當台北華山變身台東大草原？2019文博會台東館「感受一下」用茅草屋簷、音樂重現東部山海日常

一場結合傳統與創新、本土與世界的大型文化實驗──2019臺灣文博會《文化動動動Culture On the Move》正式登場，作為《編輯地方》單位城市主題館之一的台東館展區，從文化裡耙梳人、事、物與思維，將台灣豐富的山、海地景，族群文化及民俗信仰等常民生活與地域特色，進行系統性的整理，並利用設計手法將不同城市鄉鎮的自然與人文風貌，以具有地方個性的方式展演出來。

展場以時間縱深分為「台東的一天」與「台東的一年」，讓人完整經歷臺東生活節奏裡的四時與日常。「台東的一天」以「採集」、「記錄」兩大區塊呈現，訪談12位涵蓋不同族群與職業的在地人物，並從他們生活行程中採集出176樣物件，也象徵176公里長的臺東海岸線。「台東的一年」則以「表現」與「傳承」兩形式展演，生活哲學來自生活經驗的累積，年復一年的慶典活動堆疊成文化的厚度，「表現」區塊由傳統及現代作為兩個切角，以四季分類，由Plan b與米大創意組成的策展團隊，前往台東採集與記錄8場傳統祭典與8場現代節慶的代表物件，以平面影像輸出展示。

而「傳承」是種無形的概念，故以音樂作為貫穿展場的元素，由同為策展人之一的Suming舒米恩操刀，海洋、森林的節奏從兩側傳出，在空間裡交疊融合，形成台東的節奏，宛如這展覽的總結，也是期許，希望台東獨特的生活精神能如樂曲般持續傳唱下去。展場大量使用天然素材，像是從台東親自運來26噸茅草與竹枝，並在阿美族耆老們帶領下，親自編織場內每一個茅草竹材，精湛工藝讓人為之讚嘆，而展中所見的石頭亭，則是來自排灣族傳統石堆工法，原先空曠的展區，成了洋溢著濃濃台東美麗風情的場合，讓人得以在視覺、聽覺、觸覺與嗅覺體驗中，誠實地感受台東。而置身中央的「台東亭」茅草平台，在特定時間也將成為集會場所，舉辦座談、工作坊與音樂會，有如豐年祭般一樣熱鬧精彩。

對於台東館，Suming舒米恩表示：「大家都說台東是最邊陲的地方，但換一個視角，她其實是太平洋的起頭，從海看過來的台灣，台東就是起頭。」，作為台灣的起頭，台東自是能表述她的生活哲學，因此本次場館策展主軸即為「誠實感受的生活哲學」，因為台東是一個很誠實的地方，也引發人們誠實地面對自己。Plan b負責人Justin（游適任）說：「台東的好，要去了才知道，所以感受很重要，也因此這次策展，我們會減少文字的呈現，要你都用感受的。」。

2019臺灣文博會台東館由台東縣政府主辦，而基於2018年策劃執行台東設計中心時所牽起的機緣，整場展覽規劃則由Plan b團隊擔任統籌，找來長期耕耘當地的米大創意協助展場音樂策劃及活動企劃，邀請擅於利用空間闡述議題的草字頭協助展場空間設計，並由台東草根媒體台東製造負責採集在地內容素材，策展團隊協力合作，期望觀展的民眾都能從遠方感受到台東的日常與生命力。

2019 臺灣文博會台東館「感受一下」

展覽日期：2019/4/24（三）-2019/5/5（日）

展覽時間：10:00-20:00

展覽地點：華山1914文創園區 西一館（北平東路和杭州北路交叉口，面向大草原的紅磚建築）

via Plan b 第二計劃

近年在城市角落悄悄興起的 JOMO（Joy of Missing Out），正是一種相對於 FOMO（Fear of Missing Out）的生活態度，也象徵對數位喧囂按下暫停鍵的嚮往。關掉通知，放下手機，帶一本書或筆記本出門，讓旅途中偶然遇見的一草一木、桌上的一杯西西里咖啡，甚至窗外一閃而過的景緻，都化為滋養心靈的記憶與靈感，讓 JOMO 成為浪漫離線生活的代名詞。

而這樣的情境，彷彿回到19世紀，梵谷遠行法國南部亞爾（Arles），帶著被稱為 Moleskine 的筆記本，在紙頁之間勾勒出《向日葵》最初的草稿。短短15個月的時間，梵谷在亞爾留下了高達300幅創作，包含舉世知名的《夜間咖啡館》、《亞爾的房間》、《隆河星夜》......，據傳，梵谷的一生中，就用掉了七本這種經典的筆記本；美好年代的巴黎沙龍裡，畢卡索也總是將這類外形小巧、呈長方形、採圓角設計並附彈性束帶的筆記本揣在口袋裡，任由靈感在微醺的空氣中迸發，和野獸派藝術家馬蒂斯，一起以 Moleskine 隨手捕捉轉瞬即逝的思緒。

乘著文人雅士的精神遠行

百年來，這一傳奇筆記本承載了藝術家與文人的創作、旅行與所聞所感，也因此讓「當下」有機會成為跨時代的藝文鉅作。旅遊作家 Bruce Chatwin 曾寫道：「人的真正居所不是房子，而是道路；而生命本身，就是一段必須徒步走完的旅程。」對這些走過無垠大地的文人墨客而言，好用的筆記本不只是工具，更是承載思想漫遊的容器，然而，1986 年，隨著位於法國圖爾的最後一家傳統製造商歇業，這類筆記本一度停產。直到 1997 年，這一經典筆記本以「MOLESKINE」之名重新問世，同名品牌也由此誕生，將曾流行於歐洲的書寫傳統重新帶回當代生活。它那經典黑色硬殼封面、溫潤厚實的象牙色無酸紙、便於收納票卡的書尾口袋，以及隨時間流轉而越發有故事的手感，讓每一次的書寫與翻頁，都像是在透過采集生活中的靈感，同百年來的文人雅士一樣感受生活的浪漫。

化身離線浪漫生活的品味象徵

循著大師記錄生活的足跡，當代旅人也能找到實踐 JOMO 的靈感。這份跨越世紀的美學品味，如今有了更全方位的陪伴方式。萬家福、樂家康特別攜手 MOLESKINE，推出 「采集漫旅」會員限量換購活動，將那份屬於遊牧者的詩意，從藝術文學記憶裡帶進日常的步伐之間。從經典筆記本到日常的包袋，MOLESKINE 彷彿化身世界各地的當代離線生活靈魂。

想像帶著質感托特包或多用途行李背包穿梭於機場與街角，在經典筆記本上寫下異國清晨的第一行字，離線生活便有了具象的浪漫輪廓。這些旅行配件不只能收納隨身物品，更為 JOMO 的離線生活增添儀式感。無論是 20 吋行李箱裝載的異地驚喜與未知風景，抑或是能從容收納進立體萬用袋的隨身所需，都在無形中訴說著一個渴望暫時離線、重新對焦自我的念想。

生活是一場漫長的出走，而 MOLESKINE 始終靜靜等待著下一頁靈光的降臨。這個季節，不妨讓自己跟隨這份百年經典的指引，在萬家福與樂家康的集點換購中，為自己預約一場無須向世界報備的浪漫漫旅。

萬家福 Moleskine「采集漫旅」會員限量換購活動，即日起至 11 月 24 日止，單筆消費滿 500 元即可獲贈 1 點，趕緊將大師的精神與質感漫旅配件帶回家。

文｜ Diane Tang

攝影｜蔡耀徵

日本無印良品推出6款各具特色的新燈具，包含共5款的「可調光室內燈」系列，以及1款「迷你人體感應立燈」，讓人們可以依照需求挑選適合的照明產品。這些新燈具將於9月16日於日本全國無印良品門市及網路商店販售。

近年隨著居家時間增加及生活型態日益多元，人們也開始隨著閱讀、放鬆等不同生活情境，選擇適合的燈光，而日本良品計畫株式會社始終以自然融入生活為理念，提供日常所需的基本用品；在照明產品上，其也著眼於生活中的不同需求，為各種使用情境提供舒適光線，讓燈光融入每一段日常時光。

這次無印良品推出6款特色燈具，包含共5款的「可調光室內燈」系列，其透過不同的材質與造型特色，對應到閱讀、休憩、床邊等各種日常使用需求，讓照明產品陪伴你的各種生活場景。另外一款的「迷你人體感應立燈」，則帶有小巧可愛的外觀，適合使用於玄關、走廊、臥室等生活空間。

6款特色燈具亮點帶你看！

調光機能付 インテリアライト 紙風船（可調光室內燈  紙風船）

這款燈具以紙風船（紙氣球）造型為燈罩，將紙材特有的透光質感與竹製支柱結合，打造出能散發出溫暖光線，同時能自然融入空間的設計。本產品附有大小兩種尺寸的紙風船燈罩，可依照喜好選擇使用；亮度則可分為兩段調整，並採用 USB Type-A 充電。

調光機能付 インテリアライト コーン（可調光室內燈  圓錐）

當輕壓圓錐形燈罩頂端，燈具便會輕輕搖曳，且每次按壓可依序切換「暗、中、亮」3段亮度，讓點燈本身也成為一種使用樂趣；以木材打造的燈具本體，搭配簡約的燈罩設計，整體造型簡潔俐落，尺寸適中，方便放置於層架或邊桌上，即使不點燈，也能自然融入空間。另外，燈具可從充電底座取下，以無線方式使用。

調光機能付 インテリアライト ガラス（可調光室內燈  玻璃）

這款燈具的光線透過玻璃燈座向四周柔和地擴散，營造出彷彿玻璃本身發光般的效果，適合餐桌、床邊等日常空間。燈具本體可從玻璃燈座拆下單獨使用，並可透過頂部觸控在「暗、中、亮」3段亮度間調整。採充電式設計，可無線使用。

調光機能付 インテリアライト ディスク（可調光室內燈 圓盤）

這款燈採用圓盤形燈罩，能將光線向下集中，適合作為閱讀、書寫時的桌面照明。燈光提供「燈泡色（暗）」、「燈泡色（亮）」及「日光色」3種模式，可依照使用情境調整亮度與色溫。點燈後可透過電源按鈕切換燈光模式，採充電式設計，也能無線使用，白天可放在書桌上，夜晚則能移至沙發或臥室，隨著不同生活情境，將燈光帶到需要的地方。

調光機能付 インテリアライト 台形（可調光室內燈 梯形）

這款以梯形燈罩搭配纖細支柱打造的簡約立燈，底座頂部搭載觸控感應器，只需輕觸即可開關燈具並調整亮度，操作直覺便利，即使坐在沙發或床邊也能輕鬆操作。亮度提供「暗、中、亮」3段調整，採充電式設計，可無線使用。

スタンドライト ミニ 人感センサー付（迷你人體感應立燈）

這款小巧且搭配人體感應功能的立燈，當在昏暗環境中感應到人體移動時，燈具便會自動亮起，最後一次感應到動作後約30秒便會熄滅。使用者也可透過觸控操作，在「暗、中、亮」3段亮度間調整。這款照明工具適合放置於玄關、走廊、床邊等空間有限的場所，加上採無線設計，擺放位置也更加彈性。

資料來源｜株式会社良品計画