孩子眼裡透亮的光 是眾天使給的禮物 十二生肖藝術家彩繪助學特展 臺北首展 開展記者會

孩子眼中閃爍著天使的光芒，她說：「媽媽你看，葉子好美，會透光。」
寶貝呀～我多麼替你歡喜，在你的眼裡已看見了平凡的珍奇。
這是人生最美好的禮物，因為它來自你自身的領悟—美，在你心中已萌芽。

學學文化創意基金會由2008鼠年起至2019豬年進行為期12年的「感動生肖藝術家彩繪」助學活動，每年以「生肖」為題，廣邀國內外藝術家參與彩繪，將「感動生肖藝術品」推薦給台灣社會各界愛心天使們收藏，募款所得全數投入基金會在全國各縣市的台灣文化色彩教育課程。感謝172位愛心天使藝術家及108位愛心天使藏家持續的熱心參與，使基金會圓滿進行十二生肖的助學活動。

今日（10/3）開展記者會多位貴賓蒞臨現場，包括學學文化創意基金會創辦人暨董事長林伯實先生與副董事長徐莉玲女士，以及愛心天使藝術家莊普、霍剛、吳炫三、陳郁秀、簡學義、潘鈺、郭博州、陳俊良、席時斌、糖果鳥（Candy Bird），以及高雄市巴楠花部落小學張新榮校長與林雯菱老師等師生、屏東縣滿州國小洪瑞苑老師，及新北市新店國小陳美朱老師。

活動開始由高雄市巴楠花部落小學合唱團，獻唱布農族傳統歌謠「pacikaul tusaus 五色鳥唱歌」，林伯實董事長感謝各界過去12年來對「感動生肖藝術家彩繪」助學活動的大力支持，並宣佈台玻集團將率先收藏十二生肖系列藝術品，藉以拋磚引玉，期待匯聚更多感動力量，推動助學活動的下一個12年。徐莉玲副董事長表示，學學長期投入文化色彩研究，2011年建置「學學台灣文化色彩網站」，目前收錄近萬件靈感圖庫作品，推廣台灣文化色彩的學習及運用，鼓勵教師作為數位輔助教材，帶領學生認得灣的風景、辨識台灣的文化主題、也認識台灣的藝術家、設計師與攝影師，並由作品中學習色彩及配色，特別感謝傾囊相助的愛心天使藝術家與藏家，並希望號召更多人一起加入台灣文化色彩的播種耕耘工作，讓孩子有機會以色彩建立在地情感與認同，進而以自身文化為傲，相信終有一天，台灣的孩子會帶著自己的特色走上世界舞台！

藝術大師莊普表示每年素胚創作既有趣又充滿挑戰，這次「感動豬」素胚造型，以圓渾飽滿的大小球體，象徵「福」與「富」，搭配圓柱形的鼻子與半圓形的耳朵，期盼迎接福氣富貴的新年。藝術家霍剛老師感動豬創作，刻意拋棄繁複並保留素胚的單純美觀，以極簡線條進行創作。藝術家吳炫三老師感動豬創作，表現豬的善良與可愛，傳達萬物皆平等的概念。公廣集團陳郁秀董事長，從小受到藝術與音樂的薰陶，認為在創作時所獲得的成就與滿足無可比擬，此次感動豬創作以琉璃為素材，傳遞珠圓豐潤的福澤。建築師簡學義老師以齒輪表現生命的輪迴與循環，象徵人與人的群體共生。藝術家潘鈺老師觀察感動豬素胚外型如花瓶，故以細膩優雅的青花瓷線條，加上象徵大吉大利的柿子，傳遞豬柿（諸事）順利的祝福。藝術家郭博州老師運用888張金箔貼滿豬身，搭配盛開的牡丹，祝福豬年「金豬報喜百花開，豬事大吉喜年來」。平面設計師陳俊良老師，從鼠到豬年創作都沒有缺席，12年來維持一貫的複合媒材創作手法，今年感動豬創作以象徵豐衣足食的玉珮裝飾豬身，期許諸事圓融。藝術家席時斌老師以虛擬樂團主唱「胡羅伯」，別上每片紋理不同的小豬徽章，化身推動兒童美感教育的推手。藝術家糖果鳥老師則從豬的角度出發，希望人類都能成為素食主義者。

基金會自2013年發起「小感動生肖學童彩繪活動」，並與教育部共同合作推動「藝起來學學－臺灣藝術與人文教育啟蒙計劃」，每年培訓全國藝術師資，並甄選優秀色彩種子教師，帶領國中小學生透過家鄉文化色彩採集與鄉土文化學習，找出代表家鄉的5個文化色彩，作為「小感動生肖」彩繪主要用色，透過彩繪創作，建立孩童在地情感與認同，過去五年累計逾509校逾3萬名學生參與，並於台北學學展覽空間、高雄市立美術館、台東美術館舉辦展覽，呈現各校多元的色彩觀察及豐沛的創作能量，累計22萬觀展人次，持續透過彩繪創作、參展與校外教學觀摩，培養學生對色彩的敏銳度與文化的感知，展現出台灣多元的文化色彩及豐沛的創作能量，並從藝術得到啟發，找到自信，翻轉生命。 

開展記者會邀請到曾參與「藝起來學學」計畫的教師分享學生參與計畫的學習與成長。新北市新店國小的陳美朱老師，分享了參與計畫對於孩子生命的翻轉與改變。4年級小富(化名)，在羊年參與彩繪時，竟在作品上寫了一個大大的「爛」字，經老師詢問後才得知，原來小富是由高齡八十幾歲奶奶隔代教養的弱勢（情感弱勢）孩子，缺乏正向的人際互動，常以「很爛」、「不好」、「壞」等否定與負面字眼來形容自己，並經歷爸爸帶著姊姊自殺離世，因此對自己相當沒自信，甚至每次考試只要看到一題不會，就決定放棄考試，造成學業成績低落。但當老師告訴他，作品會被正式展出後，小富決定要重新認真彩繪，之後當他看見自己的作品參加展覽，也仔細觀摩其他孩子的作品時，小富告訴老師：「其實我的作品畫得還不錯嘛！」他不但從中找回了自信，也因為看到其他優秀作品，得到啟發與激勵，而決定要好好學畫，他希望以後也能畫得和別人一樣好！後來小富段考竟然考進班上前五名，讓同學對他刮目相看，他也開始對自己越來越有信心，更自願選班長並為同學服務。

屏東縣滿州國小的洪瑞苑老師分享看見孩子因重新發現在地文化色彩而驚喜，以及自我成長的滿足與快樂。從一開始對生態無感，到後來一同熟悉每天生活的環境，如：大果藤榕、雨來菇、黑豆田、灰面鷲等。聽見小朋友重新認識生態的驚呼，是老師心中最深的感動。高雄市巴楠花部落小學的特教老師林雯菱老師，帶著特教班孩子社區踏查，理解布農族文化與那瑪夏根源。林老師認為帶領特教孩子創作時，美術技巧不是重點，而是鼓勵孩子從生命經驗出發進行創作。林老師特別分享，有個自閉症孩子完成小生肖作品後不斷對媽媽說：「去美術館，第一名！第一名！」直到媽媽到高雄市立美術館親眼看到孩子作品時，才理解「第一名」意味孩子透過創作而獲得的極大滿足與自信。透過繪畫，孩子不僅獲得心理上的滿足快樂，也增進詞彙量與口語表達能力。

因應未來全台各校參與「藝起來學學」計畫的需求殷切，基金會今年匯集12年感動生肖藝術品，聯合舉辦「十二生肖藝術家彩繪助學特展」，展出150件作品，期盼再號召全國150位愛心天使藏家一起加入台灣文化色彩的播種耕耘工作，持續再推動12年，預計1800校12萬名學生參與課程，幫助台灣的孩子帶著自己的特色走上世界舞臺！

「十二生肖藝術家彩繪助學特展」台北首展自2018/10/06至12/21於學學展出，展覽期間開放免費參觀，並接受團體預約導覽，亦提供弱勢社福團體免費參與公益美感課程，帶領孩子以感動豬藝術家作品為靈感，進行「小感動豬」素胚彩繪創作，預約報名詳洽：02-87516898 #114（林小姐）。系列巡迴展預計將於高雄市立美術館（2018/12/27-2019/4/7），及台東美術館（2019/4/19-6/9）展出。

【展覽資訊】
十二生肖藝術家彩繪助學特展 台北首展
展覽時間 2018/10/6–2018/12/21 11:00-18:00
展覽地址 學學白色展覽空間、學學展覽空間 (臺北市內湖區堤頂大道二段207號7、6樓)
更多展覽及作品介紹：https://goo.gl/ZP39PP

via 學學文化創意基金會

法國精品皮具品牌 Fauré Le Page 於巴黎聖奧諾雷街 352 號揭幕全新旗艦店 Maison Saint-Honoré，為品牌開啟全新篇章。新址鄰近芳登廣場、杜樂麗花園與巴黎皇家宮殿，進駐一座建於 1708 年的歷史宅邸。作為品牌全球第 12 處據點，Maison Saint-Honoré 以約 500 平方公尺、橫跨三層的空間，呈獻皮具系列、藝術創作與歷史典藏，帶領訪客走進 Fauré Le Page 的巴黎世界。

十八世紀宅邸中的巴黎之家

Maison Saint-Honoré 由建築師 Jean de Gastines 操刀，以私人宅邸的概念規劃各個空間。工匠細緻修復建築原有的裝飾線板與室內細節，保留十八世紀宅邸的尺度與氣韻；凡爾賽式拼花木地板、訂製家具與溫潤木作相互呼應，讓皮具展示融入居家般的氛圍。家族肖像、藝術作品與不同主題的沙龍，則逐一呈現品牌的歷史與創作靈感。

從煙雲彩繪到雛菊雕塑 展現品牌工藝

旅程從門廳展開，經典 Daily Battle 與採用模組化設計的 Double Battle 托特包，以不同尺寸與色彩迎接訪客。包款上的經典龍鱗片圖紋，是 Fauré Le Page 力量與魅力的象徵，由位於安錫的工坊以手工網版印刷技術，逐色印製於帆布之上。抬頭可見裝飾藝術家 Dominique 與 Noé Bouillon 繪製的「Nuage de Poudre」煙雲天花，以畫面向品牌的槍械製作起源致意。

沿著主樓梯而上，由金屬工藝師 Romain Barré 與銅藝雕塑家 Elie Hirsch 合作打造的雛菊雕塑，與描繪諾曼第草地的壁畫相互映襯。

雛菊既呼應 Le Page 家族的故鄉，也寄託春日甦醒與愛戀的意涵。樓梯間另設「Color Organ」色彩裝置，呈現品牌專屬調色盤，讓訪客近距離感受 Fauré Le Page 的色彩語彙。

巴黎限定系列與完整皮具世界

Four Seasons 四季沙龍呈獻男士、旅行與商務系列，Diane 沙龍則展示女士系列，讓訪客在不同房間中探索品牌作品。旗艦店同時帶來「From Paris with Love」限定系列，以巴黎的紅、藍色彩及艾菲爾鐵塔為設計元素，將對這座城市的情感融入皮具創作，呼應品牌「Armed for Seduction」的精神。

在藏書與珍藏之間 探索品牌歷史

面向聖奧諾雷街的藏書室，收藏巴爾札克、大仲馬等作家曾提及 Le Page 工坊的歷史著作，呈現品牌與文學的深厚淵源。創意總監 Augustin de Buffévent 也持續與當代藝術家合作，透過陶藝、雕塑與攝影等創作，延續品牌與藝術的交流。

軍械典藏室陳列拿破崙之弟 Jérôme Bonaparte 的「Le Page à Paris」1807 年長槍，見證品牌曾為王室與貴族製作精緻武器的歷史。夾層的檔案室則展示歷史店舖的頭盔徽飾、檔案文獻與十九世紀世界博覽會獲獎紀錄，呈現品牌工藝受到肯定的歷程。

品牌的遊戲精神也融入新址。Mars 藝廊中的「Défi de Mars」沉浸式技巧遊戲，從十八、十九世紀巴黎的射擊遊藝場汲取靈感，以當代方式演繹品牌的騎士精神；Honoré 沙龍則將舉辦以工藝、藝術與文化為主題的交流活動，讓 Maison Saint-Honoré 成為相聚與分享的場所。

Maison Saint-Honoré

地址：352 rue Saint-Honoré, Paris, France

品牌官網：https://faurelepage.com

攝影：Matthieu Salvaing

今年，東川町家具再次來到台灣。對新家園沙發＆Dann Bed充個墊而言，這不只是一次家具展，也是一段從實際走訪、交流到共同開發之後，慢慢認識一個產地的過程。

品牌主理人 Kenny 與 Tammy 曾親自走訪北海道東川町，從具規模的家具工廠，到由一、兩位職人專注工作的工坊，也與東川木工會交流。走進不同的製作現場後，他們慢慢發現，東川町家具吸引人的地方，並不在於某一種特定的「日式風格」，而是每一位製作者，都有自己理解木材、工藝與生活的方式。

其中，Dann Bed充個墊與大雪木工共同開發北海道栓木床架，也讓這份認識有了更具體的交流，都從台灣實際的居住條件出發，一起重新思考。在一次次討論與合作之間，Kenny 與 Tammy更感受到東川町家具迷人的地方：不只是作品本身的樣子，而是木材如何被理解、工藝如何被留下，以及一件家具如何慢慢走進生活。

東川町家具，不是一個品牌，而是一個產地

如果要理解東川町家具，也許要先從這座小鎮本身開始。位於北海道大雪山麓的東川町，有一個很特別的地方：沒有國道、沒有鐵道，也沒有上水道。看似少了現代城市習以為常的交通與基礎設施，東川町卻因此保留下更貼近自然的生活方式。大雪山的森林、融雪形成的地下水，以及寒冷氣候下緩慢生長的木材，成為這片土地最重要的資源。

而東川町的家具文化，也從這樣的環境裡慢慢長出來。這裡的木工歷史可追溯至明治時期，1901年起，隨著城市發展與家具需求增加，木工技術逐漸在北海道累積。百餘年來，木材、技術與職人的經驗一代代留下，也讓家具從一項產業，慢慢成為東川町地方文化的一部分。

今天的東川町，從家具製造、木材加工，到設計、教育與人才培育，形成一個緊密相連的產地。職人面對北海道的水楢、水曲柳、梣木、樺木等不同木材，依照它們的紋理、硬度與特性進行製作；機械處理精準與穩定的工序，再由職人完成需要經驗與手感的細節。這份「讓材料成為設計的一部分」的態度，也成為東川町家具很重要的特色。

所以，東川町家具真正有意思的地方，並不是一種可以被簡單歸類的風格，而是一座小鎮如何從森林、木材與百餘年的木工技術出發，慢慢形成自己的家具文化。對長期關注家具的藏家而言，看一件作品，也不只是看它的樣式。產地、歷史、材料、設計以及時間留在工藝裡的痕跡，往往才是讓一件家具值得被理解、被保存的原因。

華山｜13個品牌與職人工坊，看見產地的不同答案

今年華山展集結13個來自東川町的家具品牌與職人工坊，提供一個更完整認識這個產地的入口。同樣面對北海道木材，不同職人有不同的選擇。有人讓自然紋理成為作品主角，有人著重接合與結構，也有人從當代生活需求重新思考功能與比例。當這些作品放在同一個展場裡，可以看見的並不是一種統一的「東川町風格」，而是一個產地如何容納不同創作者，並在時間裡形成各自的語言。

仁愛｜從選品開始，讓家具回到生活

如果華山展呈現的是東川町家具的廣度，仁愛展則是一次更貼近生活的觀看。

由 Kenny 與 Tammy 自主選品，除了家具的比例、線條與材質，也更關注每位設計師如何理解家具，以及他們如何從生活出發，思考一件家具應該如何被使用、被感受。因此，這次選入的作品，不只是因為外型或風格而被看見，而是希望透過不同設計師的作品，讓人看見他們對木材、空間與日常生活各自不同的想像。當家具離開展場，真正的生活才開始。它會被坐上、被觸摸、被使用，也會在時間裡慢慢留下屬於一個家的痕跡。

同時加映｜從家具，看見東川町的工藝風景

除了華山與仁愛的家具展出，同期也有一場由桃園市政府與北海道東川町合作的工藝交流展，於大溪木藝生態博物館展出。「DESIGN OUR LIFE｜北海道東川町的工藝風景」將視線從家具本身拉回地方，從「寫真之町」、「君的椅子」、KAGU設計競賽等文化行動出發，呈現東川町如何將設計、木工藝、教育與地方文化串聯起來。這場展覽也提供另一個認識東川町的角度：家具不只是產品，而是森林、職人、設計、教育與地方生活長期累積之後，所形成的一種文化樣貌。

從北海道到台灣，讓家具慢慢進入生活

今年，新家園沙發＆Dann Bed充個墊與東川町政府建立戰略合作關係，也希望透過展覽、選品與共同開發，讓更多台灣人有機會接近這個產地。從華山看見產地的多樣性，到仁愛感受家具與生活的關係，再到大溪從工藝與地方文化理解東川町，三個展覽也提供了不同的觀看角度。

從「產地」到「作品」，再到「生活」，也許正是認識東川町家具最自然的一條路。一件家具真正的旅程，或許從離開展場之後才開始。當它進入一個人的家，被使用、被陪伴，時間也會慢慢在木材上留下自己的痕跡。

東川町家具在台三展｜展覽資訊

三場展覽分別於華山1914文化創意產業園區、Dann Bed充個墊仁愛旗艦店及大溪木藝生態博物館展出。詳細展期、開放時間及活動資訊，請依各展覽官方公告查詢。三展展出的作品皆為單件展出，相關資訊可洽詢新家園沙發＆Dann Bed充個墊。