解密高雄「衛武營」全球最大單一屋頂劇院!荷蘭建築團隊Mecanoo、藝術總監探訪全台最大藝文場域秘辛

1.由荷蘭Mecanoo architecten建築事務所操刀的高雄衛武營,今年完工後, 將成為全台最大藝文中心。

歷經超過10年籌備,今年(2018)10月,高雄衛武營國家藝術文化中心正式開幕了。為了感受全台最大藝文中心魅力,就讓我們一起從歷史、建築、廳院等不同規畫角度探索衛武營,直擊一座藝文重鎮的誕生。

 

座落於高雄鳳山的衛武營,在日治時期時,曾是戒備森嚴的軍事倉庫與軍機場,2003年,由政府重新規畫為藝文園區,經歷7年工程後,今年10月,衛武營國家藝術文化中心正式開幕,繼台北國家兩廳院、台中國家歌劇院後,拼上北、中、南藝文場館的完整拼圖。

 

1.由荷蘭Mecanoo architecten建築事務所操刀的高雄衛武營,今年完工後, 將成為全台最大藝文中心。


重磅硬體,打造全台最大藝文中心

身為台灣國家表演藝術中心旗艦場館的衛武營,也是亞洲、甚至全球最大規模單一劇院建築。從外頭走近衛武營,可以看到荷蘭Mecanoo architecten建築事務所的建築師侯班(Francine Houben)以周圍盤根交錯、綠樹成蔭的老榕樹群為靈感,打造出流線形有機建築,並以「樹下乘涼」為概念搭建半戶外式的榕樹廣場;步入建築裡頭,則可以進入歌劇院、音樂廳、戲劇院、表演廳、戶外劇場五大表演空間。其中歌劇院設有多達2,260席,規模為全台之首,主要作為歌劇和大型表演場地;音樂廳採「葡萄園式座席」,將舞台置於最下層,以觀眾席環繞舞台,讓觀眾享受絕佳聲光效果,更可依據個人喜好視角挑選座位。廳內更設有德國百年製造廠Johannes Klais Orgelbau打造的專業管風琴,配有9,085支音管的大規模設計,為全亞洲之最;戲劇院則備有「鏡框式」和「三面式」雙舞台形式,作為戲劇、舞蹈表演空間;表演廳規模最小,可以當成獨奏場地,或是做為小規模演出的實驗舞台;最後戶外劇場則打破邊際,以天地為幕、公園為域,向兩萬名觀眾敞開雙臂。

衛武營戲劇院採「鏡框式」和「三面式」雙舞台形式,提供多種展演可能。

 

廳院、工廠專業分工 邁向國際製作劇院 

衛武營藝術總監簡文彬表示,相較於多數藝文中心,有些廳院功能較為單一、有些則以「多功能表演廳」一廳多用,衛武營因為空間廣大而得以規畫多元、專業的廳院,讓每間廳院都有清楚的定位。此外,衛武營更設有大、中、小等不同規格的排練場,也備有負責製作演出道具的木工、繪景、縫紉工廠等,功能相當齊備。曾長期擔任德國萊茵歌劇院駐院指揮,讓簡文彬對於國外藝文中心營運模式有深入觀察,「許多國際型藝文中心都是『製作型劇院』,有自己的製作和表演班底,像是歌劇院就會有自己的導演、指揮、設計、歌唱家、樂隊等,然而,迄今為止,台灣除了雲門劇場較類似製作型劇院外,沒有其他藝術中心這麼做。這是我們跟國外藝文中心差距最大的地方。」簡文彬分析,「而衛武營不只空間大,更有各種空間可以活用。如果要發展成製作型劇院,我們是具備這些條件的。」號召人才 撐起屬於大家的衛武營然而,想讓衛武營發展如周圍老榕樹般蔚然成蔭,硬體到位只是第一步,經營者、表演者與觀眾才是關鍵角色。

衛武營開幕式

 

衛武營這麼大一片屋頂,要很多人才撐得起來。我希望衛武營能真正跟在地藝文社群共榮。像是幫表演團隊和其他藝術家牽線,或者是給予一些協助,而不只是在對方來租借場地時說:『來啊!鑰匙給你!』就走了。」簡文彬也以自己為例,「過去台灣的藝術總監,往往專職經營,而停止本身的藝術演出。但我這次擔任藝術總監時,也會持續指揮,以我的音樂專業帶領衛武營發展。」以本身的藝術經驗協助表演者之外,衛武營也積極培育更多藝術潛力股。在衛武營建築落成之前,籌備團隊便成立「臺灣舞蹈平台」,和國外藝術組織達成合作協議,不僅將台灣優秀年輕舞蹈家作品推向國際,也協助其他團體進行藝術家駐村交換。「台灣舞蹈人才這麼多,雲門都已經45年了,是時候打造一個固定平台,聯繫台灣跟國際的交流。」。

全台灣唯一的葡萄園式音樂廳

 

在戲劇部分,衛武營也推動「青少年戲劇營」以及「衛武營專業演員進修計畫」,前者在暑期舉辦,吸引有志於戲劇的學生;後者則從聲音等專業訓練,幫助從業者精進演出。至於音樂領域,衛武營也有巴洛克音樂工作坊,明年更推出當代音樂工作坊,完成古典與現代的音樂光譜。

 

扎根在地 高雄的藝文再發現 

除了培育、招攬表演者,衛武營也需要吸引觀眾,而與民眾「搏感情」的第一步,便是先讓民眾熟悉這個地方。「今年6月拆掉工程圍籬後,我們推出了『樹洞計畫』,在榕樹廣場做一些有趣的活動,讓大家習慣時不時便過來看看,不管是來遛狗、跑步,或是看表演都好。」簡文彬笑道,「明年我們也會更深入在地,推出一個以高雄為主角的大計畫。高雄其實很大,我們想講高雄不同地方的故事,邀請民眾和國內、外團隊參與,不只是在地人的『高雄再發現』,也可以看看外地人眼中的高雄。」從硬體到人文逐步到位,努力與國際接軌的同時,也不忘在地方扎根,期待高雄衛武營不只是軍事基地的藝文轉生,更是台灣藝文的新里程。

 

專訪衛武營建築師侯班

侯班(Francine Houben)荷蘭建築師, Mecanoo architecten建築事務所創辦人暨創意總監。曾任哈佛大學客座教授、荷蘭阿爾梅勒(Almere)城市設計師、首屆鹿特丹國際建築雙年展(International Architecture Biennale Rotterdam)策展人。作品有西班牙科爾多瓦司法宮、英國伯明罕圖書館、高雄衛武營國家藝術文化中心等。

建築師Francine Houben


當初是在什麼契機下,讓你選擇以「榕樹下」為建築概念?

衛武營公園過去是軍事基地,還記得2006年我第一次造訪衛武營基地時,只見空曠營區、陣陣狗吠聲,以及基地上扎根數十年的榕樹群與蓬勃生長的樹冠。這個觀察也成為我日後的靈感來源。「榕樹下」除了反應亞熱帶氣候,也能遮蔭擋雨、讓人們在這裡練瑜珈、下棋。我覺得這個景象很有趣,也想結合在建築中。

 

設計衛武營建築時,您最主要的考量為何?

Mecanoo architecten的建築哲學是「人、地區、精神」(People, Place, Purpose)。我們認為,好的公共建築需要有好的公共空間,而高雄這座城市最吸引我的,便是在樹蔭下打太極拳、乘涼的人們,以及太陽下山後街頭陸續出現的街頭攤販。我們便以「榕樹下」為構想,創造出融合正式與非正式、室內及室外的表演場所。

 

建築過程中有沒有經歷過哪些調整,讓成果和原先計畫呈現不同的樣貌?

這12年的設計、建築,對我而言就像是夢境般的奇幻旅程。在這過程中,榕樹廣場作為主要設計概念是唯一不變的;而主要改變的,則有將競圖需求之一的實驗劇場改為表演廳。這不只讓劇場空間變成演奏場地,也影響到相關配備的安排。另一個改變則是建築在都會公園中的位置。計畫原先將藝術文化中心安排在公園正中心,經過多次討論協商,才移至今天所在位置。對我們而言,這除了影響戶外劇場的設計,也牽動許多相對調整內容。

 

2019/08/23更新 

榮登美國《時代》雜誌「2019年世界最佳景點」

在美國《時代》(TIME)雜誌最新一期報導,評選出100個「2019年世界最佳景點」(World’s Greatest Places 2019),衛武營名列「最佳參訪景點」項目,並稱衛武營「已有許多世界級節目演出」。同時獲選的還包括日本東京「森大廈數位藝術博物館」、美國加州「迪士尼星際大戰主題樂園」、澳洲「烏魯魯-卡達族塔國家公園」、卡達「卡達國家博物館」,衛武營也是《時代》雜誌進行評選以來,首度登上此榜單的臺灣組織。

 

《時代》雜誌自2018年起,依照標的物的品質、原創性、創造力、永續發展性及影響力,評選出100個應該立即去體驗的景點,當中分為「參訪景點」、「住宿景點」、「餐飲景點」三大項目。

 

《時代》雜誌介紹:「衛武營從日治時代的軍事基地,蛻變為世界最大單一屋頂劇院,自2018年10月開幕啟用,矗立在南臺灣近25英畝(9.9公頃)土地上。這座由荷蘭建築公司Mecanoo設計的建物,特色之一的波浪型屋頂,靈感來自周邊隨處可見的榕樹樹冠,自屋頂延伸至地面打造出的戶外劇場,可容納超過2萬名觀眾,室內4座劇院,已演出過包括倫敦愛樂管絃樂團等許多世界級節目。」

 

衛武營藝術總監 簡文彬

畢業於國立藝專(今國立臺灣藝術大學)後,赴維也納音樂暨表演藝術大學(Universität für Musikund darstellende Kunst Wien)深造並取得指揮碩士。曾任德國萊茵歌劇院(Deutsche Oper am Rhein)駐院指揮、德國萊茵歌劇院(Deutsche Oper am Rhein)、日本太平洋音樂節駐節指揮、國家交響樂團音樂總監,並獲國家文藝獎肯定。目前則為衛武營國家藝術文化中心藝術總監。

衛武營藝術總監簡文彬

 

高雄衛武營國家藝術文化中心

地址:高雄市鳳山區三多一路1號

http://www.npac-weiwuying.org/

 

文 郭慧 

圖片提供 衛武營國家藝術文化中心、Mecanoo architecten

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「京都建築中心」進駐安藤忠雄代表作「TIME'S」!結合導覽、展覽空間與選物商店的建築文化新據點
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位於安藤忠雄設計的複合式設施「TIME'S」內的「京都建築中心(京都建築センター)」,於今(2026)年8月展開試營運、9月2日正式開幕。其以建築為切入點,除向更多人傳遞京都這座城市的魅力,也將持續帶領人們認識建築文化。

為什麼要在京都設立建築中心?

近年來,建築已不再是專業人士或建築愛好者的專屬領域,大眾對於建築的關注日益增加,也逐漸成為人人都能欣賞、討論的文化。而在京都,擁有從世界文化遺產、近代建築到當代建築等極具價值的豐富建築資產,不過,相較於在芝加哥、維也納、哥本哈根、阿姆斯特丹等重視建築文化的城市,早已設有兼具建築導覽、展覽、圖書空間與商店功能的「建築中心(Architecture Center)」,日本至今仍缺乏能讓一般民眾與旅客深入認識、體驗並交流建築文化的場域。

歐美許多建築中心多由政府或基金會支持營運;京都建築中心則是一項由民間自主發起的計畫,希望讓建築文化更貼近日常生活,並在日本扎根。(圖片來源:合同会社まいまい)
歐美許多建築中心多由政府或基金會支持營運;京都建築中心則是一項由民間自主發起的計畫,希望讓建築文化更貼近日常生活,並在日本扎根。(圖片來源:合同会社まいまい)
京都建築中心將以世界知名建築城市──京都為舞台,打造一處讓人們認識建築、欣賞建築、交流建築的文化據點。(圖片來源:京都建築中心)
京都建築中心將以世界知名建築城市──京都為舞台,打造一處讓人們認識建築、欣賞建築、交流建築的文化據點。(圖片來源:京都建築中心)

傳遞建築與地方城市魅力

從這個目的出發的京都建築中心,便以京都為舞台,期盼打造一處宛如「建築文化博物館」的新據點。值得一提的是,營運京都建築中心的正是長期致力於推廣建築文化的「合同会社まいまい」,其除長年經營城市散步導覽品牌「まいまい京都」、每年舉辦超過2,000場導覽活動,同時也策劃了「京都現代建築祭」、「神戶建築祭」及「東京建築祭」,持續以建築與地方文化為主題,向大眾介紹城市的魅力。

進駐安藤忠雄建築名作「TIME'S」

而坐落於京都三條通、高瀨川畔,由安藤忠雄設計的建築名作「TIME'S」,以經典的清水模混凝土與親水的設計,交織出獨特的空間氛圍。然而,隨著時間推移與店家接連撤出,這座知名建築有很長一段時間處於封閉、極待活化利用的狀態。這次將進駐TIME'S一樓的京都建築中心,空間設計找來曾設計2025大阪世博休憩所4的MIDW architects(服部大祐+服部さおり)與studio arche(甲斐貴大)負責,一同打造全新的建築文化據點。

安藤忠雄的代表作TIME'S,以清水模混凝土與潺潺水流交織出獨特的空間氛圍。(圖片來源:京都建築中心)
安藤忠雄的代表作TIME'S,以清水模混凝土與潺潺水流交織出獨特的空間氛圍。(圖片來源:京都建築中心)

打造串聯人、城市與建築的據點

以「串聯人、城市與建築的據點」為核心的京都建築中心,主要有5大功能:推動讓建築成為旅行理由的「建築觀光」,期盼讓「到京都,就參加建築導覽」成為新的旅遊方式,並將導覽收入回饋到珍貴建築的保存與維護,建立起良性循環。建築中心兼具「展覽空間與選物商店」的特色,除將定期舉辦建築主題展覽,也設有販售建築書籍與設計選物的商店。設有以「建築師的書櫃——享受城市與建築」為概念的「建築圖書空間」,將收藏從建築大師到新生代建築師,以及與京都相關的建築師、建築史學者的選書,希望人們能透過閱讀,進一步深化建築體驗。

建築中心將定期舉辦建築主題展覽,也設有販售建築書籍與設計選物的商店。(圖片來源:京都建築中心)
建築中心將定期舉辦建築主題展覽,也設有販售建築書籍與設計選物的商店。(圖片來源:京都建築中心)
京都建築中心也設有由安藤忠雄、伊東豐雄、青木淳等多位建築師親自選書的建築圖書空間。(圖片來源:京都建築中心)
京都建築中心也設有由安藤忠雄、伊東豐雄、青木淳等多位建築師親自選書的建築圖書空間。(圖片來源:京都建築中心)

建築中心也將提供兼具專業知識與導覽技巧的「建築學習」課程,協助學員學習如何以通俗易懂且具吸引力的方式介紹建築,且完成培訓後,也能在建築祭及建築導覽等活動中擔任導覽員,實際運用所學內容。這裡也將成為今年邁入第5年的京都現代建築祭的實體據點,除將配合建築祭舉辦為期數個月的特展,同時也販售建築祭周邊商品與通行護照。

京都建築中心室內空間是意圖(圖片來源:京都建築中心)
京都建築中心室內空間是意圖(圖片來源:京都建築中心)

另外,開幕特展預計將以京都建築中心所在、由安藤忠雄設計的 TIME'S 為主題,舉辦 《時間形塑的建築——TIME'S 與安藤忠雄》(Time-Shaped Architecture: Tadao Ando and TIME’S),帶領觀眾重新審視人、自然與建築之間的關係。

京都建築センター(KYOTO ARCHITECTURE CENTER)
地址:京都市中京区三条通河原町東入中島町92 TIME'S 
開館時間:10:00~18:00,週二休

京都建築中心募資中,有興趣者可點此支持

資料來源|京都建築センター

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雙展區設計,爬梳建築師30年創作精華

迎來開館十週年的忠泰美術館,特別與日本東京森美術館跨國聯手,將國際最具話題性的建築大師「藤本壯介」個展移師臺北。展覽以忠泰美術館(主展區)與建國啤酒廠成品倉庫(衛星展區)雙展區、6大主題、逾百件建築計畫以及2025年大阪.關西萬博會場〈環形大屋頂〉的1:5大型局部建築模型,全面爬梳建築師30年的創作精華。

曾於東京森美術館締造 超過23 萬人朝聖紀錄的建築大展——《藤本壯介建築展:原初.未來.森》,即將登陸臺灣!(圖片提供:忠泰美術館)
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藤本壯介的森林建築哲學

打造出2025年大阪・關西萬博精神象徵、世界最大木構造建築〈環形大屋頂〉的藤本壯介建築師,出生於森林廣袤的日本北海道。家鄉的雜樹林景觀,構成他對空間最初的感知,也使「森林」成為其設計理念的重要原點,延伸出對人、環境與都市共生狀態的思考。

藤本壯介建築師 © Mori Art Museum, Tokyo_ photography by Tayama Tatsuyuki
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不同於一般進入建築師事務所的養成路徑,藤本壯介畢業後選擇自行摸索建築實踐,並於 2000 年憑藉〈青森縣立美術館設計競賽提案〉嶄露頭角。此後,他陸續完成倫敦〈蛇形藝廊展覽館 2013〉、蒙彼利埃〈白樹〉、布達佩斯〈匈牙利音樂之家〉,以及大阪・關西萬博〈環形大屋頂〉等指標性作品,持續探索人類、自然與未來的關係。

〈蛇形藝廊展覽館 2013〉 © Iwan Baan
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蒙彼利埃〈白樹〉 © Iwan Baan
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搭建「大屋根」局部建築模型

本次展覽將呈現藤本壯介30年來獨立探索出的創作脈絡與精華,除了自日本運抵臺灣超過百件建築計畫的珍貴模型與手稿,更將於建國啤酒廠成品倉庫搭建大阪・關西萬博主會場〈環形大屋頂〉1:5 的大型局部建築模型。忠泰美術館期待透過藤本壯介「建築與自然共融」的哲學,邀大眾共探城市與社會的「未來學」,也引介臺灣觀眾深入認識藤本壯介從個人養成、創作實踐到走向國際的建築歷程。

2025 年大阪.關西萬博〈環形大屋頂〉 © Iwan Baan
2025 年大阪.關西萬博〈環形大屋頂〉 © Iwan Baan

藤本壯介建築展早鳥票開賣

《藤本壯介建築展:原初.未來.森》預售早鳥票於7月27日中午12 點起於Klook搶先開賣。觀眾於預售期間購票,即可以180元優惠價購入原價 250元的展覽門票,一票即可通行雙展區;8月起,udn售票網也將全面開賣。預售早鳥優惠至8月14日止。

另外,藤本壯介開幕講座將於8月15日舉辦,推出限量「專刊簽名套票組」,內含展覽門票乙張、日本進口《藤本壮介の建築 原初・未来・森》專刊乙本,以及開幕講座入場席次與會後簽書會參加資格,7月31日將於ACCUPASS開賣,售完為止。

(圖片提供:忠泰美術館)
(圖片提供:忠泰美術館)

《藤本壯介建築展:原初.未來.森》
展期|2026年8月15日(六) -2027年1月3日(日) 10:00-18:00
主展區|忠泰美術館(臺北市大安區市民大道三段178號)
衛星展區|建國啤酒廠成品倉庫(臺北市中山區松江路25巷40號)
開放時間|週二至週日10:00-18:00(週一休館)
展期間票價|全票250元、優待票200元(優待票須出示相關證件),一票可通行雙展區
週三學生日|每週三憑學生證可享當日單次免費參觀

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資料提供|忠泰美術館、文字整理|Adela Cheng

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