手的「LACQUERED EWER SHOSOIN DRESS」，以正倉院的「漆胡瓶」珍寶為靈感，讓古代的藝術品在現代以時尚之姿重生。

位於奈良東大寺內的正倉院，建於8世紀中期的奈良時代（710-794），並以聖武天皇生前喜愛的各式藏品為主，包含服飾、家具、樂器、藝術品等各式各樣的寶物，總數約9千件之多。每年秋天舉辦的「正倉院展」，更吸引了眾多參觀人潮。而於6月14日～8月24日在大阪歴史博物館、9月20日～11月9日於上野森美術館展出的「正倉院 THE SHOW　—感じる。いま、ここにある奇跡—（編輯暫譯：－感受．此刻，存在的奇蹟－）」，運用最新數位技術向人們介紹正倉院1300年來的故事，同時深入體會到這些「寶物」的價值。

藝術家以正倉院寶物為靈感創作

除此之外，此次展覽也攜手東京事變的貝斯手龜田誠治、攝影師瀧本幹也、陶藝家亀江道子，以及以歌手身份出道、現以設計師身分活躍於多領域創作活動的篠原ともえ，從正倉院中汲取靈感，創作新作。特別一提的是，篠原ともえ曾於2022年設計了「THE LEATHER SCRAP KIMONO」，其運用廢棄的皮革邊角料為材，並以動物居住的山脈為靈感，製作出猶如水墨畫般、帶有漸層效果的精美和服。

篠原ともえ打造可穿戴的藝術品

本次展覽，篠原ともえ睽違3年再次發表了這件新作——LACQUERED EWER SHOSOIN DRESS。在近9千件的寶物中，她選擇了名為「漆胡瓶」的水瓶作為作品主題，其表面覆有花草鳥獸紋飾，散發出強烈的存在感，至今仍啟發著許多現代設計。這件禮服以忠實呈現寶物原貌為核心理念，因此在製作時，也利用高解析度3D數位資料，將鳥首造型的波斯風水瓶，轉化成符合人體比例的設計；為了重現細節，她也將瓶身紋樣逐一手工描摹、轉化為400多個零件點綴在禮服上，並以仿舊處理的黃銅素材，表現經歷千年光陰的歲月痕跡。

瓶身紋樣躍上時尚禮服

而這件「可穿上的藝術品」從構思到完成歷時約一年，將正倉院古老的寶物昇華成當代時尚，讓人們能近距離欣賞紋樣中所蘊含的細膩表情。另外，製作團隊中也有曾參與 COMME des GARÇONS 服裝製作的安部陽光，視覺呈現則由藝術總監池澤樹負責。有興趣者，也不妨親臨展覽現場，感受寶物與時尚交融的全新可能。

正倉院 THE SHOW
地點：大阪歴史博物館（大阪市中央區）
展期：2025年6月14日～8月24日

地點：上野森美術館（東京都台東區）
展期：2025年9月20日～11月9日

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