台灣花窗木藝成美麗桌燈!彰化永茂木器 x Hands手手全新花窗木藝設計系列亮點

2020花窗生活系列

傳承超過一甲子歲月,傳統花窗工藝是陪伴不少台灣人成長歲月的共同記憶,然而這項值得驕傲的台灣技藝卻也不可避免時代進步所帶來的產業衝擊,面臨轉型命運。位於彰化鹿港的永茂木器(原正利木器)亦是如此,眼看曾經興盛的花窗木藝由盛轉衰,當老廠最終邁向歇業之際,他們則將這項可貴木藝技法,持續延伸到生活物品創作上。如今,這個花窗老牌再度攜手致力推廣傳統工藝的設計品牌「Hands手手」,將韻存記憶情感的傳統花窗工藝,融合現代的簡約設計,推出全新花窗系列-花窗面紙收納盒、花窗工藝桌燈以及經典花窗收納盒,共三種新款式!


用設計顛覆對花窗想像

永茂木器是現今台灣唯一,專門製作花窗並外銷至日本的木工廠,也是台灣最大型花窗建材加工廠。在師傅手中,幾根看似無相關的木條,經組裝之下美麗窗花漸漸成形,有如魔術般讓人嘖嘖稱奇。隨著時代與建築風格轉變,木製花窗的需求量逐漸減少,為了不讓這項富含文化底蘊的傳統工藝被遺忘,Hands手手親自走訪彰化的工廠,從木頭的紋理與特性開始認識,再逐步了解它高操又繁瑣的製作流程。最終雙方發想出花窗生活系列,將日常隨手可得的生活小物,在經窗花木藝轉化下,成了一件件精緻藝術裝飾品。

彰化永茂木藝創始人陳煌輝

在地生活與花窗的回憶與涵義 

有別於市面上雷射雕刻出來的產品,永茂木藝是以傳統組子工藝製成的花窗,需要透過師傅精準的掌握木材厚度、拿捏凹槽的切鋸角度、再由手工拼組的方式來崁接拼裝花窗圖形, 因此每件商品都可說是獨一無二。本次花窗系列2.0,則一口氣祭出衛生紙盒、花窗桌燈、經典收納盒三大品項,並結合明順玻璃行圓片花窗玻璃切割,當木質花窗遇上玻璃花窗,雙重交錯搭配為復古台味增添藝術氣息。

此次加入共四款的木質花窗與壓花玻璃窗互相拼接,藉由不同材質交疊,成就出桌上最雅緻的風景。然而這些花窗圖騰又代表哪些寓意?七寶紋寓意財富滾滾、吉祥好運之意;海波紋則寓意健康、幸福 源源不絕如海水波浪一樣;經典海棠花窗,則是兒時家家戶戶的回憶,而復古十字紋則能在許多學校中看見其身影,無疑是搭載各式技藝的老建築素材之美。

73

74

71

72

目前台灣已沒有工廠在製造海棠花玻璃,僅存有限的庫存,因此海棠花玻璃現今為極度珍貴的文化遺產。本次品牌嚴選台製的海棠花玻璃,向兒時的回憶致敬,切細的玻璃裁切是明順的拿手工藝,能夠讓玻璃精準的崁接於木頭上。內崁式磁鐵上蓋,更能在使用時一秒讓上蓋歸位,在使用上更有效率,也兼具生活美學。

S__83525656

S__83525657

全新花窗面紙收納盒

有別於一般面紙盒的上蓋設計,全新花窗面紙收納盒以日式神社的納福箱作為靈感,細膩的「千本格子」工藝技術,達到好抽拉衛生紙的實用性,直立與橫式都十足方便。木盒本體,則使用富含天然木油的加拿大檜木,它具有天然防霉、防蟲的特性,即便不用上保護漆,仍具耐用性質。


多功能收納盒加大容量

花窗玻璃收納盒收納盒系列,能夠自由搭配花窗玻璃、可以自由替換玻璃上蓋還是木質上蓋,讓收納盒可以活用在生活的每一處角落,不論是文具、化妝品、生活雜物、遙控器,都可以完整被收納。

image_1586099163


花窗桌燈呈現台式品味 

除了盒裝系列外,本次品牌也挑戰高難度的花窗氣氛桌燈,希望能夠打造光影與花窗的獨特氛圍試著去營造文雅的品味空間。易組裝的花窗燈罩,搭配三段式觸控調光,而光線透出映照著花窗格紋的影子姿態,光影與花窗視覺交互,十足迷人。

asset_168133_image_big

欲知更多全新花窗生活系列,可洽Hands手手募資頁面 https://www.zeczec.com/projects/handsthelife

文字整裡:Ian Liu

資料提供:Hands手手

延伸閱讀

RECOMMEND

2026臺北設計獎徵件倒數

一座城市的魅力,往往藏在細節裡,像是一張讓人過目難忘的海報、一把讓長輩和孩子都能安心坐下的椅子,又或是一片在炎熱夏日裡,能讓人忘記城市喧囂的綠意廣場。這些隱而不顯的日常即景,都是讓城市更迷人的原因。而作為全台唯一獲得「世界設計組織」(WDO)、「國際設計社團組織」(ICoD)、「國際室內建築師設計師團體聯盟」(IFI)三大國際設計組織認證的國際設計競賽,邁入第19屆的「臺北設計獎」即日起至6月30日,廣邀全球創意人一起用好設計,回應來自城市的提問,創造出更美好的生活風景。

兩大徵件項目,集結多元創意能量

以「讓設計成為形塑美好未來的驅動力」為核心願景,今年臺北設計獎分為兩大項目,其中「國際競賽」涵蓋工業設計、視覺傳達設計與公共空間設計三大類,以不設定特定主題的方式,給予創作者最純粹的靈感自由;「臺北城市設計選拔」則以「永續‧共融」為題,無論是聚焦淨零碳排、韌性城市,或是懷抱著人文關懷與共享共融的思維,只要能與臺北產生對話、提出解決方案,都是這條賽道渴望留下的創意輪廓。

至於評選標準則從應用性(40%)、創意性(30%)、技術性(20%)及藝術性(10%)四大面向全面評估,格外看重作品的可量產性及市場性。總獎金則高達新臺幣450萬元,最高榮耀「全場大獎」獎金更達60萬元,得獎作品亦可取得年度標章授權,為創作者增添國際獎項的實質肯定。

評審來自4大洲、11個國家,匯聚多元設計眼光

另一方面,「臺北設計獎」向來以接軌國際為人所知,今年評審團更齊聚來自歐、亞、美、非四大洲,共11國的專業評審。像是工業設計類評審包含SONY設計團隊負責人Daisuke Ishii、西班牙瓦倫西亞地區設計基金會執行長暨WDO理事的Xavi Calvo等人;視覺傳達設計類則有ICoD秘書長Anssi Kähärä、Landor中東區域執行創意總監Lara Assouad等;公共空間設計類有Snøhetta建築事務所亞洲合夥人暨董事總經理Robert Greenwood、IFI理事Tatu Ahlroos等專家;臺北城市設計選拔則由臺灣設計研究院院長張基義領軍,易境永續設計顧問創辦人暨執行長何宗翰等設計人共同評選。

如此多元的文化背景,不僅能讓參賽作品在不同文化脈絡下接受檢視,淬鍊出凌駕於短暫潮流之上的「好設計共識」,更讓臺北設計獎成為創意人直面頂尖設計眼光的絕佳契機。

臺北市政府產業發展局
2026臺北設計獎評審團

一次搞懂徵件眉角,傾聽得獎作品背後的思考工序

如果你正躍躍欲試,那麼將於6月3日(三)13:30–16:30在榕錦時光生活園區2樓舉辦的「2026臺北設計獎徵件暨年度活動說明會」,絕對是不容錯過的良機。當天不僅將詳細解析徵件辦法,更規劃歷屆得獎案例深度分享。在此,說明會也特別邀請曾以「金瑞田嬰小屋」榮獲臺北城市設計選拔金獎的樸明建築師事務所蔡崇憲建築師、曾以「溝通的開始Typing..._臺北市立美術館休憩空間規劃」奪得工業設計類金獎的無氏製作等獲獎團隊,不藏私地解構創意理念與實踐歷程。說明會最後也有問答與自由交流時間,讓人用一個午後的時光與大師對話,找到創意的方向。

畢竟,設計從來不只是關乎美感,更是我們回應城市,改變生活的溫柔革命。第19屆臺北設計獎的徵件倒數中,如果你對於身處的城市懷抱期待,這次不妨讓世界看見,你的好設計將如何形塑城市的未來。

臺北市政府產業發展局廣告

文字 | 郭慧  圖片提供 | 臺北市政府產業發展局

新美花嘿噴?New Taipei City : What’s Blooming 探索城市中的經驗符碼,透過設計轉譯,讓屬於城市的想像持續綻放!

由新北市設計中心與新北市文化基金會共同打造的沉浸式展覽「新美花嘿噴?」,即日起至 8 月 16 日在新北市美術館一樓新美聚場 A2 至 A6 及 C4 C5 空間展出。展覽以「設計轉譯」為核心,將新北日常生活中的地景、產業與文化片段轉化為具象符號,透過互動裝置、演算藝術與氣味設計,帶領民眾以嶄新視角重新認識這座城市。

新北市設計中心
A5 展區「新北符號學」將城市地景、產業與飲食記憶轉化為符號,重新拼出屬於新北的城市樣貌。

當新北的城市元素綻放成一朵花,會是什麼模樣?

從在地生活出發,採集城市中的經驗符碼,將這熟悉的日常片段重新轉化為「符號」,並在不同的設計轉譯之中,悄然延伸與變化。以「花」作為載體,讓這些符號逐步生長,開展出不同的形態與樣貌。在觀展、參與與創造的過程中,進入一場多重感官的沉浸式體驗。讓屬於這座城市的想像,在其中持續綻放!

新北市設計中心
A5 現場可透過翻閱與互動,從城市符號的採集、編碼到解碼過程中,重新認識隱藏於日常中的新北記憶。

城市中的經驗符碼——從採集、編碼到解碼

設計的起點,來自於生活。從日常中觀察與採集——地景的輪廓、產業的紋理、食物的記憶,這些熟悉的的片段,被轉化為一個個簡單而清晰的符號。透過設計的轉化,重新組構、延展或變形,逐漸生長為不同的形態。不同的元素在組合之中相互交織,如同在城市之中,多元文化彼此包容與共存。每個人不同的理解與想像,都在重新定義這座城市的風貌,也開始重新思考:屬於你的新北究竟是什麼呢?

新北市設計中心
A3 展區「生成之花」以演算法編織流動花景,讓觀者沉浸於光影與數位花朵交錯綻放的感知空間。

以花為媒介的設計展演,展開跨越五感的體驗旅程

展覽由 A5 展區「新北符號學」揭開序幕,將新北的地景、產業與飲食記憶轉化為可互動的符號裝置,帶領你快速認識這座城市的模樣,同時結合現場互動體驗與AI技術,生成觀眾專屬的數位分身 ; A3 展區「生成之花」由新媒體藝術家「吳哲宇」運用演算法打造即時變化的數位花海,流動的光影與花形,使每一次觀看都成為獨一無二的沉浸式體驗 ; A6 展區「花現製造所」邀請民眾親自挑選融入城市符號意象的紙板花材,自由組合屬於自己的「新北花」,並將這份城市記憶,化為可帶回的生活物件。A4 展區「花香實驗室」攜手精油品牌「璞草園」,以茶香與木質調構築新北氣味風景,並結合永續紙材,打造視覺嗅覺與觸覺交織的感官體驗; A2 展區「掌花 READY……GO!」以「身體即媒介」為概念,觀眾透過雙手的律動與揮舞,讓身體成為設計轉譯的一部分。此外,C4 展區「時光花徑」規劃期間快閃店,C5 展區「花開好食 Bloom & Dine」結合品牌打造春日餐飲體驗,讓觀眾從視覺延伸至味覺享受。

新北市設計中心
(左):A6 展區「花現製造所」邀請觀者親手挑選與組合紙板花材,將城市符號轉化為專屬的新北花束。(右):透過自由組合與創作,將城市記憶化作可帶回家的紙板花束。
新北市設計中心
(左):A4 展區「花香實驗室」可親自試香,在前、中、後調香味交織之間,感受屬於新北的氣味記憶。(右):透過試香互動,將喜愛的氣味留存在紙板花上,延伸屬於自己的新北香氣風景。
新北市設計中心
C5 結合品牌餐飲體驗,讓觀眾從視覺延伸至味覺感受,品嚐花開般的春日風景。

蒐集花瓣印章,開啟 AI 花朵生成任務

12 種台灣原生野花為靈感,結合花磚的幾何語彙,觀眾可透過學習單,穿梭於展間尋找隱藏的 12 枚花瓣印章,並回到指定展區完成集章挑戰,最後透過 AI 生成技術,將蒐集而來的花瓣轉化為獨一無二的數位花形,在探索與互動之間,體驗科技生成的感官旅程。

新北市設計中心
A4展區 以「天燈紙」等永續紙材打造的紙花裝飾,為展場增添迷人的花卉風景。

展覽「新美花嘿噴?」即日起展至 8 16 日,更多活動資訊請關注

新北市設計中心粉絲專頁 (https://reurl.cc/axk0bD)

新北市文化基金會粉絲專頁(https://www.facebook.com/NTCculturefoundation)

邀請大家一同感受新北城市的魅力!

新北市政府文化局廣告