全台最「垃圾話」的垃圾袋！新北市限定環保袋 幽默插畫搭訕撩妹又抒發心中幹話

垃圾袋也能夠成為發揮設計好創意的媒介！你是否曾經想過，在平常不過的日常行為，倒垃圾竟可以成為一種樂趣？到了特定時間，婆婆媽媽紛紛拿著同個塑膠袋，站在巷口等待著那響著「少女的祈禱」旋律的黃色車子經過，然後車身停妥後，一個接著一個，讓手呈現完美弧度，輕輕往前一拋，看著那一袋袋廢棄物被車子吞噬，不知怎地，那一刻就像是把一天複雜情緒也一併丟入，似乎有些爽快。不過如今，你可以更加爽快地將壞心情伴隨著垃圾話，徹底享受倒垃圾的樂趣！

幹話系列

顛覆常見的專用垃圾袋樣式，新北市政府攜手國立台灣藝術大學，以新世代觀點翻轉環保垃圾袋設計，在垃圾袋上印上趣味插圖，以及時下新世代流行的垃圾話，推出3個系列、共15款的「限定版」環保兩用垃圾袋，充滿設計感的莞爾插畫配上「幹話」，微厭世風格，彷彿替你我說出了生活裡的煩悶心聲。

由台藝大視覺傳達系學生周君璇、林芷恩、侯覺菲和陳欣儀 共同設計的「垃圾話」，透過幹話加持後的垃圾袋，使倒垃圾不再平凡無趣，而是一種互動性的抒發管道。利用三個系列讓使用者在不同情境下分別將自我的負能量丟掉、增加與鄰居間的互動，並透過購買達到公益效果。而此項詼諧創意，更贏得2019金點新秀設計獎社會設計類肯定，並獲新北市政府環境保護局青睞，讓「垃圾話」系列得以成真。

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「垃圾話」設計分為「幹話篇」、「公益篇」、「搭訕篇」3個系列，每個系列各自有5款抒發不同心情。「各位垃圾，車要來了」象徵把如垃圾般的負能量，一起丟進垃圾車；「前任我丟了」則鼓勵失戀的人放下過去勇敢向前；「歲月跟垃圾車都不等人」是用以表達感歎歲月不饒人的心境；「天天都是垃圾日」則像感覺消耗了所有體力和時間卻沒有任何收穫，忙碌的日子就跟垃圾一樣沒意義；「好想當垃圾」則隱喻有時候就想把自己偽裝成一包垃圾，把自己也一同丟掉。

環保局表示，此次推行限定版環保兩用袋的主要目的是希望能支持環保文創並增添使用趣味，各款式採限量發行，也提醒民眾，環保兩用袋仍是購物未攜帶環保袋時的替代品，未來如購買到限定版的兩用袋也請記得重複使用，並再次呼籲大家應養成自備購物袋的好習慣，一起減塑愛護地球。首波「幹話系列」9月1日起在新北市內統一、全家、萊爾富、OK超商等4大連鎖超商上市，且採「彩蛋式」不同款式不定點限量發售。

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搭訕系列

隨著西洋情人節即將到來，準備好要向心儀的人表白了嗎?那些遲遲說不出口的話，就讓新北限定版環保兩用袋幫你說吧！第三波限定版環保兩用袋「搭訕系列」於今年元旦限量上市，此系列共設計有5款搭訕用語，圖案還兼具「撩」人功能，不論是用來購物、送禮包裝都很適合，而袋子重複利用後，最終還可當專用垃圾袋打包垃圾，達到少一袋的減廢效果，環保又有趣。

全新推出充滿粉紅泡泡的「搭訕系列」，用語甜蜜又「撩」人，絕對能讓使用者告白加分，包括「你是我的愛麗絲」、「倒垃圾是為了遇見你」、「命中注定你相信嗎」、「想追你不想追垃圾車」、「一起倒我們的垃圾」等5款，而創作者也發揮巧思，特別設計3款真人海報，將插畫圖案以真人實際扮演，更增添趣味性。

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via 新北市環保局、垃圾話FB

林宥嘉第7張專輯《Apples of Thy Eye》在去年7月數位上線，實體的液態黑膠則於今年4月底發行。如果你也是經過了漫長的預購等待，才拿到這張如藝術品般的專輯，不妨跟著設計師聶永真、陳聖智的分享，一探埋藏在「蘋果專輯」的設計細節。

2024年，林宥嘉推出睽違8年的專輯《王》。一年後，一首首釋出的新歌，也正式為第7張專輯拉開序幕。聶永真說明，剛開始開案時，專輯的名稱已經定下來，但他們花了滿多時間去釐清歌手的想法，最後才延伸出「每個人都是造物者眼中的蘋果，都是獨一無二且值得被珍惜的存在。」

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每一首歌，都是一個角色

而新專輯的每一首歌都代表著一個角色或群體，並以不同的蘋果作為單曲封面。比如以許多光點構成的〈歌迷〉，象徵演唱會現場歌迷揮舞手機的光；以性為主題的〈新郎〉，將蘋果做成類似帶著汗水的臀部輪廓；〈怪情歌〉的靈感則來自於MV畫面中的金髮與粉紅髮色。

當時他們先提出整體的視覺基調，確定走向後，便發展出現在所看到的「蘋果」造型，後續每首單曲的視覺也都在這樣的骨骼架構下進行製作。陳聖智補充，起初得知專輯將以單曲形式陸續釋出時，他們便認為這是個很特別的企劃形式，原本唱片公司沒有打算讓每首單曲封面都不一樣，「但我們覺得如果歌手本身這麼有企圖心，讓每一首歌都能單獨被檢視，那單曲封面也能依照企劃方向延伸，使視覺與歌曲的結合可以更完整。」

讓音樂載體化為可陳列、收藏的作品

至於為什麼是液態膠？陳聖智說，初期連是否推出實體專輯都不確定，但大家經過一輪討論後，認為仍需要一個可以收藏的物件。當時曾評估CD、卡帶、USB等形式，後來林宥嘉提出，希望這張音樂的載體本身能更具特殊性，同時也能如同一件作品般、被陳列於家中。因此，他們最終選定了液態膠，並重新設計了實體封面。聶永真說，他們當初提了許多版本，其中一個提案便是專輯中最直接且最代表性的兩個符碼——眼睛與蘋果，這也是林宥嘉一眼就選中的版本。

以「眼睛」與「蘋果」創造經典的封面視覺

聶永真表示，其實像封面有一個眼睛和蘋果，它的呈現方式可以有很多種，而這次他們以極度圖像化的方式來表達，也會讓專輯更具藝術性與經典感。「另一方面，以黑膠這個尺寸而言，一個眼睛與一個蘋果並行在一起，它的視覺張力非常的強。這也是當初我們會有這一版提案的原因。」另外也能發現，除了封膜上的貼紙，封面並沒有出現任何專輯名稱，他們希望透過具有辨識度的眼睛與蘋果，讓人們能直接得知「Apples of Thy Eye」這個名稱。

細看封面，還藏了一個小巧思。陳聖智說，蘋果旁的「A」符號，不僅代表Apple，轉個方向後，看來就像是側邊的眼睛；再轉向，則化為象徵林宥嘉（Yoga Lin）的「Y」。

翻開專輯內頁，可見從11首歌延伸而來的「眼睛」符號，長成一棵隱喻宇宙的基因樹，這也象徵著各式各樣的個體，在同一個環境下生長、彼此牽引且共生的關係；與之相對應的另一頁，則是將「Apples of Thy Eye」的英文字母圖像化後，組構出屬於人類的生命樹。

跳脫傳統黑膠配置，滿載細節的裝幀

而如果有在收藏黑膠的樂迷應該不難發現，相較主流黑膠以附上大海報、單張歌詞的形式，《Apples of Thy Eye》的裝幀方式較為少見，從亮膜封套、金色騎馬釘、多頁歌詞本、燙金、網版印刷等細節，都賦予了這張實體專輯如藝術作品般的收藏價值。除此之外，陳聖智提到，有些國外歌手的液態黑膠，無法直接收進封套，因此他們特別調整了封套的版型與厚度，使液態膠在收納後，即使平放也不會翹起。

世界上的每一個人都是重要的

回到液態膠本身，陳聖智分享，除了製作這張液態膠的壓片廠外，還需送往另一個工廠加工、打造出噴濺效果，也由於最終噴濺成型的樣貌無法預測，因此，每一張液態膠都是獨一無二的，這也呼應了專輯的核心概念——「世界上的每一個人都是重要的」。他補充，液態膠內的黑灰色液體也是特別訂製而成，讓音樂載體本身與數位封面上的眼睛有所連結。

而這張蘋果專輯的核心想法，也被收進最細微的地方。歌詞本中，「你」、「我」、「他」、「人」等字樣下方，那些看似只是點綴的小點點，其實都是一顆顆被極度縮小的蘋果，一再提醒著我們，每一個人都值得被看見與珍惜。

一座城市的魅力，往往藏在細節裡，像是一張讓人過目難忘的海報、一把讓長輩和孩子都能安心坐下的椅子，又或是一片在炎熱夏日裡，能讓人忘記城市喧囂的綠意廣場。這些隱而不顯的日常即景，都是讓城市更迷人的原因。而作為全台唯一獲得「世界設計組織」（WDO）、「國際設計社團組織」（ICoD）、「國際室內建築師設計師團體聯盟」（IFI）三大國際設計組織認證的國際設計競賽，邁入第19屆的「臺北設計獎」即日起至6月30日，廣邀全球創意人一起用好設計，回應來自城市的提問，創造出更美好的生活風景。

兩大徵件項目，集結多元創意能量

以「讓設計成為形塑美好未來的驅動力」為核心願景，今年臺北設計獎分為兩大項目，其中「國際競賽」涵蓋工業設計、視覺傳達設計與公共空間設計三大類，以不設定特定主題的方式，給予創作者最純粹的靈感自由；「臺北城市設計選拔」則以「永續‧共融」為題，無論是聚焦淨零碳排、韌性城市，或是懷抱著人文關懷與共享共融的思維，只要能與臺北產生對話、提出解決方案，都是這條賽道渴望留下的創意輪廓。

至於評選標準則從應用性（40%）、創意性（30%）、技術性（20%）及藝術性（10%）四大面向全面評估，格外看重作品的可量產性及市場性。總獎金則高達新臺幣450萬元，最高榮耀「全場大獎」獎金更達60萬元，得獎作品亦可取得年度標章授權，為創作者增添國際獎項的實質肯定。

評審來自4大洲、11個國家，匯聚多元設計眼光

另一方面，「臺北設計獎」向來以接軌國際為人所知，今年評審團更齊聚來自歐、亞、美、非四大洲，共11國的專業評審。像是工業設計類評審包含SONY設計團隊負責人Daisuke Ishii、西班牙瓦倫西亞地區設計基金會執行長暨WDO理事的Xavi Calvo等人；視覺傳達設計類則有ICoD秘書長Anssi Kähärä、Landor中東區域執行創意總監Lara Assouad等；公共空間設計類有Snøhetta建築事務所亞洲合夥人暨董事總經理Robert Greenwood、IFI理事Tatu Ahlroos等專家；臺北城市設計選拔則由臺灣設計研究院院長張基義領軍，易境永續設計顧問創辦人暨執行長何宗翰等設計人共同評選。

如此多元的文化背景，不僅能讓參賽作品在不同文化脈絡下接受檢視，淬鍊出凌駕於短暫潮流之上的「好設計共識」，更讓臺北設計獎成為創意人直面頂尖設計眼光的絕佳契機。

一次搞懂徵件眉角，傾聽得獎作品背後的思考工序

如果你正躍躍欲試，那麼將於6月3日（三）13:30–16:30在榕錦時光生活園區2樓舉辦的「2026臺北設計獎徵件暨年度活動說明會」，絕對是不容錯過的良機。當天不僅將詳細解析徵件辦法，更規劃歷屆得獎案例深度分享。在此，說明會也特別邀請曾以「金瑞田嬰小屋」榮獲臺北城市設計選拔金獎的樸明建築師事務所蔡崇憲建築師、曾以「溝通的開始Typing..._臺北市立美術館休憩空間規劃」奪得工業設計類金獎的無氏製作等獲獎團隊，不藏私地解構創意理念與實踐歷程。說明會最後也有問答與自由交流時間，讓人用一個午後的時光與大師對話，找到創意的方向。

畢竟，設計從來不只是關乎美感，更是我們回應城市，改變生活的溫柔革命。第19屆臺北設計獎的徵件倒數中，如果你對於身處的城市懷抱期待，這次不妨讓世界看見，你的好設計將如何形塑城市的未來。

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_{文字 | 郭慧  圖片提供 | 臺北市政府產業發展局}