源自台灣，新創精品SACA旗下商品線眾多，上一季的筆具已率先受到了品味紳士的青睞，而2019年全新推出的「碳」索系列皮件及雨傘，低調外型下有著細膩設計，其影響力立刻圈粉影帝吳慷仁，出席此次記者會，與大家共同體驗碳纖維用於時尚精品的獨特質感。

台灣時間2019年5月14日下午，SACA為全新一季商品發表盛大派對，邀請著名時尚男星吳慷仁、KOL及社會菁英前往。有別於2018年只有筆具的設計，2019年主要商品更加凝聚在碳纖維的應用上，搭配大量皮革，為男人的時尚形象彰顯搶眼魅力。

有一種精品叫做碳纖維 獨特展現紳士品味

同樣的，本季SACA仍然以碳纖維作為原創設計元素，象徵品牌黑色持續展現產品精神。經典皮夾以碳纖維編織紋，完美體現專屬男士的賽車魂，而內裡十字紋牛皮閃耀的光澤背後，暗藏獨家Ｘ技術編織而成的碳纖維布，擁有防盜機制阻擾RFID RFID訊號，為皮夾加註功能性。發表會上同步發表全新的皮件系列，是SACA傳統碳纖維之系列商品，在科技質感外觀下，將皮革加入碳纖維紋理圖案，不論是名片夾還是證件套，均能全面提升時尚紳士的精緻與品味。

通常，筆具、皮件被視為男士精品配的主流產但 通常，筆具、皮件被視為男士精品配的主流產但 通常，筆具、皮件被視為男士精品配的主流產但 通常，筆具、皮件被視為男士精品配的主流產但 通常，筆具、皮件被視為男士精品配的主流產但 通常，筆具、皮件被視為男士精品配的主流產但 通常，筆具、皮件被視為男士精品配的主流產但 通常，筆具、皮件被視為男士精品配的主流產但 SACASACA 2019 20192019春季系列新品中，特別 春季系列新品中，特別 春季系列新品中，特別 春季系列新品中，特別 加入了雨傘 ，這一非主流產品，來體現牌的獨特思維及設計理念。季兩款雨傘骨架仍然 這一非主流產品，來體現牌的獨特思維及設計理念。季兩款雨傘骨架仍然 這一非主流產品，來體現牌的獨特思維及設計理念。季兩款雨傘骨架仍然 這一非主流產品，來體現牌的獨特思維及設計理念。季兩款雨傘骨架仍然 這一非主流產品，來體現牌的獨特思維及設計理念。季兩款雨傘骨架仍然 這一非主流產品，來體現牌的獨特思維及設計理念。季兩款雨傘骨架仍然 這一非主流產品，來體現牌的獨特思維及設計理念。季兩款雨傘骨架仍然 延續「碳纖維」這一品牌特質，表現出傘具的便攜性 及功能。

高科技材質與創新設計思維的多元表現

SACA自2018年問世以來，一直透過新穎的設計與高科技材質研發展現獨立的設計觀念， 2019 20192019年延續 經典的 強力 之作，也持續與 設計師展開跨界 思考設計理念 ，2019 20192019春季 新作除了 新作除了 科 技元素增強產品功能性 ，同時將跑車碳纖紋格、貴金屬等融入商品中， 同時將跑車碳纖紋格、貴金屬等融入商品中， 同時將跑車碳纖紋格、貴金屬等融入商品中， 同時將跑車碳纖紋格、貴金屬等融入商品中， 展現當代男士特質、翻 玩品牌專擅的 全黑 選色 ，而備受 ，而備受 精品 迷的青睞。 201 9年春， SACASACASACA 全系列「碳」 全系列「碳」 全系列「碳」 索精品 的風貌 與面向，透過材質設計為 全系列挹注全新活力，滿足 紳士們 對日常配件 的風格追求。

進駐五星飯店精品區 進駐五星飯店精品區 「碳」索時尚近距離 索時尚近距離

於本季發表會前夕， 為更貼近消費者SACASACASACA 以其高質感商品與獨特經營理念進駐位於台 以其高質感商品與獨特經營理念進駐位於台 北萬豪酒店二樓的中 城廣場，時尚櫃位 廣場，時尚櫃位 廣場，時尚櫃位 亮眼奪目。消費者在這裡不僅可以與此次發表之新作零 亮眼奪目。消費者在這裡不僅可以與此次發表之新作零 亮眼奪目。消費者在這裡不僅可以與此次發表之新作零距離接觸，同時可切實體驗上一季筆具的精美。SACA 執行長Johnson 表示：「中城廣場只是我們設立實體櫃位的起點，而我們也在同步拓展更多的服務據點，期許為更多男士精品配件愛用者提供全新選擇，以SACA 蘊含豐富的設計質感滿足消費者需求。」

時尚出鏡 SACA 低調致敬影帝吳慷仁

全新皮件系列及紳士雨傘一釋出，立刻圈粉時尚影帝、當紅男星吳慷仁，發表會中，以身穿深黑西裝、搭配同色修身長褲耀眼出鏡，盡顯型男魅力。吳慷仁低調對話SACA 本季新品，於現場表現出高度讚許。

via/SACA

以冷冽金屬裝盛情感，讓肉身與器械、虛擬與真實邊界消融，日本藝術家空山基以獨到的「超寫實機械美學」享譽國際，從藝術、時尚、影視文化，皆可見其創作蹤跡。如今，空山基美學將飛向天際！

星宇航空與空山基攜手合作，將其作品中標誌性的金、銀色澤，融入空中巴士A350-1000飛機外觀，打造「可飛行的藝術品」。更難得的是，空山基在此次合作中，以個人名義冠名，授權將代表航空的AIR加上自己的姓氏SORAYAMA，為此次藝術聯名計畫命名為「AIRSORAYAMA」，更親手設計聯名標誌與核心視覺。

空山基以「超寫實機械美學」席捲世界

以「性感機器人／機械姬（Sexy Robot）」系列作品聞名於世，空山基憑個人風格強烈到「超寫實機械美學」開創藝術宇宙，躋身全球最具影響力的當代藝術家之一。從敘事到技法，「二元性」是空山基創作中的靈魂。攤開他的藝術實踐，可見現實與幻象、肉身與金屬、人類與非人之間等二元概念的界線，逐漸模糊甚至融為一體，當中暗藏對性主體性、物化、隱私、親密關係等議題的探討。

空山基的繪畫結合日本畫筆觸與原創噴繪（Airbrush Art）技巧，超現實畫面中仍可見極致寫實的質感；他創作的角色橫跨東西文化、古今時空，也融合古典藝術和流行文化意象，形成帶點挑逗意味的混種樣貌，也體現了文化流動的曖昧。在虛實難辨的今日，空山基的創作顯得格外貼合時代。

空山基與星宇的交集：為冰冷機械賦予情感溫度

空山基的藝術主軸圍繞著金屬與情感之間的關係，將冰冷的金屬賦予溫度，與星宇航空的精神與體驗不謀而合。飛機是金屬打造的機械，但它承載的是人類對飛行的渴望，以及人們面對相聚、重逢、邁向人生新篇的情感。科技讓飛行更快速可靠，而情感讓這段旅程有了意義。

藝術大師圓童年飛行夢

合作籌備初期，星宇航空「K董」張國煒董事長與空山基相約成田機場觀機，在飛機起降之間，此次藝術計畫的構想在K董心中逐漸成形：既然空山基老師的藝術創作始終圍繞著「金」與「銀」，那最好的致敬，便是讓這兩個純粹色彩，成為天空的主角！

此次星宇挑選2架新世代空中巴士A350-1000進行合作，由空山基以金、銀為核心語彙，重新定義飛機塗裝。長達72.25公尺的機身，成了空山基創作生涯中最大的畫布，也實現他在30年前於羅浮宮看到《拿破崙加冕圖》時萌生的夢想——創作世界上最大的藝術品；另一方面也讓小時候夢想成為飛行員的空山基，透過另一種方式圓夢。

如何讓飛機塗裝呈現「液態金屬」質感？

這次合作籌備歷時3年之久，最大挑戰在於「色彩」—— A350-1000碳纖維機身、航空法規與防雷限制，使金屬鏡面效果幾乎不可能實現。為重現空山基作品冷冽、液態般的金屬質感，雙方僅機身色調就反覆校對十餘次。最終，星宇航空在不影響飛安的前提下， 與Airbus及頂尖塗料品牌MANKIEWICZ研發了數月，捨棄傳統純色噴漆，改以「高濃度特殊雲母」與多塗佈工法，成功讓機身呈現液態金屬般的層次與流動感，才讓空山基點頭。

2架AIRSORAYAMA飛機單看精彩，搭配著看則相映成趣，一架以銀為主、金為輔，另一架則是金做主角、銀來點綴。翼尖融入細膩的金屬漸層；機腹以流動線條勾勒空山基經典作品「機械鯊魚」意象，當人們從地面仰望，能看見其鋒利而充滿力量的線條，正航向天際穿入雲層。

主視覺設計：手繪創作，機械姬和星宇一起航向天際

聯名主視覺結合了空山基代表作「機械姬」與AIRSORAYAMA飛機形象。藝術家採手繪創作，以湛藍為底色，象徵自由與無限可能，並融入星宇航空的精神指標——北極星，寓意指引之光；機械姬腿上的「STARLUX（星宇）」金環，則是雙方合作的象徵。

聯名標誌設計：金屬質感映照出飛行渴望

再看向聯名標誌，空山基賦予「STARLUX AIRSORAYAMA」字樣冷冽金屬般的閃耀質地，不僅凸顯自身創作語彙，也讓每一處轉角、每一道光影，都映射出航向未來的想望。

今年秋季起飛

我們何時才能看見空山基Airbus升空？星宇表示2架藝術機預計於2026年第三季投入營運。除了飛機塗裝，AIRSORAYAMA藝術計劃也將延伸至機上備品、安全影片，並有一系列聯名周邊商品將推出，讓藝術體驗貫穿旅程的每個環節。

「這兩架飛機是我和張國煒董事長共同完成的作品。就像是伯樂相遇，很難得能碰到這麼懂我的知音。我們兩人的骨子裡，都有一種『反骨基因』：不甘於現狀，更想做出市場區隔的革新精神。能親手操刀這架巨大的Airbus A350-1000，有一種心想事成的感動，我們一起創造出一件與眾不同、真正『會飛的藝術品』，希望能讓世界感受到直擊心靈的驚艷。」

本篇帶你穿越回2016年，看當年撼動世界的藝文、設計、建築界大事件。比起懷舊，我們更想做的是回望，看10年前的那些人事物，如何影響10年後我們所處的世界。

2026年才剛到來，比起擁抱新年，Z世代社群間反倒興起一股「懷念2016」的風潮。那時，網路社群文化已經盛行，但環境還沒被演算法支配，滑貼文還不必時刻想著：「這是不是AI？」整體風氣比起當今更自由、也更純粹。那年，Facebook剛開通直播功能，Instagram換掉拍立得Logo；AirPods和Dyson吹風機還是科技進步下的新鮮產物。如今回頭看，那是實體和數位邊界徹底模糊的開端，卻也是我們在人與人之間逐漸疏離的數位時代，不禁懷念起舊日的起點。

𓂃⟢ BACK TO 2016 ⊹

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AirPods誕生，開啟無線時代

2016年秋季，Apple正式發表無線耳機「AirPods」，並移除iPhone圓形耳機孔，宣告「無線時代」的到來，大大改變了人們聆聽及與外界互動的方式。AirPods誕生後的多年間，一直是潮流和品味的象徵，但近年Y2K風潮席捲全球，有線耳機反倒捲土重來，成為時髦人士的必備配件，映現了時尚潮流總是輪迴流轉的現實。

Instagram拍立得Logo走入歷史

2016年，Instagram「拍立得」Logo正式退役，相機標誌褪去寫實形象，改以簡潔線條呈現，色彩風格也由復古轉向新潮；同時，App介面也從藍、灰配色改為簡潔的白；限時動態（stories）功能也是在這年推出。這次重大轉型對IG來說非常關鍵，雖當時引發無數使用者反彈，卻也沒阻止IG影響力持續擴大，成為全球最多人使用的社群軟體之一，逐漸從單純的照片分享平台，轉變為多元媒體並蓄的數位社群，深刻影響人際互動方式，及網路社群的商業模式。

直播元年，全民皆可live

2015年，Facebook向公眾人物開放直播功能，隔年進一步開放給所有用戶使用，打開人際互動的新模式，也大大影響了創作者產製社群內容的邏輯，並催生直播帶貨風潮。自那時起，如今數位世界的視覺語彙逐漸成型，垂直長型構圖就是一大特徵。多年後COVID-19疫情侵襲全球，直播也成了許多人無法出門時，排解情緒及與外界交流的方式。

影視與音樂的懷舊風潮

2016年1月，熱門韓劇《請回答1988》迎來最終集，在寒冬溫暖無數觀眾的心，全劇無論是敘事或美術，皆高度還原80年代的首爾樣貌；同月，影集《怪奇物語（Stranger Things）》首播，交織80年代的美學符號與現代影劇的節奏感，帶觀眾潛入虛實世界之間的夾縫；9月，The Weeknd攜手Daft Punk發表新曲〈Starboy〉，將80年代復古節拍與現代R&B融合，創造出冷冽而前衛的聽感；12月則有電影《樂來越愛你（La La Land）》上映，全片視覺可用「魔幻寫實」比喻，藉底片顆粒、高飽和色彩等元素交織，致敬上世紀好萊塢經典歌舞片美學。

從亞洲到歐美，從影視到音樂，這些現象級作品都在「現代製作」的架構下，深度挖掘並翻玩了「復古元素」，勾起大眾心中的懷舊情懷，餘韻至今仍不散。

建築女爵Zaha Hadid離世

作為史上第一位獲頒普立茲克獎的女性建築師，Zaha Hadid為21世紀開創了嶄新的建築語言。曲線蔓延而成的有機形態、反重力般的視覺效果，是Zaha作品的標誌，在她的奇思妙想與實踐中，建築不是冰冷方塊，而被賦予了充滿生命力的姿態。2016年愚人節前一天，她因心臟病發逝世，但其突破框架的設計思想啟發無數後輩，影響力至今仍蔓延全球。

柯比意建築作品列入世界遺產

傳奇建築師柯比意（Le Corbusier）的設計思考與實踐，深深影響了20世紀以來的建築走向。他被譽為「功能主義建築之父」，致力推廣「形隨機能」的設計哲學，強調建築應以人的需求為核心，由功能決定形式，滿足現代生活講求的機能與效率。他所提出的「自由立面」、「底層架空」、「屋頂花園」等設計原則，皆被廣泛應用於歐洲甚至全球各地的住宅與公共建築當中。

2016年，聯合國教科文組織（UNESCO）將柯比意分佈於7個國家、共17件建築作品，包含法國薩伏依別墅（Villa Savoye）、馬賽公寓（Unité d’habitation）、拉圖雷特修道院（Sainte Marie de La Tourette），及印度昌第加爾國會建築群、日本國立西洋美術館等在內，皆列入世界遺產。這場「加冕」儀式，宣告20世紀由柯比意領銜的現代建築運動，正式從「當代實踐」轉變為「歷史經典」，也促使人們重新思考，在追求前衛創新的同時，該如何繼承現代主義以功能為導向，實現為居者、為城市、也為社會服務的內在精神。

Dyson Supersonic吹風機問世，改寫家電設計規則

十年前，Dyson推出「Supersonic」吹風機，其將馬達移至手柄，吹風口中空且無葉片，並搭載氣流倍增專利技術，以精妙又俐落的設計，徹底顛覆傳統吹風機外型，展現功能與美學的雙重創新，可說是家電及工業設計領域的劃時代之作。經多版迭代，Dyson持續強化產品效能，包含智慧溫控技術、磁吸式多功能吹嘴，以及對聲學的講究，逐步改寫「精品家電」的定義。

《Pokémon GO》引爆抓寶風潮，AR從艱澀名詞變日常遊戲

2016年夏天，《Pokémon GO》問世，結合經典IP寶可夢與擴增實境（AR）技術，掀起一波全球「抓寶」熱潮！那年，無論男女老少，人們總愛在外「逗留」，拿著手機在現實世界中捕捉寶可夢，成功讓AR從令人陌生的技術，轉變為全民皆能共感的體驗。《Pokémon GO》在2016年7月推出後不過1個月，就累積上億次的下載量，創下驚人紀錄，也讓大眾對數位與現實世界的連結和互動，有了更廣闊的想像。