六月是婚嫁大月，新人選擇在這個浪漫月份訂下終生，展開人生另一個起點，日本首席婚鑽品牌GINZA DIAMOND SHIRAISHI銀座白石2017年也是在這個充滿祝福的月份登台，開始在台灣展開全新里程，今年是GINZA DIAMOND SHIRAISHI銀座白石登台兩周年，我們相信「DIAMOND」“永恆”特性，是愛情誓言的最佳代表，提供客戶最高水準的服務及最高品質鑽石是我們的使命，GINZA DIAMOND SHIRAISHI銀座白石想要陪伴相愛的新人，將幸福化成形態展現出來，陪伴兩人的人生一起走下去。品牌歡慶2周年同時迎接六月結婚潮，GINZA DIAMOND SHIRAISHI銀座白石特別推薦能將訂婚戒跟結婚戒合成為獨一無二鑽戒，全新《lllumity》系列鑽戒，結婚對戒反轉與訂婚戒指共同配戴後能緊密結合，彷彿僅有一只戒指般地親密呈現在手指上，是前所未有的對戒玩味設計，希望今後二人的生活，因為彼此的存在、扶持而越來越閃耀，直到永遠；另外，有鑑於「不知道另一半戒圍」是廣大求婚男性的最大挑戰，為了解決這個困擾，GINZA DIAMOND SHIRAISHI銀座白石引領業界，特別研發及推出附有台座、可以調整尺寸的求婚戒「Smile Propose Ring」服務，鑽戒可調整至適合新娘指圍的大小，有助於求婚「萬無一失」、每個瞬間都完美，完成求婚後更能夠從品牌提供的寶石中挑選一顆鑲嵌，並免費提供雷射雕刻服務；且相較於一般的求婚鑽戒，訂製時間更短，心動時刻馬上行動，快速見證求婚甜蜜時光，用鑽石戒指的光輝見證每一對幸福閃耀時刻！

業界首創「Smile Propose Ring」服務 萬無一失求婚閃爍幸福光芒

紀念寶石戒指 獻上GINZA DIAMOND SHIRAISHI銀座白石誠摯的祝福

日本最具代表性的傳奇婚鑽品牌GINZA DIAMOND SHIRAISHI銀座白石，秉持提供最高級且品質最好鑽石的精神，不僅九成以上裸鑽擁有GIA、Sarine Light及CGL三重鑽石認證，也非常注重提供每一對新人最好的服務品質，從多年來的服務經驗觀察到廣大求婚男性最大困擾其實是無法確認伴侶的實際戒圍，求婚前都要像間諜一樣想辦法試探、打聽，即使好不容易問到還要冒著另一半體型突然改變的風險，難免多少會影響一生僅有一次的求婚時刻。

為了解決困擾、提供更加無微不至的服務，GINZA DIAMOND SHIRAISHI銀座白石經過多年研發和製作，打造出一款業界首創，可以根據指圍調整戒指大小，專為求婚設計的「Smile Propose Ring」服務，相較於其他款的求婚戒指，訂製時間更短，讓求婚可以心動馬上行動！凡於求婚前至銀座白石專櫃挑選專屬於你們的鑽石，便可以將鑽石先暫時固定在Smile Propose Ring上，完成求婚後再到櫃上挑選確定的戒台，除了將原本的鑽石固定在確認的戒台上，另外還可以從品牌提供的寶石中挑選一顆鑲嵌在可調式Smile Propose Ring上，並免費提供雷射雕刻服務，將具有紀念價值的日期或名字縮寫刻在戒指上，等同於購買套戒還多送你一個寶石戒指成為新娘的第二只紀念戒，作為品牌對新人的祝福。 

GINZA DIAMOND SHIRAISHI銀座白石獨家設計 全新《lllumity》系列鑽戒

合二「唯一」 攜手閃耀未來光輝

GINZA DIAMOND SHIRAISHI銀座白石領先業界在以色列設立分公司，擁有優先挑選第一手原石的權利。並透過專業嚴謹鑑定技術，在以色列挑選最頂級的原石，達到90%的鑽石在「Sarine-Light」系統中享有最高評價”Ultimate”等級榮耀的GINZA DIAMOND SHIRAISHI銀座白石，不僅非常注重每一個鑽石的品質，對於設計更是講究！除了因為品牌是從藝術起家，本來就對美感特別重視外，GINZA DIAMOND SHIRAISHI銀座白石更在乎這款戒指的設計是否能真實反映出顧客的心意，讓所有新人都能與「只屬於兩人的特別戒指」邂逅，因為這個原因，歡慶登台二周年的GINZA DIAMOND SHIRAISHI銀座白石，引領業界特別推出獨家設計的全新《lllumity》系列鑽戒，此款鑽戒能將訂婚戒與結婚戒合而為一，完美融合成一只全新鑽戒，符合現在首飾追求能層層搭配成為全新商品的設計趨勢。

《lllumity》由象徵發光、閃耀的illume與表示永遠的eternity結合而成，蘊含品牌對於新人的真實心意，希望兩人因為彼此的存在而更加閃耀，直到永遠，另一方面兩只戒指合成為獨一無二鑽戒的意象，也在為戀人們傳遞情愫，象徵你就是我的「唯一」；在設計上，側面像是將主鑽向上撐起的設計，宛如新娘新郎二人合力撐起未來的畫面，外圍弧線設計，以優雅的碎鑽將挑選的主鑽包圍其中，不僅呈現視覺放大的效果，更溫和地描繪美麗緻密的線條與和諧的一體感，代表愛情誓約的鑽石，將永遠持續地輝耀著倆人的幸福未來。

via/GINZA DIAMOND SHIRAISHI

【2026 年 4 月 10 日，上海】睽違 20 年，影史經典《穿著 Prada 的惡魔》續集《穿著 Prada 的惡魔 2》即將上映。傳奇影后梅莉·史翠普（Meryl Streep）再次以「時尚女魔頭」米蘭達（Miranda Priestly）角色回歸，更佩戴 CINDY CHAO 藝術珠寶出席電影全球巡迴宣傳上海站，再現戲裡戲外的強大氣場與從容風範。

身為好萊塢殿堂級表演藝術家，梅莉·史翠普選擇佩戴 CINDY CHAO 藝術珠寶 White Label Collection 「四季楓葉胸針」及「建築戒指」登場。全新楓葉的葉脈起伏在胸前自然舒展，勾勒出生命的張力；戒指以碩大的白鑽、陶瓷漆打造，極簡的微縮建築結構點綴指間，盡顯影后氣度。剛柔並濟的線條，既呼應戲中角色米蘭達俐落果決、不畏挑戰的人格特質，亦映照出梅莉·史翠普在戲劇與現實間忠於自我的生命厚度。

多年來，CINDY CHAO 以融會東西的美學視野與承先啟後的工藝傳承，持續突破珠寶與藝術的邊界，成為眾多影壇巨星與國際名流重要時刻的首選，在一次次關於審美價值的靈魂共鳴中，共同譜寫銀幕內外永不褪色的傳奇篇章。

Via / Cindy Chao

關於珠寶藝術家 Cindy Chao

Cindy Chao 成長於藝術世家，傳承建築師外祖父的立體思維與雕塑家父親的雕塑手藝，開啟融貫東西的美學視野。她的藝術創作以珠寶作為媒介，懷抱超越時間的創作理念，更促進東西文化的交流與發展。

2021 年法國文化部為表彰 Cindy Chao 對珠寶工藝傳承與創新所做出的貢獻，授予「法國藝術與文學騎士勳章」；2024 年受全球頂尖珠寶人才培養搖籃 Haute École de Joaillerie 法國巴黎高等珠寶學院之邀，擔任其建校近 160 年來首位亞洲藝術家導師，透過精湛的蠟雕技藝傳授獨特的創作眼界，啟發並指導優秀學生完成羅浮宮蠟雕藝術項目。

 

關於 CINDY CHAO The Art Jewel

博物館典藏級藝術珠寶品牌 CINDY CHAO The Art Jewel 成立自 2004 年，結合東方文化底蘊與西方精湛工藝，將「建築感、雕塑性、生命力」三大藝術精髓融於創作之中。珠寶藝術家 Cindy Chao 持續以超越國界、語言藩籬的美學視野、承先啟後的美學傳承，不斷探索藝術珠寶的文化定義。

多次受邀參加巴黎古董雙年展、歐洲藝術與古董博覽會和倫敦巨匠臻藏藝術博覽會等國際權威藝博會並連續獲獎，CINDY CHAO The Art Jewel 亦是唯一被美國史密森尼國家自然歷史博物館、法國巴黎裝飾藝術博物館，與英國國立維多利亞與艾爾伯特博物館等三大國際權威博物館納館典藏作品的華人藝術珠寶品牌，奠定其「博物館典藏級藝術珠寶」的地位。

在台北中山北路的歷史林蔭間，全新開幕的「光之間 Art Space × Black Angie」以五層樓、三百坪的壯闊尺度，定義了當代藝文場域的新高度。這裡將當代藝術、收藏文化與重奢風格完美交織，透過極致的光影筆觸與建築細節，構築出一場深度美學實驗，引領讀者在跨界場域中，領略頂級生活的質感底蘊。

5大必看：跨國療癒系藝術家 村上隆、Chrome Hearts同場亮相

結合重奢潮流選品《Black Angie》與當代藝術展演空間《光之間 Art Space》的五層樓複合藝術場域，近日於台北市中山北路二段正式亮相！空間橫跨雙店面、總面積約三百坪，目前展出五位跨國藝術家作品，並依策展規劃輪替呈現：從日本藝術家村上隆的超扁平美學、西班牙藝術家 Javier Calleja 的孤獨童趣，到中國藝術家張占占、吳琼與林天祿的內在靜謐，再延伸至台灣新銳藝術家林煌彥對存在與觀看的探問，皆指向一種當代共感—以「療癒」回應現代人心靈需求。同時空間亦為全台少見「Chrome Hearts的棲息地」，及「Louis Vuitton Vivienne」等收藏級精品，將物質上的收藏價值與心靈上的文化薰陶結合成嶄新體驗，顛覆審美藝術與奢華精品的邊界。

整體空間由創辦人暨策展主理人Angie Liu所建立。她長期投入當代藝術收藏與高奢文化領域，將藝術、生活與風格視為同一套審美系統，並在不同層次的展現— 收藏，是對時間的承諾；策展，是對觀看的責任；而風格，則是審美進入生活後所留下的痕跡。「光之間 Art Space × Black Angie」從2026年4月起對外開放，以收藏為方法、以策展為結構、以風格為實踐，形塑一座屬於城市的當代藝術生活場域，成為台北難得一見的跨界藝術新地標。

一樓、二樓｜風格與情緒的入口：重奢×藝術 並存

一樓作為整體敘事的開場，是一種「風格即策展」的場域設定。《Chrome Hearts》的暗黑語彙與張占占高彩度原作形成強烈對比，使情緒在物質與藝術之間流動。這樣的並置關係，不僅模糊了精品與藝術的界線，也讓觀者從消費轉向感知，成為一種更具層次的心靈體驗。

二樓的精品服飾展售空間以村上隆畫作為核心，使其獨特的超扁平美學，與風格服飾自然交錯，讓藝術不再高懸於展示之上，而是融入日常，成為可被穿戴的風格展現。

三樓｜跨越國界的純真對話 —— Javier Calleja 與 吳琼 專題展

三樓展區聚焦兩位當代藝術家作品中的眼部神韻，共同展開一場關於內在感知的對話。西班牙當代巨匠 Javier Calleja以誇張的「大眼」捕捉孤獨與惆悵，邀請觀者進入他帶有黑色幽默的童趣世界；而相對的，中國藝術家 吳琼 筆下那些總是「閉眼」、神情陶醉、仰頭尋找光亮的孩童，充滿著東方靜謐的哲學。兩者作品形成了完美的動靜互補，也指向現代人普遍的心理狀態：「在世界的喧囂與自我之間，尋找一種可以安放情緒的位置。」讓觀者在每個轉念，都能遇見自己心底最純粹、未竟的夢想。

同一樓層亦呈現策展主理人Angie Liu多年蒐藏、被視為全球完整度名列前茅的 Louis Vuitton Vivienne 私人收藏系列。涵蓋 LV × 草間彌生Infinity Dots Vivienne系列與珍稀特殊皮革版本，其結合品牌經典 Monogram 元素與藝術化設計，已成為收藏市場極具辨識度的文化符號。

四樓・五樓｜沉浸式療癒體驗：童話與現實運行

四樓透過異材質與色彩構築高度沉浸的感官經驗。中國藝術家 林天祿 以「花妖」、「絨花」與 「MoMo兔」系列，將童趣轉化為一種柔軟的心理空間；台灣新銳油畫家 林煌彥 以獵豹為核心意象，回應孤獨、自我凝視與存在狀態。五樓則展出美國當代藝術家 Daniel Arsham 的多件稀有雕塑作品，以「未來考古」概念，透過侵蝕與晶化的形式，使作品游移於遺跡與未來之間，為五層樓的藝術空間延伸出關於文明與記憶的無限思考。

在整體策展概念中，《Black Angie》不僅是個人消費主義的體現，而是讓審美得以延伸至日常生活的實踐。透過收藏級精品與藝術作品的並置，使藝術不只停留於觀看，而能被帶入生活、長時間陪伴。而《光之間 Art Space》的命名，是來自一個單純卻真誠的期待，希望每一位走進空間的人，都能在某個瞬間找到屬於自己的光。

「 在這裡，藝術不被神聖化，風格也不被簡化為消費。它只是安靜地存在，等待那些願意慢下來觀看的人。」— by Angie Liu.

《光之間 Art Space × Black Angie》展覽資訊

地點｜台北市中山區中山北路二段172號1-5樓

空間規模｜五層樓複合式藝術場域（約300坪）

展出藝術家｜ 村上隆、Daniel Arsham、Javier Calleja、吳琼、林天祿、林煌彥 等

            （依策展輪替展出）

亮點收藏｜ Chrome Hearts、Louis Vuitton Vivienne（含草間彌生聯名系列）

展出時間｜週一至週六 12:00–20:00（週日公休）