從設計獎報名看見企業重視設計的風潮!2018金點設計獎徵件全世界都爭相報名!

從設計獎報名看見企業重視設計的風潮!2018金點設計獎徵件全世界都爭相報名

以推廣華人設計為理念的金點設計獎,37年前在台灣起家,深耕挖掘島嶼的設計能量,也望眼國際設計潮流,逐漸打響海內外名聲,自今年3月初徵件以來,已收到來自台灣、中國大陸、香港、澳門、新加坡、南韓、泰國、土耳其、匈牙利、墨西哥、美國等地上千件優秀的作品報名,其中土耳其、匈牙利、墨西哥都是首度參賽。

 

不僅全球優秀的設計工作室作品匯川納海於此,金點設計獎也從報名者的比例看出社會對於設計逐漸重視的風潮,讓好設計不僅止文創設計界的領域,更是生活中必備的要素,兼具美觀與實用性成為商品主流,本次報名品牌中不乏知名廠商,台灣就如鴻海、長榮航空、台達電、台灣奧美參與角逐,而越過海峽,中國西門子、深圳TCL、天貓、聯想中國、香港Dr.Jart+也是座上賓,證實金點設計獎已然成為國內外設計好手一較高下的最佳舞台!

 

2018金點設計獎持續在全球如火如荼徵件中,報名進入最後倒數,獎項類別涵蓋產品設計、傳達設計、空間設計及整合設計等四大類,即將在6月28日下午5點截止徵件,以下嚴選出精彩作品案例,期待各方好手出馬,大開世人眼界!

 

傳達設計類翻新品牌意象

今年首度將視覺傳達設計和包裝設計合併為「傳達設計類」,參賽佳作於發表時便引起轟動。由羅申駿帶領的JL Design,為長榮航空操刀《長榮航空機上菜酒單設計》,以「微觀歲時臺灣」為概念設計,將嘉南平原、台南鹽田搬上三萬五千呎高空,結合台灣四季蔬果,以原鄉特色連結世界與台灣,鮮明的色彩令人眼睛為之一亮。▶ 深度專訪報導

 

而2017年一推出就在社群上引起話題的《華康愛情收》,則是台灣奧美為華康字型威鋒數位),打造的一連串品牌行銷活動,這次參賽的作品是以「華康愛情體」打造的字型巧克力,以鉛字排版為概念,企圖喚起大眾對文字與華康字型的關注。深度報導

 

TVBS聯利媒體股份有限公司)打造的《2017新北歡樂耶誕城巨星演唱會-字》,運用時下流行的AR擴增實境技術,製作了近40種虛擬場景與互動效果,瞬間將原有的市府廣場幻化成超現實的虛擬空間,打破傳統舞台框架。

 

產品設計類響應簡約俐落美學

2017年擠進富比士全球百大企業的鴻海,在併購夏普後首次參賽,推出的《Queen2》空氣淨化器,採用一體化弧形面板,外型高雅時尚,技術面搭載夏普獨有PCI空氣除臭淨化功能,並以APP遠端控制,讓消費者不再為空污煩惱。有台灣工業設計教父美譽、生涯累計超過百座國際大獎的謝榮雅,今年首度以奇想生活《奇想鮮解凍-Deluxe》參賽,獨步全球的創新設計,以高導熱金屬板身搭配蓄熱液體,利用快速熱交換原理,創造自然高速解凍的效果,讓家庭主婦輕鬆面對惱人的食材解凍問題。

 

強調與人互動的空間設計類

由偶然設計+陳冠瑋建築師事務所打造的體驗式空間《供霧所》以臺北市立美術館戶外廣場為基地,以鷹架、織網、木棧板、水霧裝置設計而成,營造出如夢似幻的迷霧森林氛圍,去年一推出就成為熱門IG打卡地點。來自墨西哥的裝置藝術作品《Sanctuaire》,由法國設計師Martin Leveque打造,他以光,水和鏡面反射創造一個矛盾的經驗,試圖讓遊客跳脫出單調的日常生活儀式。由築房數位設計的《APUJAN重慶店》,是知名設計師詹朴位於重慶的門市,以數位模擬布料的曲面營造空間的神祕感,設計手法上維持空間的純粹性,讓每一季的服裝和每一位消費者在此空間中就是主角。

 

整合設計類:品牌發揮創意與消費者溝通

由香港知名的創意設計公司XEX / XCEED為國際護膚品牌Dr.Jart+創作的作品《Prismverse》,以鑽石切割法brilliant cut為創作概念,運用多邊形鏡牆、十米寛LED地屏及來自日本的十二面體揚聲器「Scenery」,包圍整個空間,讓體驗者身臨其境,感受視聽藝術體驗。

 

2017年度最佳設計獎得主之一的格式設計,今年再度以策展作品《嘻哈囝》角逐。此展覽為台灣第一次系統性地分析嘻哈音樂的版圖與歷史脈絡,以影像視覺和聲音作為重點元素,將台灣文化地域性藉由音樂與詞曲的獨特性格,被觀展者吸收理解。

 

編輯整理 / Diane Tang

via / 金點設計獎

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2026臺北設計獎徵件倒數

一座城市的魅力,往往藏在細節裡,像是一張讓人過目難忘的海報、一把讓長輩和孩子都能安心坐下的椅子,又或是一片在炎熱夏日裡,能讓人忘記城市喧囂的綠意廣場。這些隱而不顯的日常即景,都是讓城市更迷人的原因。而作為全台唯一獲得「世界設計組織」(WDO)、「國際設計社團組織」(ICoD)、「國際室內建築師設計師團體聯盟」(IFI)三大國際設計組織認證的國際設計競賽,邁入第19屆的「臺北設計獎」即日起至6月30日,廣邀全球創意人一起用好設計,回應來自城市的提問,創造出更美好的生活風景。

兩大徵件項目,集結多元創意能量

以「讓設計成為形塑美好未來的驅動力」為核心願景,今年臺北設計獎分為兩大項目,其中「國際競賽」涵蓋工業設計、視覺傳達設計與公共空間設計三大類,以不設定特定主題的方式,給予創作者最純粹的靈感自由;「臺北城市設計選拔」則以「永續‧共融」為題,無論是聚焦淨零碳排、韌性城市,或是懷抱著人文關懷與共享共融的思維,只要能與臺北產生對話、提出解決方案,都是這條賽道渴望留下的創意輪廓。

至於評選標準則從應用性(40%)、創意性(30%)、技術性(20%)及藝術性(10%)四大面向全面評估,格外看重作品的可量產性及市場性。總獎金則高達新臺幣450萬元,最高榮耀「全場大獎」獎金更達60萬元,得獎作品亦可取得年度標章授權,為創作者增添國際獎項的實質肯定。

評審來自4大洲、11個國家,匯聚多元設計眼光

另一方面,「臺北設計獎」向來以接軌國際為人所知,今年評審團更齊聚來自歐、亞、美、非四大洲,共11國的專業評審。像是工業設計類評審包含SONY設計團隊負責人Daisuke Ishii、西班牙瓦倫西亞地區設計基金會執行長暨WDO理事的Xavi Calvo等人;視覺傳達設計類則有ICoD秘書長Anssi Kähärä、Landor中東區域執行創意總監Lara Assouad等;公共空間設計類有Snøhetta建築事務所亞洲合夥人暨董事總經理Robert Greenwood、IFI理事Tatu Ahlroos等專家;臺北城市設計選拔則由臺灣設計研究院院長張基義領軍,易境永續設計顧問創辦人暨執行長何宗翰等設計人共同評選。

如此多元的文化背景,不僅能讓參賽作品在不同文化脈絡下接受檢視,淬鍊出凌駕於短暫潮流之上的「好設計共識」,更讓臺北設計獎成為創意人直面頂尖設計眼光的絕佳契機。

臺北市政府產業發展局
2026臺北設計獎評審團

一次搞懂徵件眉角,傾聽得獎作品背後的思考工序

如果你正躍躍欲試,那麼將於6月3日(三)13:30–16:30在榕錦時光生活園區2樓舉辦的「2026臺北設計獎徵件暨年度活動說明會」,絕對是不容錯過的良機。當天不僅將詳細解析徵件辦法,更規劃歷屆得獎案例深度分享。在此,說明會也特別邀請曾以「金瑞田嬰小屋」榮獲臺北城市設計選拔金獎的樸明建築師事務所蔡崇憲建築師、曾以「溝通的開始Typing..._臺北市立美術館休憩空間規劃」奪得工業設計類金獎的無氏製作等獲獎團隊,不藏私地解構創意理念與實踐歷程。說明會最後也有問答與自由交流時間,讓人用一個午後的時光與大師對話,找到創意的方向。

畢竟,設計從來不只是關乎美感,更是我們回應城市,改變生活的溫柔革命。第19屆臺北設計獎的徵件倒數中,如果你對於身處的城市懷抱期待,這次不妨讓世界看見,你的好設計將如何形塑城市的未來。

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文字 | 郭慧  圖片提供 | 臺北市政府產業發展局

新美花嘿噴?New Taipei City : What’s Blooming 探索城市中的經驗符碼,透過設計轉譯,讓屬於城市的想像持續綻放!

由新北市設計中心與新北市文化基金會共同打造的沉浸式展覽「新美花嘿噴?」,即日起至 8 月 16 日在新北市美術館一樓新美聚場 A2 至 A6 及 C4 C5 空間展出。展覽以「設計轉譯」為核心,將新北日常生活中的地景、產業與文化片段轉化為具象符號,透過互動裝置、演算藝術與氣味設計,帶領民眾以嶄新視角重新認識這座城市。

新北市設計中心
A5 展區「新北符號學」將城市地景、產業與飲食記憶轉化為符號,重新拼出屬於新北的城市樣貌。

當新北的城市元素綻放成一朵花,會是什麼模樣?

從在地生活出發,採集城市中的經驗符碼,將這熟悉的日常片段重新轉化為「符號」,並在不同的設計轉譯之中,悄然延伸與變化。以「花」作為載體,讓這些符號逐步生長,開展出不同的形態與樣貌。在觀展、參與與創造的過程中,進入一場多重感官的沉浸式體驗。讓屬於這座城市的想像,在其中持續綻放!

新北市設計中心
A5 現場可透過翻閱與互動,從城市符號的採集、編碼到解碼過程中,重新認識隱藏於日常中的新北記憶。

城市中的經驗符碼——從採集、編碼到解碼

設計的起點,來自於生活。從日常中觀察與採集——地景的輪廓、產業的紋理、食物的記憶,這些熟悉的的片段,被轉化為一個個簡單而清晰的符號。透過設計的轉化,重新組構、延展或變形,逐漸生長為不同的形態。不同的元素在組合之中相互交織,如同在城市之中,多元文化彼此包容與共存。每個人不同的理解與想像,都在重新定義這座城市的風貌,也開始重新思考:屬於你的新北究竟是什麼呢?

新北市設計中心
A3 展區「生成之花」以演算法編織流動花景,讓觀者沉浸於光影與數位花朵交錯綻放的感知空間。

以花為媒介的設計展演,展開跨越五感的體驗旅程

展覽由 A5 展區「新北符號學」揭開序幕,將新北的地景、產業與飲食記憶轉化為可互動的符號裝置,帶領你快速認識這座城市的模樣,同時結合現場互動體驗與AI技術,生成觀眾專屬的數位分身 ; A3 展區「生成之花」由新媒體藝術家「吳哲宇」運用演算法打造即時變化的數位花海,流動的光影與花形,使每一次觀看都成為獨一無二的沉浸式體驗 ; A6 展區「花現製造所」邀請民眾親自挑選融入城市符號意象的紙板花材,自由組合屬於自己的「新北花」,並將這份城市記憶,化為可帶回的生活物件。A4 展區「花香實驗室」攜手精油品牌「璞草園」,以茶香與木質調構築新北氣味風景,並結合永續紙材,打造視覺嗅覺與觸覺交織的感官體驗; A2 展區「掌花 READY……GO!」以「身體即媒介」為概念,觀眾透過雙手的律動與揮舞,讓身體成為設計轉譯的一部分。此外,C4 展區「時光花徑」規劃期間快閃店,C5 展區「花開好食 Bloom & Dine」結合品牌打造春日餐飲體驗,讓觀眾從視覺延伸至味覺享受。

新北市設計中心
(左):A6 展區「花現製造所」邀請觀者親手挑選與組合紙板花材,將城市符號轉化為專屬的新北花束。(右):透過自由組合與創作,將城市記憶化作可帶回家的紙板花束。
新北市設計中心
(左):A4 展區「花香實驗室」可親自試香,在前、中、後調香味交織之間,感受屬於新北的氣味記憶。(右):透過試香互動,將喜愛的氣味留存在紙板花上,延伸屬於自己的新北香氣風景。
新北市設計中心
C5 結合品牌餐飲體驗,讓觀眾從視覺延伸至味覺感受,品嚐花開般的春日風景。

蒐集花瓣印章,開啟 AI 花朵生成任務

12 種台灣原生野花為靈感,結合花磚的幾何語彙,觀眾可透過學習單,穿梭於展間尋找隱藏的 12 枚花瓣印章,並回到指定展區完成集章挑戰,最後透過 AI 生成技術,將蒐集而來的花瓣轉化為獨一無二的數位花形,在探索與互動之間,體驗科技生成的感官旅程。

新北市設計中心
A4展區 以「天燈紙」等永續紙材打造的紙花裝飾,為展場增添迷人的花卉風景。

展覽「新美花嘿噴?」即日起展至 8 16 日,更多活動資訊請關注

新北市設計中心粉絲專頁 (https://reurl.cc/axk0bD)

新北市文化基金會粉絲專頁(https://www.facebook.com/NTCculturefoundation)

邀請大家一同感受新北城市的魅力!

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