十二生肖藝術家彩繪助學特展 臺東巡迴展

_感動豬作品合照 (1)

學學文化創意基金會與臺東縣政府共同合作,於臺東美術館舉辦「十二生肖藝術家彩繪助學特展 臺東巡迴展」,盛大展出鼠年到豬年,由98位臺灣與國際當代知名視覺藝術、平面設計、建築設計、工業設計、插畫、舞蹈等藝術家及設計師彩繪創作之160件生肖藝術作品,呈現跨世代及跨領域創作風格的多元紛呈,及欣欣向榮的創作生命力!為迎接豬年,本展亦特別邀請花東地區23所國中小學校學童,以在地家鄉文化色彩為靈感,創作1166件「小感動豬」彩繪作品,呈現花東孩子多元的色彩觀察及豐沛的創作能量,共同迎接福氣富貴的一年。

 

今(4/12)參與開展茶會的貴賓包括有臺東縣政府秘書長陳明仁、臺東縣政府文化處處長鍾青柏,前台東縣縣長黃健庭及夫人陳怜燕、學學文化創意基金會執行長駱佳鴻、感動生肖素胚創作藝術家莊普,及彩繪生肖藝術家王仁傑、連建興、耿皓剛、謝牧岐、張瓊方,國立臺東生活美學館館長李吉崇等貴賓。陳明仁秘書長表示感動生肖展覽在臺東獲得民眾熱烈的回響,每年彩繪工作坊活動更是場場爆滿,相信今年匯集十二生肖藝術家彩繪藝術作品的大展,及花東區學生的小感動豬彩繪作品,將會吸引許多民眾看展,也能讓更多孩子認識臺灣藝術家及東部在地文化色彩,並代饒慶鈴縣長祝福本次展覽圓滿成功。

 

學學文化創意基金會駱佳鴻執行長表示,感謝臺東縣政府讓學學文化創意基金會有機會將藝術家生肖彩繪作品在臺東美術館展出,由2011年兔年到今年豬年已邁入第七年展覽合作,累計推動臺東地區8萬多人次的觀展,透過長期的欣賞與觀摩藝術家作品以及親子共學教育活動,讓藝術的影響力走入民眾生活。臺東縣是學學於東臺灣長期合作的藝術教育夥伴,近年與教育部共同合作「藝起來學學」色彩教育計畫,鼓勵東部偏鄉藝術教師,帶領孩子尋找在地文化色彩的靈感來源,並將代表學校的5個文化色彩,作為彩繪創作主要用色,表達對在地的情感與認同。過去五年累計392位教師參與文化色彩師資培訓,141所學校共5949名學童參與小生肖彩繪,展現出各校多元的色彩觀察及豐沛的創作能量,使台灣文化色彩的學習及運用深植童心,特別感謝饒慶鈴縣長、黃健庭前縣長的支持,以及藝術家與各校師生的參與,期盼鼓勵更多學校師生前來看展,使台灣文化色彩教育發揮更深遠的影響力,未來得以長期厚植東臺灣的文化特色及競爭力!

 

感動豬素胚創作藝術家莊普老師致詞表示,豬是十二生肖的結束,很開心能藉由參加這個助學活動與臺東的朋友們、藝術家們相聚,所有藝術的呈現方式都是希望讓觀看者感動,感謝學學每年為展覽的付出,讓大家都能一同參與,讓各地的孩童能透過色彩來學習與表達在地文化,期待未來持續推動這個助學活動。

 

本次參與「小感動豬」彩繪創作的臺東縣太麻里鄉大溪國小,位於南迴台九線上,全校僅43位學生,多數是排灣族。劉豈何老師感謝學學色彩團隊到偏鄉,激發孩子的創造力與觀察力,最大的收穫就是走出教室,進到部落裡運用文化色彩進行創作。透過色彩課程學習,孩子發現即使是每天看到的太平洋海水,都能觀察到海水在清晨白天晚上會有不同的藍色,而孩子也找到代表大溪國小的五個家鄉色彩,包括多良車站的「欄杆紅」、東太平洋海岸清澈的「海水藍」、象徵排灣族祖先的「百步蛇黃」、部落傳統米食-祈納福外層葉子的「月桃葉綠」、校園梅雨季節開花的「欒樹紅」。大溪國小色彩課程紀錄片,展覽期間於臺東美術館播出,並同步於網路進行首播(https://bit.ly/2Ias5TP)。此外,連續四年參與彩繪的泰源國小鄭兆欣老師表示,孩子們藉由參加計畫,增加自信心與成就感,每個孩子來到臺東美術館時都興奮地找自己的作品,並且希望隔年繼續參加,非常期待這個色彩教育計畫能持續下去。

 

學學文化創意基金會自2008鼠年發起「感動生肖藝術家彩繪」助學活動,每年以「生肖」為題,邀請跨領域藝術家及設計師參與生肖彩繪創作,共同推動臺灣色彩美感教育。2019年時序豬年,適逢公益助學活動推動屆滿十二年,特別規畫十二生肖藝術家彩繪巡迴展覽,並續邀臺灣當代抽象藝術大師莊普創作「感動豬」原型,以圓渾飽滿的大小球體,象徵「福」與「富」,並邀請藝術家彩繪創作「感動豬」藝術作品。

 

藝術家戚維義作品「靈動豬」,以五隻遊戲自在的雁鴨以及荷花,傳達五福臨門及諸事大吉。藝術家李錫奇作品「大書法」,取局部字形和筆劃運行的韻律,展現古代書法家極高造詣的精神。吳炫三作品「小小豬和小豬豬」,以原始又充滿生命力的線條筆觸,呼籲人們對生命一視同仁。音樂家陳郁秀作品「琉璃豬」,以原住民信仰珍寶琉璃珠,傳遞珠圓豐潤的恩賜福澤。藝術家郭博州作品「金豬報喜」,以888張金箔貼滿整個豬身,盛開的牡丹加上喜氣的金紅雙色,祝福金豬報喜百花開。塗鴉藝術家糖果鳥作品「幹嘛這樣」,以素食主義者角度出發,以幽默方式希望人類都能成為素食者。

 

歷年生肖彩繪創作者,有的以新年吉祥祝福為主題,有的以童趣插畫切入,或為素胚添加不同材質的裝置藝術,或從色彩靈感表現著手,呈現跨世代及跨領域創作風格的多元紛呈。藝術家王仁傑感動鼠作品「鼠於大千世界」,以范寬《谿山行旅圖》與郭熙《早春圖》等,使觀者悠遊古今中外山水間。藝術家陸先銘感動鼠作品「龐克鼠」,以冷冽的灰黑色為底,戴上時髦的項圈,表達獨特自信風格。藝術家李志奇感動牛作品「扭(牛)轉乾(錢)坤」,以京劇為靈感,畫上太極陰陽魚,古錢幣圖騰裝飾代表福氣滿滿。義大利插畫家Giuliano Ferri感動虎作品「想像空間」,以多層次、細膩而和諧的色彩,傳達幻想夢樣的世界。

 

工業設計師王士俊作品「男人的海‧女人的田」,呈現蘭嶼達悟族拼板舟和芋田景象的圖騰及色彩。藝術家姚瑞中感動龍作品「箔金龍」,以日式金箔呈現富貴運轉、財源滾滾,象徵龍呈吉祥。藝術家蕭筑方感動蛇作品「舌頭運動操」,以蛇的諧音「舌」為靈感,創作出58種不同的角色的幽默表情。旅美華裔建築設計師黃文暉感動馬作品「奔馳的千里馬」,以奔馳的賽馬,代表馬年出生的人具備天生樂觀與勇往直前的特質。

 

排灣族藝術家伊誕.巴瓦瓦隆感動羊作品「台灣山地羊」,以台灣、百合花與各種動植物象徵純潔與勇氣,呼籲人們看見台灣土地之美好。藝術家賴純純感動猴作品「孫悟空在水中,來無影去無蹤」,以七十二變的孫悟空浸潤一身,象徵來自太平洋的色彩躍出海面,綻放豐盈的能量。藝術家連建興感動雞作品「溫柔慈悲野花漿果鸚鵡西瓜雞」,以花園中飛舞的蝴蝶與蜻蜓,傳遞溫柔輕盈的意象。設計師蕭青陽感動狗作品「風中花」,以隨興而大膽的筆觸表現原野上的綠草和野花,展現綠意盎然、繁花似錦的春天意象。

 

「十二生肖藝術家彩繪助學特展-臺東巡迴展」,展期自2019年4月12日至6月2日止(每週一休館),展覽期間開放免費參觀,週間提供團體定時導覽,並舉辦假日親子彩繪藝術工作坊,即日起開放免費報名參加。線上報名

www.xuexue.tw/ttzodiac

 

 

【展覽資訊】

十二生肖藝術家彩繪助學特展 臺東巡迴展

展覽日期:2019年4月12日至6月2日 9:00-17:00(每週一休館)

展覽地點:臺東美術館 山歌廳、海舞廳(臺東縣臺東市浙江路350號)

 

「感動豬」兒童暨青少年彩繪 臺東特展

展覽日期:2019年4月12日至6月2日 9:00-17:00(每週一休館)

展覽地點:臺東美術館 海舞廳(臺東縣臺東市浙江路350號)

 

via 學學文化創意基金會

時間的建築詩篇:RICHARD MILLE 以藍寶石水晶重構腕間光影

當哥德式建築的恢弘氣勢邂逅水流的迷幻韻律,該系列以無與倫比的雕塑美學,精密校準每一處細節,直抵感官深處。RICHARD MILLE首次以藍寶石水晶材質為出發點,專門構思並設計了RM 75-01的機芯結構,堪稱品牌對自我挑戰的全新里程碑。RM 75-01飛行陀飛輪藍寶石水晶腕錶推出三種版本:其中兩款採用透明與彩色藍寶石水晶材質的組合,每款限量10只;另一款則為全透明藍寶石水晶材質,限量15只。腕錶設計靈感源於海洋秘境:每種款式以獨特色調凝鍊一方海域的意境。

如建築般佇立於腕間的光之雕塑

全透明藍寶石水晶款式的錶殼如波光粼粼的海面,海綠色橡膠錶帶則隱喻海底幻境與熱帶沙灘的溫柔夢境。另外兩款作品則以透明藍寶石水晶錶殼搭配彩色藍寶石水晶底蓋,一款為淡紫色調,令人遙想南太平洋的氤氳暮色;另一款則為蔚藍色,喚起人們對海底斑斕色彩的遐想。藍寶石錶殼以其堅韌的晶體結構,兼具功能、美學與感官體驗。其表面溫潤如玉,佩戴時傳遞舒適暖意。這一材質凝聚尖端工藝,是珍貴與創新的化身。

RICHARD MILLE將海洋的澄澈透明與哥德式建築的磅礡氣韻交織,轉化為設計靈感,貫穿於機芯、錶殼與裝飾細節之中。全鏤空設計RM 75-01腕錶宛若空靈雕塑,每個組件皆以極致精度製作與潤飾,飛行陀飛輪與懸浮發條盒更成為視覺焦點。機芯的每一處細節齊奏機械交響,技術鋒芒與詩意優雅共鳴。流暢弧線貫穿設計,詮釋動態與柔美。刻度圈比例大膽,宛如穹頂建築;其靈感源自歷經千年的哥德式肋拱,具有雕塑感的框架以微噴砂紅金打造,並由緞面打磨鈦合金立柱支撐。虛實對比間,與SuperLuminova夜光材質交相輝映,為機芯注入光影變幻。時標與發條盒輪廓呼應,強化整體和諧,戲劇化呈現機芯的壯美。

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將極簡語彙推向工藝極致

RM75-01機芯締造迷人悖論:組件精簡、走時精準,卻以驚世架構展露複雜內核。鈦合金底板如金屬蕾絲般纖巧,卻穩固承載著漸開線齒輪系統、陀飛輪與發條盒。捨除上橋板的設計令這些部件“懸浮”其中,強化鏤空效果,同時確保強悍耐用。此設計摒棄冗餘,凝鍊出更強的視覺韻律。橋板以極致工藝雕琢,充分利用空間感與透視感,透明藍寶石與微噴砂緞面處理相映生輝。為呼應鍍銠齒輪,鈦合金底板覆以5N紅金PVD塗層,為機芯注入一絲溫暖氣息。

高度鏤空與極簡設計的底板採用多層結構,並構成三角結構,融合動態能量與美學平衡。側邊開口處,分針橋板穿透中層錶殼,勾勒出遒勁曲線,盡顯對立體張力的極致追求。

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挑戰透明材質的終極可能

藍寶石水晶的通透特質使機芯結構盡收眼底,這一特質在RM 75-01飛行陀飛輪藍寶石水晶腕錶中尤為驚艷。RICHARD MILLE是第一個發掘藍寶石水晶的潛力,並掌握了將其應用在整個錶殼工藝的品牌,利用合成藍寶石水晶雕琢錶圈、中層錶殼與底蓋三部分。加工藍寶石是一項真正的技術挑戰。其硬度高達莫氏9級(2,000維氏硬度),僅次於鑽石,極耐刮擦,需要在微米級精度下加工,以確保零件間完美契合。從數十公斤的原石中切削出三件式錶殼,工時逾1,000小時,其中打磨工序持續40天不間斷。其中三分之一的工時用於拋光,RICHARD MILLE代表性的錶殼弧度與錶柱結構設計令此道工序難度倍增。

透過在晶體結構中融入金屬氧化物打造出彩色藍寶石,是在探索藍寶石水晶材質道路上的又一里程碑。其工藝比透明藍寶石更為嚴苛,需精準控制溫度與生長速度,絲毫偏差皆可能導致色澤不均或氣泡生成,而如何使不同原石間的色彩保持一致,仍是當前製作中的一大難題。

RM 75-01飛行陀飛輪藍寶石水晶腕錶詮釋形而上的平衡。充滿現代感與應用尖端科技的機芯,與源自歷史建築及海洋柔情的永恆靈感和諧共生。這種雙重性完美體現RICHARDMILLE的藝術與技術理念:多元世界交會,為品牌開拓全新創作疆域。 

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RICHARD MILLE

SEEDDESIGN 喜的燈飾台北門市 Reopen!留白設計創造光氛想像的餘裕

台灣精品設計燈飾品牌 SEEDDESIGN 喜的燈飾——以極具質感的外觀,結合意想不到的互動設計,帶來既流暢又驚艷的使用體驗。憑藉獨到美學與創新精神,成為台灣精品燈飾的領導品牌,亦是台灣空間設計師首推的質感之選!創立於 1991 年的 SEEDDESIGN 喜的燈飾,走過逾三十個年頭,第一家品牌門市即坐落於台北市。歷經 2024 年下半年的改造翻修,台北門市於 2025 年春季全新開幕,再度展開新篇章。此次不僅將原本的兩層樓空間擴展至三層樓,以更寬裕的展示場域,呼應品牌經典簡約且雋永的設計調性,呈現 SEEDDESIGN 全新面貌!在嶄新的門市裡,能夠為設計燈飾的光氛表現留下更佳的展演環境,更於 2 樓新增燈飾訂製服務的 SEED Lab 與沉浸式燈光體驗區,以更完整的設計燈飾結合照明方案企劃服務,迎向 SEEDDESIGN的下一個美好光氛世代!

留白設計創造光氛想像的餘裕

全新的 SEEDDESIGN 喜的燈飾台北門市由蟲點子創意設計團隊操刀,由斜槓空間設計總監與插畫家的鄭明輝總監領銜,以一貫不落窠臼的極簡思維,為台北門市創造了「留白」設計,不只提供燈飾造型鑑賞,也得以於牆面、桌面與地面上看見燈飾帶來的光影變化,並於整體空間裡體驗光的氛圍,留白設計為每一位前來挑選燈具的顧客創造停留、感受的心理空間,因而得以在門市空間裡啟發更多的光氛想像。此外,在擁有多重展示功能的門市 B1,也能近距離伸手觸摸、移/轉動、調整燈飾亮度,藉由實際互動,親身體會於國際展會上同業讚嘆「模仿不來」的驚喜使用者體驗。

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SEEDDESIGN 喜的燈飾台北門市 B1 以不同的空間調性分區,留白讓光氛創作。

新增沈浸式燈光體驗區與 SEED Lab 訂製服務

事實上,燈光在整體裝修預算上佔不到 5%,卻影響著空間的靈魂與溫度。因此台北門市 2 樓特別找來博物館等級、同為台灣品牌的「湯石照明」團隊合作演繹,結合 SEEDDESIGN 喜的燈飾的經典燈款與基礎照明配置,於 9 坪大的客餐廳空間裡,帶來涵蓋「回家、用餐、電影、紅酒、入夜」等五大居家常見的照明模式,透過手機或平板藍芽控制調光系統,展演燈光走入生活的實際應用,透過 SEEDDESIGN 喜的燈飾 對光的專業詮釋,為每一位客戶量身打造最佳居家燈光解決方案。

煥然一新的台北門市更推出 SEED Lab 訂製服務,針對特殊案場或需求提供半客製化服務,如:以獨家金屬零件及扣件減少燈飾壁蓋外露程度、訂製多燈燈飾的數量、針對挑高空間的因應等,六月也將推出 Dome 2.0 訂製方案,消費者與設計師能夠以 SEEDDDESIGN 提供的色板選擇,自由搭配燈具色彩與吊線,設計出專屬個人的質感撞色燈具。

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二樓打造 9 坪大的客餐廳作為沉浸式燈光體驗區,帶來五大居家常見的照明模式。

以空間照顧員工,延伸細緻服務

從六張草圖開始的 SEEDDESIGN 喜的燈飾,如今有更多設計創意人的加入,隨著品牌成員的增長,台北門市的展示區與辦公區日益模糊。重視團隊的SEEDDESIGN 喜的燈飾也特別將此點納入翻修考量,為門市夥伴清楚劃分工作場域,創造更為舒適自在的工作環境,這份對團隊的關照,也自然延伸為對顧客的體貼——成為此次台北門市 reopening 中的隱藏版設計了!

經典燈飾設計裡藏有機械職人堅持的細節

以豐實的機械素養為品牌基石,SEEDDESIGN 喜的燈飾創辦人 Meiric 陳昭成在台灣燈飾界尚未有「設計」概念時,便從技術導向的趨勢中融入美學,並在台灣燈具工業水準尚不高的年代裡,以「獨行俠」之姿堅持專注細節,選擇使用「內六角螺絲」取代一般螺絲,創造穩固、耐用不輕易晃動的設計燈款,持續三十餘載至今,並綜合細數其熟悉的材質特性、燈泡發熱溫度等理性參數,創造出一盞盞結合創意的感性燈具,展現出機械職人最為浪漫的一面。

在機械光學的基礎上,SEEDDESIGN 亦融入設計師 White 李慧倫從生活觀察出發的溫暖思考,以及新銳設計師 Rou 張幻柔解構中西風格、建築線條的奇想創作,帶來揉合理性與感性的雋永燈飾設計,簡約而不單調,飽富細節與驚喜的專屬光氛互動體驗。 

SEEDDESIGN 喜的燈飾於台灣共設三家直營門市及一家經銷商,分別位於台北、竹北、台中及高雄,歡迎每一位對於空間光氛美學有興趣的朋友,預約前來體驗 SEEDDESIGN 的設計旅程!

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SEEDDESIGN 台北門市全新樣貌呼應品牌經典簡約且雋永的設計調性,空間亦更為寬裕舒適。

SEEDDESIGN 喜的燈飾體驗店

 

台北門市|台北市中正區仁愛路一段59號

竹北門市|新竹縣竹北市六家五路二段218號

台中門市|台中市西屯區福吉街101號

高雄普霖|高雄市鹽埕區大公路12號

 

更多關於 SEEDDESIGN 喜的燈飾精彩設計,請見 官方網站FBIG