炎炎夏日，正是規劃一段美好假期的開始，就讓海瑞溫斯頓Harry Winston New York系列頂級珠寶為您開啟一趟紐約夏日假期。 紐約擁有與眾不同的城市魅力-經典地標建築、恒動不息的節以及無出其右的風格。自海瑞溫斯頓於1932年創建以來，這座繁華時尚的城市一直是品牌設計師的靈感泉源，直至今日，依然為新世代帶來無限的，締造傳奇珠寶作品。每系列主題均呈現獨具一格的美學特質，探索品牌久負盛名的前衛工藝及鑲嵌技術，展現海瑞溫斯頓作品的豐富多姿和非凡創意。從海瑞．溫斯頓先生出生地紐約上西城的赤褐色砂石建築、色彩鮮明及富有幾何感的中央公園、曼哈頓天際線的「城市之光」，到著名教堂的宏偉結構、車水馬龍的幹道、著名海瑞溫斯頓第五大道旗艦店-這是造就傳奇海瑞．溫斯頓先生的紐約。海瑞溫斯頓設計師延續此悠久傳統，延展紐約的無限可能，並開啓一場環城之旅，探索曾在海瑞．溫斯頓先生（Mr. Harry Winston）人生歷程中留下印記的細微景觀及地標。

Central Park系列頂級珠寶

紐約著名的中央公園距離海瑞．溫斯頓先生的辦公室僅數個街區，因此海瑞‧溫斯頓先生與珠寶設計師經常從自然之美中汲取靈感，讓鐘靈毓秀的自然瑰寶幻化成雋永迷人的珠寶作品。海瑞溫斯頓採用少見的空拍視角打造Central Park系列頂級珠寶，將一片片綠樹成蔭的中央公園美景刻畫於該系列作品之上。Central Park Mosaic耳環、手鍊及戒指均飾以祖母綠、藍寶石、鑽石及海藍寶石，把色彩明麗及富有幾何感的中央公園，完美演繹於珠寶之中。

Brownstone 頂級珠寶

海瑞 ‧ 溫斯頓先生將畢生心力致力於收藏全世界的稀世臻寶，並與品牌珠寶設計師一同將其幻化為絕美的珠寶作品。海瑞溫斯頓New York Brownstone系列向海瑞 ‧ 溫斯頓先生的出生地-紐約上西城優美典雅的赤褐色砂石建築致敬。長形切工、圓形明亮式切工及馬眼型切工鑽石，綴以色彩繽紛的方形切工寶石，巧妙排列成幾何圖案，讓人聯想起曼哈頓的宏偉建築。此系列包含吊墜長項鍊及配套耳環，備有兩種顏色的珍貴寶石搭配可供選擇，包括糖麵包山型切割(Sugar-loaf Cut) 綠松石搭配藍寶石，以及藍色與黃色藍寶石組合。

City Lights頂級珠寶

熱愛百老匯音樂劇的海瑞 ‧ 溫斯頓先生與妻子十分享受新婚燕爾的時光，經常出席紐約的社交盛會及觀看百老匯演出。他在推廣「珠寶宮」（Court  of  Jewels）巡迴展覽時，更曾邀當時的百老匯明星在官方活動中親身展示品牌珠寶。海瑞溫斯頓New York系列City Lights 珠寶作品透過繽紛絢麗的鑽石和色彩鮮明的寶石，重新演繹百老匯的璀璨華燈。

Eagle 頂級珠寶

鐵路在海瑞．溫斯頓先生的生涯中佔據舉足輕重的地位，他在火車上邂逅妻子埃德娜（Edna），並且經常透過鐵路交通搜尋稀世寶石。1900年代初期，許多紐約建築上飾有鑄鐵雄鷹，象徵著發展、飛翔及動感，包括紐約著名的交通樞紐-大中央火車總站（Grand Central Depot）。海瑞溫斯頓New York系列Eagle珠寶作品讓人聯想起建築上的老鷹威嚴風範，完美的搭配無色鑽石和黃色彩鑽，重現飛鷹雄姿，展現品牌對發源地紐約懷有的深厚情緣。

海瑞溫斯頓New York系列採用鉑金打造，鑲嵌稀世鑽石和寶石，一共有32件設計獨特的作品， 僅在全球海瑞溫斯頓旗艦店發售。

Central Park系列祖母綠鑽戒

海瑞溫斯頓New York Collection紐約都會系列，讚頌了紐約這個繁華都市的故事，獨特的影像、活力與特色，採用稀有的珍貴寶石色彩，展現海瑞溫斯頓獨特的詮釋方式，揮灑這都市的熠燿華景。其中比擬翡翠草地的中央公園Central Park系列，極具幾何美感的祖母綠寶石鑽石戒指，於鉑金和18K黃金底座之上，鑲嵌一顆祖母綠型切工祖母綠寶石及祖母綠型和長錐形切工鑽石，展現珠寶獨樹一幟的現代風華。

Via／海瑞溫斯頓

一本書、一杯咖啡，悄然編織一個美好下午——前有開館大展《萬物的邀約》鋪陳，甫進駐綠美圖的獨立藝術書店朋丁、台灣咖啡品牌Pharos Coffee正交相堆疊全新旅程。本文帶你先行探索絕美空間設計、風格文創選物及專屬聽覺體驗，下回造訪時不妨找個角落親身感受。

美術館作為現代生活中人們得以短暫緩下奔忙腳步、漫遊藝術世界的假日好去處，除必備精彩展覽外，甚能於展後順勢引導觀者來到另一空間稍作放空、延續餘韻，將使五感體驗臻於完整。臺中綠美圖自2025年底正式營運以來，憑藉美術館、圖書館共構特色，成功營造看展和閱讀相輔相成的文化場域，愈趨貼近市民日常。開館不到兩月時間，館方再攜手朋丁、Pharos Coffee規劃兩座休憩空間，揉合咖啡香與書香，提供觀者在從事藝文活動之餘，多了「品飲」選項自由切換，為參訪路線覆上療癒色彩。

▍朋丁書店：通透空間X金屬陳列

2016年始自台北巷弄的朋丁，不僅長期深耕藝術與設計類選書，亦兼營出版及策展，堪稱藝術迷、設計愛好者必訪空間。如今全新店鋪登陸台中新地標，朋丁突破過往美術館商店多販售文創品的做法，改聚焦出版和策展主軸，開起一間從外觀到內裝皆呼應綠美圖建築本身開放、流動特質的現代感書店。大片落地玻璃包裹的圓柱狀建物中，環繞式陳列由台灣工業設計師楊水源操刀設計的書架與層架系統，霧感金屬櫃體高低有致，以清冷調性輝映窗外綠植，形塑自然與人文交會一地的獨特氛圍。

主題選書和出版品現已率先展示，未來更預計舉辦講座及小型交流活動，昇華閱讀為觀者理解藝術創作的方式；店內同步設置「文化選品區」，搜羅綠美圖文創商品，並篩選各樣符合場館風格的設計物件，彷彿具象化一段段美術館所涵養的別致經驗，讓觀者揀選攜回。

▍Pharos Coffee咖啡廳：設計家具X沉浸聽覺

2019年誕生於台北的咖啡品牌Pharos Coffee，繼2022年再下東京一城後，2026年起坐擁綠美圖1樓，供應淺焙單品手沖咖啡、義式咖啡及手作麵包等輕食。整體陳設採台灣設計團隊製作的家具，同時邀請台中在地、以合成器進行創作的實驗環境音樂家蔡瑋德（Nick Tsai）為咖啡廳量身打造專屬聽覺，化聲音為沉浸式體驗一環。

恰似取自希臘文「燈塔」一字的品牌名「Pharos」，Pharos Coffee象徵自身如指引風味的燈塔般坐落綠美圖建築群——觀者可隨意駐足，專注咖啡本質，盡享從容時光。

書店和咖啡廳的加持，既豐富場館公共服務層次，也扣合綠美圖「藝術走入生活、閱讀成為日常」的核心理念。當展覽、讀物與咖啡連綴成一幅沉靜身心的日常風景，無疑愈發深化其「文化基地」定位，促使市民停留、交流與反覆造訪。至於兩店與兩館共同開發展覽和商品、齊力拓展多元文化內容的下一步合作，確是引人期待的未來。

2025年4月的某個夜晚，百貨公司各樓層一如既往、人潮眾多，影城的空氣中混著爆米花和汽水的味道。手扶梯慢慢往上，一行人安靜前進，隊伍中間，卻出現了不太常見的畫面 - 神明在大家注視下，被慎重地請進影城。

這不是廟會活動，而是一部電影的首映現場

第一次聽到《三清：有祢我不怕》這個片名的民眾，難免會有疑問：一部以民間信仰為題材的紀錄片，真的會有人想進戲院看嗎？但對《三清：有祢我不怕》的團隊而言，這樣的畫面並不陌生。因為在正式上映之前，這部電影已經走了很長一段路。

電影後製完成後，導演陳毅和團隊沒有急著上映，而是選擇帶著電影，走進全台各地。他們到宮廟、到地方社群，參香、分享，也舉辦特映會，向不同年齡層的人介紹這部電影在拍什麼，同時也聽大家分享自己和信仰之間的故事。

這樣的過程，看起來不像一般的電影宣傳，更像是一段慢慢建立信任的過程。團隊沒有追求快速曝光，而是一步一步，把「三清」這個原本聽起來很有距離、很遙遠的名字，放回到日常生活、大家慢慢發現，這部片背後的故事其實每個人多少都能有些共鳴。

也正因為如此，電影的關注與支持，是慢慢出現的。近幾個月來，《三清：有祢我不怕》在各地舉辦特映與分享活動，不少場次座無虛席，地方宮廟與文化社群也主動在社群平台上幫忙分享訊息。許多觀眾不是因為廣告，而是因為朋友、家人或社群貼文，開始注意到這部電影。

同時，這部作品也獲得國內外影展的肯定，讓更多人發現，原來信仰題材的作品，也能拍得「像電影」，這確實是一部在影像與敘事上都相當用心完成的作品。

在行銷方式上，團隊始終希望降低觀看門檻。他們不把信仰拍成高不可攀的東西，也不要求觀眾一定要相信什麼。透過與手機遊戲、集章品牌、各宮廟平台跨界合作與互動，電影的主題被帶進更多人的生活中，讓「看電影」變成一件輕鬆、自然的事。

回頭看這四年的過程，團隊做的，並不是說服大家，而是用時間與行動，讓人慢慢理解這部電影的用心。當觀眾發現，這是一群人長時間投入、一步一步完成的作品時，期待也就自然產生。因此，《三清：有祢我不怕》之所以被期待，並不只是因為它談信仰，而是因為它記錄了人如何在現實生活中，尋找安定與陪伴，故事的背後還藏著導演的童心與巧思，蘊含對所有觀眾的祝福與感謝，處處驚喜。當這部電影即將走進院線，許多人期待的，也許不只是一場觀影體驗，而是想親自看看：這四年累積下來的心意，會在大銀幕上，帶來什麼樣的感受。