引領風潮的安室奈美惠時代正式落幕!回溯歌姬25年來的不凡音樂時尚生存之道

引領風潮的安室奈美惠時代正式落幕!

誕生在日本泡沫經濟時代的歌姬,在平成時代最後一個夏天引退了。寫來煽情,然而26年前、1992年9月16日正式出道的安室奈美惠,當時大概沒人想見這位帶著如偶像般混血臉龐,嬌小又黝黑的女孩,日後會成為首屈一指的亞洲流行音樂天后。

 

若以講述懷抱明星夢的少女漫畫來說,書中那些從乏人問津、一夕爆紅、谷底翻身到穩坐歌壇神聖殿堂等夢幻卻帶點八股的情節,全都真實發生在她身上。然而迎來值得慶念的25週年,當眾人還在期待她又會帶來哪些創新話題同時,她卻不戀棧舞台,宣布決定一年後正式引退,向樂壇投下震撼彈之餘,也要用僅剩的時光華麗譜寫歌手生涯最終輝煌一頁。

 

 

回溯安室剛出道時期,14歲稚氣模樣搭上充滿爆發力的舞技,讓她成為少女團體SUPER MONKEY'S的當家門面,儘管當時小有名氣,但在偶像冰河期的1990年代,熱歌勁舞的帥氣女孩比起唱出振奮人心歌曲的樂團自然少上一截,但好馬終究會遇上伯樂,1995年加入小室哲哉麾下開始,短短三年內連續多張單曲、專輯銷量破百萬,金褐色長髮、迷你裙撘配高跟厚底長靴,其最經典標誌的形象,更在全亞洲掀起「アムラー」(Amura,安室現象),甚至間接帶動澀谷「109辣妹」風潮。多年後憶起當時自己造成的時尚裝扮風潮,安室在日後訪問也表示:「想起來還是很不可思議,當自己的名言延伸成一種社會現象,怎麼看都覺得很不真實。」。

 

 

從叱吒歌壇、所向無敵的超級紅星,歷經結婚生子、離婚風波,加上後起之秀輩出,以及離開小室護蔭開始,不少樂迷都認為她的歌姬時代恐怕是到此為此,畢竟想自谷底翻生何等艱難。少了讓群眾目不轉睛的搶眼光環,低潮時期安室所祭出的音樂,卻也是最豐富令人回味無窮的時刻,她唱起了當前最興盛的嘻哈樂風,捨去安室奈美惠個人身分,改以團體SUITE CHIC名義重新亮相,配上隨節拍強勁有力的舞步,更進一步貼近她心中崇拜多時的偶像珍娜傑克森(Janet Jackson)音樂形象,但完全反轉過往大眾熟知的東洋歌姬形象,想當然成績不是太過亮麗,甚至在單曲「ALARM」迎來SOLO歌唱生涯首度跌出前十名的敗績,彷彿如歌名般充滿「危險警告」。

 

 

作為歌手的生存之道是自己開創的,而通往未來的道路同樣要由自己決定。

 

然而現在回過頭看,當時發出的警告如今看來像是宣示著女王已然準備好回歸的響音,夏日推出的抒情節奏單曲「ALL FOR YOU」成了她東山再起的重要轉捩點,隨後以女孩私下閨密話題為主的「GIRL TALK」推出,延續Hip-Hop與Pop流行樂並肩的樂曲風格,蛻變成熟的新生安室奈美惠正式華麗回歸。

 

 

接下來,宛若與女孩對話打氣的元氣曲「Baby Don’t Cry」、重回歌姬寶座的時尚三部曲「60s70s80s」,再到集結低潮到二次崛起音樂歷程的精選《BEST FICTION》,安室旋風再次颳起,新舊歌迷又一次為她著迷瘋狂。回憶起低谷階段,她說道與其擔心被過往的框架所束縛,倒不如想起出道之時那份唱歌跳舞就很快樂的心情,「也許會失敗,但只要找對前進的方向,眼前那道無需鑰匙即能開啟的門扉,必然會出現。」。

 

 

力求在音樂上突破,想要跟歌迷說的話也通通用最直接的音樂表達,安室重返巔峰這些年來成了省話又神秘的歌姬,要想感受所謂的安室魅力,僅能通過一場場秒殺難搶的演唱會。即使沒有太過華麗的舞台設計和過場動畫,然而只要安室登台的那瞬間,歌迷不約而同腎上腺數飆漲,跟著耀眼閃爍的聚光燈拍打節奏,隨著震耳欲聾的聲響從頭搖擺到尾。熟悉她的歌迷都知道,安室不愛MC中場休息,一氣呵成的表演成了最大賣點之一,看著賣力的她站在台上一連跳著多首舞曲,還能臉不紅氣不喘,台下觀眾必得抱著熱血沸騰之情回饋。

 

在引退這一年的最終巡演《namie amuro Final Tour 2018~Finally~》中,當安室身穿深紅軍裝唱著「Hero」時,唱出「只為你存在的英雄,不論什麼時候都會在你身邊」,也像是對台下上萬歌迷訴說著,即使她選擇放下麥克風,但她的音樂將永遠縈繞在每個人耳邊。

 

 

或許有人認為安室選在事業得意之時捨棄一切極為可惜,但如同她自己所說,當她出道之際,就知曉歌手不會是一個終身職業,有起頭就會有到終點的時刻,25年、四分之一世紀的歌唱生涯,僅是她人生的一部分,就如歌曲「Finally」所唱「Finally, I can stop dreaming. 持續盼望的日子,終於在今天開始。」;不捨之餘,也許我們能在她向大家問到「Can you celebrate?」時,用微笑抱以最好的回答。

 

 

Photos: Namie Amuro Facebook

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笨蛋工作室《昨日病房》開箱:密室逃脫✕沉浸式劇場,如何從設計、表演到商業模式營造獨特體驗?
笨蛋工作室《昨日病房》開箱:密室逃脫✕沉浸式劇場,如何從設計、演技到商業模式營造獨特體驗?

當「密室逃脫」結合「沉浸式劇場」,會是什麼樣的體驗?由「Stupid Particle 笨蛋工作室」帶來的新作《昨日病房 Yesterday Once More》,在長達165分鐘的體驗中,依照觀眾的互動與解開的謎題,將產生8種不同結局走向。跟著編輯開箱體驗,從設計、表演到商業模式,解鎖作品的5大特色!

2013年成立、至今累積超過70萬人次體驗的「Stupid Particle 笨蛋工作室」,在《浮世百願》之後,2026年帶著年度最新作品《昨日病房 Yesterday Once More》回歸。《昨日病房》以1970年代神祕療養院為背景,邀請大眾進入一場長達165分鐘的「燈塔療程」,在遺忘與記起之間,做出改變明日的抉擇。在尚未對外公開售票時,便憑藉老玩家的信任與口碑,寫下突破2,000張門票預售的成績。

165分鐘的長時間體驗,究竟在玩些什麼?相對於單純的密室逃脫或沉浸式劇場,這件作品又有什麼獨特之處?La Vie編輯在實際體驗後,盤整5大特色:

現場燈光多變,是看點之一。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
現場燈光多變,是看點之一。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

① 從美術、衣著到空間,「演整套」的沉浸體驗

《昨日病房》選址松山區一棟大樓,共有兩層樓的空間,5樓報到處設計成醫院櫃檯,工作人員都著醫師白袍,而體驗者也得先換上「病人服」;接著跟隨「醫師」引導,進入4樓的體驗區域。

療程結束後, 觀眾也將做出選擇。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
療程結束後, 觀眾也將做出選擇。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

空間設計由「山峸製作設計」操刀空間設計,共有10個風格迥異的空間場景,且劇情設定在1970年代,場景細節與美術道具都相當有舊時氛圍。不同場景與橋段的燈光設計也值得一看,不論是呼應演員心境或營造詭譎氛圍的色彩燈光,或者是在許多段落大膽讓燈光近乎全暗,都加成了體驗的沉浸感。不過這一些設計都以營造恐怖、詭譎的氛圍為主,並無特意的「jump scare」嚇人橋段。

由山峸製作設計操刀空間設計, 共有10個風格迥異的空間。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
由山峸製作設計操刀空間設計, 共有10個風格迥異的空間。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

② 密室逃脫✕沉浸式劇場✕8種結局

進入《昨日病房》的玩家,將進行宣稱能抹除痛苦的「燈塔療程」,在院長、護士長、波波3個角色的互動與帶領下,從神祕兔子人、缺失的文件、被迴避的對話等線索,拼湊出解答。根據玩家們現場解開了哪些謎題,將觸發不同的結局,總共設計了8種走向。在開幕後的1個多月,就已有玩家多次參與,想嘗試攻略所有結局版本。

玩家將穿著病人服展開體驗。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
玩家將穿著病人服展開體驗。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

熟悉笨蛋工作室的玩家會曉得,他們相當擅長機關設計,這次《昨日病房》將解謎比例些微調降,機關不再是阻礙進度的謎題,而是推動劇情轉折、營造感官張力的工具。無論是深夜病房的異動,還是療程中的震撼體感,一舉一動皆與故事緊密扣連,讓參與者在互動任務中身臨其境。

在療養院秩序井然的背後,隱藏著不為人知的祕密。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
在療養院秩序井然的背後,隱藏著不為人知的祕密。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

③ 近距離欣賞演員演技

《昨日病房》共有院長、護士長、波波3個角色,角色將會由不同演員輪替演出,因此每場遇到的演員組合皆不相同。和一般的劇場不同,沉浸式劇場多了因應現場狀況或觀眾互動,而突發的即興演出;不過劇情仍有主線存在,因此演員得在即興的狀況下,試圖將整體進展倒回主線,或指引玩家做出正確舉動。平時觀看劇場時,也很難有機會看到「演員就在你面前」的表演。不論是現場和演員互動,還是單純觀看演員演戲,都是相當特別的體驗。

飲下特製調飲, 在微醺中誠實面對內心深處的影子。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
飲下特製調飲, 在微醺中誠實面對內心深處的影子。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
步入1970年代的神祕療養院,展開燈塔療程。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
步入1970年代的神祕療養院,展開燈塔療程。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

④「貴賓」與「見習生」雙路線

參與者可事先選擇以「見習生」或「貴賓」的身分加入。貴賓線側重於高強度的11互動,能夠參與更多關鍵細節,適合渴望深度參與的冒險者。此次編輯體驗的為貴賓線,3位演員都善於引導,也能接入玩家的任何話語,許多有趣的互動也產生於此,「I人」們可安心服用。而專為觀察者設計的見習生線,則以院內儲備幹部的宏觀角度,逐步理解機構的運作,在考核過程中面對新的抉擇。

隨著療程深入, 一步步觸碰隱藏在記憶深處的真相。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
隨著療程深入, 一步步觸碰隱藏在記憶深處的真相。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

⑤ 酒商品牌跨界合作

此次《昨日病房》與酒商品牌「BunnyVille龐尼維爾」打造聯名調飲,將酒品融入燈塔療程的關鍵時刻。每杯酒都對應著特定的情緒狀態,成為故事中推動記憶與現實交錯的重要引子。微醺之中虛實邊界將變得模糊,讓每個人能更誠實地面對內心深處的那道影子。而針對不喝酒的玩家,也有無酒精的選項。

與 BunnyVille龐尼維爾聯名推出3款微醺記憶。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
與 BunnyVille龐尼維爾聯名推出3款微醺記憶。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

《昨日病房 Yesterday Once More
沉浸式劇場|165 分鐘 × 4 條路線 × 8 種結局

【演出卡司】
波波|楊宇政、古峰、蘇耀庭、張方維
院長|楊棟清、鮑奕安、吳子齊
護理長|蔣逸文、趙欣怡、鄭景文

【製作團隊】
共同製作|笨蛋工作室、山峸製作設計
合作單位|貪食德工作室
品牌協力|龐尼維爾BunnyVille

文|張以潔
資料、圖片提供|Stupid Particle 笨蛋工作室

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