動漫向來是個不可忽略的藝術軟實力，然而當問起你喜歡的漫畫家，相信不少人會直覺說出井上雄彥、浦澤直樹、伊藤潤二與大友克洋等日本創作者。但在台灣六七年級生心中，鄭問、蔡志忠、麥仁杰、阿推、曾政忠、林政德等本土漫畫家，每一位都是不輸給日本的絕頂高手，他們各以不同的風格與絕技，描繪精彩獨特的故事。
隨著1990年代市場萎縮、發表刊物相繼中斷，台灣漫畫熱潮不再，人才也日漸出走。為了振興台灣漫畫產業，文化部委託UPGA瓦建國際設計總監許偉揚設計台北市華陰街36與38號二連棟舊建物，作為全台首座漫畫基地「埕」（Agora），不僅鄰近台北地下街漫畫商圈，更盼望老街區未來能成為漫畫一條街，再掀台灣本土漫畫風潮！
「漫畫不只陪伴我們成長，而漫畫本身也就是城市內蘊的重釋與再現。」UPGA瓦建國際設計總監許偉揚說道，本身為台灣本土漫畫忠實粉絲的許偉揚，感嘆這些才華洋溢的漫畫家，明明有實力卻無法根留台灣，紛紛出走到中國發展的現象，他希冀通過自己出一分力，將台灣漫畫界再度炒熱。「台灣漫畫產業曾一度沒落，現在要如何傳承與復興創意，非常重要。」，他視漫畫基地作為「種子基地」，能夠扶持產業發展、培育更多年輕漫畫家。
漫畫基地「埕」（Agora）共有4層樓，空間約200多坪，一樓為台灣原創漫畫書店，二至三樓為展示空間與多功能空間，能舉辦展覽、講座或記者會等活動，四樓則是漫畫家工作室，提供他們申請進駐、彼此交流互動與培育助手，激發更多創意火花。
「用『埕』作為此案的設計命名，是因為埕在閩南語中有空地、廣場之意，廟埕也是眾人聚集、溝通交流的場所。」許偉揚說明，「Agora」同樣有集會的意涵，也是古希臘雅典城的廣場名字，蘇格拉底曾在此談論哲學。漫畫基地的中英文名稱皆象徵溝通與分享，並強調公共性與互動性。
二至三樓的展示空間裝設串聯上下動線的樓梯，不僅做為隔間、舞台與空間裝飾，更增加人與人之間的互動。同時，空間也帶入動漫影格的概念，用以設計垂直展覽動線，呈現台灣經典漫畫作品與新生代漫畫家創作，讓參觀者與漫畫展示元素產生情感連結，或睹物思情，進一步懷想台灣漫畫的黃金年代。
至於「埕」為何選址於華陰街，許偉揚表示，他期望漫畫基地不只做為傳承與復興台灣漫畫的場所，未來也能透過相關活動串聯鄰近動漫商圈，並活化華陰街區域，翻轉台北西區老舊形象，吸引更多年輕人前來，感受台灣本土漫畫魅力！
via／UPGA瓦建國際設計
