盟可睞 MONCLER 春夏鑑賞會亞太區首站 台灣率先揭幕 MONCLER GENIUS 下一篇章

2018 年 2 月，盟可睞 Moncler 打破常規，推出 Genius Project 「天才計畫」，大膽突破傳統時裝秀一年兩次的發表型態，八個天才系列以整體形式公佈亮相，並為每個系列打造 360 度全方位的獨立計畫按月呈現，引爆時尚界熱潮。2018年 9 月的米蘭時裝周上，Moncler Genius華麗蛻變，以新系列續寫Moncler Genius「下一篇章」， 將進行中的計畫拓展至全年。在延續品牌獨有傳統與價值的同時，堅定地憧憬著未來。

台灣更率先於 11 月 21 日在台北信義區的 Woolloomooloo Xhibit 舉辦「盟可睞 Moncler 2019 春夏 Genius The Next Chapter 鑑賞會」，透過影像展現各個系列的創作精神、意圖和氛圍。每位設計師透過自己的敘事方式，用影像說故事。一屋之宇，匯集眾聲。Moncler Genius 藉由不同的創意手法，邀攬時尚界天之驕子們攜手合作，重新定義盟可睞  Moncler 身處數位時代的新語言，著眼於不同的世代，與顧客保持交流與溝通。

本次 2019 春夏鑑賞會選址純白色系的展演空間中發表，充滿無限想像力。Moncler Genius 的概念這麼強烈，甚至可以穿透螢幕，讓觀眾身臨其境。每位設計師都藉由視頻媒體，通過視覺敘述來傳達自己的思想：1952 運用千變萬化的幾何排列，解構並重組整套服裝與細節，打造出一輯迷幻的拼貼影像；Simone Rocha 為盛開的英式花園添上感性觸覺，花瓣、樹葉、花苞等在螢幕上迎風綻開；Craig Green 則將他的作品投放到視頻的空間中，探索、釋放其標誌性的張力和防護功能；川久保玲的徒弟二宮啟 （Noir Kei Ninomiya）的模塊建構主義被轉化為 3D 虛擬服裝模型；在潮流界最具聲浪的藤原浩（Fragment Hiroshi Fujiwara）則與藝術家 Michal Socha 合作，完成一部穿越潮流元素和季節變幻的探險動畫短片。

這是一種全新的語匯，用以適應不斷發展的時代。不論線上線下，產品或是創意行為，Moncler Genius始終擁有源源不斷的生命力。通過熒幕來展現產品也與 Moncler Genius 的商業模式及品牌大膽創新的精神保持一致。

盟可睞 MONCLER CRAIG GREEN 合作系列

Moncler Craig Green 合作系列圍繞防護的理念和性能展開。設計師從帳篷和風帆汲取靈感，打造出「可穿戴的居所」。他的設計理念在綁帶連帽斗篷中發揮到極致，大膽的對比色使服飾的形態更加引人注目。絎縫和印花以創新方式融入以風帆為靈感的產品中。

盟可睞MONCLER 1952系列

Moncler 1952系列拓展視野，將Moncler的經典系列改造升級。男裝系列散發出流行的都市風情，亮眼印花成為其標誌性特色。女裝系列則通過體積、材料及剪裁的變化，將高科技亮面尼龍與印花縐紗等珍貴質料結合，讓城市風格煥發新的活力。

盟可睞 MONCLER SIMONE ROCHA 合作系列

Moncler Simone Rocha 系列透過花園和園藝世界探索女性化的本質，設計版型極具浪漫氣質，並以大片綻放的花朵作為裝飾點綴。襟翼、珍珠、亮片、印花和貼花裝飾精緻地改寫 Moncler Longue Saison 羽絨系列。PVC 質料、圍裙、帽子、絲巾、毛絨拖鞋和長筒皮靴則增添了一抹奇異色彩。

盟可睞 MONCLER FRAGMENT HIROSHI FUJIWARA 合作系列

Moncler Fragment Hiroshi Fujiwara 合作系列從細微之處改變普通產品。外觀看似平淡無奇，實則集合了高科技性能及輕盈便攜於一身。系列單品以世界巡演為主題，同時借鑒旅行和音樂的理念，雨衣、格子西裝、派克大褸、戰地外套、旅行外套都印有藤原浩的標誌性字樣。

盟可睞 MONCLER NOIR KEI NINOMIYA 二宮啟合作系列

Moncler Noir Kei Ninomiya 二宮啟合作系列為重複、模塊化和抽象幾何賦予新的生命。二宮啟的作品由細小模塊組合而成，通過微型的金屬環串連結合在一起，手工極耗神思，外觀因而呈現出特殊的工藝感。這一全黑的系列還配搭鎖鏈、花瓣以及超音波標識，然而形態依然保持著女性化。

關於盟可睞 MONCLER

盟可睞 Moncler 於1952 年在法國格勒諾布爾（Grenoble）創立，目前總部設於意大利。多年來，品牌致力與攀山專家的通力合作，糅合時尚與創新科研成果。盟可睞 Moncler 透過多個大衣系列，將最極端環境的需要和都市生活的節拍完美融合。2003 年，Remo Ruffini 先生正式擁有 Moncler 品牌，並擔任品牌的主席與首席執行官。品牌生產並發佈盟可睞 Moncler 旗下服裝及配飾系列，於全球多家專門店、世界各大頂級百貨公司與多品牌時尚精品店出售。更多品牌資訊，請登錄盟可睞 MONCLER  官方網站：www.moncler.com

via Moncler

那一抹穿梭在山林與城市邊界的「三鶯藍」，近來優雅地躍上眾人的視野。備受矚目的新北捷運三鶯線如今正式啟航，以洗鍊的姿態重塑了城市通勤與美學行旅的經緯。為慶祝此一美學新動線的開通，即日起至 2026 年 8 月 31 日，凡持電子票證進出三鶯線各站，皆可享有免費搭乘的限時禮遇。這不僅是一次交通網絡的延伸，更是一場誠摯的邀請——邀您乘著這道流線型的天際線，在陶瓷工藝與土地紋理之間，徐徐展開一場連結鶯歌與三峽的雙城美學漫遊。

三鶯線通車不只是三峽與鶯歌居民的福音，對於北部甚至全台的旅人來說，更是打開了全新的路網大門。三鶯線的起點「LB01頂埔站」完美銜接了班次密集的板南線(藍線)，代表你從台北車站、東區、信義區出發，一路免出站就能直接轉乘、直奔三鶯腹地。更厲害的是，隨著未來延伸線的規劃，它還能串聯桃園機場線與桃園綠線。以後外國觀光客一下飛機，就能無縫切換到這條充滿台灣歷史人文與自然風情的觀光黃金線，是不是超方便到！

推薦一條「上午逛鶯歌、中午吃大餐、下午漫遊三峽、晚上留宿大板根」的完美交通不折返路線：

上午：LB08鶯歌車站+LB09 陶瓷老街站｜早晨美學撞擊與陶瓷洗禮

早晨出發，我們吹著冷氣搭乘極具動感的藍白流線列車，直接來到LB08鶯歌車站。出站後沿著指標步行，從空中廊道就可以看見無數巨大銀色蘆葦裝飾的流線型建築，這就是新北藝文新地標—新北市美術館。早晨陽光灑在草皮上，美術館周邊許多地景藝術正好拍，完美避開下午的人潮！美術館的開放時間為上午10:00，除了欣賞雄偉的現代建築，還可以走進美術館看展，培養生活美學。

接著，我們可以搭乘捷運或悠閒散步到LB09陶瓷老街站，直接切入鶯歌陶瓷老街的核心區。如果你從未到訪過鶯歌陶瓷博物館，可以選擇先行前往，碩大宏偉的清水模建築，視覺震撼感十足！為了慶祝三鶯線通車，到7月30日可以免費參觀，這裡的室內與戶外展區非常豐富，是非常有美學與文化底蘊的博物館。

當然，要體驗庶民的陶瓷文化或是藝術等級的陶瓷藝品，最悠閒也充滿樂趣的就是逛陶瓷老街。從捷運站往上的坡道旁裝飾了很多可愛的迎賓雕塑，經過整修後的老街，兩側盡是形形色色的陶瓷藝品店，從日用陶瓷到華麗的藝品都有，非常適合走走逛逛，也可以挑選一家陶藝工作坊挑戰「手拉坯」，為自己的小旅行留下紀念品，或是到非常好逛的鶯歌光點藝術中心，這裡有讓人眼花撩亂的各種文創精品。

下午：三峽老街+祖師廟｜在紅磚廊道與藝術殿堂間漫步

午餐可以選擇網友推薦、鶯歌陶瓷老街必吃的古早味排骨飯、香酥雞腿飯，然後直衝三峽老街(LB06三峽站)！在車站內的空橋或出口前的帷幕玻璃，都是拍攝捷運電聯車絕佳的地點。

三峽老街是全台灣保存最完整的日治時期巴洛克式紅磚拱廊。來到這裡，兩件大事絕對不能漏掉：第一，是朝聖被譽為「東方藝術殿堂」的三峽清水祖師廟。廟殿內每一根石柱的鳥獸雕刻、每一片木雕的精細刀工，都耗費了無數匠人的心血。

第二，是吃點心時間！可以順手打包幾顆剛出爐、兩側「角」咬下去卡滋酥脆的金牛角麵包；或是，逛逛也嘗嘗老街裡饒富古意的老店。像是使用純天然山泉水製作的山泉水手工豆花、或是重現舊日時光的冰果店，都提供了滿滿的老街記憶，是逛老街最完美的收尾。

傍晚與夜宿：三峽大板根｜捷運公車無縫銜接，隱入亞熱帶雨林住一晚

當夕陽西下，白天的老街逐漸歸於平靜，我們的壓軸驚喜才正要開始呢！因為捷運三鶯線的通車，現在前往大板根森林溫泉酒店變得前所未有的輕鬆與方便！

傍晚結束三峽老街的散步後，可直接搭乘捷運三鶯線到LB07台北大學站，出站後只要步行走到大勇路上的「三峽一站公車亭」，轉乘「807」路線公車，就可以沿著山路一路直達「大板根」站！只要算好公車班次時刻，一下捷運就上公車，省時又省荷包。當然，也可以選擇更輕鬆的方式，直接從捷運站前搭計程車，大約 30 分鐘(車資約 400 元)就能舒適直達。

既然來了三峽，也收穫了滿滿一天的精采體驗與美照！強力推薦可以來大板根住上一晚！大板根最讓人驚豔的，就是它擁有台灣目前唯一僅存、規模最大的亞熱帶雨林。這裡的森林含氧量高得驚人，並擁有全台最巨大的「板根植物」景觀。深夜與清晨正是森林中芬多精與負離子濃度最高的時刻，只有住一晚，才能真正幫自己的身心靈「徹底充電」。

辦理完入住手續後，可以安排在麗宴中餐廳，品嘗在地食材的創意美食。休息過後可以換上浴衣，體驗大板根引以為傲的「碳酸氫鈉鹽泉」(美人湯)。當你整個人浸泡在暖呼呼、滑溜溜的純淨原泉裡，一天的美好回憶重現，身心獲得無比的舒展！夜晚，仰望著上方的星空與被夜色籠罩的森林，耳邊傳來陣陣蟲鳴鳥叫。這一刻，白天的行走疲憊與城市喧囂通通被拋到九霄雲外，只有滿滿的養生與療癒。隔天清晨在鳥鳴聲中醒來，在無人的原始森林步道漫步，這才是頂級的神仙度假步調！悠閒地用完早餐，在園區裡散步賞景、和這裡著名的恐龍和萬歲金剛互動，再為小旅行增添美好記憶！也可以在退房前再輕鬆體驗有著不同感受的戶外SPA，為這次的三鶯線微旅行畫下完美句點！

INFO：

新北捷運 https://www.ntmetro.com.tw/

新北市美術館 https://ntcart.museum/

鶯歌陶瓷博物館 https://www.ceramics.ntpc.gov.tw/

大板根森林溫泉酒店 https://www.thegreatroots.com/

在這個資訊超載、色彩斑斕的時代，純粹的黑與白往往最能直擊人心。

今年夏天，以「非黑即白」美學席捲亞洲的韓國超人氣藝術品牌 INAPSQUARE，正式攜手台灣當代選品指標 ooowl，於台北東區核心地帶，共同策劃了一場將「畫布思維」延伸至「街頭服飾」的限時藝術快閃。這不只是一場跨國聯名，更是一場關於手繪線條、幽默感與生活物件的視覺實驗。

用黑白線條征服亞洲的韓系塗鴉 「We draw what we want.（我們只畫想畫的）」

這句看似隨性的宣言，正是 INAPSQUARE 的創作靈魂。他們擅長將最平凡的日常風景，一隻慵懶的貓、一件配件、一段無心的生活絮語，進行視覺上的「去繁從簡」。透過未經修飾的手繪線條與大膽留白，擬人化的逗趣筆觸重新詮釋，在他們的筆下變得既酷炫又充滿療癒感，極簡中包裹著療癒與反叛的矛盾美學，正是其征服無數設計愛好者的魔力所在。

當服飾成為載體，而門市成為藝廊

本次 INAPSQUARE 與 ooowl 的夏季企劃，將經典的黑白塗鴉解構並重新佈局於服裝之上。店內空間以極致的純白與經典黑為基調，摒棄多餘的裝飾，將舞台完美留給作品。

展出的聯名 T-shirt 與帆布袋，不再僅是日常穿搭的消耗品，而是可穿戴的「微型行動藝術（Wearable Art）」。無論是大面積具視覺張力的圖騰佈局，或是精緻內斂的微型 Logo 設計，都展現了幾何線條與服裝剪裁的完美平衡。

現場獨家活動，重塑台北限定的黑白語彙

除了視覺的饗宴，快閃空間更試圖打破觀者與藝術品之間的圍牆。現場特別規劃了融入互動裝置的當代藝術空間（包含充滿實驗性的台北場限定物件與神祕互動裝置，依現場實際為主）。讓觀者在觀展與消費的過程中，親自參與這場藝術實驗，帶走專屬於台北這個城市的黑白美學記憶。

設計師與美學愛好者的夏日朝聖指南

許多藝術原創聯名品項與空間限定周邊皆為限量生產。誠摯邀請熱愛插畫、當代設計與極簡美學的你，前來這座黑白交織的感官藝廊，感受來自首爾最純粹的線條結構與幽默張力。

INAPSQUARE × ooowl 台北東區快閃店

活動地點： 台北東區 ooowl 門市

活動亮點： 獨家聯名 T-shirt 季、黑白塗鴉藝術空間、現場限定活動

_{圖片提供 | ooowl 文字整理 | SHAN}