2020金點概念設計獎出爐!拳體、台灣護照再設計、沉浸式音響等設計10+

2020金點概念設計獎標章作品:「來自臺灣」(許峻豪、蔡亞妡、許雅筑,台灣)

2020金點概念設計獎公布得獎名單,60件創新概念作品脫穎而出!今年金點概念設計獎報名件數來自全球24地、共 5348 件作品報名參賽,創下歷年新高。經7、8月初複審的嚴謹評選,其中305件晉級複審,最後共有60件來自台灣、中國、香港、新加坡、日本、印度、南韓、美國、義大利等9地優秀作品出線,榮獲金點概念設計獎標章。主辦單位也將於9月16、17日在台北舉辦決審,屆時將從標章作品中選出3名象徵最高榮譽的「金點概念設計獎年度最佳設計獎」,以及1名「年度特別獎 – ConceptD創能無限獎」,鼓勵設計師持續勇於創新,大膽拋出新穎創意。

在60件標章得主中,產品設計類佔26件、傳達設計類21件、空間設計類9件,整合設計類則有4件。評審團指出今年得獎作品,有不少頗為創新又具實驗性的概念設計,為生活、現有市場或社會議題的因應策略帶來更多想像。在產品設計類,台灣設計師鄭靖非、許庭瑜、許宣智的「域」,重新思考家用音響的設計,讓人在聽覺享受之餘,也能藉由視覺體驗,沉浸在音樂引領的想像世界。

金點設計獎

來自日本武藏野美術大學的設計師周修來「air form」,從現代的真空收納袋汲取靈感,設計一款透過閥門抽氣即可因真空作用立體成型的凳子,且不需黏著劑和零件接合,兼具實用與便利性,創造出美學感受、使用方式都相當新穎的生活「民具」,深獲評審團好評。

金點設計獎

在傳達設計類,曾以「風體」獲2019金點設計獎標章的玉川設計所,今年則以目前正準備集資上市的新作「拳體」,成功挑戰金點概念設計獎,這款揉和隸書體與台灣廟宇燕尾造形特色的繁體中文字型,筆畫轉折如拳頭般有力,兼具傳統韻味與現代摩登鋒芒,令人期待它以嶄新的台式美學,帶來不一樣的文字風景。

2020金點概念設計獎標章作品:「拳體」(玉川設計所有限公司,台灣)

台灣設計師許峻豪、蔡亞妡、許雅筑的「來自臺灣」,是一件護照再設計的概念提案,團隊巧妙運用原本可能限制創作的防偽線,設計一系列展現台灣特色的護照內頁,並內嵌主題式AR互動動畫,希望透過護照讓世界看見台灣。

2020金點概念設計獎標章作品:「來自臺灣」(許峻豪、蔡亞妡、許雅筑,台灣)

台灣設計師姜龍豪的「醉西遊—威士忌包裝設計」,以東方文化元素重新詮釋西方烈酒,令人耳目一新,亦有評審看好其包裝創意,指出便攜的小瓶裝威士忌具市場潛力。

金點設計獎

評審團也指出,今年作品類型、題目相當多元,也在許多作品中看見設計者對於生活周遭或社會重要議題的積極觀察,以及透過設計改變的企圖心。如傳達設計類,台灣設計師林于璇、楊筑茵、李虹儀的「280天」,即針對台灣現有孕婦健康手冊不易閱讀的痛點,以資訊設計重新規劃呈現內容,並同時打造紙本手冊及網頁閱讀兩種版本,提供更好的使用體驗。

2020金點概念設計獎標章作品:「280天」(林于璇、楊筑茵、李虹儀,台灣)

空間設計類作品中,台灣設計師劉承儒的「束縛的鯨魚」,針對垃圾對海洋生態造成的危害,以鯨魚為概念,設計一棟半潛入海中的小型海洋垃圾回收站,內部結構並從鯨魚各部分的器官發想,打造體驗場館空間,結合設計及光影手法,讓大眾體驗進而了解海洋環境議題的重要性。

2020金點概念設計獎標章作品:「束縛的鯨魚」(劉承儒,台灣)

在產品設計類,來自香港蛻蝶靈活座椅顧問有限公司的「蛻蝶靈活飛機座椅」,提出可依航班情況靈活調整客艙配置的設計概念,提升空間利用率,也為旅客提供更舒適的乘坐體驗。

金點設計獎

由陳磊、岳劍峰、李坤等設計師組成的團隊,為視障者打造了一款「『白』觸覺魔方」,由6種不同觸感的材料製成,幫助視障者提升觸覺感知經驗,簡單卻聰明的設計概念,也令評審團印象深刻。

金點設計獎

在今年得獎作品中,也有不少針對避難防災、醫護環境問題,試圖透過設計提出改善的方法。新北市政府消防局隊員陳武記、設計師陳恩浩的「SERAF-智慧型無人機滅火系統」,針對大面積空間的工廠環境,設計可依預設邏輯自動執行任務的無人機滅火系統,為工廠提供成本相對較低且更有效率的滅火方法。

2020金點概念設計獎標章作品:「SERAF-智慧型無人機滅火系統」(陳武記、陳恩浩,台灣)

台灣設計師簡碩亨、鮑品丞的「急診室醫屏系統」,針對台灣大多急診室空間及人力不足的問題,規劃可快速隔出臨時診療空間的多功能醫療屏風,讓急診病患能得到充分醫療服務與休息。

金點設計獎

綜觀今年整體趨勢,擔任本次評審的方略創意總監沈美君觀察,今年許多傳達及整合設計類的作品,都在嘗試透過設計探究自己是誰、與他者的關係,在自我認同跟文化本質的探索上,有相當精采的詮釋;此外也有不少開始注入循環設計思維的作品,有些甚至嘗試從技術層面,將部分社會責任巧妙轉移至消費者身上,卻又不著痕跡,概念令人驚喜,也期待未來能看到更多設計師的創意,為產業帶來新的刺激。

至於什麼樣的概念設計,最能吸引評審目光?洋蔥設計創意總監黃家賢提到,今年作品美感平均水準很高,具備一定美學是基本門檻,但在評選概念作品時,他們更看重作品的開創性與實驗性。霧室設計總監彭禹瑞、方略創意總監沈美君皆提到,作品是否重新定義問題,並找到新的切入點或詮釋角度相當關鍵,而解決方法是否可能帶來改變,包括看待生活的方式、商業價值、社會影響力等,也是評選考量重點。

2020金點概念設計獎即將進入評選第三階段,決審訂於9月16、17日於台北舉辦,屆時將選出象徵最高榮譽的「金點概念設計獎年度最佳設計獎」3名,每名得主將可獲得新台幣40萬元、獎狀及獎座。今年主辦單位也與宏碁聯名合作,以「年度特別獎 – ConceptD創能無限獎」,鼓勵優秀創意設計人才;凡入圍金點概念設計獎決審之參賽作品,皆可獲得角逐資格,得主將可享有宏碁專為設計師及創作者打造的ConceptD系列商品,總市價高達新台幣30萬元。年度最佳設計獎及特別獎得獎名單,將於12月10日與金點設計獎共同舉辦的頒獎典禮上揭曉。

2020金點概念設計獎標章得主(入圍決審)名單

金點設計獎系列獎項 官方網站官方FB

 via / 金點設計獎

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【2026米蘭設計週】JIL SANDER X 西班牙生活雜誌《Apartamento》:匯集60位創意人士書單,打造以鏡面構築的閱讀空間
【2026米蘭設計週】時尚品牌JIL SANDER X 西班牙室內設計雜誌《Apartamento》:匯集60位創意人士的書單,打造以鏡面構築的閱讀空間

JIL SANDER攜手西班牙室內設計雜誌《Apartamento》,於2026米蘭設計週期間共同呈現《Reference Library》展覽。匯聚來自世界各地具獨特視角的作家、設計師、藝術家、建築師、電影人、思想家與創作家等精心挑選的60本書籍,組成一個啟發思考、陪伴人生各個時刻的閱讀書單。

身處於這個「速讀」時代,我們的視線在電子螢幕上游離,閱讀變得碎片化。演算法在我們尚未消化內容前,已為我們決定下一步。為獲得快樂而閱讀的想法大幅減少,書本反而成為一種值得被珍視的媒介,一件需要被握在手中、邀請你放慢節奏、停留片刻的物件,更是讀者與故事之間自由選擇的私人時刻。

(圖片提供:JIL SANDER)
(圖片提供:JIL SANDER)

書本承載著記憶,甚至帶給你驚喜

而《Reference Library》正是在這樣的背景下誕生,肯定了這些物件與行為的價值,也為「全神貫注於值得關注的事」賦予意義。

書本承載著記憶,將把書交到你手中的那個人、初次翻閱時的場景,以及當下的珍貴片刻一併保存。它在人與人之間悄然流轉,也會在不經意間喚起你對某個人的想念。在適當的時候,它會帶給你意想不到的驚喜,比如促使你與某人聯絡、重新思考某些事情、前往某個地方或重新開始。而生活中鮮有其他事物能做到這一切。

(圖片提供:JIL SANDER)
(圖片提供:JIL SANDER)

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以鏡面構築的閱讀空間

此次展覽由米蘭建築事務所studioutte設計,在米蘭市中心的JIL SANDER展示廳舉行。其由多個鉻合金展示台一字排開,在閱讀燈的映照下,其倒影被鏡面牆反射,構成一個讓人細細品味、沉浸於閱讀的完美空間;人們能隨心所欲地從一本書移到另一本書,自由遊走於書中世界。

(圖片提供:JIL SANDER)
(圖片提供:JIL SANDER)

戴起白手套、翻閱現場書籍

展覽每小時限額60名,每位參觀者登記後會獲邀進入圖書館,並獲贈一對白手套,這個小儀式將改變人們對待事物的方式及對事物的呵護程度。參觀者可拿起、翻開及閱讀現場的書籍,結束時白手套將作為禮物贈予讀者,作為一份靜謐、紀念這段美好時光的紀念品。

探索60位創意人士書單

此次精選的60本書單中,涵蓋了多部影響深遠的思想與文學作品,比如法國思想家加斯東·巴舍拉《空間詩學》(The Poetics of Space)、谷崎潤一郎《陰翳禮讚》(In Praise of Shadows),以及尚·布希亞《物體系統》(The System of Objects) 等,從空間、光影到人與物件之間的關係,延伸出對感知與日常經驗的重新理解。

另外,維吉尼亞·伍爾夫《海浪》(The Waves)與萊納·馬利亞·里爾克《給青年詩人的信》(Letters to a Young Poet)則以細膩的內在書寫,回應閱讀作為一種內在且延續的體驗。這些書籍不僅構成一份閱讀清單,更引導觀者在觀看與閱讀之間,建立更深層的連結。

(圖片提供:JIL SANDER)
(圖片提供:JIL SANDER)

JIL SANDER 創意總監Simone Bellotti表示:「我為這段即興而短暫、僅存在數日的計畫,特別挑選了一本童年時讀過的書,作為贈予米蘭圖書館的禮物——由Italo Calvino撰寫的《樹上的男爵》。主角 Cosimo 選擇棲身樹上,從高處觀看世界,反而比地面上的人看得更清晰。Calvino在此構建了一種優雅的理論:主角的性格古怪、被孤立、誤解,卻正因其非典型的視角,影響了周遭的一切。這幾乎可被視為創作中狀態最純粹的隱喻。」

(圖片提供:JIL SANDER)
(圖片提供:JIL SANDER)

Apartamento聯合創辦人Marco Velardi說道:「Apartamento與JIL SANDER的合作是自然契合的成果。我們雙方深知我們身邊的事物從不單只是裝飾,更是個人經歷的延伸,關於對事物的專注、珍視及對一次性消費的反抗。猶如一件精心製作的服裝一樣,書本同樣是一種經過深思熟慮、為流芳百世而存在的創作。」

(圖片提供:JIL SANDER)
(圖片提供:JIL SANDER)

Reference Library
日期: 2026年4月20日(星期一)至4月24日(星期五)
地址: Via Luca Beltrami 5, Milan
開放時間: 上午11時至下午5時
預約連結請點此
預覽地點:JIL SANDER 專門店(Via Verri 5, Milan)

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ISSEY MIYAKE / MILAN在2026米蘭設計週期間,推出特別展覽「The Paper Log: Shell and Core(殼與核)」。其由三宅設計事務所的近藤悟史 (Satoshi Kondo) 構思,並邀請西班牙建築事務所Ensamble Studio作為協作夥伴。

ISSEY MIYAKE的縐褶面料以極高辨識度聞名於世,而「紙」更是壓褶製程中不可或缺的靈魂媒材。在製作過程中,面料被緊密夾在兩層紙張間進行加熱折疊,隨之產生的副產品——「壓縮紙捲(Compressed Paper Rolls)」,除了被回收,還能做什麼?

(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
服裝放入兩紙中間後經過壓褶,壓褶後取出成品服裝。(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
一捆捆被使用過的壓褶紙捲(圖片提供:ISSEY MIYAKE)

平凡紙捲變身米蘭設計週主角

本企劃將這些紙張從配角升級為主角,並透過兩種截然不同的路徑轉化:一種是體現感性與流動的「記憶物件(Shell/殼)」,另一種則是展示結構力量的「家具原型(Core/核)」,共同交織出這場探索永續與設計邊界的裝置藝術展。

「The Paper Log: Shell and Core(殼與核)」由三宅一生團隊與西班牙建築事務所Ensamble Studio一同打造。(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
「The Paper Log: Shell and Core(殼與核)」由三宅一生團隊與西班牙建築事務所Ensamble Studio一同打造。(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)

擁有如年輪的美麗紋理

三宅一生團隊透過與Ensamble Studio的對話,發現了這些紙捲在壓縮狀態下展現出的驚人強度與美感。他們將這些「壓褶紙捲」稱為Paper Log(紙木),因為它們與樹幹有著相似的結構;從橫切斷面看去就像年輪,而這不只象徵著植物的生長,也隱喻了壓褶工序中時間的疊加。特別的是,服裝被放在紙捲中壓褶的過程中,有時會因為高溫而有些許色彩印染的情況發生,更造就了有如渲染的浪漫色調。

(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)

Shell(殼) 系列:將紙張化為「第二層皮膚」

在 Shell(殼) 系列中,Ensamble Studio從米開朗基羅《聖殤》(Pietà)等歷史雕塑的褶皺中汲取靈感,研究紋理如何塑造形式,透過剝除表層,並施加硬化劑,將每一道細膩的皺褶化成永恆優雅的瞬間。而這樣的設計,就像「第二層皮膚」包裹住熟悉的形態,賦予其全新且持久的存在感。

(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
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(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
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Core(核) 系列:縐褶紙張變身堅固的家具

由ISSEY MIYAKE團隊開發的 Core(核) 系列,則專注於紙木的結構潛力,藉由將紙張浸泡在蠟中、塗抹膠水或成捆綑紮,將薄弱的切片轉化為堅固的家具原型,比如扶手椅、層架、長凳。而這也讓縐褶紙的內在美,在沒有過多干預的情況下得以綻放。

(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
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(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
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而若是對於三宅一生如何將廢紙張轉化為家具、藝術裝置有興趣,可於4月21日~5月5日期間,造訪米蘭的三宅一生門市,親自感受這些「Paper Log」的溫度與質感。

(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)

The Paper Log: Shell and Core
ISSEY MIYAKE 米蘭設計週特展
時間:April 21–May 5, 2026, 10 am–7 pm
地點:ISSEY MIYAKE / MILAN, Via Bagutta 12 Milano

資料來源|ISSEY MIYAKE、designboom;文字整理|Adela Cheng

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