全台首間麥當勞2.0旗艦店亮相西門町!原木、鳥翅等自然意象打造簡約質感空間

繼台北舊宗、林口復興、三重重陽與台北羅斯福等四家門市陸續推出「數位自助點餐機」後,台灣麥當勞近日正式邁入Experience of the Future (EOTF)世代,透過服務、美食及數位三大升級,宣布開啟台灣麥當勞2.0時代,而首間2.0旗艦店則選址於人潮蜂擁的台北昆明門市。店裝採用全球麥當勞最新設計的Alphabet簡約風格,希望透過限定店裝及服務、美食、數位三大升級,讓消費者感受全新的麥當勞!

 

鄰近台北電影街商圈的台北昆明餐廳創始於1984年,在歷經兩個月閉店改裝與全員內部教育訓練,以嶄新姿態登場。內裝設計採用全球麥當勞最新穎的Alphabet簡約風,大量使用原木色調搭配黑色與黃色,入口處挑高4.6公尺的門廳與150坪樓板面積使得整個空間更顯舒適。對於升級成2.0模式,麥當勞表示:「台灣麥當勞2.0將持續擴展,預計3年內全台50%、將近180家麥當勞餐廳將陸續完成升級轉換。除了一般餐廳具備的數位支付、會員WIFI與美食級漢堡外,2.0餐廳將導入數位自助點餐機、送餐到桌、增設外場款待大使等更貼心的服務。」。

 

空間、制服全面煥新

店內空間由香港新銳設計師Nelson Chow為麥當勞專屬設計,採用原木、鳥翅、樹幹等自然意象、呈現簡潔俐落的現代風格,並運用麥當勞經典元素字母M,以及漢堡的B、薯條的F、咖啡的C,為室內空間創造活潑生動的視覺效果,讓顧客享受在麥當勞輕鬆愉悅又食尚的用餐氛圍。

 

同時,為展現台灣麥當勞2.0的服務新樣貌,此次特別與旅法設計師方國強合作,以其擅長的簡約風格與配色,設計出五款全新麥當勞員工制服,這是麥當勞2010年後,8年來再次換裝,也是首次與知名設計師聯名推出的新制服。以穩重、令人信任的 charcoal grey 鐵灰色為基調,展現沉穩素雅的氣質,細膩的選材提升穿著舒適感;在配色上則巧妙運用麥當勞經典且鮮明的黃、紅元素,依不同的職務特性打造適合「管理組」、「接待組/款待大使」、「服務員」、「咖啡師」、「外送員」的服裝與配件,讓員工穿出自信、專業、活力的品牌形象。

 

配合台灣麥當勞2.0服務升級,餐廳特別新增「款待大使」職務擔任外場服務。除了協助顧客操作「數位自助點餐機」,同時關注顧客需求,引導取餐並確保需要「送餐到桌」的顧客獲得服務。

 

美食升級!Signature極選系列長期供應

繼去年12月首度推出期間限定「Signature極選系列」後,今日起該系列則為長期供應,並新推「蕈菇安格斯黑牛堡」,選用頂級厚實的四盎司安格斯黑牛,高溫瞬間鎖住肉汁,加上翻炒厚切蕈菇,增添鮮甜風味,再搭配當季爽脆的原葉生菜,精心蓋上口感Q彈有嚼勁的歐式小麥麵包,創造出層層交融的豐富口感,每一口都吃得到講究!同步提供「極選BLT安格斯黑牛堡/極選BLT辣脆鷄腿堡/極選BLT嫩煎鷄腿堡」,享受不同的極選滋味。

 

此外,看好民眾對於輕食餐飲的喜愛與需求,麥當勞首度將沙拉加入主餐菜單,提供「凱撒脆鷄沙拉」、「義式烤鷄沙拉」兩款全新風味的的蔬食選擇。而色彩繽紛、細緻精巧的馬卡龍,則將在全台McCafé旗艦專櫃販售,並提供巧克力、覆盆子、開心果與香草四種口味。 

 

via / 麥當勞

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千人齊聚海上揮灑汗水!2026日本寶礦力水得廣告上線,共同演繹人類的巨大可能性
千人齊聚海上揮灑汗水!2026日本寶礦力水得廣告上線,一同演繹人類無限的可能性

日本寶礦力水得最新廣告出爐!本次以「POCARI HUMAN CHALLENGE」為主軸,集結約1,000人在海上齊心協力描繪出「巨大的地球」,呼應了廣告最後想傳達的訊息——「相信人類的可能性(人の可能性を信じる)」。

當提起日本寶礦力水得的廣告,你的腦海中應該也浮現了「高中生、青春、熱血奔跑」這些畫面。而今年的新廣告不以學生為主角,改邀集了來自20個國家、年齡從13歲到60歲、不同國籍與世代的約1,000名參與者,並藉由聚集人們、一同揮灑汗水的模樣,展現出人類原本所擁有的可能性。

寶礦力水得2026夏季新廣告登場,本次以「POCARI HUMAN CHALLENGE」為主軸。(圖片來源:ポカリスエット)
寶礦力水得2026夏季新廣告登場,本次以「POCARI HUMAN CHALLENGE」為主軸。(圖片來源:ポカリスエット)

展現人類無限的可能性

這次耗時兩天、於沖繩海域拍攝的廣告中,來自海內外的參與者隨著廣告歌曲〈SING SING SING〉充滿律動感的旋律,在海面上排出象徵「汗水」的水滴形狀,或以整齊動作呈現出「煙火」意象等充滿活力的演出,最後眾人更一同描繪出一顆「巨大的地球」。

本支廣告透過人們聚集、活動身體並一同揮灑汗水的模樣,展現了人類與生俱來的可能性。(圖片來源:ポカリスエット)
本支廣告透過人們聚集、活動身體並一同揮灑汗水的模樣,展現了人類與生俱來的可能性。(圖片來源:ポカリスエット)

合力挑戰大規模視覺呈現

這樣壯觀又帶有生命力的畫面,伴隨著「わたしにはできないことが、わたしたちならできる。(我一個人做不到的事,我們一起就做得到。)」的廣告旁白,真真切切地傳達出人們相互合作時所產生的巨大可能性。值得一提的是,廣告以遼闊的海洋為舞台,大片的藍色海景與晴朗藍天所構成的畫面,也巧妙呼應了寶礦力水得品牌極具代表性的藍色。

在沖繩廣闊的大海上,集結了來自20個國家的參與者。(圖片來源:ポカリスエット)
在沖繩廣闊的大海上,集結了來自20個國家的參與者。(圖片來源:ポカリスエット)

另外,拍攝現場除了約1,000名參與者外,還有編舞師、引導工作人員、救生員與攝影團隊,全員一起投入這場大規模的影像創作,這也使這支廣告從製作過程到完成品,都充滿了大家同心協力的情感力量。

海外參與者提到:「很驚訝有這麼多人聚集在一起,這裡簡直就是一個『小世界』」、「讓我感受到人與自然其實都是彼此相連的」,也促成了跨越國界的交流。(圖片來源:ポカリスエット)
海外參與者提到:「很驚訝有這麼多人聚集在一起,這裡簡直就是一個『小世界』」、「讓我感受到人與自然其實都是彼此相連的」,也促成了跨越國界的交流。(圖片來源:ポカリスエット)

「不完美」才更顯得珍貴

而這些由眾人一同打造出的畫面,或許有些動作並非百分之百同步、隊形也沒有絕對精準,但在這個任何事物都能輕易用AI一鍵生成的時代,這些微小的不完美,反而更能真實反映出人與人之間的連結與協作是如此地珍貴,且無法被替代。

(圖片來源:ポカリスエット)
(圖片來源:ポカリスエット)

資料來源|ポカリスエットPR事務局

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書店社群怎麼經營?俄羅斯Podpisnie Izdaniya✕日本正和堂書店,用攝影和書衣讓書變成想要擁有的酷東西!
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除了內容、作家、名人推薦、書封設計,還有什麼會引起你對一本書的興趣?在社群媒體的新興河道上,老牌書店的創意走得可前面,日本正和堂書店推出原創書衣、俄羅斯Podpisnie Izdaniya大玩書封復刻攝影,透過一張張照片與短影音,把書變成需要擁有的酷東西!

本文選自La Vie 20265月號《現在還看書嗎?》,更多精彩內容請點此

復刻書封的瘋狂拍攝企劃

▶ 俄羅斯Podpisnie Izdaniya

座落於聖彼得堡的Podpisnie Izdaniya,自1926年創立至今,一直被視為俄羅斯的文化地標,而這波人氣又在2018年迎來「破圈」。這年,Angelina Bogatina加入團隊成為書店店員,逐漸改變了Instagram帳號的經營模式。

(攝影:Angelina Bogatina)
(攝影:Angelina Bogatina)

Podpisnie Izdaniya團隊說,原本店員會運用空閒時間,模仿書封拍攝照片自娛娛人,Angelina加入後讓這一切變得更複雜、完整且經過策劃。「從那時候一直到現在,所有的貼文與Reels都由她一人負責,其他成員則持續透過限時動態延續這份玩心。」在書店的Instagram頁面上,包括《后翼棄兵》、《歡迎來到布達佩斯大飯店》、俄羅斯經典電影《七月雨》的原著小說或劇本集書封,都被他們生動演繹成一則則貼文或短影音。

(攝影:Angelina Bogatina)
(攝影:Angelina Bogatina)

「從模特兒、服裝到場景經理,全都是同事。」Podpisnie Izdaniya團隊說,主要構想通常由Angelina提出,再由同事Polya協助準備,有時會租借或購買道具,但多半還是依靠自身資源完成。他們笑說,為了拍攝做過不少瘋狂事,「有一次不得不和流浪狗打架(這完全是意料之外),也曾經『燒掉』一座紅綠燈(它本來就故障了,請放心)。」

(攝影:Angelina Bogatina)
(攝影:Angelina Bogatina)

但這都還不是最瘋的,有次他們為拍攝自家出版的報紙書《海邊的書》(Книги у моря),在一間住戶已遷出的公寓買了一個便宜浴缸,再運到聖彼得堡郊外,讓同事坐在浴缸裡,漂浮於芬蘭灣上拍攝。在攝氏5度的氣溫下,他們用來製造泡泡浴的瓶子竟越漂越遠,Angelina只好下海游泳把它撿回。

(攝影:Angelina Bogatina)
(攝影:Angelina Bogatina)

「那些一開始看似最瘋狂、最顛覆常規的點子,往往在社群上會獲得最好的回饋。」他們說,「堅持做最瘋狂的事」一直是書店的經營策略,從啟動自出版計畫,到在經濟危機期間反將店面擴增5倍,「我們越是大膽,結果往往就越好。」

(攝影:Angelina Bogatina)
(攝影:Angelina Bogatina)

讓書衣成為線上導流線下的契機

▶ 日本正和堂書店

1970年在大阪開業的「正和堂書店」,全盛期曾坐擁3間分店,卻在出版市場衰退後合併為1家。2017年,第3代小西康裕開設Instagram帳號,為書店迎來了新生。小西康裕說,起初社群以介紹書籍為主,希望引起大眾對閱讀的興趣,而追蹤人數也確實在半年內成長至1萬。

(圖片提供:正和堂書店)
(圖片提供:正和堂書店)

但他同時發現,儘管貼文觀看數漸增,來店顧客數卻沒有跟著成長。這促使他思考「如何讓在社群上看到內容的人,實際走進書店?」並想起過去曾參與一場書衣展示活動,許多人會「實際拿起」自己設計的書衣,萌生了「書衣或許能成為實際來店的契機」的想法,於是開始在店內製作並發放原創的文庫本書衣。

(圖片提供:正和堂書店)
(圖片提供:正和堂書店)

為了讓更多人知道書衣的存在,小西康裕決定善用社群媒體曝光。他們為書櫃書衣配上黑貓書籤、相機書衣夾有拍立得書籤,還有和「銀河高原啤酒」聯名的啤酒款式⋯⋯,透過貼文和短影音等不同形式展現創意。

(圖片提供:正和堂書店)
(圖片提供:正和堂書店)

另一方面,書籍介紹的貼文也持續進行。由於追蹤者約有8成為2040代女性,因此會以「這群人可能會感興趣」的方向選書,但重點並非詳細介紹內容,「而是創造『這本書好像值得一看』的契機。透過社群引起關注,再引導讀者至實體店面中實際拿起,我們在發文時始終留意著這樣的關係。」

(圖片提供:正和堂書店)
(圖片提供:正和堂書店)

如今經營社群近10年,小西康裕亦從社群反應獲得許多「線索」,例如一本書究竟是因「故事介紹」、「引起共鳴的一句話」或「裝幀與世界觀」獲得關注,都讓他們更了解書籍是如何被讀者所理解與接受。對他來說,「社群的目的不在發文本身,而是作為一個不斷嘗試與摸索,思考如何讓人對閱讀產生興趣的場域。」

(圖片提供:正和堂書店)
(圖片提供:正和堂書店)

文|張以潔
攝影|Angelina Bogatina 圖片提供|正和堂書店

更多精彩內容,請見 La Vie 20265月號《現在還看書嗎?》

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