孩子眼裡透亮的光 是眾天使給的禮物 十二生肖藝術家彩繪助學特展 臺北首展 開展記者會

感動豬作品合照

孩子眼中閃爍著天使的光芒,她說:「媽媽你看,葉子好美,會透光。」
寶貝呀~我多麼替你歡喜,在你的眼裡已看見了平凡的珍奇。
這是人生最美好的禮物,因為它來自你自身的領悟—美,在你心中已萌芽。

 

學學文化創意基金會由2008鼠年起至2019豬年進行為期12年的「感動生肖藝術家彩繪」助學活動,每年以「生肖」為題,廣邀國內外藝術家參與彩繪,將「感動生肖藝術品」推薦給台灣社會各界愛心天使們收藏,募款所得全數投入基金會在全國各縣市的台灣文化色彩教育課程。感謝172位愛心天使藝術家及108位愛心天使藏家持續的熱心參與,使基金會圓滿進行十二生肖的助學活動。

 

今日(10/3)開展記者會多位貴賓蒞臨現場,包括學學文化創意基金會創辦人暨董事長林伯實先生與副董事長徐莉玲女士,以及愛心天使藝術家莊普、霍剛、吳炫三、陳郁秀、簡學義、潘鈺、郭博州、陳俊良、席時斌、糖果鳥(Candy Bird),以及高雄市巴楠花部落小學張新榮校長與林雯菱老師等師生、屏東縣滿州國小洪瑞苑老師,及新北市新店國小陳美朱老師。

 

活動開始由高雄市巴楠花部落小學合唱團,獻唱布農族傳統歌謠「pacikaul tusaus 五色鳥唱歌」,林伯實董事長感謝各界過去12年來對「感動生肖藝術家彩繪」助學活動的大力支持,並宣佈台玻集團將率先收藏十二生肖系列藝術品,藉以拋磚引玉,期待匯聚更多感動力量,推動助學活動的下一個12年。徐莉玲副董事長表示,學學長期投入文化色彩研究,2011年建置「學學台灣文化色彩網站」,目前收錄近萬件靈感圖庫作品,推廣台灣文化色彩的學習及運用,鼓勵教師作為數位輔助教材,帶領學生認得灣的風景、辨識台灣的文化主題、也認識台灣的藝術家、設計師與攝影師,並由作品中學習色彩及配色,特別感謝傾囊相助的愛心天使藝術家與藏家,並希望號召更多人一起加入台灣文化色彩的播種耕耘工作,讓孩子有機會以色彩建立在地情感與認同,進而以自身文化為傲,相信終有一天,台灣的孩子會帶著自己的特色走上世界舞台!

 

藝術大師莊普表示每年素胚創作既有趣又充滿挑戰,這次「感動豬」素胚造型,以圓渾飽滿的大小球體,象徵「福」與「富」,搭配圓柱形的鼻子與半圓形的耳朵,期盼迎接福氣富貴的新年。藝術家霍剛老師感動豬創作,刻意拋棄繁複並保留素胚的單純美觀,以極簡線條進行創作。藝術家吳炫三老師感動豬創作,表現豬的善良與可愛,傳達萬物皆平等的概念。公廣集團陳郁秀董事長,從小受到藝術與音樂的薰陶,認為在創作時所獲得的成就與滿足無可比擬,此次感動豬創作以琉璃為素材,傳遞珠圓豐潤的福澤。建築師簡學義老師以齒輪表現生命的輪迴與循環,象徵人與人的群體共生。藝術家潘鈺老師觀察感動豬素胚外型如花瓶,故以細膩優雅的青花瓷線條,加上象徵大吉大利的柿子,傳遞豬柿(諸事)順利的祝福。藝術家郭博州老師運用888張金箔貼滿豬身,搭配盛開的牡丹,祝福豬年「金豬報喜百花開,豬事大吉喜年來」。平面設計師陳俊良老師,從鼠到豬年創作都沒有缺席,12年來維持一貫的複合媒材創作手法,今年感動豬創作以象徵豐衣足食的玉珮裝飾豬身,期許諸事圓融。藝術家席時斌老師以虛擬樂團主唱「胡羅伯」,別上每片紋理不同的小豬徽章,化身推動兒童美感教育的推手。藝術家糖果鳥老師則從豬的角度出發,希望人類都能成為素食主義者。

 

基金會自2013年發起「小感動生肖學童彩繪活動」,並與教育部共同合作推動「藝起來學學-臺灣藝術與人文教育啟蒙計劃」,每年培訓全國藝術師資,並甄選優秀色彩種子教師,帶領國中小學生透過家鄉文化色彩採集與鄉土文化學習,找出代表家鄉的5個文化色彩,作為「小感動生肖」彩繪主要用色,透過彩繪創作,建立孩童在地情感與認同,過去五年累計逾509校逾3萬名學生參與,並於台北學學展覽空間、高雄市立美術館、台東美術館舉辦展覽,呈現各校多元的色彩觀察及豐沛的創作能量,累計22萬觀展人次,持續透過彩繪創作、參展與校外教學觀摩,培養學生對色彩的敏銳度與文化的感知,展現出台灣多元的文化色彩及豐沛的創作能量,並從藝術得到啟發,找到自信,翻轉生命。 

 

開展記者會邀請到曾參與「藝起來學學」計畫的教師分享學生參與計畫的學習與成長。新北市新店國小的陳美朱老師,分享了參與計畫對於孩子生命的翻轉與改變。4年級小富(化名),在羊年參與彩繪時,竟在作品上寫了一個大大的「爛」字,經老師詢問後才得知,原來小富是由高齡八十幾歲奶奶隔代教養的弱勢(情感弱勢)孩子,缺乏正向的人際互動,常以「很爛」、「不好」、「壞」等否定與負面字眼來形容自己,並經歷爸爸帶著姊姊自殺離世,因此對自己相當沒自信,甚至每次考試只要看到一題不會,就決定放棄考試,造成學業成績低落。但當老師告訴他,作品會被正式展出後,小富決定要重新認真彩繪,之後當他看見自己的作品參加展覽,也仔細觀摩其他孩子的作品時,小富告訴老師:「其實我的作品畫得還不錯嘛!」他不但從中找回了自信,也因為看到其他優秀作品,得到啟發與激勵,而決定要好好學畫,他希望以後也能畫得和別人一樣好!後來小富段考竟然考進班上前五名,讓同學對他刮目相看,他也開始對自己越來越有信心,更自願選班長並為同學服務。

 

屏東縣滿州國小的洪瑞苑老師分享看見孩子因重新發現在地文化色彩而驚喜,以及自我成長的滿足與快樂。從一開始對生態無感,到後來一同熟悉每天生活的環境,如:大果藤榕、雨來菇、黑豆田、灰面鷲等。聽見小朋友重新認識生態的驚呼,是老師心中最深的感動。高雄市巴楠花部落小學的特教老師林雯菱老師,帶著特教班孩子社區踏查,理解布農族文化與那瑪夏根源。林老師認為帶領特教孩子創作時,美術技巧不是重點,而是鼓勵孩子從生命經驗出發進行創作。林老師特別分享,有個自閉症孩子完成小生肖作品後不斷對媽媽說:「去美術館,第一名!第一名!」直到媽媽到高雄市立美術館親眼看到孩子作品時,才理解「第一名」意味孩子透過創作而獲得的極大滿足與自信。透過繪畫,孩子不僅獲得心理上的滿足快樂,也增進詞彙量與口語表達能力。

 

因應未來全台各校參與「藝起來學學」計畫的需求殷切,基金會今年匯集12年感動生肖藝術品,聯合舉辦「十二生肖藝術家彩繪助學特展」,展出150件作品,期盼再號召全國150位愛心天使藏家一起加入台灣文化色彩的播種耕耘工作,持續再推動12年,預計1800校12萬名學生參與課程,幫助台灣的孩子帶著自己的特色走上世界舞臺!

 

「十二生肖藝術家彩繪助學特展」台北首展自2018/10/06至12/21於學學展出,展覽期間開放免費參觀,並接受團體預約導覽,亦提供弱勢社福團體免費參與公益美感課程,帶領孩子以感動豬藝術家作品為靈感,進行「小感動豬」素胚彩繪創作,預約報名詳洽:02-87516898 #114(林小姐)。系列巡迴展預計將於高雄市立美術館(2018/12/27-2019/4/7),及台東美術館(2019/4/19-6/9)展出。

 

【展覽資訊】
十二生肖藝術家彩繪助學特展 台北首展
展覽時間 2018/10/6–2018/12/21 11:00-18:00
展覽地址 學學白色展覽空間、學學展覽空間 (臺北市內湖區堤頂大道二段207號7、6樓)
更多展覽及作品介紹:https://goo.gl/ZP39PP

 

via 學學文化創意基金會

 

 

「臺灣綠工藝Taiwan Green Craft」年度認證徵選啟動,匯聚臺灣原創工藝打造理想生活
國立臺灣工藝研究發展中心提供

工藝,不僅是物件的製作,更是一種回應日常與環境的創作方式。許多作品的靈感,源自生活中的細節觀察,或與土地互動的經驗,進而轉化為兼具功能與美感的器物。在臺灣工藝型錄平台上能看見,每一件認證作品背後,都藏著屬於創作者的生活趣事或動人時刻。而這些植根於土地的故事,隨著時間堆疊,逐漸構築出屬於臺灣的工藝美學。2026 年度「臺灣綠工藝 Taiwan Green Craft」認證徵選正式啟動,誠摯邀請各地工藝品牌,共同探索「綠活工藝・良品美器」的無限可能,讓指尖的溫度延續,化為承載土地記憶的器物。

承載著這份對日常的細膩體察,「臺灣綠工藝」隨之匯聚成形,與國立臺灣工藝研究發展中心提倡的工藝「漫活SLOHAS 概念密切呼應。循著HO水哲學「Human Heart Over-all」的脈絡,進一步回看工藝與生活之間的關係 —— 如水般流動,從創作之初緩緩展開,隨著時間擴散漫延,滲入生活的細節與節奏之中。當工藝不再停留於物件本身,而是進入生活軌跡中,也逐漸轉化為一股溫潤的力量,悄然滋養著「漫幸福 活自在」的日常景致。一年一度的綠工藝認證現已開放徵件,即日起至519日受理報名,邀請全臺工藝品牌共同參與,為生活帶來更多來自工藝的溫潤提案!

臺灣綠工藝

捕捉生活感動:從日常體悟中誕生的工藝品

數位演算與 AI 生成已滲透生活的每個角落。影像、文字、設計草圖,幾乎都能在幾秒之內完成。當萬物皆可被快速生成與複製,我們開始意識到真正難以取代的,是那些需要時間、溫度與用心完成的創造,凸顯人心智慧(HI | Human-heart Intelligence)的價值。

工藝的存在是回應生活與日常本身。也許為日常生活帶來一份便利,又或為生活增添一抹美學色彩,透過陶杯的紋理,更能享受杯中咖啡的溫度與香氣的擴散;調整家中一隅的燈光,為重要時刻鋪上一層柔和的氛圍。那些看似微小卻真實的情感,讓我們在繁忙之中重新放慢步調,回到當下,感知生活。

臺灣綠工藝
《鯨喜盒》主體為陶板成型,細膩勾勒出鯨魚柔和的曲線,釉色選用湛藍顆粒釉,像映照暮霧紫與雲灰藍的海邊景色,呈現海面波光粼粼的閃爍光影,使釉色如海,觸感如浪。

而「臺灣綠工藝認證」所關注的,正是這樣從生活出發的創作本質,尋找能將這份感性轉化為具體生活提案的創作者,在展現工藝技術的同時,將真切的心意融入器物之中,並在使用與體驗之間持續被體會。

臺灣綠工藝
以植物染為基底,注入設計思維,創作出《溪底裡的石頭-圍巾》,使用膠繩為工具,以絞染技法完成波紋和石頭分布,透過藍染的漸層色彩,營造如溪水般的清透感受。

回顧歷屆入選作品,工藝創作者們以各自的方式回應生活的細節:於冬日海岸細觀反嘴鴴優雅的身形,以臺南傳統木作技法「茄苳入石柳」將自然姿態融入器物,在收納之間也藏入一份生活的趣味;以藍染與絞染將溪水流動的紋理與溪石的沉靜永留於織布之上,讓一條圍巾成為可隨身攜帶的自然風景;又或是凝視鯨魚在海中游曳的柔和輪廓,以陶板與釉彩細細勾勒,創作一只盛裝記憶的收納盒,將生活裡那些細微卻真實的感動,悄悄留存其中。

臺灣綠工藝
反嘴鴴在臺灣為不常見的冬候鳥,但卻常出現創作者臺南工作室附近。最顯著的特徵是那長而細且向上彎曲的喙,常在沿海泥灘濕地捕食小魚。希望藉由這個作品,能讓更多人感受自然環境的溫度,並發現傳統工藝與設計的完美結合。

拉近創作與市場的距離:綠工藝認證,支持在地工藝品牌站上舞台

臺灣綠工藝的「綠」,並非環保的代名詞,而是在於工藝本質即是友善環境,材料取自自然或循環利用,兼具工藝技術與設計美學,在實用性與市場性之間找到平衡,讓工藝走入日常,成為長久陪伴的生活之物。而為了讓這份來自臺灣、蘊含生活感性的工藝作品被更多人看見,年度入選的「臺灣綠工藝認證」作品,將投入多面向的行銷資源挹注,打造一條從創作走向市場的發展路徑。

入選作品除了獲認證肯定外,也將延續去年於臺南林百貨快閃店讓品牌成功進駐、直接接軌指標性通路的經驗,提供多樣實體展售與快閃活動機會,讓工藝品牌能直接接觸市場,觀察客群喜好也評估市場反應。同時,透過頒獎典禮與證書授予,為作品留下重要里程碑,並正式授權綠工藝認證標誌的使用,讓品牌在行銷傳播上擁有更具公信力的視覺識別。

此外,工藝中心亦將針對入選商品投入專業的數位內容轉譯,重新拍攝並捕捉工藝產品的細節,收錄於年度入選專輯與官方線上平台。為了進一步擴大品牌聲量,更提供多元的行銷資源挹注:藉由精準的社群媒體曝光,將感性的工藝故事傳遞至大眾視野,並透過線上商務推廣輔導拓展、輔助開創多元行銷及銷售管道,打破地域限制,為品牌開啟更多的可能性。「臺灣綠工藝 Taiwan Green Craft」不只是一項認證標準,更是與品牌攜手並進、在數位時代共創美好工藝生態的承諾。

從生活實踐出發,邀集工藝品牌共築臺灣工藝的當代美學

徵件報名自即日起至 519日(一) 中午12點止,歡迎各工藝品牌參與「臺灣綠工藝認證」徵選,相關徵選辦法請至 臺灣工藝型錄平台 或搜尋 「國立臺灣工藝研究發展中心」官方臉書,或直接參閱報名頁面

行銷與品牌經營始終是創作者成長的重要課題。本次臺灣綠工藝認證特別規劃早鳥報名加值活動,凡於54日(二)前完成報名,即可免費參與「三分鐘|行銷在學中」Lynn Lin《從創作到品牌:工藝職人的社群精準行銷與高效經營策略》線上講座,透過實務經驗分享,協助創作者在品牌經營與市場推廣上獲得更多方向,在專注於工藝創作的同時,也能從容思考品牌的未來發展。

臺灣工藝型錄平台:https://twc.ntcri.gov.tw

報名頁面:https://bit.ly/3O33mUW

臺灣綠工藝

源自臺灣,起始於生活,於生活實踐,無限可能的綠活工藝。不限於環保,強調工藝從本質出發,應貼近生活所需、提升生活品質,產品美學與實用兼備、手感與溫度並融,同時具市場性及推廣潛力,引導大眾將工藝用於生活。藉由綠活工藝精神,持續為臺灣工藝蓄積能量,創造無限可能。

RM 07-01彩色陶瓷系列2026年新作登場!以色彩與工藝交織,陶瓷、橡膠與機鏤刻花的跨時空對話

自 2021 年起,RICHARD MILLE 以 RM 07-01 彩色陶瓷系列開啟了對色彩與形態的探索 。歷經三季演進,2026 年推出的限量新作正式為此系列寫下卓越終章,以大膽的現代設計圓滿詮釋傳統製錶工藝 。

陶瓷、橡膠與機鏤刻花的跨時空對話

全新系列設計靈感溯源自 1980 年代崇尚自由與大膽撞色的創作活力。品牌創意與研發總監 Cécile Guenat 透過多重裝飾工藝,賦予錶盤豐富的層次感。在經灰色 PVD 處理的紅金底盤上,微米級精工的彩色陶瓷細節與雷射切割的橡膠嵌飾交錯,並將鑽石悉心嵌於白金嵌槽之中。在這份材質與質感的交融碰撞裡,幾何結構與抽象美學相得益彰。透過在紅金錶盤上裝飾傳承百年的璣鏤刻花工藝,讓設計更具層次感。

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全新 RM 07-01彩色陶瓷女錶系列,汲取 1980 年代大膽撞色靈感,以灰色 PVD 紅金錶盤融合多彩陶瓷、橡膠嵌飾及鑽石,璣鏤刻花增添層次,並搭載 CRMA2 鏤空機芯展現精密美學。

最令人矚目的,莫過於對傳統璣鏤刻花工藝的深刻致敬。這門傳承百年的裝飾工藝,要求匠師在手工車床上,以恆定且重複的毫米級壓力精雕細琢,確保金質部件的切削量分毫不差。當光影在細密刻紋間靈動流轉,不僅展現了幾何結構之美,更印證了品牌在工藝造詣上絕不妥協的追求。

RM
錶盤上裝飾的璣鏤刻花工藝已傳承百年,需由匠師利用手工車床精雕細琢,以恆定、重複的毫米級壓力施作。

三色絢爛:定格璀璨創意的粉彩意境

此次系列之作分別選用粉紅色、粉紫色與粉藍色的 TZP 陶瓷打造錶殼,每款僅限量 50 只。這種四方氧化鋯多晶陶瓷具備卓越的耐磨性、抗腐蝕性與色彩飽和度,且密度理想,能確保腕錶光澤歷經洗禮依舊恆久如新。在視覺呈現上,粉紅色款將鑽石與黃、藍色藍寶石夢幻交織;粉紫色款由鑽石、橙色藍寶石與紅寶石構築絢爛對話;粉藍色款則將鑽石、粉色藍寶石與沙弗萊石巧妙搭配,彷彿將璀璨星空凝縮於腕間。錶圈的寶石鑲嵌更是點睛之筆,由於陶瓷硬度極高,鑲嵌前的預鑽刻紋與手工鑲嵌皆需極致精準的超凡工藝。

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RM 07-01 彩色陶瓷系列之作分別選用粉紅色、粉紫色與粉藍色的 TZP 陶瓷打造錶殼,每款僅限量 50 只。

而在這層迷人的外衣下,搭載的是品牌自製的 CRMA2 自動上鍊機芯。其五級鈦合金打造的鏤空結構與可變幾何結構自動盤,讓精密機械運作的動態美感一覽無遺,內置的高速旋轉發條盒更提供約 50 小時的動力儲存。它不只是 RICHARD MILLE 對當代女性腕錶設計的一次大膽實驗,更是對傳統製錶與先鋒美學交融的最佳詮釋。

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搭載品牌自製的 CRMA2 自動上鍊機芯,五級鈦合金打造的鏤空結構與可變幾何結構自動盤,讓精密機械運作的動態美感一覽無遺。