2019金點概念設計獎標章得主揭曉!永續創新、人文社會關懷作品成焦點

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【2019.08.21】2019金點概念設計獎標章得主名單出爐,45件作品脫穎而出將角逐備受矚目的「年度最佳設計獎」!今年報名件數再創新高,吸引來自全球24個國家及地區共4,846件作品參賽,經過7、8月海內外嚴謹的初審與複審後,最後共有45件來自台灣、中國大陸、新加坡、德國的優秀作品榮獲金點概念設計獎標章。主辦單位將於9月24日舉辦決審,12月5日舉辦頒獎典禮,當晚將揭曉三名象徵最高榮譽的「金點概念設計獎年度最佳設計獎」,每名將可獲得新台幣四十萬元獎金,藉此鼓勵全球設計師勇於突破創新、拋出無限創意。


45件標章得獎作品中,產品設計類佔15件,傳達設計類佔24件,空間設計類3件,整合設計類共有3件。得獎作品中,社會關懷、永續議題依舊是新銳設計師關注的焦點,試圖透過設計讓生活更友善。在產品設計類方面,台灣設計師陳世真、童婉琳、邱亭凱、劉家亨、陳俊宇為聽障者設計的音樂專輯「432Hzzz:「//////」」,透過實驗性精神將聲音視覺化,經由雷射光照射在貼有反光片的音響上,當音樂播放時音響產生的振動影響反光片晃動,反射出千變萬化的雷射光,讓聽障者享受音樂帶來的節奏快感。台灣設計師林詠祥、黃子瑄的作品「水質保護者-除藻機」,在非常態流動的湖泊區域,建立一套生態模擬系統,製造水流並淨化水質,進而調整合適的生態系統。


整合設計類方面,台灣設計師鄭巧琪、李郁欣、曾鈺婷的「海藻淨灘玩具組」,可作為沙灘玩具及淨灘工具,採用海藻紙製成,具有自然分解的特性,做到取之於海洋用之於海洋的思維。德國設計師雅各基利安(Jakob Kilian)的「Unfolding Space」,以感官替代科技幫助視障者用手來看世界,透過深度攝影機產生3D影像投射並產生震動至手背上,幫助視障者行走時避開障礙物,以確保安全。


傳達設計類方面,也有不少設計師透過作品來傳達社會和人性關懷。中國大陸設計師蘇千兒的「沒有標簽的城市印記」,將農民工於農村和城市間往返,經常使用的塑料編織袋的圖案進行概念策展,針對農民工至城市打拼的生存現況與情感需求,提出深刻的反思。同樣來自中國大陸的設計師韓葉銘、唐若凡、程思月的影片「兔子」,試圖表現人在受到傷害後的心理變化,如暴力與語言暴力的危害,喚醒人們對自己所作所為的重視與思考。另外,新加坡設計師胡旻豪的短片「空」,從一棟高樓裡窺視臥室的情侶、廁所內的癮君子,樓底下的憂鬱男子和天台頂的白領女職員不同狀態,則呈現都會生活空洞不真實的樣貌。


空間設計類方面,台灣設計師林哲維、湯睿峰的作品「防雪溫室」,屋頂設計採用偶氮苯材料,能夠儲存太陽光下釋放的熱量、融化表皮積雪,過濾後的水可灌溉土壤,解決寒冷地區耕種問題。台灣設計師陳稜妮的作品「24小時美術館」,將24小時經營概念帶進美術館,形成無邊界空間,讓觀者不僅是觀展更能走入展品中,展現無限創意。


總觀今年整體趨勢,WDO世界設計組織區域顧問張光民、桔禾創意整合創意總監張漢寧、霧室共同創辦人黃瑞怡、太研規劃設計顧問有限公司主持人吳書原、以及西屹設計有限公司創辦人王士俊皆認為,隨著全球氣候變遷,許多作品重視環境與人的關係,甚至運用大自然中的元素,試圖與環境和諧共存。此外,張光民更提到不少作品關心高齡照護、社會弱勢族群,針對當前重要議題提出看法,極具人文及社會關懷。


數位時代雜誌創辦人詹偉雄觀察到,今年傳達設計類中影片及動畫作品超乎想像,敘事手法更加成熟、創造力十足,不少作品以抽象性的方式表現,極富詩意。之初創投合夥人程九如提到,今年整體的產品設計入圍作品實用性高,已具備在市場銷售的潛力。戴冠儀建築師事務所建築師戴冠儀認為,這次入圍作品廣度很深,提出的問題意識很精準,整體表現多元有趣。


啟藝文化創意有限公司執行長梁浩軒、西屹設計有限公司創辦人王士俊皆認為,只要引領社會向前邁進,哪怕是僅僅跨出一小步的設計也非常值得讚許,這樣的作品最能吸引他們的目光。最後對於未來的參賽者,霧室共同創辦人黃瑞怡和藍本設計顧問有限公司執行長吳介民不約而同建議,不要為了比賽而比賽,而是從使用者的需求出發,將「同情心」轉化成「同理心」,設身處地為使用者著想。


2019金點概念設計獎即將進入評選第三階段,決審訂於9月24日於台北舉辦。象徵最高榮譽的「金點概念設計獎年度最佳設計獎」,將於12月5日與金點設計獎共同舉辦的頒獎典禮揭曉,每名得主將可獲得新台幣四十萬元、獎狀及獎座。後續消息,請密切關注金點設計獎官網 www.goldenpin.org.tw 及官方社群媒體平台。


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Via/台灣創意設計中心

圖片來源/台灣創意設計中心

名典畫廊攜西蒙尼作品亮相2026台北國際藝術博覽會 藝術家本人親臨現場

名典畫廊將於10月30日至11月2日參與ART TAIPEI 2026台北國際藝術博覽會,在台北世貿一館展出義大利當代藝術家西蒙尼・富加佐托(Simone Fugazzotto)的作品,藝術家本人也將親臨現場,本次亮點,藝術家為台北個展準備了,全新創作雕塑於台北藝博首發以及繪畫作品。

西蒙尼以猩猩作為創作主角,透過擬人化的表情、姿態與互動,探索人類的情感與社會關係。從愛、孤獨到欲望與信仰,看似幽默的動物形象,實際上承載著人類複雜的內心世界。

以猩猩取代人物 描繪人性的矛盾

在西蒙尼的作品裡,猩猩會相愛、玩樂、享受生活,也會流露孤獨、憤怒與恐懼,甚至展現懶惰、冷漠與勢利。這些擬人化角色呈現人類不同的情緒與性格,讓觀眾在感到有趣的同時,也可能認出自己的某一面。

西蒙尼曾在訪談中表示,黑猩猩是人類的隱喻,更將牠們比喻為揭開人性偽裝的「面紗」,藉此呈現隱藏在社會規範之下的真實樣貌。他的創作也從個人情緒延伸至身分認同、群體意識與權力結構等議題,讓觀眾從不同角度重新審視人性。

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西蒙尼・富加佐托持續以創作探討身份認同、群體意識、種族議題、權力結構與文明發展等當代社會的重要命題。

融合古典美學與當代文化 形成鮮明創作風格

在繪畫表現上,西蒙尼受到義大利古典藝術傳統影響,運用戲劇性的光影、具有張力的角色安排與敘事構圖,同時融合當代流行文化、街頭藝術及幽默感。奔放而富有能量的筆觸與鮮明色彩,也成為他作品的視覺特色。

西蒙尼希望作品能帶給觀眾融合美感、驚奇與不安的感受,並透過不同視角重新審視日常生活中習以為常的事物。他認為,即使作品只能引發觀眾片刻的思考與反省,對他而言也已足夠。

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西蒙尼・富加佐托本次於台北國際藝術博覽會的作品。

名典畫廊參展台北國際藝術博覽會 西蒙尼將親臨現場

西蒙尼曾於義大利米蘭學習藝術,後赴美國紐約從事創作,作品曾於歐美及亞洲多地展出。根據畫廊提供的藝術家經歷,他曾參與2023年、2024年台北國際藝術博覽會,並於2025年參加韓國首爾及上海的藝術展會。今年將再度於台北國際藝術博覽會展出作品,藝術家本人也將親臨現場。

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本次展出亮點為藝術家西蒙尼・富加佐托準備了全新創作雕塑與繪畫作品首發於台北藝博。

展出資訊

藝博會: ART TAIPEI 2026 台北國際藝術博覽會

展出地點: 台北世界貿易中心展覽大樓(世貿一館)

地址: 台北市信義區信義路五段5號

參展畫廊: 名典畫廊

藝術家: 西蒙尼・富加佐托 Simone Fugazzotto

公眾展期: 2026年10月30日至11月2日

展出時間:

• 10月30日(五)14:00–19:00

• 10月31日(六)至11月1日(日)11:00–19:00

• 11月2日(一)11:00–18:00

展位編號: 【B36】

High Street Italia Taipei「巧有義思」落腳松菸,羅馬穹頂下的南投竹編與義式日常

松山文創園區的男澡堂裡,竹編穹頂向四方展開,義大利的設計家具、時尚皮件、美食與生活選物齊聚一堂。「High Street Italia Taipei 巧有義思」以半常設形式落腳台北,集結二十多個義大利品牌,將飲食、時尚與工藝帶進這座歷史建築。一條濃縮義式生活風景的大街,就此於松菸登場。

一座城市的生活品味,經常藏在街道兩旁的店鋪裡。義大利人對飲食的講究、對材質的挑剔,以及對工藝細節的重視,都能在日常選物中找到線索。High Street 原指大都會裡的主要商業街,也是人們接觸不同品牌、尋找心儀物件的地方。「巧有義思」借用這個概念,將逛街時的偶然發現帶進展場,令每件商品背後的文化與設計故事,有了被仔細閱讀的機會。

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一句 Ciao 背後的台北緣分

中文名「巧有義思」藏著幾層趣味,「巧」取自義大利文問候語 Ciao 的諧音,也代表創意;「義」指向義大利,整體發音又與「超有意思」相近。短短四個字,為這項跨國計畫取了一個帶有台灣語感的名字。而這條義大利大街能在台北落腳,則與義大利經濟貿易文化推廣辦事處貿易組主任陸意吉(Luigi Raffone)一年前的首爾之行有關。

他造訪江南區新沙洞林蔭大道的 High Street Italia,看見義大利品牌與當地民眾直接交流的景象,深受吸引。「我立刻愛上了它,也萌生把同樣的體驗帶到台北的夢想。」如今,這裡匯聚了已在台灣站穩腳步的知名品牌,也為初次探索台灣市場的新面孔提供展示機會。觀眾除了欣賞、選購商品,還能參與各式活動,進一步認識 Made in Italy 背後的故事。

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穹頂下的竹

選在松山菸廠男澡堂展出,最值得留意的是歷史建築與當代設計的相遇。展場保留原有格局,放射狀排列的拱門陳列架借鑑義大利古典建築形式;圓形穹頂則令人聯想到羅馬萬神殿與佛羅倫斯聖母百花大教堂。負責整體規劃的義大利建築師羅蕾娜(Lorena Alessio),特地前往嘉義尋找台灣竹材,將實心竹運用於展示層架、桌檯及環繞澡堂的平台;穹頂裝飾則由旅義台灣建築師張道銘操刀,結合南投傳統竹編技藝與羅馬萬神殿的建築意象,編織出向四周伸展的幾何紋理。

兩位建築師以不同方式運用台灣竹材,為這座老澡堂增添值得探究的工藝因子。尤其頭頂的竹編穹頂,以細緻手作紋理重新詮釋義大利古典建築特色,走進展場,除了欣賞義大利選物,這處凝聚兩地文化與工藝的場域,本身就值得駐足停留。

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沿街逛下去!

「High Street Italia Taipei 巧有義思」首季品牌橫跨五大領域,幾乎能拼湊出義大利人一天的生活。BIALETTI 的摩卡壺是許多義大利家庭爐台上的老面孔,現場除了經典款式,還有豹紋、義大利國旗等各式充滿玩心的設計,搭配壺身那位八字鬍小人的標誌,連煮咖啡都多了幾分俏皮!另一個讓現場編輯們為之心動的,是 OFFICINA NATURAE 從洗臉、沐浴到洗碗的「固態」清潔用品。這個僅在義大利有機店販售的品牌認為,環保是基本要求,真正能推動永續理念的關鍵,在於產品是否具備出色的清潔效果。唯有讓消費者親身感受到產品好用,才有意願長期使用,將減塑落實於日常。

而隨著聖誕節接近,LOISON 的潘娜朵妮(Panettone)也格外應景!LOISON 八十年來依循傳統食譜製作這款義大利節慶甜點,同時每年推出新口味,為經典的潘娜朵妮(Panettone)增添不同滋味。另外,喜愛品酒的人,也能在多家酒莊的 Prosecco 氣泡酒、稀有原生種紅酒之間尋找心儀酒款,其中在地中海水下 52 米深處熟成的 Giulio F.56,光是製作方式就足以引起好奇!

展架之間,還有米蘭 GENSAMI 的奢華針織、承襲佛羅倫斯工匠手藝的 SAPAF 皮件,以及 ZANOTTA 的經典設計家具,等著有人走近細看。下次到松菸,不妨把這座老澡堂排進散步路線,在展架之間替自己或朋友挑一份義大利好物。隨著品牌陣容陸續更替,每次造訪,或許都能遇見不同驚喜!

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