還記得去年2017台北世大運上令人驚豔的聖火裝置嗎？如今幕後設計團隊豪華朗機工，為了2018台中世界花卉博覽會（台中花博），則帶來最柔美又科技感十足，並號稱團隊成軍八年以來最華麗的作品－地表最大機械花「聆聽花開的聲音」！

裝置特色

配合台中花博整體主軸「聆聽花開的聲音」，豪華朗機工此次傑出之作無疑是本屆花博最亮焦點，不僅白天黑夜各有不同千姿百態，其結合空間桁架、機械馬達與音樂燈光的技術，更是讓人過目不忘。以花的生命力及繽紛綻放姿態為概念發想，耗時8個月，與台中市政府及12個在地單位共創。這朵結合藝術、人文與科技，並擁有697朵火紅色機械花組成的裝置由系統桁架為骨幹，搭設出含苞待放的巨型花朵，利用馬達的動作及燈光變化，在一開一合之間，花朵隨之綻放。

由於后里園區幅員遼闊，為了讓入場者能切實沉浸在大自然戶外的感受，機械花裝置也將隨環境的自然聲場與機械運作交響出獨特旋律節奏，並且搭配不同聲光效果呈現最豐富的視覺饗宴。花朵也模擬植物、動物的動態，可根據日照、風向等環境變化，同時也加入群眾參數，進行不同樣貌的演繹，例如微風吹撫，花朵隨之搖擺；人群聚集，花朵含羞蜷起。帶給觀眾視覺、聽覺、感官的生動體驗，並展現天地共生概念。

台中在地12單位共同協力

「聆聽花開的聲音」大型裝置藝術由上銀科技、大銀微系統、義力營造、瑞助營造、利茗機械、台灣昕諾飛(飛利浦照明)、廣源造紙、際峰機械鈑金、大振豐洋傘、台中市文教基金會、亞洲大學人工智慧學院、中國醫藥大學暨醫療體系等12在地單位共創而成。

揮別過往花博只展示多元花卉、園藝及農業印象，此次2018台中花博特地藉由不同領域技術展現台灣科技與設計實力，像是台中有許多精密機械產業，過去雖是傳統產業，卻也是打世界杯的隱形冠軍，這次結合科技與人文，形成地表上最大的機械花，長、寬、高各15公尺，搭配燈光與音樂，會綻放、收闔，有千變萬化的可能。

豪華朗機工團隊成員張耿華則表示，「聆聽花開的聲音」從提案、設計到製作執行，只有8到10個月的時間，這裡面最大的挑戰就是「時間」，而過程中有一個非常重要的關鍵，就是市府與團隊的支持相扶，讓作品得以在短時間以最佳的狀態示人。

聲光、音樂 重量級大師監製

而這694朵機械花組成如繡球花般的大型藝術裝置，也請來團隊中曾出任2017台北市大運開幕導演的林昆穎再度操掌聲光編排；而日夜間伴隨著島嶼天光、電子燈光等不同音樂節奏的旋律，則邀來金曲製作人陳建騏擔任音樂總監，在他號召下，廣邀集台灣優秀跨域作曲家蘇珮卿、羅恩妮、柯智豪、彭彥凱等人，共同完成聲音、燈光、機械動態的動人協奏，邀請民眾參與花神慶典、齊舞慶祝的氣氛；或透過「聲音劇場」聽見森林涓涓細流逐漸匯入海口、群鳥飛行之聲。

聆聽花開的聲音」每30分鐘有一系列聲音、燈光、機械共舞展演。週日至週四展演時間為上午9時至晚間7時，週五至週六展演時間為上午9時至晚間9時，非展演期間，民眾也可欣賞到機械花根據自然環境變化而改變其型態，並走近與機械花互動。

聆聽花開的聲音

為產、官、學、藝術成功跨界，也是「豪華朗機工」成軍8年以來最華麗之作，由藝術家張耿華領軍總主持，林昆穎爲創意總監與動態導演，陳志建擔任美術指導，並由帝凱科技公司擔任環控系統總統籌，飛映數位、三頁文設計合作執行機械動態美學，動員上百人共同完成。

2018台中花博 后里馬場森林園區

開放時間：週日至週四 09：00~19：00、週五、六以及連續假日 09：00~21：00。

更多資訊可洽官網 https://2018floraexpo.tw/

文字整理：Ian Liu

via 豪華朗機工

回望20世紀至今，哪些經典設計改變了世界？今年於紐約現代藝術博物館（MoMA）舉辦的展覽《Pirouette: Turning Points in Design》，網羅20世紀至今的全球經典設計，以超過100件家具、電子產品、符號圖標等作品，向觀眾展現設計作為推動社會變遷的重要力量。

20世紀至今的全球作品集

《Pirouette》由MoMA館內策展人Paola Antonelli與Maya Ellerkmann策劃。針對這場展覽，Paola Antonelli表示：「每一件物品都有自己的故事，而有些物品甚至改寫了歷史。設計能幫助我們意識到並修正負面行為，設計還能發明新的行為模式，承載嶄新的意義，如永續性與公平正義。這些都將於展覽中呈現。」

正如策展人所說，許多設計作品改變了人們的行為模式，它們打破既有分類與刻板印象，在材料、形式與功能上展現創新精神。有些設計對傳統問題提出非常規的解決方案，有些設計則提出了值得深化研究的建設性問題。《Pirouette》像是一本大型的全人類作品集，透過這些物件告訴觀眾，設計是如何不斷地推動社會進步與文化演變。

這些經典設計，改變了我們的生活

在《Pirouette》登場的作品，有些是全球廣為人知的經典，也有些僅受到領域專家關注，卻仍帶來深遠影響。你一定看過的像是Milton Glaser設計的《I ♥ NY》標誌（1976年）、Art Fry與Spencer Silver發明的Post-it便利貼（1977年）、Sony隨身聽（1979年）、Apple麥金塔128K機型（1983年）等，其中許多設計從革命性的實驗精神出發，如今大大改變了我們的生活。

除此之外，本展也包含一些從未進入商業化階段的概念性作品，如Tejo Remy的《You Can't Lay Down Your Memory》（1991年）、Don Pettit為太空人設計的咖啡杯（2008年）、以及Sabine Marcelis的《Candy Cube》（2014年）。它們展現了設計師如何運用想像力、嚴謹的研究參雜著遊戲精神，進而重新定義人類的行為與體驗。

展場中還能看到一些十分近期的作品，是策展團隊認為未來有望對社會產生同等影響力的潛力之作，例如氣候學家Ed Hawkins創作的全球氣溫螺旋圖（2016年），將複雜資料可視化，並以動態展示數十年來全球月平均溫度異常的上升趨勢；以及Gabriel Fontana的《Multiform》運動服（2019年），透過設計推廣包容與嶄新的團隊精神等。

《Pirouette: Turning Points in Design》展期至2025年10月18日。

總是覺得睡不夠、睡不好嗎？日本最新發明「ZZZN SLEEP APPAREL SYSTEM」概念服裝，透過數據監測、個人化睡眠環境等科技技術，為使用者打造穿著就能睡的攜帶式高品質睡眠。

數位化時代，人們幾乎無時無刻都暴露在大量資訊之下，而睡眠是我們唯一能夠與世界短暫隔絕的時光。「ZZZN」由NTT DX Partner、SOXAI團隊設計，Konel提供技術支援，以最貼近身體的「服裝」為媒介，提出未來的睡眠方式想像。

回應現代通病：睡眠不足

根據OECD的統計，日本人平均睡眠時間在全球已開發國家中落在倒數第一，睡眠不足、睡眠品質不佳似乎已成為當代人的通病，對身心造成嚴重影響。另一方面，隨著健康意識提升，越來越多人開始使用PHR（個人健康紀錄）來管理體重、血壓、血糖值及飲食、運動、睡眠等生理數據，在日本成為推動健康管理與預防醫療的關鍵角色。

「ZZZN」就是在這樣的背景之下誕生。「ZZZN」以「隨身攜帶的睡眠」為核心理念，搭載SOXAI RING 1智慧戒指使用，並運用PHR數據分析與各種環境設計，致力幫助使用者遠離嘈雜的資訊社會，享受純淨的休息時光。

設計靈感源自日本傳統睡袍

「ZZZN」以20分種的短時間睡眠（分眠）為主要機制，透過生理數據監測功能，結合聲音與光線調節系統，在最適合的時機引導使用者入睡並自然甦醒，獲得短暫、高品質的休息。其設計靈感源自於日本傳統的防寒睡袍「夜著」，重新演繹為更適合現代的睡眠環境、兼顧舒適性與便攜性的產品。穿上後，系統就會自動分析健康數據，為使用者規劃一日的睡眠。

在服裝設計上，「ZZZN」內層採用輕盈的遠紅外線光電子纖維，可促進血液循環、幫助保暖與放鬆。頭盔、袖口、衣擺皆可調節鬆緊，適應每個人的體型與使用習慣；帽子也內建充氣支撐結構，能夠支撐頸部、提升睡眠的穩定性。

個人化的睡眠環境

此外，「ZZZN」也為使用者客製化燈光與音樂，打造最舒適的睡眠環境。頭盔上裝有耳罩式耳機，有效隔絕外界噪音，並根據使用者的壓力變化，自動播放助於入眠的兩種特殊音頻，引導身體進入深層放鬆狀態；喚醒音樂則隨個人生理節律而改變，幫助減少晨間疲勞，讓起床變得更輕鬆。除了聲音變化，使用者還能感受到燈光的不同。模擬夕陽色調的紅光，有助於放鬆、營造理想睡眠環境；如清晨天空般的藍光，則能溫和地促進身體自然甦醒。

「ZZZN」將於2025大阪世博會展示並開放體驗，而設計團隊也正在積極尋找服裝品牌、織品製造商等合作夥伴，希望將「ZZZN」商業化，為更多人帶來升級的睡眠體驗。更多資訊請見ZZZN官網。