IKEA全新潮牌聯名「SAMMANKOPPLA」!攜手泰國Greyhound推揉合曼谷街頭時尚限量系列

SAMMANKOPPLA系列將生活小智慧融入時尚設計

IKEA與泰國知名時尚潮牌Greyhound Original聯名推出全新SAMMANKOPPLA限量系列,以曼谷街頭為靈感,運用多重幾何圖形與繽紛色彩重現熱鬧氛圍,結合創意功能性設計,在家也能展現潮流時尚。SAMMANKOPPLA系列包括椅套、LED多用途燈、購物袋、靠枕、地毯、衣帽架等23款限量家具家飾品。除了時尚設計,更訴求實用及多功性,並運用再生材質打造日常居家用品,更為居家增添潮流感!

IKEA x Greyhound Original 揉合曼谷街頭的繽紛趣味

Greyhound Original是泰國最受歡迎的潮牌之一,充滿曼谷風味的設計與豐富創意受到時尚人士的喜愛。IKEA創意經理Michael Nikolic表示:「Greyhound的設計態度輕鬆有趣,而且他們總會在設計上加入神來之筆。我們很高興能把這樣的特色帶進IKEA。」

SAMMANKOPPLA系列的靈感來自於泰國曼谷,揉合曼谷街頭的多元兼容與繽紛多彩,同時以擅於將物品重製、重複使用的習慣,打造出多功實用且擁有時尚感的系列商品,為居家注入潮流感。

受曼谷當地文化的影響下,這系列有許多大膽的設計與材質選擇,例如舊塑膠桶造型的燈、用寶特瓶素材製作的地毯,不僅創新,也傳遞了永續發展的精神。更藉由回收、再利用還有創意改造物品的過程,並以多功能和平易近人的價格為出發點設計出各項產品,誠如Greyhound Original執行創意總監Bhanu Inkawat所說:「曼谷,是一座什麼事都可能發生的城市,它讓我們看到不完美也可以很完美。」

「SAMMANKOPPLA」系列新品限量上市 突破常規 為生活注入時尚潮流風

IKEA SAMMANKOPPLA系列將生活小智慧融入時尚設計,秉持充滿巧思的創意理念,許多熟悉的家具搖身一變成為潮流單品,創造產品的無限可能。系列椅套,打破你的既定印象,以長版長袖衛衣做設計,但卻不是當外衣而是椅套!輕鬆一套,家中椅子就能煥然一新,且充滿潮流設計感,椅套上的口袋設計也能放遙控器或手機,方便收納。

SAMMANKOPPLA系列椅套

LED多用途燈,乍看是不起眼的塑膠桶,也能很時尚,是燈也是裝飾品!透過多重顏色及多個特殊造型的LED燈互相搭配,就能增添居家氛圍,或掛在同系列衣帽架上,成為家中最吸睛的一角,獨特又時尚。

LED多用途燈

結合曼谷街頭風格,讓世界各地的人都能使用,在外觀設計上SAMMANKOPPLA系列還保留了Greyhound具代表性的幾何美學與曼谷市景的鮮艷色彩。像以在東南亞各地市場常見的靠枕為靈感,而設計出的三角形靠枕,黑白幾何的圖樣充滿時尚感,還能為身體提供適當支撐,無論是坐著、躺著、趴著都非常實用,堪稱追劇神器。同系列以環保為理念的平織地毯,選用寶特瓶原料製成取代天然纖維,將原本會被丟棄的材料重新利用,並賦予新生命。還有以傳統泰式編織千鳥格紋為靈感來源的系列包款及餐具,包含筆記型電腦包、萬用包、馬克杯、餐盤等。其中更是特別改造IKEA廣為人知的好用FRAKTA購物袋,除了外觀使用千島格紋外,考慮到物品容易掉落而加上拉鍊設計,讓走路或騎腳踏車時,不必再擔心內容物掉落,同時展現潮流態度。

IKEA與泰國知名時尚潮牌Greyhound Original聯名推

如果居家空間有限,選擇多功且方便移動的物品再適合不過了!包含附輪腳的層架組,靈感來自於曼谷經常可看到的工地鷹架,不只方便收納、方便移動,也可搭配SAMLA收納盒收納小物,特殊的大理紋設計也能增添設計感;想區隔休息與家中的工作區域、創造自然隔間,可以利用屏風做空間的劃分,不用時又能輕鬆收起,節省空間。有設計感的衣帽架可以掛許多衣服但又不佔空間,還有地毯與抱枕靠枕,即便是小空間,也能隨處放鬆休息。

via / IKEA

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【2026米蘭設計週】時尚品牌JIL SANDER X 西班牙室內設計雜誌《Apartamento》:匯集60位創意人士的書單,打造以鏡面構築的閱讀空間

JIL SANDER攜手西班牙室內設計雜誌《Apartamento》,於2026米蘭設計週期間共同呈現《Reference Library》展覽。匯聚來自世界各地具獨特視角的作家、設計師、藝術家、建築師、電影人、思想家與創作家等精心挑選的60本書籍,組成一個啟發思考、陪伴人生各個時刻的閱讀書單。

身處於這個「速讀」時代,我們的視線在電子螢幕上游離,閱讀變得碎片化。演算法在我們尚未消化內容前,已為我們決定下一步。為獲得快樂而閱讀的想法大幅減少,書本反而成為一種值得被珍視的媒介,一件需要被握在手中、邀請你放慢節奏、停留片刻的物件,更是讀者與故事之間自由選擇的私人時刻。

(圖片提供:JIL SANDER)
(圖片提供:JIL SANDER)

書本承載著記憶,甚至帶給你驚喜

而《Reference Library》正是在這樣的背景下誕生,肯定了這些物件與行為的價值,也為「全神貫注於值得關注的事」賦予意義。

書本承載著記憶,將把書交到你手中的那個人、初次翻閱時的場景,以及當下的珍貴片刻一併保存。它在人與人之間悄然流轉,也會在不經意間喚起你對某個人的想念。在適當的時候,它會帶給你意想不到的驚喜,比如促使你與某人聯絡、重新思考某些事情、前往某個地方或重新開始。而生活中鮮有其他事物能做到這一切。

(圖片提供:JIL SANDER)
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以鏡面構築的閱讀空間

此次展覽由米蘭建築事務所studioutte設計,在米蘭市中心的JIL SANDER展示廳舉行。其由多個鉻合金展示台一字排開,在閱讀燈的映照下,其倒影被鏡面牆反射,構成一個讓人細細品味、沉浸於閱讀的完美空間;人們能隨心所欲地從一本書移到另一本書,自由遊走於書中世界。

(圖片提供:JIL SANDER)
(圖片提供:JIL SANDER)

戴起白手套、翻閱現場書籍

展覽每小時限額60名,每位參觀者登記後會獲邀進入圖書館,並獲贈一對白手套,這個小儀式將改變人們對待事物的方式及對事物的呵護程度。參觀者可拿起、翻開及閱讀現場的書籍,結束時白手套將作為禮物贈予讀者,作為一份靜謐、紀念這段美好時光的紀念品。

探索60位創意人士書單

此次精選的60本書單中,涵蓋了多部影響深遠的思想與文學作品,比如法國思想家加斯東·巴舍拉《空間詩學》(The Poetics of Space)、谷崎潤一郎《陰翳禮讚》(In Praise of Shadows),以及尚·布希亞《物體系統》(The System of Objects) 等,從空間、光影到人與物件之間的關係,延伸出對感知與日常經驗的重新理解。

另外,維吉尼亞·伍爾夫《海浪》(The Waves)與萊納·馬利亞·里爾克《給青年詩人的信》(Letters to a Young Poet)則以細膩的內在書寫,回應閱讀作為一種內在且延續的體驗。這些書籍不僅構成一份閱讀清單,更引導觀者在觀看與閱讀之間,建立更深層的連結。

(圖片提供:JIL SANDER)
(圖片提供:JIL SANDER)

JIL SANDER 創意總監Simone Bellotti表示:「我為這段即興而短暫、僅存在數日的計畫,特別挑選了一本童年時讀過的書,作為贈予米蘭圖書館的禮物——由Italo Calvino撰寫的《樹上的男爵》。主角 Cosimo 選擇棲身樹上,從高處觀看世界,反而比地面上的人看得更清晰。Calvino在此構建了一種優雅的理論:主角的性格古怪、被孤立、誤解,卻正因其非典型的視角,影響了周遭的一切。這幾乎可被視為創作中狀態最純粹的隱喻。」

(圖片提供:JIL SANDER)
(圖片提供:JIL SANDER)

Apartamento聯合創辦人Marco Velardi說道:「Apartamento與JIL SANDER的合作是自然契合的成果。我們雙方深知我們身邊的事物從不單只是裝飾,更是個人經歷的延伸,關於對事物的專注、珍視及對一次性消費的反抗。猶如一件精心製作的服裝一樣,書本同樣是一種經過深思熟慮、為流芳百世而存在的創作。」

(圖片提供:JIL SANDER)
(圖片提供:JIL SANDER)

Reference Library
日期: 2026年4月20日(星期一)至4月24日(星期五)
地址: Via Luca Beltrami 5, Milan
開放時間: 上午11時至下午5時
預約連結請點此
預覽地點:JIL SANDER 專門店(Via Verri 5, Milan)

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ISSEY MIYAKE / MILAN在2026米蘭設計週期間,推出特別展覽「The Paper Log: Shell and Core(殼與核)」。其由三宅設計事務所的近藤悟史 (Satoshi Kondo) 構思,並邀請西班牙建築事務所Ensamble Studio作為協作夥伴。

ISSEY MIYAKE的縐褶面料以極高辨識度聞名於世,而「紙」更是壓褶製程中不可或缺的靈魂媒材。在製作過程中,面料被緊密夾在兩層紙張間進行加熱折疊,隨之產生的副產品——「壓縮紙捲(Compressed Paper Rolls)」,除了被回收,還能做什麼?

(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
服裝放入兩紙中間後經過壓褶,壓褶後取出成品服裝。(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
一捆捆被使用過的壓褶紙捲(圖片提供:ISSEY MIYAKE)

平凡紙捲變身米蘭設計週主角

本企劃將這些紙張從配角升級為主角,並透過兩種截然不同的路徑轉化:一種是體現感性與流動的「記憶物件(Shell/殼)」,另一種則是展示結構力量的「家具原型(Core/核)」,共同交織出這場探索永續與設計邊界的裝置藝術展。

「The Paper Log: Shell and Core(殼與核)」由三宅一生團隊與西班牙建築事務所Ensamble Studio一同打造。(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
「The Paper Log: Shell and Core(殼與核)」由三宅一生團隊與西班牙建築事務所Ensamble Studio一同打造。(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)

擁有如年輪的美麗紋理

三宅一生團隊透過與Ensamble Studio的對話,發現了這些紙捲在壓縮狀態下展現出的驚人強度與美感。他們將這些「壓褶紙捲」稱為Paper Log(紙木),因為它們與樹幹有著相似的結構;從橫切斷面看去就像年輪,而這不只象徵著植物的生長,也隱喻了壓褶工序中時間的疊加。特別的是,服裝被放在紙捲中壓褶的過程中,有時會因為高溫而有些許色彩印染的情況發生,更造就了有如渲染的浪漫色調。

(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)

Shell(殼) 系列:將紙張化為「第二層皮膚」

在 Shell(殼) 系列中,Ensamble Studio從米開朗基羅《聖殤》(Pietà)等歷史雕塑的褶皺中汲取靈感,研究紋理如何塑造形式,透過剝除表層,並施加硬化劑,將每一道細膩的皺褶化成永恆優雅的瞬間。而這樣的設計,就像「第二層皮膚」包裹住熟悉的形態,賦予其全新且持久的存在感。

(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
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Core(核) 系列:縐褶紙張變身堅固的家具

由ISSEY MIYAKE團隊開發的 Core(核) 系列,則專注於紙木的結構潛力,藉由將紙張浸泡在蠟中、塗抹膠水或成捆綑紮,將薄弱的切片轉化為堅固的家具原型,比如扶手椅、層架、長凳。而這也讓縐褶紙的內在美,在沒有過多干預的情況下得以綻放。

(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
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而若是對於三宅一生如何將廢紙張轉化為家具、藝術裝置有興趣,可於4月21日~5月5日期間,造訪米蘭的三宅一生門市,親自感受這些「Paper Log」的溫度與質感。

(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
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(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
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The Paper Log: Shell and Core
ISSEY MIYAKE 米蘭設計週特展
時間:April 21–May 5, 2026, 10 am–7 pm
地點:ISSEY MIYAKE / MILAN, Via Bagutta 12 Milano

資料來源|ISSEY MIYAKE、designboom;文字整理|Adela Cheng

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