幾米《忘記親一下》化身音樂劇!執頭偶、歌唱、多媒體影像齊亮相

視覺

改編自台灣知名繪本作家幾米第48部作品《忘記親一下》的同名多媒體音樂劇場,即將於今年5月,在淡水雲門劇場登場。透過執頭偶、演員、歌唱、舞蹈,以及多媒體影像等多元表演形式,讓觀眾化身成為劇中的主角小樹,乘著電車踏上療癒之旅,是一場給大人重返童年,孩子們探索生活的劇場體驗。

 

由曾與香港名導演林奕華和幾米&墨策國際合作多年的資深製作人許文煖領軍,集結各領域創意人才,打造沈浸式的劇場饗宴。舞台將以行進中的車廂為主場景,搭配幾米動態影像投影,偶與真人的交互作用,歌曲與舞蹈交織的哀傷與歡樂,柔化了現實中沈重的痛楚,強化了一慣幾米畫風中既魔幻又寫實的場景氛圍,將幾米細膩溫柔的奇幻夢境,立體化呈現在大小朋友眼前。

 

《忘記親一下》為幾米2015年,應日本越後妻有大地藝術祭之邀的全新創作,故事描述一個發現自己失去記憶的小男孩,在隨行的夥伴「布丁狗」陪伴下,搭上了一班無人列車。透過列車一路上遭遇的事物與風景、動物夥伴與玩具、列車裏出現的工作人員們,小男孩逐漸恢復了記憶,想起起生命裡種種遺憾和溫暖,也找到了自己失憶的原因。

 

本劇提煉書中元素,聚焦於親情、勇氣與面對遺憾的選擇。除了堅強的表演陣容外,為了讓劇場體驗更好,許文煖特別邀請許多未曾跨足劇場的創意人士,一同跨界激盪,劇場投影,以及即將釋出的宣傳片邀請到參與許多大型頒獎典禮,白輻射影像創辦人導演洪鈺堂(Rex Hon)操刀,讓觀眾更有身歷其境幾米繪本世界的體驗;服裝設計則是邀請曾於1998年至2005年經營個人設計師品牌的黃琇雯(Elsie Huang),現任Little Kingdom親子概念店的主理人,重返舞台,打造當代新潮流。

 

堅強的演員陣容包含,當紅音樂劇性格小生高華麗,他將演出劇中關鍵靈魂人物;以及金鐘獎兒童少年節目主持人得主王伯源也將同台,透過真人結合操偶的新型態音樂劇,以及精緻豐富的影像創作,將幾米書中深刻濃烈的情感,以活潑充滿歡笑、帶著童趣的方式,重現在充滿奇幻魔法的舞臺上。

 

在音樂上,周意紋也是從繪本中的劇情來創作,盡可能地表現出裡頭混雜著歡樂和深沈心情,她分享,「在創作中,我是跟著劇情一起去冒想,想像如果有我孩子、如何跟親愛的人道別。」視覺和聽覺合而為一,讓感覺一同坐上電車。

 

製作人許文煖表示:「幾米這本繪本是獻給『被遺忘仍勇敢長大的孩子,和漸漸變成孩子的我的母親』,或許每個人在生命歷程裡,都有些沒辦法好好告別,留下遺憾的的時刻,希望藉由這齣戲,能夠撫慰那些存在於內心深處、難以忘懷與面對的傷痛印記。」

 

影像導演洪鈺堂表示:「對我來說和劇場合作,非常的新鮮。從幾米的故事發想,我想我會用小王子說的:『所有的大人都曾經是孩子,但很少人記得這點』,我們就像裡頭的小樹,成長卻忘了過去,就讓我們一起坐上這台電車,找回自己吧!」

 

為了呼應《忘記親ㄧ下》的創作時空,與環境共感,本劇特別選在淡水雲門劇場首演,邀請大朋友小朋友,於溫馨五月,一起走進幾米暖心又療癒的奇幻舞臺。

 

特別感謝真理大學認購100張票券,讓更多學生可以一同共度美好的戲劇時光。

 

INFO│森焱堂×幾米《忘記親一下》Kiss & Goodbye

演出時間(約90分鐘):

5月4日 | 11:00、15:00、19:00

5月5日 | 11:00、15:00

(適合成人,以及3歲以上小孩及父母)

票價:600、900、1200

演出地點:雲門劇場 (新北市淡水區中正路一段6巷36號)

購票連結:https://reurl.cc/E6nDm 

當奇觀成為日常,我們為何仍需走進現場?2026中國信託新舞臺藝術節《誰會跌倒》

你大概也曾在社群短影音裡看過這個畫面:一名穿著西裝的男子,順著懸空的樓梯不斷向下墜落,卻又在觸碰彈簧床的瞬息,優雅而無縫地被反彈回原來的階梯上。這個在社群網路上獲得驚人讚數、被瘋狂分享的片段,來自法國舞蹈及雜技藝術家約恩.布爾熱瓦(Yoann Bourgeois)的代表作《賦格/彈簧床》(Fugue / Trampoline),也是他創作中最具標誌性的「奇觀」景象。

社群時代極度渴求奇觀。然而,布爾熱瓦能一路破圈,為 Harry Styles、Coldplay 的 MV 編舞,甚至操刀 Louis Vuitton 的時尚秀,絕非僅靠吸引眼球的特技。他的作品將日常生活與身體的關係,延伸出挑動視覺與感官的表演動力,同時也蘊含飽滿、精煉的哲理隱喻。

我們不僅看見奇觀,也看見自己與世界的關係。今年受中國信託新舞臺藝術節邀請來台演出的《誰會跌倒》(He Who Falls),正是布爾熱瓦將內在自我與外在社會的矛盾衝突,精準轉化至舞台上的經典之作。

(攝影:Pascale Cholette)
活躍於藝術、時尚、流行音樂等領域間、法國知名當代舞蹈與馬戲藝術家──約恩.布爾熱瓦首次來台。(攝影:Pascale Cholette)

裝置即文本:當空間成為主導性的非人角色

《誰會跌倒》的舞台中央懸掛著一座面積 36 平方公尺的巨型木製平台。演出中,它隨時在變速旋轉、傾斜、擺盪與升降。在布爾熱瓦的調度裡,舞台空間不是佈景,它本身就是一種「文本」,能為表演者與觀眾開啟無窮的想像力及敘事。在這齣作品裡,這塊平台更是整場演出最核心的「主導性非人角色」。

布爾熱瓦將無形的重力、離心力與慣性具象化。有趣的是,台上的六位表演者「從不主動發起動作(Never initiate)」。

(攝影:StudioAL)
《誰會跌倒》中,讓舞者在巨型懸浮平台上展現極限肢體動作,驚險又詩意扣合人類在生活中積極求存的意象。(攝影:StudioAL)

在戲劇中,表演本質上是一種「回應」,而非主動去製造強烈動機。而在《誰會跌倒》,我們也可以看到相似的表演性:在隨時會傾覆的平台上,表演者成了力的「載體」,他們的疾走、跳躍、甚至是絆倒與踮腳,都是被迫對環境施加的外力做出回應。當個體在隨時會墜落的危險中尋求動態平衡,我們讀到的不僅是極致的肢體控制,更是直觀而詩意的人性符號。觀眾會自然地為表演者產生同理心,因為他們一直處在危險與衝突之中,而我們清楚知道,換作自己,未必能處理得更好。

諷刺與荒謬的聲響:在動盪中尋找「動態平衡」

布爾熱瓦在視覺感官之外,他也細膩且大膽地調度作品的聲響聽覺。舞台上不時傳來木板受力擺盪的嘎吱聲、機械運轉聲與表演者的喘息,強烈地提醒著觀眾危險的真實性。

配樂更形成了一種絕妙的荒謬感:當平台瘋狂旋轉、表演者們奔跑求生時,背景卻響起了法蘭克.辛納屈(Frank Sinatra)的名曲《My Way》。當音樂唱著「我用我的方式活過」,台上的個體卻正與龐大的物理外力抗衡共舞。視聽覺彼此間的對話張力,直指人類面對不可抗力命運下的渺小無助。

《誰會跌倒》揭示了當代人因害怕未知而渴望穩定,但真正的生命狀態是「平衡」(Dynamic Equilibrium)——在不斷變動的危機中保持敏感並彈性回應。

(攝影:Kristīnes Madjares)
布爾熱瓦藉由舞台裝置與肢體精準調度,結合劇場語彙,以極具震撼畫面,溫柔回應當代這個不斷傾斜的世界。(攝影:Kristīnes Madjares)

走出螢幕:重回現場體驗「絕對當下」

在這個時代,我們每天都在手機螢幕裡被演算法推送的奇觀經驗所「驚豔」。既然如此,為什麼還需要走進劇場,坐在黑盒子裡盯著這座巨大的旋轉平台?

布爾熱瓦在《誰會跌倒》給出的回應是:唯有劇場的現場,才能傳遞真正的「脆弱感」。

在流逝的時間之外,存在著一種「絕對當下」。當表演者在拋物線的頂點、墜落前的那一瞬停頓,那是重力被暫時廢除的「懸止點」。在現場,你能聽到木板承受重壓的嘎吱響聲,能感受到表演者隨時可能摔落的呼吸與恐懼。而你坐在黑暗的觀眾席裡,舞台上真實的感受依然蔓延到你身上,為之震動,並且將自我與舞台的一切疊合。

《誰會跌倒》的奇觀和哲理、張力與詩意,是在充滿變動的時代裡,需要你走出社群媒體、走進劇場,親自用身體去經歷的「絕對當下」。

(攝影:Géraldine Aresteanu)
舞者反覆於跌倒、站穩間來回橫跳,藉由跨越藝術與物理的實驗,呈現劇場的「絕對當下」。(攝影:Géraldine Aresteanu)

2026中國信託新舞臺藝術節—約恩.布爾熱瓦舞團《誰會跌倒》

演出場次:11/20 (五) 19:30、11/21 (六) 14:30、11/22 (日) 14:30

演出地點:臺北表演藝術中心 球劇場

演出長度:約60分鐘 (無中場休息)

購票連結

藝術節官網

資料提供|2026中國信託新舞臺藝術節

當秋日爵士交織奢華旅居!臺中勤美洲際酒店「BEYOND THE STAY」打開城市感官新章

秋天的臺中,總有一股讓人放慢腳步的魔力。當涼爽秋風吹過草悟道,一年一度的臺中爵士音樂節再次響起,樂音不只在市民廣場的樹蔭與草地間流動,更順著微風蔓延至整座城市的每個角落。今年,臺中勤美洲際酒店以「BEYOND THE STAY|旅・境之間」為名,攜手臺灣指標性戶外生活設計品牌 BLACK DESIGN,將爵士樂的自由節奏、奢華旅居與當代戶外美學完美交織。這不僅是一場音樂盛會,更是一次讓人全身心浸潤於秋日氣息與樂音之中的風格之旅。

走進市民廣場,最先吸引目光的是一輛由經典旅行拖車打造的「酒店主題餐車」。俐落的流線金屬輪廓,揉合古銅金與銀色的奢華光澤,在午後陽光與大片綠意間閃耀著低調質感。這座移動酒店餐桌,將精緻款待延伸至戶外草地。西餐行政主廚 David Chauveau 帶領團隊,巧妙揉合臺灣在地街頭記憶與義法精緻技法。當咬下「刈包燒烤牛小排」,柔軟刈包夾入帶著焦香與豐沛肉汁的燒烤牛小排,搭配辣椒脆美乃滋與酸甜醃菜,層次豐富的油脂與酸辣在口中爆發;而「蔥油餅捲油封鴨腿」則讓酥香的蔥油餅遇上溫潤的法式鴨腿與莫札瑞拉起司,在爵士旋律中帶來充滿驚喜的味覺饗宴。甜點如「開心果酒漬櫻桃提拉米蘇杯」,則以細緻綿密的甜香,為戶外野餐畫下完美的句點。

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旅客可於酒店主題餐車享用爵士音樂節限定餐食,包括「刈包燒烤牛小排」、「蔥油餅捲油封鴨腿」、「草莓起司巧克力夾心餅乾」與「開心果酒漬櫻桃提拉米蘇杯」及兩杯限定特調飲品

天幕下流動的設計綠洲 於草地踏尋熱帶果香與微風的韻律

從餐車再向草地延伸,BLACK DESIGN 提供的 MOSS TENTS Optimum 350 帳篷屹立於天空與草地之間,構築出一座優雅的戶外 Lounge。由美國藝術家 Bill Moss 創製的四道圓弧門拱向外舒展,流暢而富於雕塑感的幾何曲面,讓光線、微風與視線自在穿透,輕柔地包覆著空間,卻又不失與自然的連結。

坐在風格講究的戶外家具上,手中接過專屬調酒師現場調製的限定爵士特調。以臺灣熟成芒果與百香果為基底,明亮酸甜的熱帶果香在舌尖微醺散開,將在地風土化為秋夜裡最浪漫的韻味。隨著夕陽西下,暖色燈光逐一點亮,遠處主舞台傳來的鼓聲、低音提琴與銅管樂音穿透草地,原本自由席地而坐的音樂節生活,在這裡多了一份屬於洲際酒店款待的從容與細緻。

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爵士音樂節期間,住宿不再只是參與活動前後的一夜休憩,而被納入整段城市體驗之中。

天幕下流動的設計綠洲 於草地踏尋熱帶果香與微風的韻律

從餐車再向草地延伸,BLACK DESIGN 提供的 MOSS TENTS Optimum 350 帳篷屹立於天空與草地之間,構築出一座優雅的戶外 Lounge。由美國藝術家 Bill Moss 創製的四道圓弧門拱向外舒展,流暢而富於雕塑感的幾何曲面,讓光線、微風與視線自在穿透,輕柔地包覆著空間,卻又不失與自然的連結。

坐在風格講究的戶外家具上,手中接過專屬調酒師現場調製的限定爵士特調。以臺灣熟成芒果與百香果為基底,明亮酸甜的熱帶果香在舌尖微醺散開,將在地風土化為秋夜裡最浪漫的韻味。隨著夕陽西下,暖色燈光逐一點亮,遠處主舞台傳來的鼓聲、低音提琴與銅管樂音穿透草地,原本自由席地而坐的音樂節生活,在這裡多了一份屬於洲際酒店款待的從容與細緻。

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天幕下的爵士風景,展開一席臺中限定 Outdoor Lounge

微醺夜色中的爵士沙龍 六組跨國卡司親臨飯店的即興碰撞

當市民廣場主舞台暫歇,城市的爵士節奏並未停歇,樂音順著場域轉移,從萬人歡聚的戶外草地,走進飯店內部更具私密與即興質感的酒吧與生活空間。音樂節期間,飯店特別邀請六組橫跨臺灣、義大利、日本、韓國的國際級爵士卡司走進 ROLLING BAR 與葉與藤,帶來六場深度的限定演出,呈現當代爵士自由而豐富的多樣面貌。

在 ROLLING BAR 溫潤昏黃的燈光與經典氛圍下,Nick Javier Trio 以長號、人聲與低音提琴對話拉開序幕;來自義大利的 Alessio Menconi Trio 則用吉他穿梭於 Bebop 與 Post-Bop 之間,將地中海的熱情與即興靈魂展現得淋漓盡致。韓國爵士代表 Maria Kim 以細緻人聲與琴鍵穿梭於 Swing 與 Bossa Nova,流露出優雅而深情的質感;Julian Wittich × Estelle Perrault × Damian García 則讓低音提琴與歌聲揉入巴西風格,展開極具層次的跨文化對話。

而展現跨界碰撞的 BAD TRIP SUMMER,以日本音樂家的多元視角,將 Jazz、Hip-Hop、House 乃至電子聲響與西塔琴融合,破除風格邊界。另一端,Lambda Shift 則特別走進葉與藤輕盈開放的空間,以 Fusion 與 Jazz Rock 帶來充滿新世代速度感與能量的當代聲響。手捏一杯調飲,凝視著樂手之間眼神與呼吸的微小默契,音樂家就在眼前,樂音與情緒在近距離下無比清晰深刻,完美重現了爵士文化最初在沙龍與俱樂部中流動的迷人靈魂。

住進城市的節奏 以「旅・境之間」重構感官旅居體驗

這場無與倫比的音樂盛會,最終回歸到住宿本身的細膩體驗。臺中勤美洲際酒店推出的「BEYOND THE STAY|旅・境之間」主題旅居,將 BLACK DESIGN 源自山林與自然的生活美學帶進客房。

在音樂節期間首發的「CHAPTER I|CITY IN RHYTHM 城市・爵士流動」(10月16日至25日)中,旅人能直接住進這座城市最熱烈的節奏裡。專案包含專屬 VIP 迎賓禮遇、限定餐車料理、草地 Lounge 特調,以及爵士音樂節現場的專屬保留席次,讓旅人不必穿梭於擁擠人群,而能優雅地在樂音與夜色中坐享秋日美好。而隨著音樂節落幕,專案亦將於十月下旬延伸至第二篇章「CHAPTER II|THE ART OF LIVING 旅行,回到生活」,在節慶喧囂散去後,帶領旅人換一種放慢的步調,於精緻餐桌與沉靜客房中續寫中臺灣的深度風格旅程。從草地的歡樂旋律到奢華客房的安寧,這不僅是一夜的停留,更是一場以樂音、設計與美味串連的秋日感官盛宴。

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一泊二食住房專案 CHAPTER I|CITY IN RHYTHM 城市・爵士流動