儘管無緣2020東京奧運（Tokyo 2020 Olympic)主場館競圖設計，然而作為日本首屈一指的設計大師，甚至擁有「設計帝王」封號的吉岡德仁，面對即將到來的國際體壇，甚至可以說日本全國極度看重的年度盛事，吉岡德仁自然也沒缺席。隨著賽事日程邁入倒數500天，東京奧運組委會也正式對外公佈此次2020東京奧運的火炬樣式，以最能象徵日本之美的「櫻花」作為設計靈感，並選用災區材料製作，講究外在視覺外，也盼望藉著燃起的火光，重獲新生之意義！

相對於西方設計理性的思維，吉岡德仁對於事物抱持著非常感性的觀點，從工業設計、建築、空間設計、櫥窗設計等不同領域中的表現，都能看出他對於人與材質之間有著很深、很深的信念，他以自己獨特的眼光重新開啟了材質的世界，同時也藉以擦亮了人們對事物的感知能力，重新開啟了人們與材質之間的關係。如今2020東京奧運聖火火炬亦是如此，在設計發想上他採用大眾熟知的櫻花形狀，簡明扼要地體現日本東瀛特色外，在材質上也選用了311東日本大地震災區臨時住宅的鋁製窗框廢料，並投入「Hope Lights Our Way／連接希望之路 (希望の道を、つなご)」」重建希望的信念，打造出別具巧思的工藝聖火火炬。

吉岡德仁談及此次創作，他表示自己是在福島縣南相馬市看到當地小學2年紀學生，筆下所畫的櫻花繪畫時得到啟發，基於對災區不間斷的關懷和互助，他希望將這份情誼，製作成能反映希望之美的火炬。長71公分，重達1.2公斤的火炬，從上方看便能見著優雅的櫻花形狀，在顏色上，也特別融入粉嫩的櫻花色與金色，成為特殊「櫻花金」色系。主要材質為鋁，在技術上採用了與新幹線一致的鋁擠壓工藝，其中有3成素材則係回收來自岩手、宮城、福島等3個受災縣，總計824戶臨時住宅使用的鋁，懷抱著希望新生、傳統與現代科技等不同面向的火炬，擁有合而為一的強大理念，也貼切呼應2020東奧主題「復興奧運」，燃起「重建之火」。

聖火火種將於2020年3月12日在希臘採集後，之後於20日在受災3縣展示，26日從福島縣足球設施J-Village，開始歷時121天的聖火傳遞。五位聖火火炬大使則為日本柔道奧運冠軍野村忠宏、殘奧會射擊運動員田口亞希、日本女演員石原里美以及搞笑諧星組合サンドウィッチマン（Sandwich Man）。

2020/03/20更新

隨著新型冠狀病毒COVID-19（俗稱武漢肺炎）疫情仍舊嚴峻之際， 不少人皆擔心2020東京奧運是否將面臨停辦情況，不過今日奧委會宣布，在與45國視訊會議後，目前仍舊將如期舉行。而相爭奧運精神的聖火也正式傳遞至日本，由奧運柔道三金得主野村忠宏和奧運摔跤三金得主吉田沙保裡迎接火種並點燃火炬。

Text：Ian Liu

via Tokyo 2020

回望20世紀至今，哪些經典設計改變了世界？今年於紐約現代藝術博物館（MoMA）舉辦的展覽《Pirouette: Turning Points in Design》，網羅20世紀至今的全球經典設計，以超過100件家具、電子產品、符號圖標等作品，向觀眾展現設計作為推動社會變遷的重要力量。

20世紀至今的全球作品集

《Pirouette》由MoMA館內策展人Paola Antonelli與Maya Ellerkmann策劃。針對這場展覽，Paola Antonelli表示：「每一件物品都有自己的故事，而有些物品甚至改寫了歷史。設計能幫助我們意識到並修正負面行為，設計還能發明新的行為模式，承載嶄新的意義，如永續性與公平正義。這些都將於展覽中呈現。」

正如策展人所說，許多設計作品改變了人們的行為模式，它們打破既有分類與刻板印象，在材料、形式與功能上展現創新精神。有些設計對傳統問題提出非常規的解決方案，有些設計則提出了值得深化研究的建設性問題。《Pirouette》像是一本大型的全人類作品集，透過這些物件告訴觀眾，設計是如何不斷地推動社會進步與文化演變。

這些經典設計，改變了我們的生活

在《Pirouette》登場的作品，有些是全球廣為人知的經典，也有些僅受到領域專家關注，卻仍帶來深遠影響。你一定看過的像是Milton Glaser設計的《I ♥ NY》標誌（1976年）、Art Fry與Spencer Silver發明的Post-it便利貼（1977年）、Sony隨身聽（1979年）、Apple麥金塔128K機型（1983年）等，其中許多設計從革命性的實驗精神出發，如今大大改變了我們的生活。

除此之外，本展也包含一些從未進入商業化階段的概念性作品，如Tejo Remy的《You Can't Lay Down Your Memory》（1991年）、Don Pettit為太空人設計的咖啡杯（2008年）、以及Sabine Marcelis的《Candy Cube》（2014年）。它們展現了設計師如何運用想像力、嚴謹的研究參雜著遊戲精神，進而重新定義人類的行為與體驗。

展場中還能看到一些十分近期的作品，是策展團隊認為未來有望對社會產生同等影響力的潛力之作，例如氣候學家Ed Hawkins創作的全球氣溫螺旋圖（2016年），將複雜資料可視化，並以動態展示數十年來全球月平均溫度異常的上升趨勢；以及Gabriel Fontana的《Multiform》運動服（2019年），透過設計推廣包容與嶄新的團隊精神等。

《Pirouette: Turning Points in Design》展期至2025年10月18日。

總是覺得睡不夠、睡不好嗎？日本最新發明「ZZZN SLEEP APPAREL SYSTEM」概念服裝，透過數據監測、個人化睡眠環境等科技技術，為使用者打造穿著就能睡的攜帶式高品質睡眠。

數位化時代，人們幾乎無時無刻都暴露在大量資訊之下，而睡眠是我們唯一能夠與世界短暫隔絕的時光。「ZZZN」由NTT DX Partner、SOXAI團隊設計，Konel提供技術支援，以最貼近身體的「服裝」為媒介，提出未來的睡眠方式想像。

回應現代通病：睡眠不足

根據OECD的統計，日本人平均睡眠時間在全球已開發國家中落在倒數第一，睡眠不足、睡眠品質不佳似乎已成為當代人的通病，對身心造成嚴重影響。另一方面，隨著健康意識提升，越來越多人開始使用PHR（個人健康紀錄）來管理體重、血壓、血糖值及飲食、運動、睡眠等生理數據，在日本成為推動健康管理與預防醫療的關鍵角色。

「ZZZN」就是在這樣的背景之下誕生。「ZZZN」以「隨身攜帶的睡眠」為核心理念，搭載SOXAI RING 1智慧戒指使用，並運用PHR數據分析與各種環境設計，致力幫助使用者遠離嘈雜的資訊社會，享受純淨的休息時光。

設計靈感源自日本傳統睡袍

「ZZZN」以20分種的短時間睡眠（分眠）為主要機制，透過生理數據監測功能，結合聲音與光線調節系統，在最適合的時機引導使用者入睡並自然甦醒，獲得短暫、高品質的休息。其設計靈感源自於日本傳統的防寒睡袍「夜著」，重新演繹為更適合現代的睡眠環境、兼顧舒適性與便攜性的產品。穿上後，系統就會自動分析健康數據，為使用者規劃一日的睡眠。

在服裝設計上，「ZZZN」內層採用輕盈的遠紅外線光電子纖維，可促進血液循環、幫助保暖與放鬆。頭盔、袖口、衣擺皆可調節鬆緊，適應每個人的體型與使用習慣；帽子也內建充氣支撐結構，能夠支撐頸部、提升睡眠的穩定性。

個人化的睡眠環境

此外，「ZZZN」也為使用者客製化燈光與音樂，打造最舒適的睡眠環境。頭盔上裝有耳罩式耳機，有效隔絕外界噪音，並根據使用者的壓力變化，自動播放助於入眠的兩種特殊音頻，引導身體進入深層放鬆狀態；喚醒音樂則隨個人生理節律而改變，幫助減少晨間疲勞，讓起床變得更輕鬆。除了聲音變化，使用者還能感受到燈光的不同。模擬夕陽色調的紅光，有助於放鬆、營造理想睡眠環境；如清晨天空般的藍光，則能溫和地促進身體自然甦醒。

「ZZZN」將於2025大阪世博會展示並開放體驗，而設計團隊也正在積極尋找服裝品牌、織品製造商等合作夥伴，希望將「ZZZN」商業化，為更多人帶來升級的睡眠體驗。更多資訊請見ZZZN官網。