博物館一直是重要的文化機構，各國博物館館內的收藏堪稱一國之本，不僅是重要的文化機構，亦身負教育、娛樂與文化指標涵義。而博物館本身就是一件極具亮眼的建築藝術品。世界各地有哪些著名的博物館建築是你一定要聽過的呢？這裡選擇了五棟世界著名的建築設計，從經典到前衛、從創新到再造，一起來看世界知名建築大師們的宏觀之作。

巴黎羅浮宮，新舊結合的建築藝術

巴黎羅浮宮是新舊思維結合的最著名建築案例之一，始建於12世紀末，起初作為監獄和防禦性的城堡，現今在地下室尚存有一段護城河遺跡。這座具有文藝復興風格的中世紀建築不論在歷史還是建築學術上皆有一定程度的份量。不過羅浮宮最知名的不僅是建築本體，那座以玻璃與鋼骨結構設計的金字塔外型入口，宛若已是羅浮宮最知名的象徵了。

1983年由華裔美國設計師貝聿銘設計的新入口，白天從室內往外看，通透設計猶如為羅浮宮本殿蓋上一層白紗，夜晚透過當光藝術的照射，又展現另一種美感張力。

倫敦泰特現代藝術館，舊屋改造的新生命

要論最知名的舊屋改造藝術，英國倫敦的這間博物館應該可以作為當代代表之一。前身為泰晤士河畔旁的發電站，於1981年退役之後面臨被拆除的命運，然而這棟充滿強悍感的鋼磚建築，在1994年時被專門收藏英國與現代藝術品的泰特美術館宣布由建築師Herzog＆de Meuron改建成藝術館。

設計師保留的原有建築設計，包含發電站時期的中央煙囪與大型渦輪機。而為了能容納更多遊客，更在2004年於舊館南邊擴建新建築，增加更多展示空間。目前館內藏有法國畫家亨利‧馬蒂絲、抽象派畫家畢卡索，以及目前當代藝術品拍賣價最高的畫家馬克‧羅斯科的畫作。

美國丹佛美術館，兼具現代與抽象的藝術建築

美國丹藝美術館宛若一本跨文化與跨世紀的百科全書，在旅遊網站上的評價極高，有「可以一去再去」的美名。

其整體建築設計極為搶眼，以解構主義設計主軸的建築，由波瀾裔美國設計師Daniel Libeskind設計，外牆由鈦和鋼建造，客意設計成仿造石板路班的崎嶇面，設計師表示這是受到洛磯山脈光影與地質的啟發而設計的作品。

龐畢度中心 法國現代藝術思想中心

歐洲最大的當代藝術收藏館同時也是致力於兒童美學與藝術的啟蒙中心－巴黎龐畢度中心，獨特的建築外觀讓它從二十世紀以來即為法國最具特色的地標之一，豐富的當代藝術館藏加上長年致力於兒童美學教育啟蒙的研究，也讓龐畢度中心成為巴黎國家藝術教育的重要推手，館內收藏了歐洲最大的現代藝術藏品，與前位的建築外型有著不謀而合的契合。

或許遠看你會覺得這是一棟尚未蓋完的未完成品，但這就是龐畢度中心的特色之一！鋼骨外露、以顏色編列直接外顯展示建築體本身的運作。如：藍色代表空調管線、黃色是電氣循環管線、綠色是水管管線、紅色是手扶梯與電梯管線，獨特且直接的建築創意也徹底改變傳統建築設計的基本概念。

畢爾包古根漢美術館，一棟「活」的建築物

座落於西班牙巴斯克自治區的畢爾包古根漢美術館的最大特色，是「不論你何時去他都長得不一樣」。使用33,000片鈦金屬貼滿整棟建築外觀，讓美術館不同天氣的光影折射下，反射出不同的色彩變化。金屬曲線外型亦符合西班牙巴斯克地區蘊藏鐵礦的歷史文化背景。

設計師法蘭克‧蓋瑞是美國後現代主義與解構主義設計師，曾獲得普立茲克獎的殊榮，《浮華世界》更將他譽為「當代最重要的建築師」。他以當地景觀為靈感，將美術館想像城一作起伏不平的山伏，所使用的材質包含玻璃、石頭、鈦金屬，皆與博物館所座落的工業環境有著完美契合。

利用材質賦予博物館生命力的建築設計創意，讓這座博物館自1997年對外開放以來，受到全面性的一致好評。藝術評論家更稱讚法蘭克‧蓋瑞為當代建築開闢了一條嶄新的道路。

Text / Zoe Chen

Via / MY MODERN MET  

位於高雄的道明外僑學校，是高雄歷史最為悠久的外僑學校，在開放活潑的學風下，孕育國際文化視野，校園建築散發著書香氣息的風韻。2024年，建築大師林伯諭為年久失修的教職員修女宿舍重新操刀，於校園一隅構築質樸肅靜的修道院「聖母升天初學院」，帶來傳承自世界級建築研究的雋永作品，並以獨到的當代設計語彙轉化傳統修道院建築元素，從中也表達出林伯諭建築師個人所發展出揉和理性與感性的建築理念。

介於理性與感性之間的修道院

「我認為建築是科學，解決各方需求與問題，並講求嚴謹與精確。」然而為道明外僑學校設計的修道院「聖母升天初學院」卻得以讓林伯諭建築師發揮大程度的感性，「我希望透過建築，能夠幫助學校翻開新的篇章，學校應該要有自己的底蘊、特色，繼往開來。」因此，這座修道院的規劃，並非僅打造一處住宿空間，更關乎空間如何影響使用者的心理狀態，希望透過設計，讓修女們能夠感受到心靈的安定與精神上的歸屬。

為了讓修女們在繁忙的校務之後能夠回到一個真正放鬆的處所，於是建築師借鑑歐洲傳統修道院的設計，以當代手法建構出如同古典修道院中庭迴廊（Claustro）的結構，林伯諭建築師以簡潔內斂的風格提出兩大關鍵元素——廊道與拱形結構。「因為多數修女都有在歐洲修道學習的經驗，我希望藉由這座修道院的設計，讓他們和自己年輕時的記憶有所連結。」在質樸、寧靜的基調下，建築師透過外廊與內廊的設計，讓年事已高的修女有著熟悉的迴廊空間體驗，而在拱門穿廊裡的日常生活也化作當年記憶的延續，能夠在此舒適地安享晚年；也因為「口」字包覆型的建築結構的擘劃，讓校園活力四射的氛圍在進門後得以轉而變得沉穩、靜謐。

以材質細節表現設計的精神性

在「聖母升天初學院」建築裡，材質不僅關乎功能性，更承載著空間的氛圍與精神價值。「在建築造型單純、色彩素雅時，細節就變得非常重要。」因此，建築師特別堅持在修道院外觀上，選用來自日本的INAX「細割ボーダー HAL-20BR/HB-11」陶條磚，正是因為INAX在藝術追求與細節表現展現的極致讓建築師深有所感。「INAX 在磁磚個體的呈現上很卓越，它的立體感在陽光下或陰雨時有所不同，我覺得這很重要，這不是石材、金屬能夠比擬的。」解析 INAX磁磚在模面、凹凸變化所帶來的樣貌，透過錐形分割表面，帶來建築外觀獨特的陰影感，林伯諭建築師在理性務實的本質裡流露出感性的話語，「不管是在一天內或是一整年，每次看到這面牆的表情都不一樣，但這個變化並不浮誇，而是細緻地展現出它的優雅與韌性。」一向以黑、白兩色作為建築作品主色調的林伯諭，在這座修道院也貫徹此做法，恰巧呼應了修女們身著的修道服飾，也讓光影為INAX磁磚創作出黑白深淺不一的視覺美感與層次，與修道院寧靜而深遠的氛圍相應而行。

落實於職人工法的工藝挑戰

負責營造的山豬營造董事長郭柏福回憶，當初接到這項工程時，施工上的精細度也是一大挑戰。由於磁磚的質感與特殊尺寸，每一塊磁磚的安裝都需要極為精確的計算與修整，並且跳脫機械式的排列，才能讓 INAX 的磁磚紋理、質感和諧地融入整體建築。

施工過程中，為了確保磁磚能夠長久耐用，工班特別加強基底處理，搭配特殊的彈性黏著劑，以適應台灣氣候的溫差變化，防止熱脹冷縮造成的剝落。此外，在拱門與迴廊的轉角處，師傅們更是以職人工藝的細膩手法，手工切割、調整磁磚角度，使其完美貼合建築結構，確保視覺上的連續性與穩固性。道明外僑學校院長蘇嬰珠修女在落成後也表示超乎期待，當她看到這座建築時，感受到的是內心的平靜與安定，這也正是她對修道院的完美想像。

超越時間的建築

透過細節、材料肌理與職人工藝，建築師與營造團隊為修道院共同構築出一種理想的生活體驗。當修女們步入這座修道院，光線在磁磚的表面流轉，映照出時間的步履，讓人們重新理解建築的意義——在建築的理性世界裡，構築一處能夠影響情緒、讓人靜心的場所，讓空間擁有了情感與故事，也正是INAX藝術磁磚所帶來的無聲詩篇。

樂高積木（LEGO）不僅能蓋出真的大樓，還準備到月球上搭建首個太空人庇護所！歐洲太空總署（ESA）日前將一顆有著45億年歷史的隕石，以3D列印技術製造出大量「樂高積木」，並模擬組裝成月球上的發射台與建築物，而這一塊塊的「隕石樂高」目前也在世界各地展出中，讓好奇民眾一睹風采。

用隕石做成樂高積木？

為了避免從地球運送建材到外太空的高昂成本，ESA團隊在開發月球建築物時，以「就地取材」為優先考量。月球表面覆蓋著一種名為「表岩屑」的材料，由岩石和礦物碎片組成，可以用來製作太空磚，作為建築物材料使用。不過，除了阿波羅任務中所收集的樣本外，地球上並沒有可供實驗、測試的表岩屑。

幾經努力後，ESA科學家提出了解決方案：他們運用地球上最接近表岩屑的物質——隕石塵埃，和聚乳酸、表岩屑模擬物等物質混合後，以3D列印方式製造出像樂高積木一樣的組件。這些隕石塵埃來自2000年於非洲西北部發現、約有45億年歷史，富含金屬晶粒和球粒隕石等物質。

用法就像普通的樂高一樣

這款「隕石樂高」雖然表面粗糙了些，且只有一種顏色，但它仍能像普通的樂高積木一樣互相扣合，讓ESA團隊得以在地球上輕鬆測試不同的建造技術。ESA科學主任Aidan Cowley說明：「從來沒有人在月球上打造過建築物，所以我們不僅需要找到建造的方法，還要想出建造用的材料，畢竟我們不能帶任何材料過去。」

「隕石樂高」歐美各地展出中

為了讓粉絲與大眾一睹「隕石樂高」的風采，並了解其在月球基礎設施的開發過程中，所扮演的開創性角色，樂高將於世界各地展出共15塊「隕石樂高」，包含丹麥比隆的樂高之家，以及北美與歐洲地區的多家樂高專賣店，展期自2024年6月24日起至9月20日。

資料來源｜LEGO