奇美博物館「聖誕週末」 12/12起登場

奇美博物館「聖誕週末」

備受期待的南台灣盛事「奇美聖誕週末」又來了!奇美博物館將於12/12起連續兩個星期六日舉辦「聖誕週末」活動,除了有民眾最愛的聖誕市集、聖誕舞會、幸福聖誕樹、音樂饗宴、舞蹈表演、主題展覽等豐富內容,更首度推出「戶外聖誕電影」、「希望小提琴主題限定展」等。此外,因應疫情,憑活動票券就送獨家特製的醫療級聖誕口罩。12歲以下兒童免費入場。

不用出國也能感受經典佳節 憑票送聖誕樣式醫療級口罩

2020年全球受疫情影響甚鉅,處處充滿不安氣氛,民眾無法出國旅遊散心,奇美博物館今年「聖誕週末」特別以「聖誕老公公來了」為主題,透過聖誕老公公的溫暖形象傳遞「希望」的力量,讓民眾不用出國就能感受置身歐美的過節情境,擁有一個幸福難忘的聖誕體驗。為了落實防疫,館方邀請口罩國家隊的台南在地廠商「康那香」攜手合作,推出兩款獨家設計的醫療級口罩,口罩樣式以聖誕色系搭配當期特展「紙上奇蹟2-無所不彈」」的摺紙線條與幾何元素,看起來極富節慶感,民眾只要持本次活動票券皆可兌換乙份,週六、週日將發送不同款式,數量有限送完為止。

首推戶外聖誕電影 冰雪奇緣、巧克力冒險工廠 好劇連發

奇美博物館表示,今年「聖誕週末」除了贈送防疫口罩,也保留過往最受歡迎的內容,同時推出許多全新企劃,要帶給民眾滿滿的幸福正能量。例如首度規劃「戶外聖誕電影」,邀請民眾在充滿西洋美學氣息的園區,以最舒服的姿態坐臥在草地上,輕鬆歡樂地欣賞「冰雪奇緣」、「巧克力冒險工廠」、「西雅圖夜未眠」等讓人一再回味的經典好劇。

20場音樂舞蹈表演輪番登場台灣第一代、百年管風琴公開演奏

在表演節目部分,共有20場音樂與舞蹈演出輪番登場,「聖誕舞蹈表演」主打Swing與街舞;「精緻音樂饗宴」匯集弦樂、管樂、爵士樂等多元曲風,活動首日更祭出台灣第一代管風琴「現聲」演奏。擁有約140年歷史的「威爾遜管風琴」為最早來臺的兩座管風琴之一,1964年由美國海軍運送來臺,安置於臺南神學院,後由奇美修復保存,目前於奇美博物館展出,此次將首度在博物館公開演奏,重現其莊嚴神聖的昔日風華。 

希望小提琴主題限定展 分享艱難環境下最動人的故事

活動期間館內常設展與特展皆可自由參觀。配合「希望」主軸,常設展首度舉辦「希望小提琴」主題限定展,三把小提琴分別是三位製琴主在一戰壕溝裡、德國納粹迫害下與白色恐怖綠島監禁時所製作的作品,陪伴製琴主度過人生最艱難的時刻。另推薦多件希望主題藝術作品,每一件都有著動人的故事與永不放棄的精神。此外,全新特展「紙上奇蹟2-無所不彈」集結國內外8組藝術家的精采紙藝創作,大小朋友還能在這裡DIY製作聖誕立體卡片。

聖誕舞會、聖誕市集經典再現享受美食盡情歡樂

去年獲得極大迴響的聖誕舞會今年將再度登場,由聖誕老公公與他的好朋友們帶領民眾歡樂共舞、盡情拍照。歡迎男女老少裝扮屬於自己的聖誕造型,前來感受舞會的浪漫情調。另外,詢問度最高的「聖誕市集」將集結80個風格攤位,包括聖誕美食熱可可、熱紅酒、肉桂捲、窯烤PIZZA等。現場還有小朋友最愛的許願樹、旋轉木馬、聖誕燈光秀等。

幸福聖誕樹登場伯利恆之星象徵希望與祝福

每年吸引大批民眾拍照打卡的幸福聖誕樹,本週已率先亮相,13公尺高的聖誕樹在博物館歐風建築的映襯下更顯浪漫經典,聖誕樹頂端閃耀著一顆「伯利恆之星」,象徵希望與祝福,綠色樹身繞了一圈圈金色蔥花裝飾,搭配繽紛亮麗的彩球,營造溫馨幸福感,自即日起展出至明年1/5,每日17:30至22:00點燈。

小朋友統統來玩! 12歲以下兒童免費入場

奇美博物館「聖誕週末」將於12/12(六)、12/13(日)、12/19(六)、12/20(日)每天14:00至22:00展開,範圍包括戶外園區及館內展廳,凡入園即需購票,預售票250元,即日起於ibon售票系統開賣;活動現場票300元,12歲以下持有效證件可免費入場。

資料來源│奇美博物館

SEEDDESIGN 喜的燈飾台北門市 Reopen!留白設計創造光氛想像的餘裕

台灣精品設計燈飾品牌 SEEDDESIGN 喜的燈飾——以極具質感的外觀,結合意想不到的互動設計,帶來既流暢又驚艷的使用體驗。憑藉獨到美學與創新精神,成為台灣精品燈飾的領導品牌,亦是台灣空間設計師首推的質感之選!創立於 1991 年的 SEEDDESIGN 喜的燈飾,走過逾三十個年頭,第一家品牌門市即坐落於台北市。歷經 2024 年下半年的改造翻修,台北門市於 2025 年春季全新開幕,再度展開新篇章。此次不僅將原本的兩層樓空間擴展至三層樓,以更寬裕的展示場域,呼應品牌經典簡約且雋永的設計調性,呈現 SEEDDESIGN 全新面貌!在嶄新的門市裡,能夠為設計燈飾的光氛表現留下更佳的展演環境,更於 2 樓新增燈飾訂製服務的 SEED Lab 與沉浸式燈光體驗區,以更完整的設計燈飾結合照明方案企劃服務,迎向 SEEDDESIGN的下一個美好光氛世代!

留白設計創造光氛想像的餘裕

全新的 SEEDDESIGN 喜的燈飾台北門市由蟲點子創意設計團隊操刀,由斜槓空間設計總監與插畫家的鄭明輝總監領銜,以一貫不落窠臼的極簡思維,為台北門市創造了「留白」設計,不只提供燈飾造型鑑賞,也得以於牆面、桌面與地面上看見燈飾帶來的光影變化,並於整體空間裡體驗光的氛圍,留白設計為每一位前來挑選燈具的顧客創造停留、感受的心理空間,因而得以在門市空間裡啟發更多的光氛想像。此外,在擁有多重展示功能的門市 B1,也能近距離伸手觸摸、移/轉動、調整燈飾亮度,藉由實際互動,親身體會於國際展會上同業讚嘆「模仿不來」的驚喜使用者體驗。

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SEEDDESIGN 喜的燈飾台北門市 B1 以不同的空間調性分區,留白讓光氛創作。

新增沈浸式燈光體驗區與 SEED Lab 訂製服務

事實上,燈光在整體裝修預算上佔不到 5%,卻影響著空間的靈魂與溫度。因此台北門市 2 樓特別找來博物館等級、同為台灣品牌的「湯石照明」團隊合作演繹,結合 SEEDDESIGN 喜的燈飾的經典燈款與基礎照明配置,於 9 坪大的客餐廳空間裡,帶來涵蓋「回家、用餐、電影、紅酒、入夜」等五大居家常見的照明模式,透過手機或平板藍芽控制調光系統,展演燈光走入生活的實際應用,透過 SEEDDESIGN 喜的燈飾 對光的專業詮釋,為每一位客戶量身打造最佳居家燈光解決方案。

煥然一新的台北門市更推出 SEED Lab 訂製服務,針對特殊案場或需求提供半客製化服務,如:以獨家金屬零件及扣件減少燈飾壁蓋外露程度、訂製多燈燈飾的數量、針對挑高空間的因應等,六月也將推出 Dome 2.0 訂製方案,消費者與設計師能夠以 SEEDDDESIGN 提供的色板選擇,自由搭配燈具色彩與吊線,設計出專屬個人的質感撞色燈具。

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二樓打造 9 坪大的客餐廳作為沉浸式燈光體驗區,帶來五大居家常見的照明模式。

以空間照顧員工,延伸細緻服務

從六張草圖開始的 SEEDDESIGN 喜的燈飾,如今有更多設計創意人的加入,隨著品牌成員的增長,台北門市的展示區與辦公區日益模糊。重視團隊的SEEDDESIGN 喜的燈飾也特別將此點納入翻修考量,為門市夥伴清楚劃分工作場域,創造更為舒適自在的工作環境,這份對團隊的關照,也自然延伸為對顧客的體貼——成為此次台北門市 reopening 中的隱藏版設計了!

經典燈飾設計裡藏有機械職人堅持的細節

以豐實的機械素養為品牌基石,SEEDDESIGN 喜的燈飾創辦人 Meiric 陳昭成在台灣燈飾界尚未有「設計」概念時,便從技術導向的趨勢中融入美學,並在台灣燈具工業水準尚不高的年代裡,以「獨行俠」之姿堅持專注細節,選擇使用「內六角螺絲」取代一般螺絲,創造穩固、耐用不輕易晃動的設計燈款,持續三十餘載至今,並綜合細數其熟悉的材質特性、燈泡發熱溫度等理性參數,創造出一盞盞結合創意的感性燈具,展現出機械職人最為浪漫的一面。

在機械光學的基礎上,SEEDDESIGN 亦融入設計師 White 李慧倫從生活觀察出發的溫暖思考,以及新銳設計師 Rou 張幻柔解構中西風格、建築線條的奇想創作,帶來揉合理性與感性的雋永燈飾設計,簡約而不單調,飽富細節與驚喜的專屬光氛互動體驗。 

SEEDDESIGN 喜的燈飾於台灣共設三家直營門市及一家經銷商,分別位於台北、竹北、台中及高雄,歡迎每一位對於空間光氛美學有興趣的朋友,預約前來體驗 SEEDDESIGN 的設計旅程!

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SEEDDESIGN 台北門市全新樣貌呼應品牌經典簡約且雋永的設計調性,空間亦更為寬裕舒適。

SEEDDESIGN 喜的燈飾體驗店

 

台北門市|台北市中正區仁愛路一段59號

竹北門市|新竹縣竹北市六家五路二段218號

台中門市|台中市西屯區福吉街101號

高雄普霖|高雄市鹽埕區大公路12號

 

更多關於 SEEDDESIGN 喜的燈飾精彩設計,請見 官方網站FBIG

打造現場╳虛擬雙軌劇場!《自由遊戲》打造突破多重維度的VR嘉年華

本週末,臺中國家歌劇院將帶來全新力作、世界首演《自由遊戲》,主創團隊狠劇場獲國內外大獎無數,結合VR、音樂、舞蹈及劇場,透過數個精心設計的遊戲,在劇場舞台上,與舞者、音樂人一起玩一場音樂舞蹈演出,共同探索VR與劇場語言碰撞的精采火花與嶄新可能,帶來前所未有的獨特體驗。

2023年,義大利劇場導演卡士鐵路奇的《兄弟們》在歌劇院上演,找來一群素人男性當演員,在舞台上戴著耳機,嚴格執行導演的命令,即便演員無法完全理解導演意圖,這場看似混亂的試驗,仍讓台下的觀眾備受啟發。今年,狠劇場的《自由遊戲—XR身體音樂計畫》同樣以「素人共創」為核心,挑戰劇場形式的邊界,部分觀眾配戴VR頭顯,另一群參與者在觀眾席全視角共同參與一場虛實交錯的即興音樂舞蹈創作,5月2日至4日將在小劇場演出。

(圖片提供:臺中國家歌劇院)
(圖片提供:臺中國家歌劇院)

狠劇場經典作品《放開你的頭腦》讓觀眾戴上VR頭顯進入虛擬世界,透過舞者的指引與操控搖擺頭部,搖身一變成為表演者,整齊劃一的動作,呈現出另類的美感。導演周東彥說,《放開你的頭腦》原本就是為了讓旁觀者欣賞的表演,這次全新升級的《自由遊戲》從戶外走入劇場,不僅翻玩群體在空間裡互動與觀看關係,更大膽挑戰全知與未知帶來的資訊落差,形成虛擬實境與劇場空間的混血產物,一個劇場限定的數位盛典、也是一場VR遊戲嘉年華! 

(圖片提供:臺中國家歌劇院)
(圖片提供:臺中國家歌劇院)

「看人玩遊戲,有時候比自己玩還好玩。」周東彥表示,他著迷於劇場的魔法—燈光、音樂、舞台與影像;也熱愛VR的魔法,因為它能帶領觀眾抵達從未踏足的領域。他指出,觀眾在接收資訊時的落差也極具趣味,「外部觀眾所見是一場精心編排的編舞與編曲,而VR參與者可能只是在重複接聽電話的生活動作。我很好奇,劇場和VR這兩種魔法是否有融合的可能?」 

(圖片提供:臺中國家歌劇院)
(圖片提供:臺中國家歌劇院)

同樣擅長用新科技敘事的安娜琪舞蹈劇場藝術總監謝杰樺,也參與了《自由遊戲》的彩排,他說,「在VR中如果出現一支電話、一個按鈕,觀眾必須自己去發掘,按下去會發生什麼事?這個過程是個人化的體驗,但是同時又可以想像被其他觀眾觀看著,我的身體成為一個有趣的場景。」 

(圖片提供:臺中國家歌劇院)
(圖片提供:臺中國家歌劇院)

「我不是進入遊戲世界,而是遊戲到了真實世界來。」謝杰樺說,因為不知道VR觀眾到底在看什麼,會激發一般觀眾的想像力,帶著一種好奇,會刺激台下觀眾產生連結,而表演過程中透過適時「暴雷」VR觀眾頭顯裡的影像,讓台下觀眾成了唯一能看清全貌的人,看見他人如何在虛擬世界中,透過身體、音樂探索自由,而意識到自己也已被捲入這場提問:「究竟誰才是真正自由的?」 

(圖片提供:臺中國家歌劇院)
(圖片提供:臺中國家歌劇院)

「我們看過很多厲害的科技、舞蹈與表演結合的大秀,但這是第一個用大量科技和素人共創的作品。」周東彥說,《自由遊戲》讓第一次戴上VR頭顯的觀眾們,都能玩出一種秩序、玩出一種隊形、玩出一種編舞,「這是一場前所未見的演出,臺中是第一站,很多事情還在不停變化中,我們誠摯邀請所有觀眾,一同試驗這場遊戲可以走得多遠!」 

2025 NTT Arts NOVA 狠劇場《自由遊戲-XR身體音樂計畫》

時間:2025/5/2 (五) 20:00、5/3 (六) 15:00、20:00、5/4 (日) 15:00

地點:臺中國家歌劇院 小劇場

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資料提供|臺中國家歌劇院