GINZA DIAMOND SHIRAISHI銀座白石歡慶周年 新娘季幸福獻禮

六月是婚嫁大月，新人選擇在這個浪漫月份訂下終生，展開人生另一個起點，日本首席婚鑽品牌GINZA DIAMOND SHIRAISHI銀座白石2017年也是在這個充滿祝福的月份登台，開始在台灣展開全新里程，今年是GINZA DIAMOND SHIRAISHI銀座白石登台兩周年，我們相信「DIAMOND」“永恆”特性，是愛情誓言的最佳代表，提供客戶最高水準的服務及最高品質鑽石是我們的使命，GINZA DIAMOND SHIRAISHI銀座白石想要陪伴相愛的新人，將幸福化成形態展現出來，陪伴兩人的人生一起走下去。品牌歡慶2周年同時迎接六月結婚潮，GINZA DIAMOND SHIRAISHI銀座白石特別推薦能將訂婚戒跟結婚戒合成為獨一無二鑽戒，全新《lllumity》系列鑽戒，結婚對戒反轉與訂婚戒指共同配戴後能緊密結合，彷彿僅有一只戒指般地親密呈現在手指上，是前所未有的對戒玩味設計，希望今後二人的生活，因為彼此的存在、扶持而越來越閃耀，直到永遠；另外，有鑑於「不知道另一半戒圍」是廣大求婚男性的最大挑戰，為了解決這個困擾，GINZA DIAMOND SHIRAISHI銀座白石引領業界，特別研發及推出附有台座、可以調整尺寸的求婚戒「Smile Propose Ring」服務，鑽戒可調整至適合新娘指圍的大小，有助於求婚「萬無一失」、每個瞬間都完美，完成求婚後更能夠從品牌提供的寶石中挑選一顆鑲嵌，並免費提供雷射雕刻服務；且相較於一般的求婚鑽戒，訂製時間更短，心動時刻馬上行動，快速見證求婚甜蜜時光，用鑽石戒指的光輝見證每一對幸福閃耀時刻！

業界首創「Smile Propose Ring」服務 萬無一失求婚閃爍幸福光芒

紀念寶石戒指 獻上GINZA DIAMOND SHIRAISHI銀座白石誠摯的祝福

日本最具代表性的傳奇婚鑽品牌GINZA DIAMOND SHIRAISHI銀座白石，秉持提供最高級且品質最好鑽石的精神，不僅九成以上裸鑽擁有GIA、Sarine Light及CGL三重鑽石認證，也非常注重提供每一對新人最好的服務品質，從多年來的服務經驗觀察到廣大求婚男性最大困擾其實是無法確認伴侶的實際戒圍，求婚前都要像間諜一樣想辦法試探、打聽，即使好不容易問到還要冒著另一半體型突然改變的風險，難免多少會影響一生僅有一次的求婚時刻。

為了解決困擾、提供更加無微不至的服務，GINZA DIAMOND SHIRAISHI銀座白石經過多年研發和製作，打造出一款業界首創，可以根據指圍調整戒指大小，專為求婚設計的「Smile Propose Ring」服務，相較於其他款的求婚戒指，訂製時間更短，讓求婚可以心動馬上行動！凡於求婚前至銀座白石專櫃挑選專屬於你們的鑽石，便可以將鑽石先暫時固定在Smile Propose Ring上，完成求婚後再到櫃上挑選確定的戒台，除了將原本的鑽石固定在確認的戒台上，另外還可以從品牌提供的寶石中挑選一顆鑲嵌在可調式Smile Propose Ring上，並免費提供雷射雕刻服務，將具有紀念價值的日期或名字縮寫刻在戒指上，等同於購買套戒還多送你一個寶石戒指成為新娘的第二只紀念戒，作為品牌對新人的祝福。 

GINZA DIAMOND SHIRAISHI銀座白石獨家設計 全新《lllumity》系列鑽戒

合二「唯一」 攜手閃耀未來光輝

GINZA DIAMOND SHIRAISHI銀座白石領先業界在以色列設立分公司，擁有優先挑選第一手原石的權利。並透過專業嚴謹鑑定技術，在以色列挑選最頂級的原石，達到90%的鑽石在「Sarine-Light」系統中享有最高評價”Ultimate”等級榮耀的GINZA DIAMOND SHIRAISHI銀座白石，不僅非常注重每一個鑽石的品質，對於設計更是講究！除了因為品牌是從藝術起家，本來就對美感特別重視外，GINZA DIAMOND SHIRAISHI銀座白石更在乎這款戒指的設計是否能真實反映出顧客的心意，讓所有新人都能與「只屬於兩人的特別戒指」邂逅，因為這個原因，歡慶登台二周年的GINZA DIAMOND SHIRAISHI銀座白石，引領業界特別推出獨家設計的全新《lllumity》系列鑽戒，此款鑽戒能將訂婚戒與結婚戒合而為一，完美融合成一只全新鑽戒，符合現在首飾追求能層層搭配成為全新商品的設計趨勢。

《lllumity》由象徵發光、閃耀的illume與表示永遠的eternity結合而成，蘊含品牌對於新人的真實心意，希望兩人因為彼此的存在而更加閃耀，直到永遠，另一方面兩只戒指合成為獨一無二鑽戒的意象，也在為戀人們傳遞情愫，象徵你就是我的「唯一」；在設計上，側面像是將主鑽向上撐起的設計，宛如新娘新郎二人合力撐起未來的畫面，外圍弧線設計，以優雅的碎鑽將挑選的主鑽包圍其中，不僅呈現視覺放大的效果，更溫和地描繪美麗緻密的線條與和諧的一體感，代表愛情誓約的鑽石，將永遠持續地輝耀著倆人的幸福未來。

via/GINZA DIAMOND SHIRAISHI

在數位時代快速發展的今天，人們每天接收海量資訊，但真正能被保存、記住與傳傳的文化內容卻愈發珍貴。從傳統藝術作品、歷史文物，到當代動漫IP、運動球員卡與收藏卡牌，大眾正重新思考：究竟什麼值得被下一個世代理解與延續？

根據國際市場研究資料顯示，全球收藏卡牌市場規模已突破數百億美元並持續增長。從 Pokémon、遊戲王、NBA 球員卡，到藝術家聯名收藏卡，收藏市場正逐步從傳統藝術領域擴展至更廣泛的文化產業。在這樣的時代背景下，新型態文化品牌 AVW Gallery 正式宣布進駐台中漢神洲際購物廣場，並於 6 月 6 日舉辦品牌開幕活動，透過收藏文化、當代藝術、文化 IP 與生活美學的整合，構築屬於新世代的文化交流平台。

當文化開始被收藏：賦予情感與時代共鳴

AVW 創辦人暨品牌總監 Kim 長期投入藝術教育、公共藝術、畫廊經營與收藏市場研究。在超過十年的文化產業實務經驗中，他觀察到傳統藝術市場雖擁有完整體系，但對年輕世代而言門檻相對較高。然而，大量年輕族群其實充滿對文化的熱情與收藏意願，只是缺乏一個能夠與自身產生連結的入口。

AVW 創辦人暨品牌總監 Kim 表示：

「每一個時代都會留下屬於自己的文化符號。有些存在於博物館或傳統藝術中，有些則活在漫畫、動畫、電影與卡牌之中。這些共同的記憶，最終將成為一個世代的重要文化資產。」

「我們相信，文化的價值不只存在於博物館內，也存在於每一件被珍藏的作品、每一張被保存的卡牌，以及每一段值得被記住的故事裡。AVW 希望成為文化與下一個世代之間的重要橋樑，讓世界看見亞洲收藏文化的未來。」

AVW 認為，文化價值的形成並非單純來自物件本身，而是源於大眾所賦予的情感、記憶與共鳴。一張卡牌可能承載著童年記憶，一部漫畫可能陪伴一個世代成長，而一件藝術作品則記錄了時代的精神與觀點。因此，AVW 所關注的，不只是收藏市場的單純交易，更是收藏如何成為文化被記錄、被理解與傳承的重要載體。

AVW Cards：建立新世代收藏市場的價值體系

作為 AVW 的核心品牌之一，AVW Cards 於本次開幕活動中正式展示其「收藏級卡牌封裝系統」與「文化收藏計畫」。AVW Cards 專專於收藏級卡牌封裝、文化收藏卡開發與收藏市場服務，結合保存、展示、驗證與文化內容建構，深耕卡牌產業於未來收藏市場中的多元可能。

品牌團隊指出，卡牌文化已逐漸從娛樂市場蛻變為兼具收藏、文化與市場價值的重要產業。未來，收藏品不再僅僅是被動保存，更將成為文化被理解與記錄的重要媒介。AVW 期盼透過文化內容、策展計畫與跨界合作，引領大眾重新認識收藏所蘊含的深層價值。

攜手多元跨領域品牌 打造全方位文化場域

本次開幕活動集結了多個不同領域的指標性品牌共同參與，從藝術、設計、美學到生活體驗，共同呈現收藏文化的多元面貌：

■ AVW Gallery  以當代藝術、文化策展與收藏研究為核心，打造跨領域文化交流平台。

■ AVW Cards  展示收藏級卡牌封裝系統與文化收藏計畫，探索收藏市場的新可能。

■ 漢神洲際購物廣場  提供結合精品生活與文化體驗的場域支持，共同推動新世代文化消費與收藏文化發展。

■ 耘角家居  透過藝術家具與空間設計，呈現收藏與生活美學之間的關係，展現文化如何融入日常生活。

■ 茶馬司  以東方茶文化、精品甜品與文化禮盒設計為核心，展現文化與生活體驗的融合，並將於未來推出限定聯名甜品計畫。

■ 御書房  結合藝術收藏、閱讀文化與交流活動，推動跨世代收藏者之間的文化對話。

■ 國家漫畫博物館  透過台灣漫畫文化與原創 IP 的參與，展現本土文化內容在收藏市場中的潛力與未來價值。

■ Ninja Spirits  提供品牌特色酒品體驗，透過交流場景與飲食文化，豐富活動現場的文化互動氛圍。

在全球文化產業快速變動的浪潮中，文化不再只是被動觀看，而是開始被參與、被分享、被保存與收藏。AVW Gallery 期望以台中為起點，建立一個屬於亞洲的新型文化平台，讓每位參與者都能在收藏的過程中，找到屬於自己的故事。

■ 活動地點：漢神洲際 1F 光嶼中庭旁 AVW Gallery

■ 空間地址：406 臺中市北屯區崇德路三段 865 號（台中洲際棒球場旁）

■ 品牌社群：

• AVW Gallery Instagram: https://www.instagram.com/reel/DXO3qhWAV8Q/

• AVW Cards Instagram: https://www.instagram.com/reel/DR1YVWvj2N0/

全聯福利中心長期支持在地小農，再次以創新形式翻轉品牌想像。6 月 10 日全聯攜手國際時裝設計師 ANGUS CHIANG（江奕勳），並與 GQ Taiwan 30 週年特別合作，於松山文創園區 gonnaPLUS 舉辦跨界時尚企劃《小農食尚伸展台》，以「PX FARMshion」為核心概念，將市場、生鮮、產地文化與日常採買情境轉化為當代時尚語彙，呈現台灣獨特的生活風格。

本次展演邀請 14 位來自全台各地的小農親自登上伸展台，從長期位於產地與供應鏈後端的角色，轉化為舞台焦點，成為秀場主角，展現與土地共生的農業職人形象。每位小農皆攜帶自家栽種的農產品登場，涵蓋蔬菜、水果及菇類等多元作物，呈現台灣農業的豐富樣貌。

設計師 ANGUS CHIANG 以台灣市場文化為創作核心，運用蔬果色彩、塑膠籃、工裝元素與產地日常作為靈感來源，重新建構「Farm Fashion 田園時尚」概念。他表示，本次設計希望將日常生活中最熟悉的市場風景轉化為服裝語言，透過視覺與結構呈現台灣農業文化的獨特性。

除服裝設計外，本次展演亦將市場場景延伸至整體空間規劃，結合裝置藝術、音樂與市集元素，營造沉浸式體驗，使觀眾從視覺、聽覺到空間感受皆能貼近產地文化。小農於專屬展示區與觀眾面對面交流，分享栽種歷程、氣候挑戰及耕作理念，強化產地與消費端之間的連結。全聯表示，希望透過此形式，讓消費者更直接理解食材來源與農業價值，進一步深化「產地到餐桌」的生活概念。 

全聯指出，長期以來持續扮演串聯農民與消費市場的重要平台，透過通路網絡協助小農穩定銷售，推動在地農業發展。本次活動亦延伸品牌對「農業再生」與小農經濟的關注，強化與土地之間的連結。

GQ Taiwan 適逢創刊 30 週年，以「Creativity Lives On」為年度主軸，關注永續與文化創意議題。GQ Taiwan 董事總經理劉震紳表示，此次合作透過時尚語彙重新詮釋日常生活場景，呈現台灣文化的多元樣貌與創意能量。GQ Taiwan 亦攜手環保設計品牌 A Plastic Project 推出活動限定提袋，以環保材質結合設計美學，延伸至日常採買使用情境，展現永續與時尚並行的生活態度。