每到聖誕節，城市街道商家掛滿閃亮亮的燈飾，用最耀眼的方式點綴黑夜，然而滿滿歡愉氣氛之下，是否也有人對於此佳節感到有些惆悵呢？《去年聖誕節》（Last Christmas）單就海報與預告設定來看，無疑是聖誕節情侶們約會的愛情電影，然而本質上，《去年聖誕節》確實涵蓋了戀愛元素，但更多的是更對社會關懷、家庭，與自我內心成長的著墨。

對於聲光效果俱佳的動作商業片來說，過往賺人熱淚的愛情片早已不再是萬靈丹，畢竟要在極短時間內就找到真愛，就現代眼光來看，未免太過天方夜譚，因此該如何讓電影裡的世界觀更為貼近現實，成了本世代愛情電影的課題。《去年聖誕節》邀來了奧斯卡影后艾瑪湯普遜（Emma Thompson）與其丈夫格雷格懷斯（Greg Wise）共同編寫劇本，對過去以主演愛情電影聲名大噪的艾瑪湯普遜而言，如何在一池愛情水中添入其他火花素材，無疑是她所擅長的（像是她與李安合作的《理性與感性》正是例子）。

致敬天王喬治麥可經典歌曲

電影故事設定在2017年正值聖誕佳節期間的倫敦，除了找來「龍后」艾蜜莉亞克拉克（Emilia Clarke ）與《瘋狂亞洲富豪》亨利高汀（Henry Golding） 俊男美女擔綱主演外，更安排了許多歌壇天王喬治麥可（George Michael）和渾合唱團（Wham！)的經典名曲，包括與電影同名，詞意苦中帶甜的經典聖誕歌曲「Last Christmas」。談及故事創作源頭，大約要回到10年前，製片大衛李文斯頓（David Livingstone）決定籌拍一部根據喬治麥可名曲創作的浪漫喜劇片，他表示這一切的靈感則是來自他對一部詹姆斯史都華（James Stewart ）經典名片的狂熱喜愛，他說：「我超愛《風雲人物》，我當時正在思考該如何製作一部雋永迷人的聖誕節喜劇片。」他突然靈光一閃，發現他能想到最能夠和聖誕佳節畫上等號的就是渾合唱團的經典聖誕歌曲。

「這首歌每逢聖誕佳節都會一直反覆播放。」大衛李文斯頓表示：「不管是在每間商店或是每家廣播電台都會一遍又一遍地不停地播放。我覺得以這首歌為靈感拍成一部電影會很棒。」這名製片把他的想法說給傳奇創作歌手喬治麥可聽，他對於這個計劃很感興趣，但是他的要求是希望多才多藝的艾瑪湯普遜能夠參與這部電影的籌拍和製作。「我們開過一次會，艾瑪也發想了一些點子，然後就去見喬治了。我想到他們一起腦力激盪就覺得超興奮的，這兩名英國偶像當時在電影圈和音樂圈都正值巔峰狀態，他們的見面非常成功，也展開了這部電影的籌拍過程。」。

喬治麥可和渾合唱團的眾多名曲在這劇中襯托主要戲份，從「去年聖誕節」（Last Christmas）、「過火」（Too Funky）、「走之前叫醒我」（Wake Me Up Before You Go-Go）、「療癒痛苦」（Heal the Pain）、「繼續生活」（Move On）等，外加喬治麥可從未發表的遺作「我們要像這樣嗨起來」（This Is How (We Want You to Get High)），藉由歌曲完美捕捉男女主角共同踏上的旅程中教會彼此的事情。

走到哪衰到哪的衰女與謎一般暖男

有了歌曲背書，團隊在演員人選上，則挑選了艾蜜莉亞克拉克與亨利高汀分別詮釋故事主人翁凱特與湯姆。導演保羅費格 （Paul Feig）說：「艾蜜莉亞克拉克飾演的凱特讓人眼睛為之一亮，我在拍片現場的每一天都對艾蜜莉亞的表演感到驚艷。她是一名優秀的戲劇演員和喜劇演員，而且在鏡頭前面超美的，我想不到有別人能夠飾演這個角色。」；對於自己演出有點衰的凱特，甚至天天得換上綠色小精靈服裝，艾蜜莉亞表示：「艾瑪寫出了一個好角色，儘管凱特生活在倫敦，但她的家庭是南斯拉夫外來移民，很多東西令她感到迷惘、沒有依歸。她想成為歌手，但經歷過一次大病後，生活卻開始一波三折，然而當她遇上了湯姆，這位改變她生命和方向的男子，伴著湯姆那句口頭禪『往上看』，彷彿一切都不同了。」。

「暖男」湯姆找來了亨利高汀飾演，揮別在《瘋狂亞洲富豪》裡高富帥的形象，這回電影裡總穿著米色風衣的他，加上有如老派歌舞片的肢體動作，顯得趣味許多。導演保羅費格說：「亨利高汀就是湯姆，我希望能夠展現他搞笑迷人的一面。當亨利接演這部電影的時候，我就跟他說他只要當他自己就好了，他本人就擁有一種樂觀自在的精神，我希望他這種性格能夠透過湯姆這個角色展現出來，他也表現得非常好。」「亨利在片中必須飾演一個謎一般的角色。」。艾蜜莉亞談到兩人角色互動，她說：「凱特和湯姆並不是一見鍾情，他們一開始還有點針鋒相對呢，真的挺有意思的。到了電影的最後你才開始看見他們有一個共通點，也了解是什麼把他們湊在一起。」。

「這部電影其中一個中心主題就是『往上看』」艾蜜莉亞克拉克接著表示：「這一點很重要，因為這代表你得打開自己的心胸，注意你的周遭環境和人事物，而且偶爾要停下腳步珍惜和享受你生活的美好世界。」。

獻給倫敦的情書

電影除了是獻給喬治麥可外，更是獻給倫敦的一封情書。全片皆在英國拍攝，並納入倫敦許多著名景點，像是劇組先在柯芬園展開拍攝工作，他們把柯芬園著名的廣場旁邊的其中一間商店改裝成片中的聖誕商店。導演保羅費格：「我從很多年前就經常來倫敦，我非常熱愛這座城市，這個地方有某種特質讓我非常開心。我想要在這部電影中呈現我最愛的倫敦景點，但是我也希望這部電影能夠展現這個城市的多元文化。我們都知道攝政街、柯芬園、河岸街這些著名景點，但是並不是很多人知道電氣大道或是紅磚巷，這兩個地方就是多元文化和族群聚集的地方。我們先在柯芬園展開拍攝工作，那地方對我來說就是宇宙的中心，尤其是在聖誕佳節期間，因為那裡的聖誕裝飾最漂亮。我覺得這部電影向全世界展現了倫敦所有美麗的景點，我敢打包票，只要看了這部電影，就一定會想要來倫敦一飽眼福。」

《去年聖誕節》是獻給倫敦的情書，並使用倫敦真正的聖誕裝飾燈，什麼都比不上這些璀璨燈光，用這一切打造出一個令人感動的經驗，絕對是最感人的聖誕故事。艾蜜莉亞克拉克說：「我們在聖誕佳節期間在倫敦各地取景拍攝。這個城市在那個時節本來就很美了，但是我們在每個拍攝地點又加了更多閃亮的聖誕燈光，看起來更有魔力。」；亨利高汀說：「我真的是在萊斯特廣場和皮卡迪利圓環邊騎車邊拍戲，聖誕節期間的倫敦充滿魔力而且散發歡樂氣氛。」。

via 環球影業

現實世界發生的事，往往比虛構更震撼或動容。紀錄片有時正是發現或呈現這樣的事實，也有時是因為拍紀錄片才造就這樣的故事產生。以下精選7部紀錄片，帶你走進連編劇也不敢這樣編的神展開。注意！文章將會爆雷，若在意此觀影體驗者請小心服用；但紀錄片的迷人之處也在於，即便結果已知，中間的過程不會因此失色，甚至更想一探究竟。

《百事可樂，說好的戰鬥機呢？》

小蝦米對抗大鯨魚的法律攻防

1995年，百事可樂推出了一項行銷方案：只要購買百事可樂商品就能獲得積分，這些積分可以兌換各式各樣的贈品。電視廣告以學校為背景，展示了T-shirt、夾克、太陽眼鏡等贈品和所需點數，最後有架戰鬥機降臨，並打上戰鬥機需要的兌換點數是700萬點。這是開玩笑吧？當時20歲出頭的商學院學生約翰．倫納德（John Leonard）可不這麼想，因為廣告中沒有放上任何免責聲明。他找來富商陶德．霍夫曼（Todd Hoffman）作為贊助人，更發現百事可樂開放購買點數，10美元可以買到1點，於是寄了張70萬元的支票給百事可樂，要求兌換戰鬥機。

這部片是由4集組成的紀錄劇，雙方詳細的法庭攻防戰都在裡頭，中間更夾雜大公司的法律與媒體操作、百事可樂也並非頭一次誇大行銷，還有其他有心人士的介入，讓原本動機單純的約翰一度動搖。最後約翰的訴求遭法院駁回，但這場官司成為了法學院經典案例，他和陶德的友誼也持續至今。他是輸了，不過人生過程的價值判準本來就不是只有輸贏。

《伊卡洛斯》

以身試法竟牽扯上國際醜聞？

導演布萊恩．福格爾（Bryan Fogel ）是位業餘自行車手，相當崇拜7度奪得環法自行車賽冠軍的藍斯．阿姆斯壯（Lance Armstrong），然而這位車神卻被爆出長期使用禁藥，發現原因並非藥檢，而是隊友檢舉。消息一出，布萊恩失望之餘，決心以身試法施打興奮劑來贏得自行車賽，並將此過程拍成紀錄片。聽聞這個挑釁又爭議的計畫，許多科學家紛紛拒絕，最後找到了俄羅斯科學家格里戈里．羅德琴科夫（Grigory Rodchenkov）協助。

《伊卡洛斯》前半部詳實記述怎麼施打禁藥、又怎麼逃過藥檢，卻在俄羅斯選手被世界反禁藥組織（WADA）指控服用禁藥後轉了一個大彎。原來格里戈里正是協助俄國政府施打興奮劑的關鍵人物，布萊恩先是助他逃亡美國，接著紀錄片就轉向揭露國際醜聞與躲避政治迫害的攻防。關於俄羅斯的興奮劑事件，現在爬梳網路都留下不少新聞，以及2020東京奧運俄羅斯以「ROC」（Russian Olympic Committee，俄羅斯奧委會）參賽，亦是國家因禁藥風波遭到禁賽的原因。

《我來自北韓 我想回平壤》

長達7年的歸北行動

罹患肝病的北韓主婦金蓮希，決定到中國尋求更好的醫療資源，卻因中國和北韓同為共產主義，誤以為中國也設有免費醫療制度，沒想到實際上看病拿藥樣樣都要錢。經濟窘困之下她開始到餐廳打工，聽聞掮客提及到南韓能更輕易賺錢，而這一踏上南韓，竟讓她意外成為「脫北者」。脫北者的故事就已足夠引人想一探究竟，但《我來自北韓 我想回平壤》的韓文片名直譯為「歸北者」，在好奇上又多了一層不解。

片中記錄下金蓮希7年間的歸北行動，首先尋求正當管道受阻，接著向越南大使館申請政治庇護、坐上冰球世界盃的北韓隊巴士、從事間諜活動⋯⋯，荒謬手段連發只為被驅逐遣返回國。她想歸北的原因其實很簡單，因為先生和女兒都在北韓，就只是想與家人在一起。金蓮希不是感受不到南北韓的生活差異，但她說：「自由、物質生活和任何類型的其他誘因，都不比我的家人和故鄉來得重要。」不論脫北或歸北，生命的難題都不會因踏上他方而消解。

《大地蜜語》

歐洲最後一位女性養蜂人

巴爾幹半島深處山區，一座沒有道路、電力、自來水、農業基礎的荒廢村莊，住著歐洲最後一位女性養蜂人哈緹潔（Hatidze Muratova）。神話般的場景與角色，在世界的角落真實上演。《大地蜜語》不僅片中故事超脫凡常，片外也創下影史首次同時入圍奧斯卡最佳紀錄片和最佳國際影片的紀錄。哈緹潔與半盲的母親同住，維持徒手採蜜的方式，敲開峭壁上的碎石，坦露的整排蜂窩隨即竄出成群野蜂，但她不以為意，口中唸道「你一半，我一半」，徒手拿走半片蜂巢，相信必須留一些蜂蜜給野蜂，才不至於來攻擊蜂巢。

這樣的和諧卻在游牧民族遷移到隔壁而有了變動，鬧哄哄的7個孩子、無處放養的牲畜，為寧靜生活帶來生機。哈緹潔也親自教導採蜜，他們卻不依循「你一半，我一半」的法則，最後哈緹潔的蜂巢也因此被野蜂攻擊殆盡。之後游牧一家離開了，他們另覓居所，哈緹潔和母親依舊留住在此，望著冰天雪地，習慣嚴冬的她不知能否想像春天到來的時候。

《最酷的旅伴》

街頭藝術家遇上法國電影大師

相差55歲的大人物與小伙子，彼此從不對盤到忘年之交—這是許多劇情片都有過的設定，但《最酷的旅伴》這組拍檔又因兩位創作者現實的身分與作品，讓觀影層次不止於劇情發展與角色情感。當時33歲的街頭藝術家JR，與88歲的法國新浪潮電影運動代表人物安妮華達（Agnès Varda），兩位在路上絕對會擦肩而過的藝術家，決定一起展開藝術行動。兩人一同坐上攝影車，踏訪法國鄉村小鎮，與當地居民交流後為他們拍下肖像，大圖輸出後貼在公共建築牆面。

他們一路上聊天拌嘴，安妮華達總要JR摘下永不離身的墨鏡（當然每次都被拒絕），還到羅浮宮重現高達《法外之徒》的經典畫面，由JR推著坐在輪椅上的安妮華達盡情奔跑。旅途最後兩人真的去拜訪高達，卻遭高達留在家外的謎語吃了閉門羹，看著沮喪的安妮華達，JR決定為她拿下墨鏡，她看著他說：「雖然我看不清楚，但是我看見你了。」

《赤手登峰》

不靠繩索征服陡峭巨峰

這部片的英文片名「Free Solo」是一種攀岩類型，不使用任何繩索、吊帶等安全裝備，全憑攀岩者的意志與技巧登峰，只要失足，就極可能受到重傷或死亡。光是這項攀岩類型就已經令人難以置信，《赤手登峰》主角艾力克斯．霍諾德（Alex Honnold）更是要挑戰900多公尺高、優勝美地國家公園的「酋長岩」（El Capitan）。這樣充滿震撼奇險的人物與行為，很容易讓紀錄片變成在仰望一則奇觀，抑或獵奇式滿足感官，但《赤手登峰》把艾力克斯「為什麼非得攀登酋長岩」的心理狀態交代完整。不僅採集其成長與家庭背景，甚至以科學方式檢測腦部，發現他掌控恐懼感官的杏仁核發育停留在小孩階段；以及從原本隻身一人到遇上女友，挑戰酋長岩的渴望又更為複雜。從現今的「時空旅人」視角，可知艾力克斯的人安好健在，還和片中女友結婚生子，但目睹他攀上酋長岩的過程時，仍不禁緊張甚至不敢直視。觀影最怕爆雷，但這部紀錄片完美證明過程本身就足夠迷人。

《女畫家與偷畫賊》

畫家何以為竊賊作畫？

「她總是很認真地看著我，但卻忘了我也時刻觀察著她。」這個「她」，是女畫家芭博拉（Barbora Kysilkova），而說話的「我」，是偷了她的畫的竊賊卡爾貝提爾（Karl-Bertil Nordland）。不過這曖昧的話語，怎麼會從理當對立的兩個身分間產生？2016年，挪威奧斯陸「諾貝爾藝廊」有兩幅畫遭到盜竊，畫作均來自沒沒無聞的畫家芭博拉。這起在光天化日下犯案的手法無他，警方很快就依循監視錄影機逮捕偷畫賊卡爾貝提爾，當他被問及犯案動機，「因為它們太美了啊。」他說。這句話觸動了芭博拉，想為他畫下肖像畫。而當卡爾貝提爾第一次看到自己的肖像畫時，忍不住哭了，因為從來沒有人這麼認真的凝視自己。《女畫家與偷畫賊》就記錄下兩人從失主與竊賊到畫家與模特兒，以及成為彼此理解的朋友的過程。這才慢慢知曉，看似迥異的兩人其實沒那麼不同，都在過往人生裡有過精神創傷與人際傷害。整部片的離奇發展與情緒堆疊，在結尾的一幅畫作裡達到高點。

文｜張以潔　圖片提供｜Netflix、海鵬影業、車庫娛樂、希望行銷／輝洪、Disney+

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你也因Bad Bunny的超級盃中場秀，被拉丁文化感染了嗎？本篇除帶看秀中暗藏的5個彩蛋，也領你從幕前看向幕後，聽聽參與超級盃中場秀十多年的資深設計師Bruce Rodgers，談這場全美、甚至是全球矚目的大秀，籌備起來有何困難與挑戰。

2026年2月第一週，全美視線都集中在這個男人身上！2月1日，來自波多黎各的音樂人Bad Bunny，先憑《Debí Tirar Más Fotos》拿下葛萊美獎年度專輯，這是此象徵最高榮譽的獎項，首度頒給全西語專輯。2月8日，他再登全美年度盛事「超級盃（Super Bowl）」，帶來數十年來首次以全西語呈獻的中場秀舞台——從音樂、佈景到表演，再次將家鄉推向世界視野，以拉丁文化為核心串起一場鼓勵團結的慶典。

做一場超級盃中場秀有多難？

看Bad Bunny超級盃中場秀彩蛋之前，這題先讓資深設計師Bruce Rodgers為你解答。Rodgers已參與超級盃中場秀製作十數年——從2007年Prince雨中開演，2022年Dr. Dre、阿姆、Snoop Dogg等嘻哈OG合體，2023年Rihanna「回歸本業」獻唱，到2025年Kendrick Lamar登台，他都未缺席。

在體育場館策劃大型音樂表演，本就是一大挑戰，Rodgers在接受《紐約時報》訪問時更表示，超級盃中場秀是難上加難——不只要服務現場觀眾，還要顧及螢幕前鎖定直播、看重播的千萬（甚至上億）觀眾，整場秀被各方視線牢牢鎖定；且還得面臨極短的搭景和表演時間、草坪場地等重重限制，執行難度遠遠超過一般的體育場演唱會。

Rodgers依往年實戰經驗分享：中場秀舞台必須在8分鐘內搭建完成，而且是在運輸工具量能受限的情況下。為何受限？一是體育館本就承受著上萬人的重量，額外承重有限；且舞台得在為美式足球賽事鋪的草坪上搭建，還要考量表演後必須快速、完整復原，因此用來運輸設備的車輛約只能動用15輛（通常會用到40輛或更多）。

「也許是險勝，但終將成功。」

在諸多限制下，中場秀幕後團隊必須在藝術家的理想與實務間尋求有效的解方，而這一切都是為了一場完美中場秀，一段隔天、隔年、甚至幾十年後還會令人回味的15分鐘表演。「人們渴望精彩、刺激的畫面，要第二天還能回味並津津樂道。我們不想呈現差強人意的的結果，而要成為『也許是險勝，但我們終將成功』的那種人。」

看Bad Bunny超級盃中場秀5個彩蛋

⟢ “ Qué rico es ser latino ” 揭開拉美生活光景

一句強而有力的開場白 “Qué rico es ser latino” （身為拉丁人真棒）為慶典揭開序幕。綠油油的甘蔗田中，Bad Bunny信步走出，邊唱邊走過收割甘蔗的農人、路邊玩骨牌的爺爺、做美甲的少女，遇上賣冰涼椰子水、波多黎各刨冰piragua、Taco、金飾的小販，沿途撿拾拉丁美洲日常生活光景。

⟢ 粉色小屋：波多黎各式溫馨 X 拉丁熱情

Bad Bunny這次也將他演出中常出現的「casita小屋」帶到現場，這幢粉色家屋再現了波多黎格傳統房屋的樣貌。門廊前舞動的「群眾」來頭可不小，Cardi B、Jessica Alba、Pedro Pascal等拉丁裔明星齊聚於此，他們為表演助陣，也展現了拉丁人的熱情好客。

⟢ Gaga獻唱的婚禮不是演的

Lady Gaga驚喜現身為一場婚禮獻唱名曲〈Die With a Smile〉，與Bad Bunny共舞，讓現場氣氛沸騰！據美媒《Entertainment Tonight》報導，這對愛侶不是演員，而是一對真實戀人，千萬觀眾真見證了他們許下畢生諾言的時刻。

⟢ 小男孩的驚喜大禮

表演最溫馨的橋段在這！Bad Bunny將他剛拿到的葛萊美獎盃，交給一位小男孩，這時一旁的老式小電視正播著他在今年葛萊美（也就是上禮拜）獲獎時的致詞片段，彷彿暗示著傳承。

⟢ 歡騰後的真誠致敬

表演末段，鏡頭轉向一片樹叢中的電線桿，這暗示著2017年一場重創波多黎各的的毀滅性風暴——當年瑪莉亞颶風導致當地電力系統癱瘓，更造成數以千計的傷亡。Bad Bunny攀上電線桿獻唱，向風暴中喪生的人們致上敬意。

資料來源｜The New York Times、Wallpaper