一窺台灣藝術團隊「豪華朗機工」的混種創意！「我們的豪華邏輯，就是讓專業跨界混種」

一週被大小瑣事轟炸，打開螢幕各樣訊息排山倒海往眼底灌，是否該在各樣紛擾佔領腦袋前來點獨特風格刺激一下？一場由各領域專業創意人的風格研究似乎是個不錯的選擇，在La Vie美感俱樂部系列講座裡，和創意人暢聊文化趣味，也許你會發現，那些過去未曾接觸，卻有著迷人魅力的風格領域。

「如果把四個人的專業結合一起，去玩一件事，可不可以發生些什麼？」如同豪華朗機工的團名Luxury Logico，當複多加上邏輯，四位團員的專業也因為合作跨界產生不同的樣貌。一開場豪華朗機工的林昆穎便從團名介紹帶出團隊的整體架構和方向，儘管外頭風雨不斷，林昆穎仍不減興致侃侃而談。豪華朗機工其實是一種混種創意，而這裡所說的「混種」就是混血（hybrid）的意思，將四人不同的創作基因重組，成為一個全新的生命體，透過獨立的思考和想像，進而創造出另一個新的創作領域。

以哲學性格和實踐性格交互合作

林昆穎提到，自豪華朗機工剛組成，團隊就一直聚焦在合作這個想法上，而四位團員也一一透過作品來傳達這個概念，像是陳志建以影像表達時間錯置感，張耿豪作品中以童年貫串來呈現不同時期的心境變化，張耿華則鑽研機械動力，也是去年臺北世大運的聖火裝置的操刀者，而擁有古典音樂、美術和哲學多重背景的林昆穎，則從音樂出發，且較不受體裁的限制。

若你和豪華朗機工接觸已有一段時間，應該就不難發現團隊跨足裝置、表演、視覺藝術等多樣類型的創作。林昆穎笑稱團隊劃分成獅子座（張耿豪、張耿華）和水瓶座（陳建志、林昆穎）兩種特性，起初合作時少不了摩擦，但也設定出兩種不同的創作類型，並試著在未來將兩者融合一起。「哲學性格」指的是視覺類型創作，而「實踐性格」則是與社會實踐相關的照顧計畫。

照顧計畫－每一次的接觸都是一個啟發

2010年受台新銀行文化藝術基金會邀請合作的藝術計畫《天氣好不好我們都要飛》即是豪華朗機工的第一個社會實踐型的創作，團員陳志建提出與全台37,200位國小學童共同創作，將天氣鳥的輪廓與學童的圖像結合，透過3D電腦影像程式轉化成360度的立體連續動畫。最初提案的想法是與仁愛國小進行短期合作，隨著討論越演越烈，三個月的創作轉變成耗時三年且遍及全台的藝術共感計畫，這也讓豪華朗機工感受到，參與式作品更像是能擴及社會層面的創作主題，每一次照顧計畫的接觸都帶給團隊不同的啟發，而這次的藝術計畫也成為豪華朗機工在未來參與更多公眾創作的起點。

多點控制－在創作裡以科技幻想

豪華朗機工的作品中包含了以多點控制方式操控機械與光電的創作類型，例如2011年的新媒體裝置創作《游泳》、2014年桃園機場捷運林口站的公共藝術作品《一個自在的游晃》，以及由燈具回收而起的日光域系列等創作。而2011年的《游泳》也是豪華朗機工第一件被收藏的作品，這也讓他們意識到，藝術裝置具有被收藏的可能性，而非純粹淪為專案委託的形式。

豪華朗機工也在機械動力創作中結合群聚性的概念，呼應團隊「合作」的中心想法，自2010年的日光域系列就是帶有聚合共創的作品。創作起初是因臺北美術館的展覽邀約，也讓豪華朗機工萌生從募集到創作的想法，他們開始向群眾募集廢棄燈具，並以LED燈替換燈泡，將不同的燈具一個個拼接成巨大的圓，並且加入了背景聲效搭配裝置的燈光變化。林昆穎提到，《日光域》這件作品經過數次國內外的展出後，最終回歸台電大樓，他們也重新蒐集了臺北市不同時期的路燈作為素材，並利用台電頂樓的太陽能板連接電源，讓創作得以展現明暗閃爍的變化，像極了擁有陰晴圓缺的太陽。

對於豪華朗機工來說，當我們在欣賞這類型的多媒體藝術時，其實已經進入了數位時代的思維，以往類比時代人們取得資訊可能是透過閱讀，進而得到了完整的內容，然而在數位時代卻截然不同，打開一個網頁瞬間湧現的是多則夾雜圖像與聽覺的訊息，而身在其中的我們似乎也早已習慣接收大量片面的資訊。

科技整合表演－從跨域創造更多可能

豪華朗機工在跨域表演中也推出一系列的實驗作品，如《一日》（2010）、《等於》（2011）、《M》（2012）等。在《一日》中就運用了三種不同的光源，第一種日光帶有哲學性、宏觀的特性，探討人生的有無和多少，也藉由日光的出場帶出人們一天的樣貌；第二種光源則是燈管的物理光，易耗盡具有別於太陽的能量感；而最後一種光則是具有閃屏特性的數位光，也帶領觀者走入片段切割的世代，思索資訊消耗後如何將最美好的存放收藏。

林昆穎提到這個世代大眾追求的是一種臨場感，這也是豪華朗機工在執行臺北世大運時納入的考量層面，如何運用鏡頭語言融合選手和觀眾，塑造現場氣氛的體驗。「臺灣是個很變動的環境」，豪華朗機工也試圖在世大運中融入臺灣人的屬性。林昆穎更舉了世大運開幕的例子，當時因為場外抗議使得選手進場百般波折，但當全體運動員接續入場，從最初看似無序的旗幟到整齊條理的隊伍，最後燈光漸暗，散發光芒的鯨魚在一片湛藍海洋的LED地屏躍身而出，場內觀眾情緒也因此而高漲，這個波折就像是一段劇情，而我們在面臨困難後突破，這樣的變動是臺灣人能夠體會的感動。

從社會實踐型的照顧計畫、機械動力式創作，到科技整合的跨域表演，「合作」一直是貫穿豪華朗機工創作的重要特性，在參與臺北世大運後，豪華朗機工更期待將視覺藝術帶入表演藝術，不僅從媒材或形式，以跨域合作在創作中不斷展現豪華朗機工「聚合」的中心概念。

文字：陳韋均

照片提供：豪華朗機工

今年9月，德國頂級廚電品牌Gaggenau即將於台北信義區開設全新旗艦展示中心，成為繼上海、北京與雪梨之後，亞太市場第四座品牌旗艦空間。在台北據點正式揭幕前，La Vie也率先走訪位於上海靜安的全球最大旗艦店「嘉邸（The Gallery）」，從這座1930年代的老洋房出發，一窺Gaggenau如何將340多年來累積的工藝底蘊，結合建築、科技與包浩斯美學，重新定義當代廚居生活。

走在上海靜安區的威海路，很難想像這條緊鄰南京西路商圈的街道，還存在著如此濃厚的老上海風景。街道兩旁是梧桐綠蔭、歷史建築，以及近年陸續進駐的咖啡館、藝廊與設計選物店，城市的節奏依舊快速，卻又多了幾分散步的餘裕。Gaggenau上海旗艦店「嘉邸」就藏身其中。這棟四層樓的老洋房前身為興建於1930年代的道里官邸，德國建築設計團隊1zu33保留原有建築結構與磚石立面，並融入上海海派文化與Art Deco語彙，讓近百年的歷史建築延續昔日風貌，也多了幾分當代設計的俐落。

推開厚重的大門，城市的喧囂彷彿被留在身後，映入眼簾的是名為「The Difference」的沉浸式品牌空間。深色石材、木頭、金屬與玻璃交織出沉穩而內斂的氛圍，耳邊傳來規律的鍛鐵敲擊聲，空間中央則擺放著來自品牌發源地——德國黑森林運來的巨大松樹樹根。材質、光影與多媒體影像在此交錯，引領訪客循著品牌340多年的發展脈絡，走進Gaggenau的工藝世界。

340年的工藝進化：Vario Expressive重新定義當代廚房

Gaggenau的歷史可以一路追溯到1683年，從一間鍛鐵工坊起家，歷經340多年發展，逐漸成今日的頂級廚房家電品牌。1956年推出全球第一款全嵌入式廚房家電，更重新改變了現代廚房的配置方式。深受包浩斯「形隨機能（Form Follows Function）」理念影響，Gaggenau始終相信，好的設計應回應使用需求，而非流於裝飾；俐落克制的線條、耐久的不鏽鋼與玻璃材質，以及對細節與手感的講究，都延續著這樣的設計思維。

二樓的展示空間，則進一步勾勒品牌對奢華廚居生活的想像。這裡搶先亮相將於下半年上市的Vario Expressive系列冰箱與酒櫃，也是台北旗艦店未來的一大亮點。全系列涵蓋冷藏冰箱、冷凍冰箱、三門法式冰箱與酒櫃，並採用模組化設計，每件設備既能獨立配置，也能依不同空間需求自由組合。

延續品牌的建築思維，Vario Expressive系列將冰箱視為廚房空間的一部分，在材質、比例與光影之間，營造一致而俐落的空間秩序。深色短絲紋不鏽鋼、礦石黑鋁金屬與玻璃交錯出細膩的材質層次，暖白色抗眩LED燈則隨著環境光線與使用情境柔和變化；即使放滿各式食材，水平一致的層架設計，也讓內外視覺維持高度整齊。

除了外觀設計，Vario Expressive系列也將智慧科技融入日常使用情境。透過內建智慧感應器與專屬App，使用者可即時查看冰箱內的食材存量，不同保鮮區則可依肉類、海鮮或乳製品等食材特性，分別設定適合的保存環境。而這次最大的亮點之一，莫過於酒櫃系列搭載的侍酒師溫控程式，可依不同酒款自動調整至適飲溫度；搭配客製化層架配置與展示燈光，讓酒櫃兼具保存與陳列功能，打造更完整的奢華品飲體驗。

兩種設計語言，一套工藝思維：Expressive與Minimalistic烤箱系列

此次參訪的另一大亮點，則是品牌近20年來首度全面改款的Expressive與Minimalistic烤箱系列。兩個系列延續Gaggenau一貫的工藝精神，卻展現截然不同的設計語言：Expressive系列以「兩框一圓」（界定櫃體邊界的外框＋環繞煙燻玻璃的內襯框）勾勒鮮明輪廓，透過手工打磨的不鏽鋼材質，以及依循黃金比例（1：1.618）打造的懸浮式控制環，讓家電宛如空間中的雕塑；Minimalistic系列則以「兩線一圓」回歸極簡，捨去框體設計，提供鉑光銀與曜岩黑兩種面板選擇，幾乎與櫥櫃立面融為一體，在低調之中襯托建築與空間本身。

兩個系列皆搭載全新懸浮式不鏽鋼控制環，將隱藏於玻璃面板後方的數位介面，與保留實體旋鈕手感的操作方式結合，在科技與工藝之間取得平衡，也再次呼應品牌對細節比例與使用體驗的講究。

把「嘉邸」體驗搬進台北：Gaggenau台北旗艦店將於9月開幕！

此次實際走訪上海嘉邸後，除了驚嘆廚房科技如今所能達到的人性化程度，更令人印象深刻的是Gaggenau對每一處細節的講究。從材質、比例到光線配置，甚至控制環旋轉時的手感，都經過反覆推敲與上百次測試；就連烤箱內部的焊接處，也被打磨得彷彿一體成型。這些看似不起眼的細節，共同成就了更直覺而舒適的操作感受，也讓工藝自然融入日常生活與空間。

繼上海、北京與雪梨之後，Gaggenau即將於今年9月在台北信義區開設亞太第四座旗艦展示中心，並同樣由1zu33規劃設計，完整導入品牌最新展示概念與全系列產品。屆時，消費者也將有機會親身體驗這些藏在材質、工藝與操作手感中的細節，感受Gaggenau如何透過340多年的工藝積累，重新詮釋當代頂級廚居生活。

當演算法和權力操弄見聞，閱讀是否仍能保有自由思考的空間？由Dua Lipa 創立的讀書俱樂部Service95 Book Club與葡萄牙百年書店共同打造的「Manifesto Library」開幕，以曾遭禁閱與審查的書籍為核心館藏，邀請讀者透過文字重新理解權力、記憶與身分認同，也為當代圖書館提出新的想像。

在短影音時代，為什麼還有人打造一座圖書館？

位於葡萄牙波多（Porto）的百年地標萊羅書店（Livraria Lello），近來迎來一個特別的新空間。由英國歌手Dua Lipa創立的閱讀平台Service95與萊羅書店攜手創建的Manifesto Library，作為國際書節BABELL——書城（City of Book）的一部份，永駐於書店之中，並於2026年6月正式開幕。不同於其他圖書館以藏書量為亮點，The Manifesto Library僅收錄100本書，更聚焦於那些曾遭禁、被審查，或挑戰主流敘事的作品，希望透過閱讀重新開啟關於自由、權力與記憶的討論。

這座圖書館的誕生象徵著 Dua Lipa長年推動閱讀計畫的最新一步——將原本存在於網路上的Service95 Book Club，進階為一真實可進入、停留、對話的公共空間。

從每月選書塑造跨越國界的閱讀社群

The Manifesto Library的背後，是Dua Lipa於2021年成立的Service95 Book Club。Service95是一個提供全球精選讀物、旅遊推薦、藝術、美食等內容的線上文化生活平台與電子報。每月由Dua Lipa親自選書，涵蓋小說、回憶錄、散文與社會議題作品，並邀請作者參與專訪、閱讀指南及線上討論，希望帶領讀者認識來自世界各地的多元觀點。

過去幾年，書單收錄Margaret Atwood《使女的故事》、諾貝爾文學獎得主Olga Tokarczuk《犁過亡者之骨》、Victoria Amelina《直視戰爭的女人》等作品，議題橫跨戰爭、身份認同、性別與歷史記憶。比起追逐暢銷排行榜，Service95更關注那些能夠激發思考、拓展視野的故事。

也正因如此，The Manifesto Library並非突然出現的新計畫，更像Service95長年經營閱讀社群後的延伸。

以書架回應世界：四個關鍵字構築的閱讀地景

走進常規圖書館，書籍通常按照類別、作者、年代等索書號排列。然而，The Manifesto Library的藏書圍繞四個主題展開：Power（權力）、Control（控制）、Voice（聲音）與Memory（記憶）。館藏涵蓋小說、回憶錄、政治書寫與社會評論，其中許多作品曾因涉及種族、性別、身份或政治議題而遭禁閱或下架。

Dua Lipa將這座書店形容為「閱讀自由的聖殿」，致敬那些被隱藏或已然消逝的書籍，那些揭露社會真實面貌的勇氣，以及那些拒絕被規定讀什麼書的選擇。

在社群媒體快速消耗資訊的今天，The Manifesto Library選擇回到閱讀最基本的形式，透過一本書、一段文字與一場對話，重新建立人與世界的連結。

超越書籍收藏：一場關於自由的文化實踐

The Manifesto Library開幕時，Dua Lipa形容這裡是一座獻給勇敢作者與好奇讀者的空間。那些曾被禁止閱讀的作品，如今被重新擺上書架；那些曾被壓抑的聲音，也透過閱讀再次被聽見。

即使當今資訊已在無意識中快速駛過，The Manifesto Library依然相信，放慢腳步翻開一本書，或許仍是理解世界最深刻的方式之一。而這間圖書館在收藏書籍的同時，邀請讀者來決定書架上該陳列什麼，一同談論交流，捍衛閱讀的自由。

地址：Rua das Carmelitas 144, 4050-161 Porto, Portugal

營業時間：09:00-19:30

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資料來源｜Service95、Livraria Lello