孩子眼裡透亮的光 是眾天使給的禮物 十二生肖藝術家彩繪助學特展 臺北首展 開展記者會

孩子眼中閃爍著天使的光芒，她說：「媽媽你看，葉子好美，會透光。」
寶貝呀～我多麼替你歡喜，在你的眼裡已看見了平凡的珍奇。
這是人生最美好的禮物，因為它來自你自身的領悟—美，在你心中已萌芽。

學學文化創意基金會由2008鼠年起至2019豬年進行為期12年的「感動生肖藝術家彩繪」助學活動，每年以「生肖」為題，廣邀國內外藝術家參與彩繪，將「感動生肖藝術品」推薦給台灣社會各界愛心天使們收藏，募款所得全數投入基金會在全國各縣市的台灣文化色彩教育課程。感謝172位愛心天使藝術家及108位愛心天使藏家持續的熱心參與，使基金會圓滿進行十二生肖的助學活動。

今日（10/3）開展記者會多位貴賓蒞臨現場，包括學學文化創意基金會創辦人暨董事長林伯實先生與副董事長徐莉玲女士，以及愛心天使藝術家莊普、霍剛、吳炫三、陳郁秀、簡學義、潘鈺、郭博州、陳俊良、席時斌、糖果鳥（Candy Bird），以及高雄市巴楠花部落小學張新榮校長與林雯菱老師等師生、屏東縣滿州國小洪瑞苑老師，及新北市新店國小陳美朱老師。

活動開始由高雄市巴楠花部落小學合唱團，獻唱布農族傳統歌謠「pacikaul tusaus 五色鳥唱歌」，林伯實董事長感謝各界過去12年來對「感動生肖藝術家彩繪」助學活動的大力支持，並宣佈台玻集團將率先收藏十二生肖系列藝術品，藉以拋磚引玉，期待匯聚更多感動力量，推動助學活動的下一個12年。徐莉玲副董事長表示，學學長期投入文化色彩研究，2011年建置「學學台灣文化色彩網站」，目前收錄近萬件靈感圖庫作品，推廣台灣文化色彩的學習及運用，鼓勵教師作為數位輔助教材，帶領學生認得灣的風景、辨識台灣的文化主題、也認識台灣的藝術家、設計師與攝影師，並由作品中學習色彩及配色，特別感謝傾囊相助的愛心天使藝術家與藏家，並希望號召更多人一起加入台灣文化色彩的播種耕耘工作，讓孩子有機會以色彩建立在地情感與認同，進而以自身文化為傲，相信終有一天，台灣的孩子會帶著自己的特色走上世界舞台！

藝術大師莊普表示每年素胚創作既有趣又充滿挑戰，這次「感動豬」素胚造型，以圓渾飽滿的大小球體，象徵「福」與「富」，搭配圓柱形的鼻子與半圓形的耳朵，期盼迎接福氣富貴的新年。藝術家霍剛老師感動豬創作，刻意拋棄繁複並保留素胚的單純美觀，以極簡線條進行創作。藝術家吳炫三老師感動豬創作，表現豬的善良與可愛，傳達萬物皆平等的概念。公廣集團陳郁秀董事長，從小受到藝術與音樂的薰陶，認為在創作時所獲得的成就與滿足無可比擬，此次感動豬創作以琉璃為素材，傳遞珠圓豐潤的福澤。建築師簡學義老師以齒輪表現生命的輪迴與循環，象徵人與人的群體共生。藝術家潘鈺老師觀察感動豬素胚外型如花瓶，故以細膩優雅的青花瓷線條，加上象徵大吉大利的柿子，傳遞豬柿（諸事）順利的祝福。藝術家郭博州老師運用888張金箔貼滿豬身，搭配盛開的牡丹，祝福豬年「金豬報喜百花開，豬事大吉喜年來」。平面設計師陳俊良老師，從鼠到豬年創作都沒有缺席，12年來維持一貫的複合媒材創作手法，今年感動豬創作以象徵豐衣足食的玉珮裝飾豬身，期許諸事圓融。藝術家席時斌老師以虛擬樂團主唱「胡羅伯」，別上每片紋理不同的小豬徽章，化身推動兒童美感教育的推手。藝術家糖果鳥老師則從豬的角度出發，希望人類都能成為素食主義者。

基金會自2013年發起「小感動生肖學童彩繪活動」，並與教育部共同合作推動「藝起來學學－臺灣藝術與人文教育啟蒙計劃」，每年培訓全國藝術師資，並甄選優秀色彩種子教師，帶領國中小學生透過家鄉文化色彩採集與鄉土文化學習，找出代表家鄉的5個文化色彩，作為「小感動生肖」彩繪主要用色，透過彩繪創作，建立孩童在地情感與認同，過去五年累計逾509校逾3萬名學生參與，並於台北學學展覽空間、高雄市立美術館、台東美術館舉辦展覽，呈現各校多元的色彩觀察及豐沛的創作能量，累計22萬觀展人次，持續透過彩繪創作、參展與校外教學觀摩，培養學生對色彩的敏銳度與文化的感知，展現出台灣多元的文化色彩及豐沛的創作能量，並從藝術得到啟發，找到自信，翻轉生命。 

開展記者會邀請到曾參與「藝起來學學」計畫的教師分享學生參與計畫的學習與成長。新北市新店國小的陳美朱老師，分享了參與計畫對於孩子生命的翻轉與改變。4年級小富(化名)，在羊年參與彩繪時，竟在作品上寫了一個大大的「爛」字，經老師詢問後才得知，原來小富是由高齡八十幾歲奶奶隔代教養的弱勢（情感弱勢）孩子，缺乏正向的人際互動，常以「很爛」、「不好」、「壞」等否定與負面字眼來形容自己，並經歷爸爸帶著姊姊自殺離世，因此對自己相當沒自信，甚至每次考試只要看到一題不會，就決定放棄考試，造成學業成績低落。但當老師告訴他，作品會被正式展出後，小富決定要重新認真彩繪，之後當他看見自己的作品參加展覽，也仔細觀摩其他孩子的作品時，小富告訴老師：「其實我的作品畫得還不錯嘛！」他不但從中找回了自信，也因為看到其他優秀作品，得到啟發與激勵，而決定要好好學畫，他希望以後也能畫得和別人一樣好！後來小富段考竟然考進班上前五名，讓同學對他刮目相看，他也開始對自己越來越有信心，更自願選班長並為同學服務。

屏東縣滿州國小的洪瑞苑老師分享看見孩子因重新發現在地文化色彩而驚喜，以及自我成長的滿足與快樂。從一開始對生態無感，到後來一同熟悉每天生活的環境，如：大果藤榕、雨來菇、黑豆田、灰面鷲等。聽見小朋友重新認識生態的驚呼，是老師心中最深的感動。高雄市巴楠花部落小學的特教老師林雯菱老師，帶著特教班孩子社區踏查，理解布農族文化與那瑪夏根源。林老師認為帶領特教孩子創作時，美術技巧不是重點，而是鼓勵孩子從生命經驗出發進行創作。林老師特別分享，有個自閉症孩子完成小生肖作品後不斷對媽媽說：「去美術館，第一名！第一名！」直到媽媽到高雄市立美術館親眼看到孩子作品時，才理解「第一名」意味孩子透過創作而獲得的極大滿足與自信。透過繪畫，孩子不僅獲得心理上的滿足快樂，也增進詞彙量與口語表達能力。

因應未來全台各校參與「藝起來學學」計畫的需求殷切，基金會今年匯集12年感動生肖藝術品，聯合舉辦「十二生肖藝術家彩繪助學特展」，展出150件作品，期盼再號召全國150位愛心天使藏家一起加入台灣文化色彩的播種耕耘工作，持續再推動12年，預計1800校12萬名學生參與課程，幫助台灣的孩子帶著自己的特色走上世界舞臺！

「十二生肖藝術家彩繪助學特展」台北首展自2018/10/06至12/21於學學展出，展覽期間開放免費參觀，並接受團體預約導覽，亦提供弱勢社福團體免費參與公益美感課程，帶領孩子以感動豬藝術家作品為靈感，進行「小感動豬」素胚彩繪創作，預約報名詳洽：02-87516898 #114（林小姐）。系列巡迴展預計將於高雄市立美術館（2018/12/27-2019/4/7），及台東美術館（2019/4/19-6/9）展出。

【展覽資訊】
十二生肖藝術家彩繪助學特展 台北首展
展覽時間 2018/10/6–2018/12/21 11:00-18:00
展覽地址 學學白色展覽空間、學學展覽空間 (臺北市內湖區堤頂大道二段207號7、6樓)
更多展覽及作品介紹：https://goo.gl/ZP39PP

via 學學文化創意基金會

「ZASSO 草也」以日文雜草（ざっそう）為名，取其韌性的涵義，近似於中文「雜搜」的發音，隱含一語雙關的妙趣。12年前，佩育和碧珊深受臺中土庫里周邊環境的吸引，在美術園道旁啟動這間選物店。回想起來，是從一棟被偶然發現的建築，長成一個偶然的計畫，ZASSO草也是在這樣的情境下誕生的。

土庫里的理想生活

「來到土庫里，我們覺得這裡不僅街道舒服，周邊的鄰居也很親切，左鄰右舍大家都會有交流。加上國美館吸引喜歡藝術的人，讓這區有很多小藝廊聚集，或是像我們這種生活選物空間。」主掌接待的碧珊分享道。「土庫里」在他們的社群發文中自成一個系列，不難感受到ZASSO草也對地方的深刻連結。

在這個法定容許的最小建築規模中，ZASSO草也的一、二樓分別以獨立選品及展覽策劃為經營主軸。因為主題和呈現方式的多元性，兩者時而互相輝映，也會吸引不同類型和不同年齡層的藝術愛好者造訪，進而創造彼此認識的機會。

而作為選物店品牌，ZASSO草也是如何挑選自家陳列的品項呢？他們表示：「大部分還是我們自己也喜歡且想要擁有的器物。雖然重視美感，但在工藝（特別是生活工藝）的範疇裡，我們更期待看到作品對機能與實用性的重視。」

「我們希望藝術跟生活是結合在一起的，所以我們很希望客人進來可以去拿、去感受每一件器物的手感。」這份真誠且熱愛生活的個性，也是ZASSO草也合作藝術家與工藝家的共同特質，他們從日常的真切感受中，詮釋出心目中理想生活器物的樣貌，創作出兼具藝術與實用價值的品項。

正因為這份對生活的真切體會，他們挑選物件的眼光，也從「當下的喜愛」延伸到「長遠的陪伴」。因此，進一步檢視作品的原料取得、以及是否符合長期使用的方向， 是ZASSO草也選物時另一項注重的價值。例如店內展示的日本服飾品牌MITTAN，就為顧客提供衣物的修補、再製甚至回售等服務，將簡約且永續的理念，深刻地實踐在日常穿著之中。

店家 × 藝術家 × 顧客：一個三方交流的場域

不只是匆匆來訪，藝術家們也會利用拜訪臺灣的機會旅居一段時間，從中收集靈感。日本藝術家中村眞弥子和音樂藝術家中村友胤在五月份的展演前，與ZASSO草也團隊一起走訪大稻埕、鹿港、阿里山各地，從城市紋理、歷史脈絡到自然景觀中汲取養分，發掘當中與日本文化交融的線索，進一步融入未來的創作之中。

而對ZASSO草也而言，這樣的往返與交流同樣重要：「我們其實也很常去他們的工作室，深入了解他們的創作工法，認識材料來源和思考脈絡，對於我們自己喜歡的器物有更深的認識，學習後再將這些故事帶回空間中分享給客人。」

除了用作品說故事，ZASSO草也會深入了解藝術家的個性和愛好，包含他們感興趣的事物、喜歡聽的音樂等資訊，再回頭分享給顧客。「因為藝術家們對於生活的感受度都很強，他們一定是喜歡某一種生活的樣貌，連結到心中想像的使用情境。我們很想將這些有趣的資訊分享給客人。」通過傳遞這些細節，ZASSO草也讓三方產生更深入的連結。

ZASSO草也合作的藝術家除了參與佈展和討論，也會不時在店內驚喜現身，為顧客導覽，面對面分享他們的創作理念，扭轉藝術遙遠或難以親近的刻板印象。去年工藝家千田稚子就曾在店內開設香料奶茶工作坊，和大家分享他的製作配方，以及器物的製作緣由，這些活動，讓人感受到原來藝術家可以離我們這麼近。

不僅是成為顧客和藝術家交流的平台，各國藝術家也會在店裡相會。當日本藝術家吉川和人來訪時，他們就特別邀約台灣拾未SHIWEII 工作室到店交流，一起討論臺日產業、製造、材質等方面的差異，並延伸至使用習慣的分享。

日本藝術家中村眞弥子和紐西蘭藝術家Luke Kay 盧楷，也曾在二樓的展演空間共同創作，自在而隨興的一起玩藝術。

一個仍在生長的空間

ZASSO草也從自身喜愛的作品出發，持續追蹤合作藝術家們源源不絕的創作，為土庫里的藏寶庫提供前行的動力來源。他們與藝術家們在交流中互相勉勵、共同成長，12年來，累積許多良好的合作關係。一步一步的學習積累下，團隊對於喜愛的選物也有更深層次的理解，如今ZASSO草也的活動也日益豐富。「可能的話，說不定會長出第二個有意思的空間！」佩育最後笑著埋下伏筆。

文字 / 陳有賦

攝影 / 王正方

根植「隨時可走進的里民中心」構想，基隆全新開張的生活文化空間「馬丁馬丁大戲院」，現正推出首檔企劃《爸媽那個年代》，自1987年經典作品《稻草人》出發，引領觀者展開彷彿對應14個人生階段的14週電影旅程。一週7天、每天3場的完整放映片單除收錄經典台灣電影外，亦精選同年代院線熱映的西洋電影，以從劃位票根、木椅座位到小吃搭配的全方位細節化體驗方式，構成得讓年輕世代重新理解在地生活記憶的窗口。本篇搶先為你導覽現場，下回路過不妨到裡頭吹個冷氣（X）、看部電影（O）——

電影只是入口，地方才是主角

旨在透過免費電影、展覽及公共活動，搭建一座無論居民或訪客都能自在走進與停留的場域，坐落基隆信義市場旁的「馬丁馬丁大戲院（Martin Martin Theater）」於2026年7月正式亮燈，並同步推出為期14週的電影放映計畫《爸媽那個年代》作為首檔策展內容。「選擇以電影作為第一個企劃，不只因為電影容易參與，更因為它是不同世代共享記憶、開啟對話的重要媒介。」由此概念出發，企劃內容不依導演或片型分類，轉而藉以1970至1990年代生活背景穿針引線，使14週片單分別對應一個人從出生、初次離家、面對現實、尋找自我、經歷愛情與成家，一路走向中年、重新認識自我，直至生命尾聲回望青春年華、回首來時軌跡等14個至關重要且各有感悟的階段。

用經典作品重新書寫一本生命回憶錄

即日起至10月底進行的《爸媽那個年代》計畫，固定每週六由一部台灣電影，和同年代院線備受歡迎的好萊塢電影組合放映，齊為上述14個生命階段揭開序幕。週末下午和夜間也規劃推出適合異世代觀者一起欣賞的親子和經典場次，供不同年齡層受眾透過各自熟悉的作品，探索相同的生命命題。

細數包括王童的《稻草人》《香蕉天堂》《無言的山丘》、李安《飲食難女》、陳坤厚《小畢的故事》、陳玉勳《熱帶魚》、侯孝賢《童年往事》《戀戀風塵》、張毅《我這樣過了一生》，以及集結彼時4位新銳導演陶德辰、楊德昌、柯一正、張毅共同拍成的集錦式作品《光陰的故事》等14部電影在內的片單，既象徵時代潮流、承載五六年級生的成長記憶，更構成一扇得讓年輕世代重新理解上一代生命經驗與台灣生活記憶的窗口。

真實體驗「戲院觀影」的每一處細節

整體企劃不刻意營造復古懷舊氛圍，而是將你我父母那個年代到戲院看電影的方式深化為體驗細節：從放映資訊、電影本事、劃位票根、木椅座位到小吃搭配，所有來自過往觀影記憶的設計巧思，皆促使放映本身成為策展一環。

馬丁馬丁大戲院負責人亦隨之分享，自己人生初次到戲院看戲，就因在戲院外等烤玉米而錯過開場；可多年後縱使已然淡忘劇情，都仍記得颱風天的街道、炭火烤玉米的氣味，以及一家人一起走進戲院的場景。「後來才發現，真正留下來的，不只是電影本身，更是和電影一起發生的事情。」此次企劃想找回的，恰為這樣的觀影經驗。等待開演、與身旁陌生人共感同一段情緒，乃至散場後仍持續下去的聊天，那些看似緩慢、興許不甚重要的過程，同樣是「看電影」這項活動值得留心的部分。

以《稻草人》起頭，呼應策展命題「遠方始於腳下」

籌備馬丁馬丁大戲院首檔企劃之初，團隊曾嘗試以「取景於基隆」的電影作為策展起點，然在實際與周邊居民交流後，發現比起電影發生在哪一座城市，人們愈發深刻記憶的是自己在人生哪一個階段看過那部電影。策展脈絡的準線故由「時間」取代「城市」，改以周邊居民成長的年代作為起點，回頭梳理他們所擁有的生命經驗與情感共鳴。

第一週聚焦「人生起點」，選映王童執導、被譽為「台灣近代三部曲」第一部曲的《稻草人》，自土地、家庭與日常生活出發，呼應策展命題「所有的遠方，都始於腳下那片泥土」。接續登場的同系列第二部曲《香蕉天堂》、第三部曲《無言的山丘》，以及李安《飲食男女》、楊德昌《光陰的故事》等其他導演經典之作，則依序著眼種種生命課題，最終把14週放映計畫串作一段可被觀看的漸進旅程。

如里民中心，隨時可走進

名稱雖取作馬丁馬丁大戲院，但該空間事實上並非正規電影院，而更像一個奠基策展思維的里民中心、一座社區共用共享的開放場域。由首檔企劃《爸媽那個年代》打頭陣後，未來館方也將持續舉辦不同主題的電影放映、展覽及多樣形式的公共活動；讓原來無機的空間，因人的出入往來，而持續積累真實回應地方生活的有機內容。即日起敞開門扉的馬丁馬丁大戲院，歡迎喜愛老電影的各方觀眾、生活在附近的當地居民，有空隨時到信義市場「邊仔彼个所在」（pinn-á hit-ê sóo-tsāi，台語意即「旁邊那個地方」）坐坐——期待更多人在這裡，找到屬於自己的觀看方式與駐足理由。

馬丁馬丁大戲院・電影放映計畫《爸媽那個年代》

• 時間：即日起至2026年10月底，平日09:30-18:30／假日13:00-21:30（此為場館營業時間，各場次確切開場時刻詳見官方公告）
• 地點：馬丁馬丁大戲院（基隆市信義區信一路63-6號）
• 票價：免費入場

>> 完整片單及最新活動資訊可至馬丁馬丁大戲院官方IG查看。