BIOS 品牌年會【色散花開】 匯聚藝文創作者 打造台灣產業文創化

BIOS年會演講者(左起)張鐵志、方序中、顏君庭、白尊宇、陳建騏、馮宇、劉奕成

BIOS 自 2011 年創辦品牌至今八週年、開辦文創經紀也屆滿五年時間。一直以來致力於協助創作者整合跨領域資源、佈局規劃海內外商業合作,希冀打造出產業文創化的台灣之光。今 BIOS(12/18)開辦了第一屆品牌年會【色散花開】,透過主題論壇形式由 BIOS 創辦人白尊宇依序對談小花計畫發起人方序中、中華文化總會副秘書長暨《新活水》總編輯張鐵志、IF OFFICE 負責人馮宇、好多音樂創辦人陳建騏、Pinkoi 共同創辦人兼執行長顏君庭與未來銀行籌備處執行長劉奕成,串連合作媒體、目標廠商與創作者社群,創造藝文創作者與產業間溝通的橋樑。


BIOS 創辦人白尊宇開場時說:「讓創作者能夠更專注於創作,讓創意發揮更大的效果」是當初發展文創經紀的初衷。在過去五年間累積了與創作者合作的經驗與觀察,白尊宇希望未來能協助更多創作者整合跨領域資源,持續發掘產業文創化更多的市場機會。


與 BIOS 長期合作的小花計畫發起人方序中分享擔任金馬、金鐘視覺統籌的經驗,他認為台灣當代創作者需要有勇敢許願的勇氣,而加入 BIOS 團隊可以讓設計師從一個獨立的個體變得更強大,擁有和不同創作者合作拓展的機會。


談到今年九月與文化總會合作、在日本東京舉辦的「Taiwan Plus」成功原因,方序中點出,日本對台灣文化的印象還限縮在比較傳統如夜市、小吃的概念上,但除了這些,今年他們更想向日本展現的是令他們好奇的台灣設計文創文化。中華文化總會(以下簡稱文總)副秘書長暨《新活水》總編輯張鐵志也補充:「台灣因為政治因素外交較為困難,因此文化價值是台灣很重要的對外武器」。


而文總作為公部門與創作者的平台,旨在引介民間優秀的設計人和政府合作,希望創造更多如「Taiwan Plus」的成功案例。張鐵志也表示,從個人立場出發,他觀察到台灣當代文化的三個特性:一、創意與設計的革命,二、價值革命,包括年輕世代重視友善環境、土地、性別平權等多元價值;三、新獨立時代,獨立書店、音樂、品牌蓬勃發展等,代表市場越來越傾向分眾價值,而不是大眾口味。


IF OFFICE 負責人馮宇也呼應這樣的當代性,擅長設計改良、品牌再生的他認為,從外觀功能做整體的改良,並從本質加入設計以強化核心價值,就能讓目標對象逐漸認同進而接受。而「永心鳳茶」便是近來著名的成功案例,如何將一個高雄茶品牌再造,他認為首先必須屏除掉當今許多台灣茶葉品牌主打的日本味與日式空間,他強調品牌再造必須從歷史的脈絡開始,以在地文化底蘊塑造一個有台灣歷史感的品茶空間。


馮宇也建議設計師在和品牌主溝通的時候應理性與感性並重,因為「作為一個商業設計師你永遠不知道客戶什麼時候敲你的門,要找到他的差異性和核心價值,從視覺、空間、服務做改良,讓品牌能與客戶產生溝通。」


好多音樂創辦人陳建騏則在回應台灣流行音樂產業面對選秀節目及網路挑戰時提到,現在音樂創作門檻低,因此創作者要出頭,看的不是你有多少資源,而是你的創作有多少獨特性,包括歌聲是否能被辨識、創作的觀點與他人有何不同,都是現在音樂人需要琢磨的。


如何將台灣音樂推廣至海外,陳建騏認為音樂是本質,但最重要的還是經紀團隊。在非華語地區,如何不只做一次性的巡演,必須靠經紀團隊擔綱後續的聯絡,才能在海外持續拓展、往下發散。他舉例,「韓國以舞曲作為文化侵略,因為在西洋世界裡舞曲很容易進入市場,但接下來他們的創作類型也越來越多元,接著推廣其他類型的音樂,如韓國的 Hyukoh。」他認為這樣的經驗或許不一定能在台灣適用,但可以將之作為參考,找出適合我們自己的模式。


Pinkoi 共同創辦人兼執行長顏君庭則以電商大數據為我們分析台灣進攻海外市場的策略。他點出中國九〇後、〇〇後走「消費升級」路線的年輕消費者,比起購入高端名牌奢侈品,他們更在意產品是否有獨創性。於是生活風格類的商品商計就非常重要:「消費升級的訴求是獨特,他們要商品獨一無二、有特殊的梗,才能成為社交圈的話題。」


Pinkoi 的商品現已賣往全球 93 個國家,但對顏君庭來說,每個海外市場都像是不同的怪獸。他首先發現日本的消費市場和原本想的完全不一樣,經過兩年的嘗試,他便確立在每個市場都要有在地團隊的核心原則,他說:「一定要是當地人,必須要由當地團隊接地氣,才能建立真正在地化的團隊。」除了網上購物,他們也積極發展線下市集,讓台灣品牌實際接觸海外市場。


最後壓軸短講的,是將來銀行籌備處執行長劉奕成,劉奕成是台灣少數以金融界身份參與文化投資者,他首先以同溫層破題,表示網路雖打破地理限制,卻也創造了一個個不同的同溫層。而從群體角度觀看,台灣符合「餓不死也吃不飽」的狀態,最大的問題是資金在哪裡?他認為,創作者與企業主之間若能找到彼此的同溫層,再利用正確的訊息流將商品、服務傳送到對方手上,便可打破這樣的困局。


BIOS 八年來從創辦自有媒體 BIOS monthly 出發,深入報導台灣創作者的奮鬥故事與驚豔成果,逐漸匯聚創作者社群的關注與能量,將之媒合對應產業界需求,協助品牌升級或翻新改造。BIOS 發展出結合文創經紀與品牌顧問的獨特模式,描繪出一幅動人的美學升級藍圖,精確掌握當代產業環境需求,跨界整合多方資源,創造出一次又一次令人驚豔的合作成果。


從立足台灣到放眼國際,BIOS 以台灣為軸心,在國際舞臺畫出實力的圓,活絡創作市場的資本流動,將文化與創意價值最大化。從品牌到創作者、從創作者到關注社群,BIOS 以美學核心說出台灣的故事。這是我們八年成長歷程的總結,也是下一段偉大航程的開始。


via BIOS

逃跑吧小綠人!日本立體裝置大師松枝悠希個展《平面不服》登陸台北Contemporary by U

那些隱匿於日常秩序、被困在告示牌與生活標示中的日常符號,如果有一天突然擁有了自主意識,決定集體「逃離」這個平面世界,會發生什麼事 ?

2023 年在台灣展出大受好評、並榮獲富邦美術館典藏後 ,備受矚目的日本當代藝術家松枝悠希(Yuki Matsueda)再度攜手 Contemporary by U 畫廊 ,於即日起至 8 24 日舉辦全新個人展覽——「平面不服 SUPERUNFLAT」 。本次展覽將透過其標誌性的立體裝置,在現實空間中展開一場顛覆視覺慣性的叛逆革命 !

Contemporary by U

幽默反擊「超扁平」:將靈魂從二維框架中釋放

在當代藝術的語境中,繪畫與印刷的「平面性」常被視為不可穿透的媒材宿命。然而,松枝悠希卻用作品展開了一場趣味的視覺挑釁。他的創作不僅打破了二維世界的常規,更是對當代藝術大師村上隆發起的「超扁平(Superflat)」理論,進行了一次充滿幽默感的反向致敬 。

出身於傳統印刷廠家庭的松枝悠希,畢業於日本藝術最高學府東京藝術大學,並取得設計專攻博士學位 。2007年,他正面臨繼承枯燥家族事業與堅持藝術夢想的人生十字路口。那股被體制與社會常規包圍的「窒息感」,激發他透過 PET 與壓克力熱成型工藝,偶然測試出塑料受熱拉伸的極限 。他發現塑料隆起的半透明邊界,正如同一個試圖衝破束縛、奪框而出的靈魂,經典代表作《Super Egg》便由此誕生,並開啟了他最著名的「逃離系列(Escape Series)」 。

重點作品導覽:定格於即將脫離的「不可能瞬間」

松枝悠希有意識地重構了現成物(Ready-made)的美學形式 ,將大眾視為理所當然的公共秩序符號(如警告標語、緊急指示)與日常文化符號(如撲克牌、雞蛋)重新組合。

Contemporary by U

This is EXIT》 這是大眾辨識度最高、也最讓人會心一笑的代表作 。公共空間中具備秩序意味的「緊急出口小綠人」(正式暱稱:皮特托先生 ピクトさん)反客為主,以全速奔跑的姿態衝出框架 。當冷冰冰的符號成為試圖逃離自身框架的主角,奮力向外奔跑的姿態,便象徵著現代人對既定規則與生活慣性的突破 。

Contemporary by U

Super Egg Pack》 作為系列起點的延伸,本作將視角放放大至超市中常見的「整盒雞蛋」 。成盒包裝的雞蛋就像是被社會體制、規格化管理的集體現代人 ;松枝悠希用晶瑩的透明樹脂,將蛋黃與蛋白渴望掙脫框框、大膽做自己的自由意志永久定格 。

Contemporary by U

Playing Cards Parl (Spade A)》 對命運與遊戲規則的解體 。撲克牌中的花色彷彿擁有了自我意識般,集體從牌面上剝離、一躍而出,以充滿玩心的方式暗示個體可以拒絕臣服於既定身份定位,主動改寫規則 。

卸下疲憊,來一場精神上的「有感逃生」

「我試圖打破僵化的結構,在日常生活的平凡中找到樂趣。」—— 松枝悠希

在這個被固有框架與無形社會規則重重包圍的時代,每個人心中或許都藏著一個渴望「抽離現狀」的靈魂 。看著緊急出口的小綠人奮力奔向自由,內心受困於體制的焦慮也彷彿得到了輕鬆的暢快與釋放 。這不僅是一場視覺展覽,更是一場邀請大眾卸下疲憊,用玩心重新觀看世界的精神減壓體驗 。

此外,Contemporary by U 也在展覽期間首次推出限定燈箱磁鐵扭蛋企劃 ,並同步販售「Playing Cards Parl T-shirt」、自由拼貼貼紙組、限定明信片與海報等豐富周邊 ,讓觀者能將這份「平面不服」的幽默與玩心精神一同帶回家!

展覽資訊

展覽日期:即日起– 2026824日(每週二休館)

展覽時間:上午 10:30 至 下午 7:00

展覽地點:Contemporary by U 畫廊(台北市信義區忠孝東路四段55342-1號)

圖片提供 | Contemporary by U      文字整理 | SHAN

南境構築的時光隱喻!2026屏東金鑰獎,尋路於山海交界處的設計旅宿美學

法國作家馬塞爾・普魯斯特(Marcel Proust)曾說:「真正的發現之旅,不在於尋找新的風景,而在於擁有新的眼光。」旅行的記憶,往往從入住的那一刻開始。窗外是恆春半島迎面而來的海風、六堆聚落緩慢流動的日常風景;房內則收藏著主人對土地的理解,以及對旅人最細膩的款待;近年來,屏東的旅宿產業逐漸發展出鮮明的風格樣貌,從永續環保、高齡友善到寵物共遊與在地文化體驗,每一次停留,都成為認識南國生活的一種方式。

2025第三屆屏東金鑰獎正式公布獲獎名單!今年獲選的旅宿,將環境永續、人文底蘊、地方產業串連、寵物家人與服務品質融入日常營運之中,展現屏東旅宿產業持續進化的能量,也為旅人提供一份值得信賴的住宿指南。

住進風土,收藏屬於屏東的故事

真正迷人的旅行,往往藏在風景之外的生活細節裡。

位於竹田的德旅店民宿,將超過一甲子的老穀倉與碾米廠重新活化,保存客家聚落的歷史記憶;樹下民宿以「樹下.餐桌」為核心,將屏東山海旬味轉化為一道道精緻料理,引領旅人透過味蕾認識土地;小墾丁渡假村則透過生態導覽與自然體驗,帶領旅客親近恆春半島豐富的自然環境與人文風景。

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竹田的「德旅店民宿」,將超過一甲子的老穀倉與碾米廠重新活化,保存了客家聚落的歷史記憶。

與山海共生,體驗永續旅行的新樣貌

近年來,越來越多旅人開始重視旅行對環境的影響,屏東的優質旅宿也正以實際行動回應永續浪潮。

墾丁凱撒大飯店同合農科商務會館夏綠地民宿,將低碳營運、環境永續共存的綠色理念融入住宿細節之中。從能源管理、環保備品到在地資源串聯,讓旅人能在享受舒適度假的同時,也為環境盡一份心力。

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以「樹下民宿」的「樹下.餐桌」為核心。這不僅僅是提供餐飲,而是一場關於屏東土地的「感官策展」。

帶著爸媽旅行,也能輕鬆自在

對許多家庭而言,帶長輩出遊最大的考驗往往不是行程、景點,而是住宿環境是否友善。

海境渡假民宿福容徠旅墾丁店河堤墾丁渡假酒店愛琴海岸精品民宿,以通用設計與無障礙思維打造舒適空間,從平坦動線、貼心設施到便利的公共空間規劃,讓長輩能自在享受旅行時光。

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「福容徠旅墾丁店」設計師利用天井灑落的自然光,在過道間玩味垂直色塊與剔透扶手,將空間化為光影的實驗室,勾勒出極具當代律動感的視覺錨點

毛孩也值得擁有五星級假期

對許多寵物主人而言,毛孩早已是家人,密不可分。

墾丁凱撒大飯店設有專屬寵物客房與友善設施,將寵物照護融入日常服務細節之中,讓飼主與毛孩能一同享受不被妥協的度假品質。

從入住到活動空間規劃,每一處細節都展現對寵物家庭的尊重與理解,讓旅行成為全家共享的美好回憶。

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墾丁凱撒大飯的專屬寵物客房與友善設施。

入住屏東最友善旅宿,收藏南國最動人的風景

旅行中的住宿選擇,往往決定了一段旅程的溫度與記憶。

近年來,屏東持續盤點並遴選具備優質服務、在地特色與友善精神的旅宿空間,累計遴選出近30家友善旅宿代表,從山海環抱的度假飯店、承載地方故事的特色民宿,到實踐永續理念、友善高齡與寵物共遊的風格旅宿,共同串聯出一張屬於屏東的住宿地圖。這些旅宿以各自獨特的風格回應土地,也展現屏東款待文化最真誠的模樣。

旅創基地手作體驗 編織注連繩迎平安祝福

除了優質旅宿外,屏東四重溪也持續推廣在地文化體驗。進駐四重溪旅創基地的白水玉子,推出日本傳統吉祥飾品「注連繩(Shime-nawa)」手作課程,讓旅人在旅程中親手製作象徵平安與幸福的歲時工藝。

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日本傳統吉祥飾品「注連繩(Shime-nawa)」

當旅行逐漸從走訪景點轉向追求深度體驗,一間好的旅宿,往往成為理解一座城市最直接的入口。

下一次前往南國,不妨跟著屏東金鑰獎的腳步出發!在山海之間放慢腳步,感受土地、人情與風景交織而成的旅程,讓每一次停留都成為值得珍藏的回憶。

屏東金鑰獎官網: https://www.i-pingtung.com/recommendedaccommodation