盤點11款富士山創意設計！能擦出富士山的橡皮擦、360度富士山立體設計書

by Stephanie Hung 2020-09-01

創意設計富士山

作為旅行目的地，富士山一直以來都是熱門的旅遊景點，受歡迎程度更是歷久不衰，只要到此處旅行一趟，似乎就會帶著特別的富士山周邊商品回家，又或者，從此以後便被富士山的魅力所深深著迷，對富士山商品完全抗拒不了。看準了富士山無可取代的地位、魅力，不少品牌、商家都推出了極具創意的富士山周邊商品，一起跟著La Vie編輯盤點到底有哪些值得珍藏的創意商品！

1、PLUS：可以擦出來的富士山

白色積雪覆蓋火山錐頂部，是富士山最動人的風景！日本文具製造商PLUS結合富士山的經典形象，推出了由藍白兩色所組成的「青富士」，以及橘白色的「赤富士」橡皮擦，只要不斷地擦拭，就會看到橡皮擦逐漸露出富士山的形狀，這樣的設計甚至讓不少人笑著說，為了讓富士山現形，只好不斷寫錯字了。除了富士山橡皮擦相當有創意外，日本傳統圖紋的外包裝也很吸睛，兩色各5款各搭配著不同包裝，收藏迷其實很值得一起將10款購入。

富士山橡皮擦

2、seigensha 富士山360° 立體設計書

由日本建築師所打造的富士山360°立體書，細緻的紙張雕刻將富士山壯闊美景濃縮，當封面及封底合在一起時，便能從各種角度欣賞這件具玩味巧思的創作，讓你不用出國也能一覽世界文化遺產的美貌。點此入手

富士山立體書

3、富士山3776面紙套

3,776公尺就是富士山的高度，因此該款商品便以「Case 3776」為命名，可以說從取名就極具創意！面紙包是由goodbymarket所推出，結合抽出的面紙，以及原本的面紙套變成一個立體的富山，而背面則具有能夠收納零錢的小夾層，整個設計不僅極具創意，能放面紙又能收納零錢的多功能設計，也讓這款面紙包成功獲得「Topawards Asia 2018」亞洲優秀商品包裝獎。

富士山面紙套

4、富士山醬油碟

喜愛日本的人肯定知道，他們愛燒肉、生魚片成癡，也因此就有了沾醬的大需求，相關的醬油器皿便隨之而生。不過，醬油器皿聽起來沒有什麼特別的，但透過凹凸圖案所呈現的富士山美景醬油碟，卻讓人在品嘗美食時別有一番風味。從圖片可以看出，把醬油倒進碟子中時，醬油便會慢慢暈染開來，好似自己成為了一名畫家一樣，讓人不忍破壞這極美的畫面。

富士山醬油碟

5、富士山信封

雖然網路、3C電子科技已經淹沒了人類的生活，但書信的溫度卻有著無可取代的位置，好比出了一趟遠門要寄明信片或具有紀念價值的信給朋友時，符合當地風土名情的周邊便成了最佳的選擇。從這款信封可以發現，當人們在收到信封並打開後，一座富士山的形狀以其倒影便立刻浮現出來，給予收信者一個獨特又有創意的巧思，甚至只是拿來當作收藏品也頗有價值。

富士山信封

6、富士山蛋杯

相信只要去過火鍋店，應該都會看過放蛋的蛋架，平常在看這些蛋架時，可能不覺得有特別之處，或是不覺得能變化出什麼不同的巧思，但看到這款結合富士山的蛋架，卻會讓人眼睛為之一亮。

根據商品描述，這款蛋架就是以富士山的外型做設計發想，凹凸的稜線遠看像是靜謐的山峰，最後再將白色的雞蛋放置上去，就成了一座小型富士山。不過，這款蛋架還不僅只能放蛋，還能做為多用途的彈性收納杯，可收納牙籤或小物，甚至可以做為桌上小盆栽。

富士山蛋杯

7、富士山茶包

傳統的茶飲品除了在口味上做出層次變化外，以不同的包裝設計呈現，其實也能給人另一種不同的視覺享受，日本一家茶品牌CHAPAN製作了一款富士山造型的茶包「FUJICHAN」，不僅只有茶包是富士山的造型，就連包裝也是。有趣的是，在茶包的小圖騰上也採用了日本文化的吉祥圖案，讓人在飲茶時，也能感受滿滿的設計巧思。

富士山茶包

8、杉葉Cedar Leaves 富士山側背小包

身為富士山迷卻不想太高調？杉葉富士山側背包給你剛剛好的經典，輕盈俐落的束口側背包以藍白帆布爲主體，配上一抹紅太陽造型吊飾，讓你不論聚會、出遊，隨時都想帶著這款百搭小包。點此入手

富士山側背包

9、無所視室HANG AROUND 水泥富士小山

無所視室水泥富士小山為你的忙碌日常帶來一股獨特寧靜，晴朗淡藍富士山不論配上植物，或單做裝飾擺在空間任一處，美好的療癒風景都讓生活更加舒心。點此入手

水泥富士山

11、Natural Candle Airl 富士山香氛大豆蠟燭

Natural Candle Airl 富士山蠟燭選用100%純正大豆蠟，不含人工化學香料的天然精油，讓你欣賞蠟燭熔化療癒的外型變化時，也能隨時隨地享受富士山帶來的淡淡清香。點此入手

富士山蠟燭

更多富士山療癒小物

Text：Stephanie Hung

via Pinkoi 、PLUS、minne、CHAPAN、goodbymarket、Sceltevie

2026臺北設計獎徵件倒數

by La Vie 2026-05-29

一座城市的魅力，往往藏在細節裡，像是一張讓人過目難忘的海報、一把讓長輩和孩子都能安心坐下的椅子，又或是一片在炎熱夏日裡，能讓人忘記城市喧囂的綠意廣場。這些隱而不顯的日常即景，都是讓城市更迷人的原因。而作為全台唯一獲得「世界設計組織」（WDO）、「國際設計社團組織」（ICoD）、「國際室內建築師設計師團體聯盟」（IFI）三大國際設計組織認證的國際設計競賽，邁入第19屆的「臺北設計獎」即日起至6月30日，廣邀全球創意人一起用好設計，回應來自城市的提問，創造出更美好的生活風景。

兩大徵件項目，集結多元創意能量

以「讓設計成為形塑美好未來的驅動力」為核心願景，今年臺北設計獎分為兩大項目，其中「國際競賽」涵蓋工業設計、視覺傳達設計與公共空間設計三大類，以不設定特定主題的方式，給予創作者最純粹的靈感自由；「臺北城市設計選拔」則以「永續‧共融」為題，無論是聚焦淨零碳排、韌性城市，或是懷抱著人文關懷與共享共融的思維，只要能與臺北產生對話、提出解決方案，都是這條賽道渴望留下的創意輪廓。

至於評選標準則從應用性（40%）、創意性（30%）、技術性（20%）及藝術性（10%）四大面向全面評估，格外看重作品的可量產性及市場性。總獎金則高達新臺幣450萬元，最高榮耀「全場大獎」獎金更達60萬元，得獎作品亦可取得年度標章授權，為創作者增添國際獎項的實質肯定。

評審來自4大洲、11個國家，匯聚多元設計眼光

另一方面，「臺北設計獎」向來以接軌國際為人所知，今年評審團更齊聚來自歐、亞、美、非四大洲，共11國的專業評審。像是工業設計類評審包含SONY設計團隊負責人Daisuke Ishii、西班牙瓦倫西亞地區設計基金會執行長暨WDO理事的Xavi Calvo等人；視覺傳達設計類則有ICoD秘書長Anssi Kähärä、Landor中東區域執行創意總監Lara Assouad等；公共空間設計類有Snøhetta建築事務所亞洲合夥人暨董事總經理Robert Greenwood、IFI理事Tatu Ahlroos等專家；臺北城市設計選拔則由臺灣設計研究院院長張基義領軍，易境永續設計顧問創辦人暨執行長何宗翰等設計人共同評選。

如此多元的文化背景，不僅能讓參賽作品在不同文化脈絡下接受檢視，淬鍊出凌駕於短暫潮流之上的「好設計共識」，更讓臺北設計獎成為創意人直面頂尖設計眼光的絕佳契機。

一次搞懂徵件眉角，傾聽得獎作品背後的思考工序

如果你正躍躍欲試，那麼將於6月3日（三）13:30–16:30在榕錦時光生活園區2樓舉辦的「2026臺北設計獎徵件暨年度活動說明會」，絕對是不容錯過的良機。當天不僅將詳細解析徵件辦法，更規劃歷屆得獎案例深度分享。在此，說明會也特別邀請曾以「金瑞田嬰小屋」榮獲臺北城市設計選拔金獎的樸明建築師事務所蔡崇憲建築師、曾以「溝通的開始Typing..._臺北市立美術館休憩空間規劃」奪得工業設計類金獎的無氏製作等獲獎團隊，不藏私地解構創意理念與實踐歷程。說明會最後也有問答與自由交流時間，讓人用一個午後的時光與大師對話，找到創意的方向。

畢竟，設計從來不只是關乎美感，更是我們回應城市，改變生活的溫柔革命。第19屆臺北設計獎的徵件倒數中，如果你對於身處的城市懷抱期待，這次不妨讓世界看見，你的好設計將如何形塑城市的未來。

_{臺北市政府產業發展局廣告}

_{文字 | 郭慧圖片提供 | 臺北市政府產業發展局}

新美花嘿噴？New Taipei City : What’s Blooming 探索城市中的經驗符碼，透過設計轉譯，讓屬於城市的想像持續綻放！

by La Vie 2026-05-29

由新北市設計中心與新北市文化基金會共同打造的沉浸式展覽「新美花嘿噴？」，即日起至 8 月 16 日在新北市美術館一樓新美聚場 A2 至 A6 及 C4 C5 空間展出。展覽以「設計轉譯」為核心，將新北日常生活中的地景、產業與文化片段轉化為具象符號，透過互動裝置、演算藝術與氣味設計，帶領民眾以嶄新視角重新認識這座城市。

新北市設計中心 — A5 展區「新北符號學」將城市地景、產業與飲食記憶轉化為符號，重新拼出屬於新北的城市樣貌。

當新北的城市元素綻放成一朵花，會是什麼模樣？

從在地生活出發，採集城市中的經驗符碼，將這熟悉的日常片段重新轉化為「符號」，並在不同的設計轉譯之中，悄然延伸與變化。以「花」作為載體，讓這些符號逐步生長，開展出不同的形態與樣貌。在觀展、參與與創造的過程中，進入一場多重感官的沉浸式體驗。讓屬於這座城市的想像，在其中持續綻放！

城市中的經驗符碼——從採集、編碼到解碼

設計的起點，來自於生活。從日常中觀察與採集——地景的輪廓、產業的紋理、食物的記憶，這些熟悉的的片段，被轉化為一個個簡單而清晰的符號。透過設計的轉化，重新組構、延展或變形，逐漸生長為不同的形態。不同的元素在組合之中相互交織，如同在城市之中，多元文化彼此包容與共存。每個人不同的理解與想像，都在重新定義這座城市的風貌，也開始重新思考：屬於你的新北究竟是什麼呢？

以花為媒介的設計展演，展開跨越五感的體驗旅程

展覽由 A5 展區「新北符號學」揭開序幕，將新北的地景、產業與飲食記憶轉化為可互動的符號裝置，帶領你快速認識這座城市的模樣，同時結合現場互動體驗與AI技術，生成觀眾專屬的數位分身 ; A3 展區「生成之花」由新媒體藝術家「吳哲宇」運用演算法打造即時變化的數位花海，流動的光影與花形，使每一次觀看都成為獨一無二的沉浸式體驗 ; A6 展區「花現製造所」邀請民眾親自挑選融入城市符號意象的紙板花材，自由組合屬於自己的「新北花」，並將這份城市記憶，化為可帶回的生活物件。A4 展區「花香實驗室」攜手精油品牌「璞草園」，以茶香與木質調構築新北氣味風景，並結合永續紙材，打造視覺、嗅覺與觸覺交織的感官體驗; A2 展區「掌花 READY……GO！」以「身體即媒介」為概念，觀眾透過雙手的律動與揮舞，讓身體成為設計轉譯的一部分。此外，C4 展區「時光花徑」規劃期間快閃店，C5 展區「花開好食 Bloom & Dine」結合品牌打造春日餐飲體驗，讓觀眾從視覺延伸至味覺享受。